王紹宇

摘 要：本文嘗試對(duì)徐渭的書法與繪畫在其藝術(shù)技巧上的相關(guān)性及相通性進(jìn)行分析。通過研究徐渭藝術(shù)風(fēng)格、藝術(shù)思想的來(lái)源，和他在具體書畫作品中的藝術(shù)表現(xiàn)，梳理他的生平經(jīng)歷以及所處時(shí)代的藝術(shù)大環(huán)境，來(lái)解讀徐渭在書法和繪畫藝術(shù)技巧上的關(guān)系和聯(lián)系。徐渭，字文長(zhǎng)，號(hào)青藤，生于明正德十六年，與陳淳并稱“青藤白陽(yáng)”，其詩(shī)詞，文章，書法，繪畫，曲藝皆佳，無(wú)不擅長(zhǎng)，且具有大膽創(chuàng)新的精神，開創(chuàng)了以草書入畫的水墨大寫意繪畫的新潮流。

關(guān)鍵詞：徐渭; 書法; 繪畫; 藝術(shù)技巧; 書畫結(jié)合

中圖分類號(hào)：J205 ? ? ? ? ? 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A ? ? ? ? 文章編號(hào)：1006-3315（2019）01-161-002

一、徐渭書畫藝術(shù)中的淵源及其他以書入畫思想的來(lái)源

（一）徐渭書法藝術(shù)風(fēng)格的來(lái)源

徐渭的書法以兩方面存在，第一種是作為他早期詩(shī)詞歌賦的文字載體出現(xiàn)，第二種徐渭發(fā)揮主觀能動(dòng)性進(jìn)行的書法藝術(shù)創(chuàng)作。其實(shí)第一種情況普遍存在于中國(guó)古代文人中間，相當(dāng)一部分文人士大夫都沒有將書法專門作為一種藝術(shù)門類來(lái)區(qū)別對(duì)待，于這些文人而言，書法只是其文學(xué)創(chuàng)作、抒發(fā)感情、科舉取士的一種載體。其實(shí)直到魏晉時(shí)期，部分文人士大夫才開始將書法脫離實(shí)用范圍，刻意的追求其中的美感，將它視為一種單獨(dú)的藝術(shù)形態(tài)。徐渭也是在他仕途不順的情況下，晚年以字畫謀生，才開始的追求書法方面的藝術(shù)創(chuàng)作，并將他在繪畫中領(lǐng)悟到的水墨技巧融合到他書法創(chuàng)作的線條中去，形成自己獨(dú)特的書風(fēng)。

書法的藝術(shù)表現(xiàn)形式，是線條的表現(xiàn)力，能決定線條表現(xiàn)力的是書法創(chuàng)作中的筆法、墨法，甚至創(chuàng)作的情感變化。那么徐渭他的書法藝術(shù)風(fēng)格師承于何人？來(lái)源于何處？

影響徐渭書法風(fēng)格最深的是宋人書法，其中筆法尤以米芾的影響為甚。參考徐渭的行草書，多以尖峰入筆，運(yùn)筆多采用米芾式的中鋒和側(cè)鋒，尤其是靈活的側(cè)鋒用法，使得徐渭的書法線條上和米芾一樣，任情恣意，沉著痛快，跌宕多變，達(dá)到一種八面出鋒的筆法表現(xiàn)效果。而字形，間架結(jié)構(gòu)，多以扁平，寬闊為主，多取自于蘇軾“石壓蛤蟆”一樣的字勢(shì)。且在《徐文長(zhǎng)傳》中，可以見到徐渭對(duì)宋代四大家蘇、黃、米、蔡有著諸多評(píng)價(jià)，以此推測(cè)他受宋人書法影響較多，并且廣學(xué)諸家之長(zhǎng)處，甚至在《賦得夜雨剪春韭》《行草陶詩(shī)二十首》等作品中可見徐渭的筆畫線條中略有章草的古樸稚拙的意蘊(yùn)。

