陳 揚(yáng)

《李憑箜篌引》一詩編入人教版教材《唐宋詩歌散文》第三單元，是李賀運(yùn)用古樂府體裁描寫音樂的著名詩歌。該詩浪漫瑰詭，音樂效果驚心動魄，鮮明地體現(xiàn)了詩人的個性特點(diǎn)，被譽(yù)為“摹寫聲音至文”，是傳誦千古的名篇。但無論是教材還是其他選本，對“昆山玉碎鳳凰叫，芙蓉泣露香蘭笑”中“鳳凰叫”“香蘭笑”的注釋皆為“鳳凰叫，形容樂聲和緩”“香蘭笑，形容樂聲清麗”。只要細(xì)細(xì)推敲，就會發(fā)現(xiàn)，兩個注釋是否妥當(dāng)，值得商榷?，F(xiàn)筆者試從意象、情理以及作者等不同的角度對教材所給出的兩處注釋進(jìn)行辨析。

一、從意象的角度辨析

《易傳·系辭上》曰：“圣人立象以盡意?！眲③摹段男牡颀垺ど袼肌贰案Q意象而運(yùn)斤?！币庀笞鳛樵姼柩灾揪壡樽钪饕乃囆g(shù)表現(xiàn)方法，為歷代詩人所重視。而選擇什么意象，又將如何詮釋這些意象，便全憑詩人內(nèi)心之情之意。《李憑箜篌引》在直接描寫樂聲時選擇了“鳳凰”和“香蘭”作為意象，還用了“叫”和“笑”兩個動詞，作者想表達(dá)的樂聲究竟是不是和緩、清麗？我們先從鳳凰這個意象說起，借以窺探詩人的審美情趣和內(nèi)心的情感。

鳳凰從上古時期開始就是一種祥瑞之鳥，它的降臨預(yù)示著天下太平。正因?yàn)槿绱耍P凰這個意象在詩詞中常被隱喻為賢才之士，是仁義道德的象征。當(dāng)天下太平、政治清明時，鳳凰便翩然而至；當(dāng)天下混亂、君王無道時，它便銷聲匿跡。但自古以來賢才之士卻常有屈志不遇之際遇。屈原的《惜誦》：“鸞鳥鳳凰，日以遠(yuǎn)兮；燕雀烏鵲，巢堂壇兮?！彼斡瘛毒呸q》中曰：“眾鳥皆有所登棲兮，鳳獨(dú)遑遑而無所集?！痹谇退斡窆P下，鳳凰的落寞和眾鳥的得志形成鮮明的對比，尖銳諷刺了小人得道、賢者失意的社會現(xiàn)實(shí)，詩人借鳳凰以寄托自己卓爾不群的高潔情操，表達(dá)內(nèi)心的悲憤之情。此時，鳳凰是孤獨(dú)的，是悲切的。我們再看李白的“鳳苦道路難，翱翔還昆丘。不肯銜我去，哀鳴慚不留”（《留別賈舍人至二首其一》），“雞聚族而爭食，鳳孤飛而無鄰”（《鳴皋歌送岑征君》），韓愈的“喧啾百鳥群，忽見孤鳳皇”（《聽穎師彈琴》）等等。這些詩歌里的鳳凰無以為棲，無以為居，無以為鄰，孤苦無依，哀鳴不止?？梢娫诠诺湓娫~中，鳳凰作為特定意象，不僅僅用來象征天下太平和美好，還常用以表達(dá)孤苦悲憤之情。同樣是描寫音樂的《聽穎師彈琴》，以聲喻聲，用孤鳳的引吭悲鳴來比喻琴聲的悲切，這種看法得到了一致的認(rèn)可?？蔀槭裁础独顟{箜篌引》的“鳳凰叫”卻被解釋成“表現(xiàn)聲音的和緩”呢？筆者認(rèn)為這種解釋著實(shí)欠妥。我們先來看“昆山玉碎”，昆山，即昆侖山，許慎《說文解字》卷四說：“鳳，神鳥也，翱翔四海之外，過昆侖，飲砥柱……”可見鳳凰與昆山是有淵源的。而“玉碎”常用于比喻美好的事物遭遇不幸。如北周·庾信《哀江南賦》：“荊山鵲飛而玉碎，隨岸蛇生而珠死。”所以，從文理的角度，“昆山玉碎”與“鳳凰叫”前后當(dāng)有因果關(guān)系，鳳凰因“玉碎”而叫，此時的鳳凰內(nèi)心該是悲切的，叫聲一定不可能是“和緩”的。更何況，如果作者真想表現(xiàn)樂聲的和緩，這里應(yīng)該用“鳴”而不應(yīng)該用“叫”。鳳凰是美好的化身，一般說和鳴，而此處卻用詞唐突，用一“叫”字，“叫”字讀音高亢、尖銳，很好地表達(dá)了此時此刻鳳凰內(nèi)心的悲切，寫出了樂聲的凄厲。而這才是作者想要表達(dá)的。

