霍乃瑞 朱銀華

摘要：即興演奏式音樂治療是音樂治療的重要方法之一，而器樂即興演奏技術則是即興演奏式音樂治療的一個重要分支。鋼琴作為器樂即興演奏式音樂治療中的重要的樂器，有“樂器之王”的美稱，為人們所熟識，因此，鋼琴在即興演奏式音樂治療中所能發(fā)揮的作用是其他樂器所不可替代的。

關鍵詞：音樂治療? ?鋼琴? ?即興演奏

中圖分類號：J624.1? ? ? ? ? ? ? ? ? 文獻標識碼：A? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 文章編號：1008-3359（2019）05-0056-03

音樂治療1944年在美國密歇根州大學正式成為學科，經過半個多世紀的發(fā)展，由美國發(fā)展至世界各國。自“中國音樂治療協(xié)會”成立以來的近30年的時間里，我國音樂治療在孤獨癥兒童、身心疾病治療、邊緣人群行為矯正等領域有著其不可或缺的作用。

―、音樂治療的概念

音樂治療是一門年輕的應用學科，涉及音樂學、心理學、醫(yī)學、教育學等多門學科，是一門交叉學科。簡單的說，音樂治療就是運用包括聆聽、演唱、演奏、律動、音樂心理劇等各種手段對人進行干預并由聲音激發(fā)身心反應，使人達到身心健康。

音樂治療是一個系統(tǒng)的干預過程，在這個過程中，治療師利用音樂體驗的各種形式，以及在治療過程中發(fā)展起來的，作為治療的動力的治療關系，幫助被治療者達到健康的目的。（美國temple大學教授布魯西亞K Bruscia，《定義音樂治療》1989）

二、即興演奏式音樂治療概述

在20世紀60年代，Paul Nordoff和Clive Robbins開始對殘疾兒童進行音樂治療方面的研究，魯?shù)婪蜻M行鋼琴即興演奏，同時羅賓斯對這些兒童進行研究工作。他們第一部著作《作為治療的音樂藝術》于1965年出版，提出“創(chuàng)造性音樂治療”的重要性，隨后出現(xiàn)了Juliette Alvin的“自由的演奏”即興演奏式音樂治療以及Mary Priestley的精神分析音樂治療。20世紀80年代，在這三種即興演奏模式的影響下，一些新模式和新流派出現(xiàn)了，這些新模式彼此獨立發(fā)展且又有著密切的聯(lián)系。

隨著即興演奏式音樂治療的發(fā)展，不同的人對即興演奏式音樂治療也有著不同的理解。專業(yè)音樂治療師協(xié)會將其定義為：“在促發(fā)反應和互動的環(huán)境中，具有特定治療意義和目的的音樂即興演（APMT，1985.5）”。

在即興演奏的音樂治療過程中，演奏可能完全自由，也可能是在某種由治療師設定的規(guī)則、結構、標題、聯(lián)想、形象、情緒或故事等主題下進行自發(fā)的演奏或肢體動作或用人聲表達（Maranto 1993）。

通常，來訪者通過器樂演奏來與治療師進行互動并建立某種關系。來訪者的即興演奏部分是自由的，而治療師的即興演奏是“自由”卻“不失章法”的，治療師的即興部分必須與來訪者的音樂形成某種關系，或者形成一種呼應，通過音樂讓二者發(fā)生關聯(lián)，這種互動需要治療師掌握一定的即興演奏技術才可“接招”。本文將著重介紹鋼琴即興演奏技術在即興演奏式音樂治療當中發(fā)揮的作用。

三、鋼琴在即興演奏式音樂治療中的優(yōu)勢

鋼琴在我國是有很大占有率的樂器，普及度高，可以說是家喻戶曉。鋼琴不同于其他在即興演奏式音樂治療中選用的樂器，如鼓類因其不能發(fā)出具體音高，在和聲、旋律、織體等復雜的音樂要素方面無法表現(xiàn)，相比較鋼琴而言，表現(xiàn)手法較為單一。