（二）徐渭繪畫藝術(shù)風(fēng)格的來(lái)源

相傳，徐渭直至53歲才開始進(jìn)行大量系統(tǒng)的繪畫創(chuàng)作，清人徐沁在《明畫錄》中有著詳細(xì)的記載，“文長(zhǎng)中歲始學(xué)畫花卉”[1]，明確記錄了徐渭直至中年才開始學(xué)畫水墨花鳥畫，由此得知，其開始學(xué)習(xí)并有意識(shí)的進(jìn)行繪畫創(chuàng)作是非常晚的。

徐渭的繪畫風(fēng)格可以追溯到元四家，他精通山水畫，而且同朝代唐伯虎，呂紀(jì)等人的作品對(duì)他也影響很大。他與陳淳的密切接觸，使他受到了陳淳成熟時(shí)期繪畫作品深刻的影響，也學(xué)到了吳門畫派的文人寫意畫的精髓，與陳淳共同推動(dòng)了水墨大寫意花鳥畫的發(fā)展。方薰在《山靜居畫論》中寫道：“白石翁蔬果翎毛，得元人法，氣韻深厚，筆力沉著;白陽(yáng)筆致超逸，雖以石田為師法，而能自稱其妙;青藤筆力有余，刻意入古，未免有放縱處。然三家之外，余子落落矣”。[2]這句話道出了從沈周到陳淳到徐渭這一傳承的方式。

（三）徐渭以書入畫思想的來(lái)源

其實(shí)，以書入畫，書畫同體是中國(guó)書畫界一直以來(lái)就有的觀念。最早都可以追溯到張僧繇以衛(wèi)夫人之筆陣圖作畫?！抖刺烨邃洝分兴疲骸吧茣弑厣飘嫞飘嬚弑厣茣?。”[3]道出了中國(guó)書法與繪畫的相通性和密不可分的關(guān)聯(lián)性，又如漢代楊雄所言：“書，心畫也?！盵4]無(wú)論是書法，還是繪畫，都強(qiáng)調(diào)作書作畫的文人的心性，和內(nèi)在的品格品性。所以，書法與繪畫使用工具上的相通，以及進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作時(shí)對(duì)藝術(shù)家心性和品格共同的高要求，使得以書入畫這種思想自古流傳至今。

但是這種思想在元朝以前是沒有系統(tǒng)成型的，到了元朝，文人士大夫才開始將書法中的一些技法融合到繪畫中去，并且不斷進(jìn)行總結(jié)，形成相關(guān)的系統(tǒng)的書論畫論，使得以書入畫思想徹底系統(tǒng)化，可行化。在《元畫全集》中，元代著名的大藝術(shù)家趙孟頫曾經(jīng)在《秀石疏林圖》中的題畫詩(shī)中寫道：“石如飛白木如籀，寫竹還于八法通。若有人能回與此，須知書畫本同源。”[5]畫石頭的技法又如書法作品中運(yùn)用飛白的技巧，畫樹木的技法又如書法中的篆籀筆意相似。畫竹子和書法中的字法八法相互連通，如果有人會(huì)意到了這層境界，一定能悟出書畫同源這個(gè)大道?！缎闶枇謭D》也是“以書入畫”思想的代表作品，其中提到的“籀”便是大篆，“八法”乃是書法中的永字八法。而且最后的落款是“子昂重題”，由此可見這首題畫詩(shī)并非趙孟頫原創(chuàng)，可見“以書入畫”的思想在當(dāng)時(shí)就已經(jīng)得到了廣大的書畫藝術(shù)家們的挖掘和認(rèn)同。

從同時(shí)代來(lái)說(shuō)，徐渭以書入畫思想最主要也是來(lái)源于陳淳，陳淳在文人畫中以書法入畫，并提出了“花卉豪一世，草書飛動(dòng)似之。”給文人寫意畫開創(chuàng)了新形勢(shì)新空間，徐渭深受其影響，且非常支持他的理論，并以其恣意縱橫的草書入畫，身體力行的開創(chuàng)自己以書入畫的新風(fēng)格。

