繪畫

時(shí)間與空間的視角——譚平、馬樹青、馮良鴻與鮑蓓的抽象藝術(shù)實(shí)踐

深圳丨藍(lán)岸畫廊

2019年12月21日-2020年2月8日

本次參展的4位藝術(shù)家的創(chuàng)作從不同角度為觀者提出當(dāng)代中國抽象藝術(shù)根植于哲學(xué)層面的思辨性和建立在藝術(shù)維度上的行動(dòng)性。同時(shí)本展展出作品將著力呈現(xiàn)4位藝術(shù)家在不同創(chuàng)作時(shí)期對于個(gè)人藝術(shù)語言的探索與演變?！皶r(shí)間”與“空間”作為暗藏于四位藝術(shù)家藝術(shù)“創(chuàng)作過程”中的創(chuàng)造性密碼，將在呈現(xiàn)這一演變過程的同時(shí)，以完全不同的視角為觀者打開視覺感受與哲學(xué)思考的大門，打開一段有關(guān)“時(shí)空”跨越的命題討論。

首屆“水問”當(dāng)代水墨大展

上海丨蘇寧藝術(shù)館

2019年11月1日-2020年1月31日

本次特展以“水問”為主題，以“水”為“問”的觀點(diǎn)和態(tài)度代表了水墨藝術(shù)渴望與傳統(tǒng)中國繪畫拉開距離，重新確立新的文化身份和尋找自身話語的可能。“水墨現(xiàn)場”邀請了王劼音、蕭勤、劉國松、徐永進(jìn)、任天進(jìn)、仇德樹、王天德、王璜生、李磊、張淑芬、黃宏達(dá)等11位重要的現(xiàn)當(dāng)代水墨藝術(shù)家和實(shí)踐者，從傳統(tǒng)-現(xiàn)代-當(dāng)代的水墨藝術(shù)邏輯序列，探討水墨藝術(shù)的過去與今天之發(fā)展。

色·即是空山基

北京丨靠邊走藝術(shù)空間

2019年12月14日-2020年1月21日

本展是藝術(shù)家在中國大陸地區(qū)的首次個(gè)展，其參展作品多為初次向公眾展出。展覽共呈現(xiàn)30余幅作品，包括原畫和限量版畫。作品題材遍及金屬女郎、生化女郎和復(fù)古懷舊風(fēng)，在數(shù)量、題材廣度和精美程度上均屬罕見。

非常道——李可染畫院館藏李庚 / 霜凝（唐雙寧）雙人展

上海丨龍美術(shù)館

2019年12月8日-2020年1月12日

本展將呈現(xiàn)李庚和霜凝（唐雙寧）的抽象水墨作品，是一次聚焦全球化語境中水墨當(dāng)代性與東方抽象可能性主題的展覽。本次展出作品中，除了《馬勒大地之歌》系列，還包括了藝術(shù)家為展館場地空間特別創(chuàng)作的《大美自然》系列，以及其以《道德經(jīng)》第二十八章“知其白、守其黑，為天下式”為靈感創(chuàng)作的《知白守黑》系列等最新作品。

桃花源——朱新建藝術(shù)展

南京丨金陵美術(shù)館

2019年12月15日-2019年12月28日

本展由南京書畫院主辦，呈現(xiàn)藝術(shù)家不同時(shí)期的水墨創(chuàng)作及油畫作品200余件，是藝術(shù)家迄今為止最大規(guī)模的個(gè)人作品展。

影像

2019 集美·阿爾勒國際攝影季

廈門丨三影堂廈門攝影中心

2019年11月22日-2020年1月5日

本屆集美·阿爾勒國際攝影季展出30場展覽，呈現(xiàn)來自法國、英國、愛爾蘭、希臘、意大利、瑞典、匈牙利、捷克、斯里蘭卡、美國、印度以及中國的55位藝術(shù)家的作品。其中包括8場“年度阿爾勒”單元展覽、2場“中國律動(dòng)”單元展覽。