另外鋼琴有“樂器之王”的美稱，音樂表現(xiàn)力豐富，音色細膩多變，音域寬廣，表現(xiàn)手法多種多樣，擁有其他器樂無法比擬的優(yōu)勢。

四、基本的鋼琴即興演奏技術

（一）一個音符的即興演奏

治療師可以在鋼琴鍵盤上選擇任意一個音符開始演奏，并且可以在不同的音區(qū)即興的演奏該音，演奏者可以在音色、時值、強弱、速度等方面進行變化。當然，這是一個實踐的過程，建議一個音符的即興演奏總體時間不超過3分鐘。為了更好的練習該演奏方法，治療師可把自己的每次演奏進行錄音，通過聆聽，不僅僅是耳朵，更重要的是用心去體會自己每一次的“創(chuàng)作”，并在大量的實踐中找到一種屬于治療師自己獨特的“風格”和“審美”，并留住那些給你“心動的瞬間”，這些好的即興創(chuàng)作會成為以后在治療中的“自由的章法”。

（二）兩個音符的即興演奏

演奏的總體要求和第一點基本相同，建議使用三十二分音符，通過小的時值加以適當?shù)男葜梗〞和＃﹣砭幙椧粋€較為豐富而靈活的織體。盡管是常規(guī)的較為規(guī)整的節(jié)拍，也可以通過靈活的節(jié)奏變換，來營造出一種沒有節(jié)律的聽覺感受。

（三）三個音符的即興演奏

演奏的總體要求和第一點基本相同，三個音符的使用就會產生較為復雜的和聲，也會出現(xiàn)明顯的旋律性。建議開始時不要使用主三和弦及其轉位，盡量使用能夠形成終止式效果或者不協(xié)和和無調性和聲效果的三個音符。需要注意的是在即興演奏的全過程中，不要總是同時奏出這三個音符，以避免全程營造一種不協(xié)和或無調性的效果，這樣會使演奏缺乏美感。

（四）四個音符的即興演奏

相比較三個音符，四個音符的即興演奏帶來了更為豐富和靈活性的和聲效果，建議使用四個不同的音符組成的音列，發(fā)展出協(xié)和、無調性的和聲結構。

（五）和弦的即興演奏

不同的調性帶給人的“色彩”感覺是不一樣的，例如A大調比較明亮，而降G大調比較溫柔、緩和。在和弦的選擇上，可以用原位及其轉為和弦，以此來探索更多在鍵盤上的可能性。在左手和弦震音的彈奏技巧方面，建議即興演奏者要注意手腕的放松，要有一種“扔東西”的感覺，這樣才能使震音在彈奏的過程中聲音均勻，松弛。琶音和分解和弦在即興演奏當中也可以起到很好的作用，建議彈奏者在有節(jié)律和無節(jié)律的情況下多去實踐探索，體會每一種“手法”帶來的不同的體驗。

（六）旋律的對話

一條旋律里面含有大量的信息，它可以是來訪者和治療師之間對話的“語言”，例如旋律的走向和樂句的重復，以及隱藏在其中的和聲感。在某些來訪者的即興演奏中不乏沒有方向感的旋律，找不出任何樂句和結構，還有些則是一些大跳，沒有穩(wěn)定的旋律結構。在治療師的即興演奏過程中，建議先構思一個簡單的和聲結構，在此基礎上，選一個調性即興演奏一個樂思，并將其發(fā)展成一個具有一定的方向感的樂句，使其具有一定的邏輯性和預期性，演奏過程中可以從“問句”和“答句”中找到新的旋律發(fā)展的可能性。

（七）和弦與旋律的即興演奏

這項技術可以為歌曲進行伴奏時使用，營造出一種“宣敘調”的感覺。當節(jié)律出現(xiàn)，速度應有所控制（中速為宜），其目的在于給演奏者思考的時間。雙手可以隨意切換，即左手彈和弦，右手彈旋律，也可以反之，用一種靈活的方式，創(chuàng)造出更多發(fā)展的可能性。

（八）不協(xié)和的即興演奏

音樂當中，不協(xié)和的音程有二度、七度以及增減音程，不協(xié)和的音響效果往往能夠建立起與來訪者之間的關系和共情，不協(xié)和的音響和來訪者不安、焦躁的情緒有很好的共性。該技術在兒童治療領域中經常被用到，因為孩子們的注意力很容易被不協(xié)和的聲音所吸引，并產生濃厚的興趣。

