摘要：線條本身是造型藝術(shù)中成熟最早的語言，具有豐富的內(nèi)涵與表現(xiàn)力，在藝術(shù)形式中扮演著重要的角色。在陶瓷雕塑藝術(shù)當中，具有明確的功能價值與審美價值，我們對于線條藝術(shù)的深入研究，也能豐富現(xiàn)有陶瓷雕塑的藝術(shù)表現(xiàn)形式，完善與之相關(guān)的審美理論內(nèi)容與創(chuàng)作內(nèi)容。

關(guān)鍵詞：陶瓷雕塑藝術(shù);線條藝術(shù);分析

在相關(guān)的藝術(shù)作品當中，線條不僅僅是幾何學(xué)層面的線條概念，其在客觀對象的分析和討論當中起到了強化效果。陶瓷材料與技術(shù)工藝的特殊性，也讓線條的呈現(xiàn)方式有著不同的特點，體現(xiàn)出藝術(shù)的格調(diào)?，F(xiàn)代陶藝工作者們也不斷地通過客觀物象的特點來運用線條造型裝飾來構(gòu)建了現(xiàn)代陶瓷雕塑藝術(shù)。

一、線條在陶瓷雕塑藝術(shù)中的價值與功能

線條本身是藝術(shù)作品的造型方式，具有豐富的表現(xiàn)力，從自然中提煉而來，在藝術(shù)形式中上升為具有人文氣息的精神載體?！熬€構(gòu)”本身屬于作品的骨架和核心內(nèi)容，涉及到的造型元素，例如明暗、色彩、線條等都是作品最終的完成效果，是藝術(shù)探索的過程。

（一）造型功能

線條本身具有基礎(chǔ)的造型功能，從塑造形象的角度來實現(xiàn)。尤其是在幾何抽象的陶瓷雕塑作品當中，作品自身的幾何形態(tài)所表現(xiàn)出的也是線條特征。換言之，線條的形狀、節(jié)奏、疏密程度等都會直接影響到作品的造型，從而建立新的立體空間。

（二）裝飾功能

線條對于陶瓷雕塑的裝飾作用可以獨立存在，也可以存在于作品之上。線條豐富的變化形式也使得其具有重要的裝飾價值。早在中國馬家窯文化中，其中的彩陶作品中就已經(jīng)出現(xiàn)了很多線條裝飾內(nèi)容，包括蛙紋、幾何紋等，將其中的一些內(nèi)容轉(zhuǎn)化為以線條構(gòu)建的符號。反之，陶瓷雕塑的工藝特點與材料也為線條的構(gòu)建提供了更加便利的條件，為陶藝者們提供了創(chuàng)作的空間，也滿足了不同時期的審美需求。即便是現(xiàn)代陶瓷雕塑的作品，線條排列對比關(guān)系所體現(xiàn)出的運動規(guī)律也為單調(diào)的作品提供了新的生機，在繼承傳統(tǒng)的同時不斷吸收新的線條藝術(shù)特點，豐富作品的內(nèi)涵。

（三）寓意功能

寓意功能即將情感全部融入作品當中，不同的情感特征也會體現(xiàn)出相應(yīng)的情緒特點，也說明線條可以包含著創(chuàng)作者的情感。具體來看，線條之所以具有承載情感的作用，發(fā)揮寓意功能，原因在于情感共鳴可以通過線條來表達，這些主觀因素體現(xiàn)的是陶瓷雕塑作者的情感波動，不同的線條特征即為不同的情緒狀態(tài)。

二、線條的審美價值

（一）工藝特征下的線性結(jié)構(gòu)

線條本身是視覺結(jié)構(gòu)中最具抽象性與概括性的造型，在所有的造型藝術(shù)中都起到了關(guān)鍵作用。古希臘時期的壁畫作品，其線條的虛實感就在當時的藝術(shù)作品中發(fā)揮了重要的價值，且相對于繪畫雕塑等藝術(shù)表現(xiàn)形式，陶瓷雕塑作品具有良好的可塑性，也就有了更加靈活的成型手段。無論是通過泥條來進行立體化的構(gòu)筑，還是通過模具注漿，多樣化的制作方式都會產(chǎn)生不同形態(tài)的線條[1]。從審美認知的角度進行分析，線條內(nèi)容就形成了更加獨特的線性結(jié)構(gòu)美感。線條的形態(tài)極為豐富，其大小、剛?cè)?、穿插特征等都具有自身的生命感，也讓我們了解到了線條強烈的表現(xiàn)力，讓作品的美感與工藝特征體現(xiàn)得更加顯著，在陶藝家的手中具備了新的魔力，開辟出未來的新藝術(shù)空間。

（二）釉色對比與線條特征

釉色是釉料利用化工原料的高溫作用形成的類玻璃質(zhì)層，在目前的陶瓷藝術(shù)發(fā)展歷史中具有舉足輕重的作用，在陶瓷雕塑的作品中通常具有強烈的表現(xiàn)力，是陶藝家裝飾過程中的色彩語言。釉色可以劃分為單色釉與花釉兩種類型，陶藝家可以選擇單獨的釉色也可以選擇組合釉色，即便是同一種類型的釉色，也會因為燒結(jié)方式的差異來表現(xiàn)出具有特征的視覺審美效果。此時，在陶瓷雕塑作品外部的線條體現(xiàn)出轉(zhuǎn)折和光影，明暗變化與輪廓的立體感正是光影美與藝術(shù)內(nèi)涵的表現(xiàn)方式。光影魅力表現(xiàn)在釉色的藝術(shù)語言之上，能夠從藝術(shù)景象中感知作品的表現(xiàn)語言，而我們需要細致體驗，才能感受到釉色中的自然微妙規(guī)律，以至于不錯過藝術(shù)作品中的精彩部分[2]。

（三）火燒與線條形態(tài)

火燒過程是讓陶瓷雕塑產(chǎn)生質(zhì)變的方式，也是這項藝術(shù)區(qū)別于其他藝術(shù)形式的主要特征。正是由于火的洗禮，才能體現(xiàn)出作者和作品之間的關(guān)系，進一步表現(xiàn)出更加豐富的線條形態(tài)。例如火在作品的表面留下痕跡和裂紋，這些看似是瑕疵的內(nèi)容往往能表現(xiàn)出光澤，延展出心理感性特征，使其成為審美表達的一部分。在靜態(tài)作品中，火痕形成的線條包含的是主動創(chuàng)造的情感與內(nèi)涵，從內(nèi)心深處來回歸到作者想要表達的主題和情感。

三、結(jié)語

陶瓷雕塑所體現(xiàn)出的自我價值與作品造型要素因為線條的藝術(shù)特點表現(xiàn)得更加顯著，且審美表達方式為現(xiàn)代藝術(shù)語言的研究提供了新的環(huán)境與空間。陶藝領(lǐng)域通過造型元素來豐富精神世界的藝術(shù)需求，產(chǎn)生具有個性特點的審美特征。線條與人性具有共通性，我們通過作品上的痕跡與分析作品的生命張力，去欣賞不同條件下形成的線條，無疑也是一次藝術(shù)的體驗。

參考文獻：

[1]萬瑩.傳統(tǒng)瓷面語匯在當代藝術(shù)陶瓷創(chuàng)作中的話語探究

[J].環(huán)球市場信息導(dǎo)報：理論， 2014（11）：188.

[2]劉寧，鐘新.陶瓷雕塑藝術(shù)中的彩飾運用研究[J].赤峰學(xué)

院學(xué)報（自然版），2014（17）：65-66.

作者簡介：邱桂還，福建省德化古德陶瓷有限公司。