后浪

上海攝影藝術(shù)中心

2019年12月8日-2020年2月9日

展覽展出由中國和英國14位最具影響力的策展人和資深藝術(shù)從業(yè)者提名的攝影師的作品。展覽基于利物浦開放之眼畫廊（Open Eye Gallery）館長莎拉·費(fèi)舍爾的構(gòu)想，并由英國索爾福德大學(xué)藝術(shù)收藏館館長林賽·泰勒和上海獨(dú)立策展人柳思揚(yáng)擔(dān)任策展人。今年10月，展覽由開放之眼畫廊和利物浦圣喬治大廳共同舉辦，作為LOOK攝影雙年展的一部分于利物浦開幕。如今，展覽來到上海攝影藝術(shù)中心。參展的6位中國藝術(shù)家為：孫彥初、蔣鵬奕、吳越、范西、秦一峰和陳哲。

“我一點(diǎn)兒也不想你”童昆鳥個(gè)展

長沙丨謝子龍影像藝術(shù)館

2019年12月6日-2020年3月6日

本展是藝術(shù)家在湖南的首次大型個(gè)展，藝術(shù)家根據(jù)展廳空間量身定制，以6個(gè)系列30多件多媒介材料組成的裝置作品與影像結(jié)合，打造了一個(gè)怪誕而幽默的樂園劇場。同時(shí)，本項(xiàng)目也是謝子龍影像藝術(shù)館推出的“青年藝術(shù)家計(jì)劃”之“未來影像脈搏”的第一回。本期項(xiàng)目將提出與探討影像藝術(shù)的邊界問題。

黎曉亮個(gè)展：北京公寓

昊美術(shù)館（溫州館）

2019年11月29日-2020年2月9日

展覽以黎曉亮自2015至2019年創(chuàng)作的長期攝影項(xiàng)目《北京公寓》為名，為公眾首次呈現(xiàn)這一榮獲國際攝影獎(jiǎng)“Fine Art Photography Awards”（FAPA）的系列作品，和由昊美術(shù)館支持的全新裝置。此次“北京公寓”展覽聚焦時(shí)尚行業(yè)中外籍高薪模特作為群租公寓房客的個(gè)人生活，藝術(shù)家在此展中從作為“時(shí)尚符號”的個(gè)體切入，提供了有關(guān)社會(huì)運(yùn)作機(jī)制的新的思考路徑，其中對于私人和公共的邊界、個(gè)體和群體的關(guān)系的探討即時(shí)有效地介入當(dāng)下，給人們重估現(xiàn)狀的選擇。

隨波逐流/逆流而動(dòng)——當(dāng)代攝影干預(yù)

廣州當(dāng)代美術(shù)館

2019年12月7日-2020年2月23日

本次系列展覽呈現(xiàn)了一批生活在德國的藝術(shù)家的作品。他們都已建立起自己獨(dú)特的視覺語言，并不斷探索攝影媒體的新形式。而參加本次展覽的第二組藝術(shù)家為塞巴斯提安·斯圖夫（Sebastian Stumpf）和藝術(shù)家組合泰陽·昂洛拉托&尼科·克雷布斯（Taiyo Onorato & Nico Krebs），并且特別邀請了三位優(yōu)秀的中國攝影和影像藝術(shù)家曹斐、黎朗和陳維。他們的作品以舞臺裝置和情境再造的方式呈現(xiàn)，以布景和多媒介結(jié)合的形式展出，以介于虛構(gòu)與真實(shí)的手法重讀關(guān)于城市的想象與現(xiàn)實(shí)。