二、徐渭書畫結(jié)合上的具體的藝術(shù)表現(xiàn)

徐渭的書法以其恣意狂放的行草聞名于世，而他的繪畫以花卉最佳，兼精山水與人物畫，是典型的文人畫代表。徐渭由于一生不順，歷經(jīng)坎坷，晚年生活也比較不盡人意，所以他和大多文人士大夫一樣，借酒消愁，也借酒創(chuàng)作，以飲酒、書法、作詩(shī)作畫自?shī)首詷?，并且在畫中以題畫詩(shī)和一些特殊的題材來(lái)表達(dá)自己的情緒，使得詩(shī)書畫達(dá)到了有機(jī)結(jié)合，十分和諧，達(dá)到了藝術(shù)上的升華效果。他也十分強(qiáng)調(diào)“心為上，手次之，目口末矣?！币员磉_(dá)事物情趣為主，推崇一種妙手偶得的，隨心而往的藝術(shù)創(chuàng)作狀態(tài)，主要?jiǎng)?chuàng)作的題材以芭蕉，梅蘭竹菊等各種花卉花鳥為主。

雖然徐渭是一名詩(shī)書畫曲全能型的藝術(shù)家，但若論徐渭藝術(shù)技巧的相關(guān)性，還是他的書法與繪畫上的相關(guān)性最為密切。其實(shí)在中國(guó)藝術(shù)史中，書畫俱佳，以書入畫的藝術(shù)家比比皆是，例如同年代的唐伯虎，清代時(shí)期的清初四僧，鄭板橋等人。這些書畫家都善于在書法創(chuàng)作中融合自己繪畫上的技巧，而且在他們作品中的書法與繪畫的景物有機(jī)結(jié)合，達(dá)到字畫交融的效果。而徐渭是這些善用書畫結(jié)合的藝術(shù)家中最為突出的一位，他不僅能善于調(diào)動(dòng)情感，而且能將書法與繪畫不同的筆法運(yùn)筆，風(fēng)韻風(fēng)格，藝術(shù)技巧完美融合，達(dá)到一種書中有畫，畫中有書的境界。

（一）筆法上的表現(xiàn)

徐渭之所以以其狂草入畫，而并非其他字體，一定是因?yàn)樗胁輹墓P法與其繪畫所需的筆法有一定的相通性。徐渭的行草書以學(xué)習(xí)米芾筆法為主，用筆技巧豐富，善于運(yùn)用毛筆寫出跌宕多變的字，達(dá)到一種八面出鋒的效果。而且受到繪畫筆法的影響，其書法線條變化豐富，內(nèi)容飽滿，并極具活力和動(dòng)感。

以《墨葡萄圖》為例，徐渭從中展示了他在書畫結(jié)合中筆法的具體表現(xiàn)。《墨葡萄圖》是徐渭詩(shī)書畫完美結(jié)合的一件傳世絕品。這篇作品篇幅很大，在畫面的左上方有四行草書書法題跋：“半世落魄已成翁，獨(dú)立書齋嘯晚風(fēng)。筆底明珠無(wú)處賣，閑拋閑擲野藤中?！盵6]這首題畫詩(shī)中的書法用筆所造成的線條，和畫中葡萄藤的線條處理方法有很多的相似相像之處，他在草書中的豐富的線條筆法變化被運(yùn)用到了描繪葡萄和葡萄藤的線條中去，他用草書的蒼茫多變的線條來(lái)表現(xiàn)葡萄藤的婉轉(zhuǎn)和葡萄的淚痕，使看似不相關(guān)的書法筆法和諧的融入到繪畫中去。題畫詩(shī)中的草書，避開了傳統(tǒng)的整齊、直線的排版，使其中的筆畫和線條避開了字形和間架結(jié)構(gòu)的束縛，線條更加流暢，更加多變。另外，草書的線條運(yùn)動(dòng)軌跡十分復(fù)雜，稍有不慎便會(huì)出現(xiàn)并不精道的線條形狀，而徐渭依靠其天才的藝術(shù)感官和對(duì)毛筆筆鋒絕對(duì)的控制力，以及對(duì)一些字的寫法和線條的簡(jiǎn)化，從而避免了這種情況發(fā)生，使作品具有了一種狂放粗野的生機(jī)感。