芙蓉和香蘭也都是古典詩詞常見的意象。以花喻人，佩花言志，源遠(yuǎn)流長，一直是中國文人的傳統(tǒng)，無論是芙蓉還是香蘭都成了文人筆下飽含深意的抒情意象，象征著高潔與美麗?！败饺仄断闾m笑”，作者以形寫聲，用“芙蓉泣露”摹寫琴聲的悲抑，這當(dāng)毫無疑問，但以“香蘭笑”表達(dá)琴聲的歡快就值得商榷了。芙蓉泣露極為悲傷，“香蘭笑”可以喚起蘭花盛開宛如笑靨的形象感。在李賀的作品中“以美寫丑”的手法也偶能見到，其中《長平箭頭歌》 第一句“漆灰骨末丹水沙，凄凄古血生銅花”就是“以美寫丑”最好的例子。丑惡的事物被描寫得越美，就越容易引起人們的反感。香蘭究竟因何而笑，如果說要體現(xiàn)樂聲的清麗歡暢的話，這種由悲傷到歡快的轉(zhuǎn)換也太突兀了，讓人不知所措，無法理解！再說，笑的種類有很多種，不是所有的笑都是表達(dá)愉悅情感的，如嘲笑、苦笑、冷笑等。此處“香蘭笑”緊承“玉碎、鳳凰叫、芙蓉泣”，它無論如何也不能表達(dá)歡快的情感，所表現(xiàn)出來的樂聲也不可能是清麗的。

二、從情理的角度辨析

描寫音樂的至美詩文一定會為讀者展現(xiàn)兩個境界：一是曲中的境界，即由樂曲的樂音和節(jié)奏所營造的情境；一是曲外的境界，即樂曲聲在聽者（詩人自己）身上得到的反響?！杜眯小贰堵牱f師彈琴》如此，《李憑箜篌引》亦如此。李賀詩中曲外的境界，樂聲的喜樂哀怨又何嘗不是詩人內(nèi)心世界的外化？

《李憑箜篌引》這首詩主要是從側(cè)面來烘托音樂效果?！敖鹛渲袼嘏?，李憑中國彈箜篌?！斌眢笃嗝赖臉仿曈|發(fā)了湘娥和素女這對怨魂，發(fā)出千古綿綿哀怨，也一定觸發(fā)了詩人內(nèi)心的幽傷，奠定了全詩的情感基調(diào)，明確了李憑彈奏的這首曲子是悲涼哀怨的。詩歌的后六句從側(cè)面烘托來表現(xiàn)音樂效果?！笆T前融冷光”，“十二門”代指長安城，箜篌的樂聲仿佛使整個長安城都籠罩在一片寒光中，詩句使用了通感的手法，寫出了樂聲的悲涼和凄寒。這句詩緊承前面直接描寫樂聲的詩句，是詩人對音樂的主觀感受以及情感的外化。我們再看后面幾句“石破天驚逗秋雨”“老魚跳波瘦蛟舞”“露腳斜飛濕寒兔”，作者所用的意象“雨”是“秋雨”，“魚”是“老魚”，“蛟”是“瘦蛟”，“兔”是“寒兔”，這些意象營造的意境無疑是凄冷、妖異、古怪的，這些詩句從側(cè)面寫出了音樂驚人的表現(xiàn)力，突出了李憑彈琴技藝的高超，表現(xiàn)了樂聲的悲涼、沉郁，同時也讓讀者感受到了詩人心中巨大的寒冷。