雕塑

“1342℃”劉建華作品展

OCAT深圳館

2019年12月8日-2020年4月7日

以“1342℃”作為劉建華最新個(gè)展的題目和對應(yīng)OCAT深圳館藝術(shù)家個(gè)案研究系列，意味著他的這次展覽作品以“陶瓷”為媒介的規(guī)定性，而陶瓷材質(zhì)和窯變的不確定特點(diǎn)，恰好可以比附劉建華多年利用陶瓷進(jìn)行不斷藝術(shù)實(shí)驗(yàn)的“熔點(diǎn)”過程和結(jié)果，也涉及到他在中國當(dāng)代藝術(shù)生態(tài)中一個(gè)視覺“燃點(diǎn)”的活躍程度。

青煙——李真新作展

北京丨亞洲藝術(shù)中心

2019年12月14日-2020年3月1日

本展集中呈現(xiàn)了藝術(shù)家2011年開始創(chuàng)作的《青煙》系列作品，該系列作品摒棄了藝術(shù)符號的復(fù)雜性，賦予固態(tài)化的（雕塑）煙云，表現(xiàn)東方哲思的能量與靈氣。本次展覽特別展出藝術(shù)家20世紀(jì)80至90年代的早期水墨及雕塑手稿和云形圖騰的作品，梳理了藝術(shù)家的創(chuàng)作之路。

約瑟夫·克里班斯基：伊甸園之夢

廣州chi K11藝術(shù)空間

2019年12月12日-2020年3月31日

作為荷蘭先鋒藝術(shù)家約瑟夫·克里班斯基（Joseph Klibansky）的亞洲首展，本展將會(huì)看到藝術(shù)家高達(dá)9米的代表作《夢想家的自畫像》。在這件雕塑作品中，他用“向日葵”和“椅子”等符號向凡·高致敬，也展示了他關(guān)于平衡藝術(shù)的思考和研究。藝術(shù)家的創(chuàng)作進(jìn)入了“后觀念藝術(shù)創(chuàng)作”（postconceptual）的領(lǐng)域，具有鮮明的審美性、強(qiáng)烈的視覺沖擊性和對當(dāng)代社會(huì)主題的反諷性。他收集了當(dāng)今視覺文化中最常見的符號，并以珍貴的材料為創(chuàng)作媒材，通過傳統(tǒng)與最先進(jìn)技術(shù)的結(jié)合，來重新詮釋這些符號。

潮積木——Nathan Sawaya的藝術(shù)主張

上海丨油罐藝術(shù)中心

2019年12月7日-2020年3月15日

本次展覽呈現(xiàn)美國當(dāng)代藝術(shù)家奈森·薩瓦亞（Nathan Sawaya）創(chuàng)作的THE ART OF THE BRICK“系列”，展覽中共89件作品，用了150多萬塊樂高積木建成。在本次展覽中，藝術(shù)家重建了舉世聞名的藝術(shù)作品，像《蒙娜麗莎》《米洛的維納斯》和《倫勃朗自畫像》，或者是用8萬多塊樂高積木砌成的6米長的霸王龍骨架這樣的巨型雕塑。樂高不僅僅是藝術(shù)家展現(xiàn)拼砌技巧的途徑，更是一種用于傳達(dá)個(gè)人精神世界的媒介。作品主題都圍繞了人們處于過渡期或者狀態(tài)改變期時(shí)的各種阻礙與抗?fàn)?，比如呈現(xiàn)了悲傷、懷疑等強(qiáng)有力主題的人像雕塑。

陸壘：荒唐小說

上海丨香格納畫廊

2019年11月6日-2019年12月29日

本展是藝術(shù)家在上海的首次個(gè)展，帶來了他自2015年北京香格納畫廊個(gè)展“回聲”之后，歷時(shí)4年的創(chuàng)作?！盎奶菩≌f”是陸壘這幾年一直在構(gòu)思的主題，這次展覽是其中的一部分。藝術(shù)家用五件雕塑和裝置，以文本敘述的方式作為嘗試，勾畫了一個(gè)“漫游的巨人的狂想”。三個(gè)展廳如同小說的三個(gè)章節(jié)，分別展示了“巨人的游戲”“巨人的臆想”“巨人的漫步”三個(gè)架空主題。穿行于三個(gè)展廳之間，豐富的意象游戲和開放性的敘事場景，讓每個(gè)人都能在其中生產(chǎn)屬于自己的故事。