（二）筆墨融合的表現(xiàn)

徐渭的另一個(gè)書畫結(jié)合的表現(xiàn)便是達(dá)到了書法與繪畫的筆墨結(jié)合，形成了他獨(dú)特的狂放不羈，水墨淋漓的藝術(shù)風(fēng)格。他將水墨畫中層次分明的用墨方法融合到他的草書創(chuàng)作中去，將他的草書豐富多變，始轉(zhuǎn)自然的筆法融入到繪畫的事物中，達(dá)到了筆墨融合的藝術(shù)效果。

明代的造紙技術(shù)已經(jīng)進(jìn)入了總結(jié)性的發(fā)展階段，在造紙的原料、技術(shù)、設(shè)備、加工上都已經(jīng)可以說(shuō)是集歷史之大成之時(shí)。書畫藝術(shù)的傳播工具或者說(shuō)表現(xiàn)媒介就是毛筆、墨水和宣紙。表現(xiàn)媒介可以限制或者促進(jìn)一個(gè)時(shí)代藝術(shù)創(chuàng)作水平的高低，徐渭也是利用了這個(gè)時(shí)代的新型媒介——吸水性強(qiáng)的生宣紙，來(lái)完成自己藝術(shù)創(chuàng)作的目的，達(dá)成了設(shè)想的藝術(shù)效果，形成自己獨(dú)特的書畫風(fēng)格。

徐渭充分的了解生宣紙的特性，并且利用這些特性來(lái)達(dá)成自己理想的藝術(shù)效果。據(jù)傳，徐渭在創(chuàng)作時(shí)候會(huì)在墨水中加入一些膠水，使墨和紙之間產(chǎn)生分層的效果，也會(huì)大膽的飽蘸水墨用以滲透生宣紙，使墨色變化、層次變化更加豐富，達(dá)到水墨淋漓的大寫意的畫面。同時(shí)，徐渭在繪畫中用墨的新嘗試，也改變和促進(jìn)了他書法上面用墨的效果和體會(huì)。

（三）藝術(shù)表現(xiàn)的節(jié)奏感

徐渭對(duì)書畫藝術(shù)的追求并不是分裂的，他想要的藝術(shù)境界是將書畫渾然天成的糅合在一起，達(dá)到自己抒發(fā)心中情感的目的，所以他將書法和繪畫中的節(jié)奏感相統(tǒng)一相融合。

在徐渭的書畫作品中，他所有的筆法和章法布局都不是單獨(dú)為了某一部分而存在的，為了整體的效果，他可以改變一些字的筆法甚至是簡(jiǎn)略一些字的寫法。比如在《岑參和賈至詩(shī)草書軸》中，徐渭的草書題詞中，有很多草書字的筆法已經(jīng)做出了調(diào)整，很多線條都變成了類似“蘭草葉”的形狀，這和中間那簇飄逸縱橫、肆意揮灑的蘭草形成了很強(qiáng)的呼應(yīng)。這種類似于繪畫中事物形象的筆法處理，需要更豐富的書寫節(jié)奏，以此來(lái)和繪畫節(jié)奏相適應(yīng)。他還在書法創(chuàng)作中弱化，簡(jiǎn)略了一些字的寫法，增加字與字之間的氣韻和筆畫連接，用來(lái)提高作品的連貫性和通暢性，增加書法中的節(jié)奏連貫，以這件作品和《榴實(shí)圖》中的行草書為例，徐渭減少了筆法的抑揚(yáng)頓挫的處理，增加了線條節(jié)奏的變化，弱化了精致細(xì)膩的線條，強(qiáng)化了字與字之間，筆畫與筆畫之間的氣韻聯(lián)系，使得字與畫之間的節(jié)奏、動(dòng)態(tài)的聯(lián)系變得更加緊密。并且石榴樹枝的運(yùn)筆軌跡，還有線條變化的效果，都和作品中草書提拔的筆法，線條的始轉(zhuǎn)有著很多相通之處，達(dá)到了書畫呼應(yīng)的藝術(shù)效果。