正是因?yàn)樵娙诵闹械木薮蟮暮?，因此，他筆下的樂聲、曲中的境界一定是悲涼、凄寒的，在情理上絕無和緩、清麗的可能。

三、從作者的角度辨析

李賀出生于一個破落貴族之家，是唐高祖李淵的叔父李亮的后裔。李賀自幼體形細(xì)瘦，但才思聰穎，7歲能詩，15歲就已經(jīng)譽(yù)滿京華。20歲參加科舉考試，因父親名晉肅，“晉”與進(jìn)士的“進(jìn)”同音，因冒犯父名被取消考試資格。不能參加科舉使一心求仕的李賀備受打擊。后雖經(jīng)人薦舉，擔(dān)任了一名奉禮郎的卑微小官，但這個官職對胸懷大志、傲岸自尊的李賀來說，前途根本沒有什么改變，卻反而加重了性格中的哀憤孤激。在職三年，他幾乎中斷同所有人的來往，過著“掃斷馬蹄痕，衙回自閉門”的閉塞愁苦的生活，最終只能辭官歸田。李賀自命不凡，自命清高，心里所思與現(xiàn)實(shí)格格不入，使李賀陷入苦痛之中而無法掙脫，于公元817年過早地殞落了，年僅27歲。李賀詩歌詩風(fēng)以空靈甚至詭異見長，在內(nèi)容上主要是抒發(fā)懷才不遇的悲憤，描寫幻想中的神鬼世界。

“詩者，志之所之，在心為志，發(fā)言為詩。情動于中而形于言?！薄睹娦颉ご笮颉氛J(rèn)為，詩歌是思想感情馳騁的地方，萌動于心中為志，抒發(fā)出來為詩。心中情感激蕩不已，因而訴諸文字表達(dá)出來。我們聯(lián)系作者李賀的際遇再讀他的《李憑箜篌引》就會隱約感覺詩人在描摹李憑彈奏的箜篌的樂聲時，還應(yīng)該在抒發(fā)一種情感，而這種情感是他內(nèi)心世界的一種呈現(xiàn)。詩中的玉、鳳凰、芙蓉都應(yīng)是作者自指，用以象征自己才能的美好和品行的高潔。玉碎，指理想的破滅或美好被毀；鳳凰是美好的化身，一般說和鳴，而此處卻用詞奇特，用一“叫”字，鳳凰作何種叫呢？結(jié)合李賀身世，不難確定，鳳凰此處應(yīng)是凄厲、哀怨抑或是激憤的叫；芙蓉泣露極為悲傷，李賀哭的是無人理解，李賀哭的是懷才不遇。這世界有人哭就有人笑，香蘭的笑是看到芙蓉在泣露，是建立在詩人的痛苦的基礎(chǔ)上，這一笑不僅增添詩人內(nèi)心的悲痛，還讓人深刻體會到人情的冷酷、世態(tài)的炎涼。同前面“玉”“鳳凰”“芙蓉”一樣，“老魚”與“瘦蛟”亦是詩人自己的寫照，“老魚”與“瘦蛟”分明就是一個身心俱疲的詩人形象。就連“寒兔”之“寒”也應(yīng)是詩人的匠心獨(dú)運(yùn)，這一意象也帶著李賀的影子。

“詩言志”，即“詩是抒發(fā)人的思想感情的，是人的心靈世界的呈現(xiàn)”。詩人李賀借《李憑箜篌引》幽怨悲凄的琴聲抒發(fā)抑郁未伸、懷才不遇的深廣憂憤，這琴聲是不可能會有絲毫清麗愉悅的。

冒昧提出關(guān)于人教版高中語文《李憑箜篌引》 兩處注釋的不同看法，就教于方家。