設(shè)計(jì)

社會(huì)設(shè)計(jì)：玩著學(xué)

深圳丨設(shè)計(jì)互聯(lián)

2019年11月23日-2020年2月23日

本展由設(shè)計(jì)互聯(lián)與眾建筑聯(lián)合主辦，通過展示眾建筑近十年來的關(guān)鍵項(xiàng)目，探討設(shè)計(jì)如何解決現(xiàn)實(shí)社會(huì)問題，以及“玩”帶給設(shè)計(jì)的啟發(fā)和驅(qū)動(dòng)。參展作品包括一系列曾參加威尼斯建筑雙年展、鹿特丹國際建筑雙年展、哈佛大學(xué)設(shè)計(jì)學(xué)院展覽等大展的優(yōu)秀設(shè)計(jì)作品。

下一代自然

深圳丨華美術(shù)館

2019年11月2日-2020年2月9日

展覽呈現(xiàn)荷蘭NNN（Next Nature Network，下一代自然網(wǎng)絡(luò)）設(shè)計(jì)組織的30多組實(shí)驗(yàn)和研究成果，集中討論未來主題下人類對未知的疑惑和解決方案。荷蘭NNN設(shè)計(jì)組織是一個(gè)國際性的研究、設(shè)計(jì)和開發(fā)（R&D&D）網(wǎng)絡(luò)，通過跨學(xué)科的項(xiàng)目、出版物和活動(dòng)，激發(fā)人們對人、自然和技術(shù)之間不斷變化的關(guān)系的討論。展覽分為“未來人類棲息地”“肉眼看未來”“未來冰激凌”“納米超市”“未來職業(yè)中介”五個(gè)單元部分，通過不同的方向和角度，以模擬和體驗(yàn)的方式，引導(dǎo)觀眾更多地對當(dāng)下進(jìn)行思考以及對未來進(jìn)行探討。

“700件追70年”：跨越三代人的懷舊設(shè)計(jì)展

上海丨中國工業(yè)設(shè)計(jì)博物館

2019年11月26日-2020年12月31日

本展呈現(xiàn)共計(jì)700件中國設(shè)計(jì)品，展示了自1949至2019年70年來滬上百姓的衣食住行。它不僅僅是一次懷舊的展示，更確切地說是中國工業(yè)設(shè)計(jì)檔案研究的視覺呈現(xiàn)。主辦方歷經(jīng)數(shù)十年辛苦搜集資料，以表達(dá)這70年來中國工業(yè)設(shè)計(jì)發(fā)展史的希望，并借此展覽進(jìn)行有益的嘗試。

新媒體

杰森·哈比齊交互裝置藝術(shù)展：機(jī)器視界

上海丨想·當(dāng)然科技藝術(shù)館

2019年12月1日-2020年1月17日

本展是新媒體藝術(shù)家杰森·哈比齊基于對藝術(shù)科技化的洞察，在上海開啟的藝術(shù)與科技的互動(dòng)體驗(yàn)。展覽意在通過一系列預(yù)示未來人機(jī)交互發(fā)展的作品，透過提問的方式，讓觀眾從機(jī)器的角度，了解并重新審視思考思維與意識的構(gòu)成。透過交互裝置與燈光裝置的呈現(xiàn)，觀眾將體驗(yàn)藝術(shù)家所建構(gòu)的機(jī)器意識空間。在展覽現(xiàn)場，觀眾可以用眼睛與機(jī)器對視、用手觸摸，以多感官方式與作品互動(dòng)——深刻地感知當(dāng)下，并深入思考人與機(jī)器的關(guān)系。

