閻晴

摘要：瑪麗·洛朗桑作為巴黎畫派的女性藝術(shù)家，她的作品具有強(qiáng)烈的個(gè)人風(fēng)格。作品中的形象尤以年輕女性為主，畫面唯美又夾雜著悲傷。

究其成因，離不開家庭背景、成長環(huán)境和生活經(jīng)歷等因素的影響。本文將洛朗桑的藝術(shù)風(fēng)格分為兩個(gè)階段，結(jié)合她的生活經(jīng)歷分析不同階段繪畫風(fēng)格的成因及變化，探索洛朗桑獨(dú)特的藝術(shù)理想國。

關(guān)鍵詞：瑪麗·洛朗桑;巴黎畫;女性形象

洛朗桑在二十出頭的年紀(jì)便結(jié)識(shí)了布拉克、畢加索等杰出藝術(shù)家。她早期的作品中雖然能看到立體主義的影子，然而在她后來的諸多作品中，這些影子消失了，反而形成一種獨(dú)特的個(gè)人藝術(shù)風(fēng)格。這對(duì)于一個(gè)藝術(shù)家來講是非常難得的事情，她能夠置身于一個(gè)標(biāo)志性時(shí)代藝術(shù)家的圈子中又能實(shí)現(xiàn)自我跳脫，不盲目追求浪潮，只遵循自我本心，探索出與眾不同的藝術(shù)風(fēng)格。這便是洛朗桑的迷人之處了。

探究她作品風(fēng)格的成因，洛朗桑的童年似乎起到了至關(guān)重要的作用。不同于很多藝術(shù)家自幼便開始享受豐衣足食的生活、接受了良好的藝術(shù)教育，抑或是擁有父母良好的藝術(shù)遺傳基因乃至家族熏陶，洛朗桑幼年時(shí)十分不幸，她私生女的出身遭到周圍人的冷眼和質(zhì)疑，甚至在她小的時(shí)候親生母親都會(huì)嫌棄這個(gè)沒有身份的孩子。因此，洛朗桑從小便缺失父愛的關(guān)懷與呵護(hù)，甚至直到父親離世多年后洛朗桑已經(jīng)二十出頭的年紀(jì)才知道父親的真實(shí)身份。種種這些童年的不幸在洛朗桑的內(nèi)心留下了深深的烙印，回憶起這段青蔥歲月她僅用“青春是何等憂郁的年代”來形容。所以在她的藝術(shù)作品中男性形象屈指可數(shù)，除了有相似童年經(jīng)歷的男友阿波利奈爾，便是畢加索等幾位好友。尤其是在阿波利奈爾參戰(zhàn)受傷不幸離世后，她的作品更加強(qiáng)調(diào)女性獨(dú)特的韻味，男性形象再難出現(xiàn)。

洛朗桑的作品風(fēng)格主要分為兩個(gè)階段，早期從安貝爾學(xué)院畢業(yè)后，在布拉克的引薦下，她融入了“洗衣船”，接觸到了畢加索、阿波利奈爾等先鋒藝術(shù)青年，這對(duì)洛朗桑個(gè)人藝術(shù)風(fēng)格的形成有很大影響。在這個(gè)階段，她的畫面出現(xiàn)了巨大的變化，從傳統(tǒng)學(xué)院派的寫實(shí)風(fēng)格過渡到不再執(zhí)著于形似，而是更專注于描繪人物的情態(tài)和捕捉到的感受。她在1905和1908年兩幅自畫像作品形式的轉(zhuǎn)變就是真實(shí)的體現(xiàn)。每日和這群顛覆傳統(tǒng)的前衛(wèi)藝術(shù)家們學(xué)習(xí)交流，使洛朗桑的畫面開始呈現(xiàn)一些立體主義的氣息。她將人物形象變形處理，使畫面充斥著獨(dú)特的形式美感。在這個(gè)時(shí)期洛朗桑的作品中開始出現(xiàn)了很明顯的線條，這些黑色的線條流暢而富于變化，更顯現(xiàn)出柔美圓潤而又概括的美感，使畫面看起來和畢加索同時(shí)期的作品和而不同。她畫中的人物脫離了傳統(tǒng)寫實(shí)的筆觸感，而趨向于平面化的面部表現(xiàn)，平涂的筆法結(jié)合粗細(xì)有致的外輪廓線條，使畫面呈現(xiàn)出別樣的韻味。這個(gè)時(shí)期的作品題材大多是洛朗桑本人和她的友人們。這段美好而又寶貴的日子可以稱之為洛朗桑一生中最快樂的時(shí)光。此時(shí)的她每日和身世相似的詩人男友為伴。阿波利奈爾浪漫而優(yōu)雅，經(jīng)常寫詩歌頌自己的愛人。阿波利奈爾眼中的她是如此完美而迷人?！八翢o男性的缺點(diǎn)，又最大限度地具備女性的長處……”。內(nèi)心深處情感缺失的她是如此幸運(yùn)，此時(shí)尋覓到了愛情和友情。在這些情感的共同滋養(yǎng)下，洛朗桑迅速地成長著，開始建立屬于自己的理想世界。