（九）歌曲即興伴奏技術

該技術對治療師在歌曲風格把握和段落結構了解和伴奏音型的選擇提出了較高要求。主要的伴奏音型有：柱式和弦織體、分解和弦織體、琶音織體、旋律性復調織體等多種類型。在一首歌曲中，前奏、間奏、高潮、結尾等不同的部分需要使用適當?shù)陌樽嘁粜停荒芤环N音型用到底，這樣就缺乏變化而顯得很乏味。并且在演奏過程中，治療師還可以創(chuàng)造出一些即興的部分，可能那些“點睛之筆”能夠成為“喚醒”來訪者某些情感的“一劑神藥”。

（十）總結

上述幾種技巧的核心是創(chuàng)造性和靈活性，但“自由”并不是“毫無章法”，最重要的是在實踐中發(fā)展出對于音樂治療有效的有趣的音樂和培養(yǎng)與之相稱的即興演奏能力。治療師需在音樂元素的選擇上創(chuàng)造出更多的可能性，尤其是在速度和力度上的變化，以求為表現(xiàn)力增光添彩。

五、高級的治療方法：風格即興演奏和框架即興演奏

風格即興演奏：在一些特定的音樂材料或作品風格上進行即興演奏，并保持原來音樂的和動力的風格特點。

該技術要求治療師能夠根據(jù)某一具有特定風格的音樂片段發(fā)展出與之風格一致或類似的音樂的能力。演奏者要特別注意原來片段音樂內和聲、節(jié)奏等音樂要素的結構，并在之后的音樂發(fā)展中使用這些元素。在演奏過程中要盡量避免一些終止式，使即興的部分得以順利的發(fā)展下去，在演奏時，可以適當做一些變化，例如漸慢、漸快、漸弱、漸強、休止等手法。當然，可以抓住原來音樂片段的“主心骨”部分，并在此基礎上加以發(fā)展，例如可以使用變奏的手法進行即興演奏，并在一個恰當?shù)狞c上，回歸到原來的音樂片段。

框架即興演奏：為了創(chuàng)造或發(fā)展一個特定風格的音樂結構而為一個或一個團體的病人提供一種清晰的即興演奏的音樂材料的框架（Wigram，2000b）。

框架即興演奏在音樂治療中具有激勵、鼓舞、穩(wěn)定、容納等功能，它往往是音樂治療師構建一個音樂框架，引導病人在治療師擅長的音樂框架中創(chuàng)作音樂，其重要的目的是使來訪者參與到音樂創(chuàng)作當中去，并用音樂來表達自己。

在來訪者演奏時，音樂治療師要及時分析來訪者的音樂風格，并迅速思考加入什么樣的旋律、和聲和節(jié)奏的框架，并且音樂治療師要用音樂來建構起與來訪者之間的音樂匹配。并且要考慮到二者之間的協(xié)和性，盡可能的讓來訪者融入這個編織的框架當中。音樂治療師還需要實時關注來訪者對于該音樂框架的反映，是積極的情緒、溫和中性的情緒，還是消極的情緒。當來訪者使用音樂框架的時候，治療師就要轉變角色，從一個引領者變成一個輔助者。

風格即興演奏和框架即興演奏強調的是“引導”，并在來訪者進入“主角”狀態(tài)的時候治療師要退居“支持者”的位置并且在整個干預過程中要及時的給予來訪者鼓勵。

六、結語

本文著重介紹了在即興演奏式音樂治療當中鋼琴即興演奏技術的具體技術操作和一些建議，并對音樂治療和即興演奏式音樂治療的概念進行簡要的闡述，以及鋼琴這件樂器在即興演奏式音樂治療當中樂器選擇時的優(yōu)勢。作者希望通過對鋼琴即興演奏技術的介紹來為更好的進行音樂治療提供有力的技術支持，并且在有關音樂的方面探究其內核和音樂治療之間的關系，以求更好的為來訪者服務，提供更多、更有效、更豐富的具體實施手段。

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