奇幻嘉年華：21世紀(jì)博物館特展

臺北故宮

2019年12月17日-2020年5月26日

本次展覽以新媒體藝術(shù)為核心，分為“璀燦光河”“故宮啟航”“盧浮宮驛站”“美學(xué)世界”四大展區(qū)，除了展出臺北故宮自主創(chuàng)作的虛擬實(shí)境、擴(kuò)增實(shí)境及混合實(shí)境作品，還將呈現(xiàn)來自法國盧浮宮、英國泰特美術(shù)館、德國舊國家美術(shù)館、捷克穆夏基金會(huì)等國際知名博物館的作品。其他重要展品還包括目前在盧浮宮“達(dá)·芬奇逝世500周年特展”中展出的虛擬實(shí)境作品《蒙娜麗莎：越界視野》、與泰特美術(shù)館合作的《莫里迪安尼VR：赭石工作室》、法國橘園美術(shù)館制作的《莫奈：傾慕睡蓮》，以及臺北故宮的《清院本清明上河圖》VR 項(xiàng)目等。

古代美術(shù)

天下龍泉——龍泉青瓷與全球化

杭州丨浙江省博物館

2019年11月15日-2020年2月16日

本次展覽由浙江省博物館與故宮博物院、麗水市人民政府聯(lián)合舉辦，共展出全球42家文博機(jī)構(gòu)的513件（組）文物，以闡述12至15世紀(jì)龍泉青瓷在中國本土及世界范圍的發(fā)展、流布、使用情況和技術(shù)傳播，旨在立體化地呈現(xiàn)龍泉青瓷文化的全球化圖景，也是浙江省博物館與故宮博物院的專家同仁近十年來研究成果的集中展示。

永遠(yuǎn)的長安——陜西唐代文物精華展

深圳丨南山博物館

2019年11月15日-12月15日

本次展覽以唐代長安文明為主題，精選陜西出土的120件（組）唐代代表性文物，其中一級文物16件，包含了陶俑、金銀器、玉器、瓷器、三彩器、銅鏡和佛教造像等，從多個(gè)視角再現(xiàn)大唐盛世發(fā)達(dá)的物質(zhì)文明和燦爛文化。

華夏文明之光——河南文物珍寶展

寧波博物館

2019年12月5日-2020年3月29日

本次展覽由寧波博物館和河南博物院聯(lián)合舉辦，將展出河南省出土文物超過100件/套，年代從公元前21世紀(jì)至公元12世紀(jì)，分為“帝國形成”和“匠作技藝”兩部分，多方位展示華夏文明的發(fā)展歷程。

彩繪地中海：一座古城的文明與幻想

成都丨四川博物院

2019年11月26日-2020年2月26日

本次展覽將展出意大利帕埃斯圖姆考古遺址公園的134件文物，包括壁畫、雕像、建筑構(gòu)件、彩陶、青銅器等，反映帕埃斯圖姆這座地中海古城從公元前6世紀(jì)到公元3世紀(jì)的發(fā)展歷程，以及2000多年前“大希臘”地區(qū)的戰(zhàn)爭與和平。

周風(fēng)遺韻——陜西劉家洼考古成果展

北京丨中國國家博物館

2019年12月13日-2020年3月1日

本次展覽共有文物展品300余件，除了少量來自于陜西韓城梁帶村東周芮國墓地的考古發(fā)現(xiàn)外，絕大部分展品均來自于陜西澄城劉家洼東周芮國墓地的最新發(fā)現(xiàn)。

其他

2219：暢想未來

新加坡丨濱海灣金沙藝術(shù)科學(xué)博物館

2019年11月23日-2020年4月5日

本展意在探索200年后的世界的變化，是一次沉浸體驗(yàn)式的虛擬未來世界之旅。展覽由20多位來自新加坡及全球的藝術(shù)家、建筑師、電影制片人、作家以及劇團(tuán)共同呈現(xiàn)，包括現(xiàn)代藝術(shù)及設(shè)計(jì)領(lǐng)域的主要代表人物。同時(shí)，本次展覽是新加坡開埠200周年紀(jì)念活動(dòng)的一部分。