但洛朗桑的出身深深影響了她性格的養(yǎng)成，她的個(gè)人風(fēng)格注定與眾不同。在觀察和嘗試之后，冷靜而充滿理性分析的畫風(fēng)并不符合她敏感細(xì)膩的內(nèi)心世界，與立體派根根分明的線條不同，她開始尋覓自己獨(dú)到的表現(xiàn)手法，初期將線條藏入顏色之中進(jìn)而若隱若現(xiàn)的方式，后期逐漸開始擺脫對(duì)線條的依賴，不加任何輪廓線地修飾，直接通過色彩變化的自然邊緣來區(qū)分形象。她的用色也出現(xiàn)極大的改變，不同于之前的“洗衣船”時(shí)期，黑色、棕色、褐色和明亮的皮膚色相映襯形成的強(qiáng)烈視覺效果，顏色開始傾向于慵懶的白色、灰暗的綠色、迷人的紫羅蘭和深情的玫瑰色，而且這些顏色并不采用厚重的手法涂抹上去。相反，她用了大量的松節(jié)油和調(diào)色油進(jìn)行稀釋，又將顏色調(diào)和成雅致的灰色調(diào)，使畫面顏色變得透明而又富有生氣。這種處理方法使畫面如夢如幻，顏色美麗卻又不鮮艷刺激，營造出安靜恬雅的氛圍。每每看到洛朗桑后期的這些作品，都仿佛置身仙境。

不僅在線條和用色上發(fā)生了巨大的改變，洛朗桑繪畫的對(duì)象也發(fā)生了徹底的變化。她開始專注于對(duì)女性形象的刻畫，而且只描繪年輕女孩。甚至年邁以后她繪制自畫像中的形象仍然是美麗動(dòng)人的少女。她筆下的女孩們總是靈動(dòng)可愛卻又楚楚可憐，被包裹在一個(gè)夢境般的色彩世界中，卻總流露出易于察覺的憂愁。這些少女形象比起“洗衣船”時(shí)期的人物形象而言，變得更加簡潔，不刻意追求對(duì)細(xì)節(jié)的描繪和塑造，仿佛只用了寥寥數(shù)筆來輕描淡寫，但是這種畫面形象的松弛感卻和顏料輕薄的透氣性相得益彰。人物的面部也沒有細(xì)致刻畫的部分，但是洛朗桑對(duì)人物情態(tài)的把控方面得心應(yīng)手，她筆下的女孩總是難掩高貴而寂寥的神情。整體畫面沒有讓人感覺過分用力的地方，反而讓觀者完全沉浸在這種整體的恬靜和放松的氛圍當(dāng)中。

洛朗桑的畫風(fēng)為何轉(zhuǎn)變?nèi)绱酥?？又為何在形成這種風(fēng)格后一直持續(xù)到晚年？這些早期的變化與后期的堅(jiān)持都與洛朗桑的經(jīng)歷有著必然的聯(lián)系。首先，她與摯愛阿波利奈爾分手，這位曾經(jīng)給過她無限支持與幫助，并在情感上撫慰和有強(qiáng)烈共鳴的詩人，最終未能走到一起。緊接著母親的離世對(duì)她造成了巨大的精神打擊，這個(gè)世界上她僅存的親人也消失了，讓這個(gè)原本就長期籠罩在憂郁下的女孩更加哀傷。幾年后她嫁給了一位德國貴族，然而婚后不久一戰(zhàn)爆發(fā)，她被迫放棄法國國籍和丈夫開始了流亡的生活。生活的困頓和婚姻的不順迫使她想要逃離這種生活，結(jié)果突然得知阿波利奈爾參戰(zhàn)因病去世的消息，洛朗桑心如刀絞。離婚后又因病摘除子宮讓她徹底失去了成為母親的機(jī)會(huì)。洛朗桑自幼沒有一個(gè)完整的家庭，成年后又接二連三經(jīng)歷了這么多痛苦和打擊，這讓她更加渴望美好的生活。早在洛朗桑青年時(shí)期，母親漸漸改變了想法，開始想要把她培養(yǎng)成一位淑女，家里擺放著母親做的各種蕾絲邊的小墊子、織物，這些在年幼的洛朗桑心里暗暗埋下了種子，她渴望過，上法國上流社會(huì)淑女的生活。成年后，擁有了愛情的洛朗桑是那般快樂，然而短暫的擁有過后竟是接連不斷的重創(chuàng)。這些外界的打擊映射到洛朗桑的內(nèi)心中，她無處排解，只能把這些情感寄托到畫面上。她的渴望、她的哀傷、她的祭奠、她的向往……她開始在畫布上建立自己理想中的國度，在這個(gè)世界中，拋棄掉一切令她傷心難過的男性形象。每個(gè)女孩子都年輕美麗，她們身著華麗的羅裙抑或是披著鮮艷的絲巾，身姿輕盈，體態(tài)優(yōu)雅。無論單人畫像還是群像，都能讀到洛朗桑式獨(dú)特的韻味。她們睜著懵懂的大眼睛，面帶憂郁，卻又處于法式淑女獨(dú)有的爛漫之中，手持折扇，鮮花簇?fù)恚砼园橹?，?jīng)常有各種可愛的小動(dòng)物出現(xiàn)。如此夢幻般的美景，仿佛置身于沒有亞當(dāng)?shù)囊恋閳@中，是洛朗桑為自己打造的理想國。雖然后來她重回法國，事業(yè)和名望都取得成功，然而她的內(nèi)心仍然是孤獨(dú)的。阿波利奈爾死后，洛朗桑的心也仿佛枯萎了一般，雖然收獲了地位和友誼，她的日子里再也沒有愛情，再也沒有那個(gè)為她寫詩的紳士了。她渴望回到過去，回到那段最幸福的日子中，她不想變老，讓時(shí)間凝固的唯一方法就是用畫面制造時(shí)間凝固的假象。

因此，洛朗桑的繪畫風(fēng)格一直延續(xù)到她的晚年再也沒有出現(xiàn)大的變化。她默默守護(hù)著這片只屬于自己的伊甸園直至離開了這個(gè)世界。而留給后人的，是她曾經(jīng)堅(jiān)守的夢。

參考文獻(xiàn)：

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[2]張潔.瑪麗·羅蘭珊繪畫中的隱性詩意與我在油畫創(chuàng)作中的思考[D].昆明：云南藝術(shù)學(xué)院，2018（6）.