（四）徐渭作品的情感與境界上的表現(xiàn)

一位藝術(shù)家作品的境界，是由他的個(gè)性人格，情感態(tài)度和對(duì)藝術(shù)的理解所決定的。在徐渭的繪畫中，包含了他對(duì)外在事物形態(tài)的描繪，也包含了他對(duì)事物的感性理解，融合了自己情感態(tài)度的表達(dá)。所以徐渭的作品是他任情恣意的性格和玩世不恭的生活態(tài)度的具體物象，也是他哀怨生活坎坷的投影。

徐渭曾說(shuō)：“老夫游戲墨淋漓”，“老夫作畫真兒戲”，這些都表明了徐渭在藝術(shù)創(chuàng)作時(shí)的隨心、隨性的狀態(tài)。他的畫沒有固定的法度，更多的是隨心而往，隨性而為之，在對(duì)前人技法的高度融會(huì)貫通的基礎(chǔ)上，融合了自己的觀點(diǎn)，結(jié)合了自己的情感態(tài)度，來(lái)表達(dá)自己對(duì)藝術(shù)創(chuàng)作的獨(dú)特理解。比如《墨葡萄圖》中點(diǎn)點(diǎn)淚痕的葡萄、婉轉(zhuǎn)曲折的葡萄藤，還有蒼茫跌宕的草書書法，和那句“筆底明珠無(wú)處賣，閑拋閑擲野藤中?！钡念}畫詩(shī)，分明在訴說(shuō)著徐渭對(duì)生活的不滿和怨氣。

這種心性就決定了徐渭書畫的獨(dú)特風(fēng)格。徐渭將書畫作為其抒發(fā)胸中意氣的載體，這種態(tài)度使徐渭書畫不僅在表現(xiàn)“眼中之景”，也在表現(xiàn)“心中之景”。如同在《示丁維寅》中所述“真性流行，不設(shè)安排，處處平鋪，方是天然真規(guī)矩”。這種情感態(tài)度也促使了徐渭達(dá)到了詩(shī)書畫情有機(jī)結(jié)合一體的至高境界。

徐渭開創(chuàng)了水墨大寫意風(fēng)格的繪畫，為后世帶來(lái)了極為深遠(yuǎn)的影響。他的藝術(shù)理念影響了石濤、鄭板橋、吳昌碩、齊白石等后世的書畫大家，為后世的書畫技巧和書畫理念打下了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。

他筆法墨法的協(xié)調(diào)，十分應(yīng)景的題畫詩(shī)，和別具一格的選材立意，并且在作品中對(duì)作品節(jié)奏的掌握和把控達(dá)到極致，如此而來(lái)成就了徐渭水墨大寫意畫的超然地位。書法與繪畫本來(lái)就是同源之水，同根之木。二者在藝術(shù)技巧上是有非常大的相關(guān)性的，徐渭使它們十分和諧的交融于一體，相互促進(jìn)和吸收，他以自己對(duì)藝術(shù)的獨(dú)特理解，挖掘了一條全新的書畫結(jié)合技巧上的道路，為后世的學(xué)習(xí)者提供了新的研究方向。

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