第四屆今日文獻(xiàn)展“縫合”

北京丨今日美術(shù)館

2019年12月13日-2020年3月15日

2007年首次舉辦的今日文獻(xiàn)展，不僅展現(xiàn)了中國的藝術(shù)理論和實(shí)踐，還反映了亞洲地區(qū)和世界其他地區(qū)當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作的新動(dòng)向。2019年舉辦的第四屆今日文獻(xiàn)展以“縫合”（A Stitch in Time）為主題，邀請策展人黃篤與喬納森·哈里斯（Jonathan Harris）聯(lián)合策展，來自不同國家及地區(qū)的37位藝術(shù)家參展。

交融的視界：烏克蘭當(dāng)代藝術(shù)展

蘇州金雞湖美術(shù)館

2019年12月15日-2020年2月28日

本次展覽將展出10位烏克蘭藝術(shù)家的超過50件作品，涵蓋架上繪畫、攝影、雕塑、裝置、影像等形式，展現(xiàn)烏克蘭當(dāng)代藝術(shù)的概念、藝術(shù)作品的包容性，介紹烏克蘭藝術(shù)和文化二者之間對立與重生的關(guān)系。參展藝術(shù)家為奧克桑娜·阿黛尼克（Odainyk Oksana）、維克多·西多連科（Victor Sydorenko）、弗拉基米爾·戈玖克（Vorodymyr Kozuk）、弗拉基米爾·斯塔先科（Volodymyr Stasenko）、弗拉基米爾·康佳連科（Volodymyr Goncharenko）、彼得羅·貝夫扎（Petro Bevza）、科瓦里丘克·奧斯塔普 （Ovalchuk Ostap）、納扎爾·比利克（Nazar Bilyk）、安德烈·西多連科（Andriy Sydorenko）、瑪琳娜·康加連科（Mariana Goncharenko）。

無界之歸——2019 杭州纖維藝術(shù)三年展

杭州丨浙江美術(shù)館

2019年11月26日-2020年2月9日

本展共有來自18個(gè)國家和地區(qū)的40位/組藝術(shù)家的78件/組作品參展。展覽以“無界之歸”為主題，以“交融的間隔”“無邊的抽離”“逾界的糾纏”“第二皮膚”“物超所值”“工作坊”六個(gè)單元和尹秀珍“七天”為題目的個(gè)展，呈現(xiàn)三年來國內(nèi)外藝術(shù)家在纖維藝術(shù)創(chuàng)作上構(gòu)建纖維藝術(shù)在傳統(tǒng)文化的傳承與當(dāng)代性轉(zhuǎn)化上的新維度，擴(kuò)展纖維藝術(shù)與社會(huì)日常生活之間相互介入關(guān)系，尤其是高科技、新媒體對纖維藝術(shù)在觀念、材質(zhì)和視覺語言上所拓寬的新探索。

Re-?！?8屆威尼斯國際藝術(shù)雙年展中國國家館巡展

北京丨嘉德藝術(shù)中心

2019年12月22日-2020年3月8日

第58屆威尼斯雙年展的主題是“愿你生活在有趣的時(shí)代”，策展人吳洪亮以“Re-睿”來回應(yīng)。“Re”是西方多種語言詞匯中出現(xiàn)頻率較高的前綴，有“回、向后”之意，給后綴的詞匯構(gòu)成一個(gè)往前回溯的動(dòng)勢。中文里有一個(gè)相似讀音的字“睿”，它的意思是智慧。面對今天的新問題，回眺或許才能獲得由“Re”及“睿”的洞察。本展為本屆威尼斯雙年展國內(nèi)巡展首站，展覽以全新設(shè)計(jì)的展覽動(dòng)線，同時(shí)新增藝術(shù)家重要作品，使展覽中探討的問題和傳達(dá)的智慧在中國觀眾群體中形成回響。