帕爾哈提·阿不力米提

摘要：舞蹈，有人稱之為一門藝術(shù)，它通過肢體動作的協(xié)調(diào)性詮釋著不同的心境及感受，一場專業(yè)化的舞蹈更是能帶給觀眾一份不一樣的理解，一份共鳴的情感及心靈的一份洗禮，文藝團體與專業(yè)的商業(yè)化舞蹈團體有所不同，它是深入到基層群眾生活中的，更貼近于民眾，更多的是反映當?shù)貞騽?、歌舞、曲藝及雜技的社會團體，代表著傳統(tǒng)文化的傳承，更是基層群眾心聲傳播的載體，提高文藝團體舞蹈演員的專業(yè)能力是發(fā)展文藝團體全面性的一項必要條件，提高舞蹈演員的舞蹈專業(yè)能力及身體素質(zhì)，使能更好地將內(nèi)心情感舞蹈靈魂展現(xiàn)，更好的傳承這一門藝術(shù)。

關(guān)鍵詞：文藝團體;舞蹈演員;專業(yè)能力

舞蹈為一種無聲的表演，它不同于聲樂、話劇、曲藝等的表演，它更多是通過表演者肢體及神態(tài)神情的協(xié)調(diào)性，表情的變化性來傳達內(nèi)心深處所渴望展示于觀眾的情感，文藝團體是與群眾人民交流及溝通最多的，它更了解群眾人民的心聲及內(nèi)心的情感想法，提高舞蹈演員的專業(yè)能力，使其可以將舞蹈的精髓發(fā)揮得更加淋漓盡致[1]。

一、文藝團體成員中舞蹈演員專業(yè)素質(zhì)的現(xiàn)狀

（一）文藝團體中成員的來源性

由于文藝團體中的成員來自不同的組合，所接受的業(yè)務(wù)水平、專業(yè)訓(xùn)練及教育背景參差不齊，一些演員可能來自專業(yè)的表演團隊，身體的柔韌性及舞蹈的專業(yè)性較強、舞臺表演的經(jīng)驗會累計更多，這就為后續(xù)的專業(yè)性提高提供較好的基礎(chǔ)，一些演員可能為舞蹈的愛好者，所接觸的專業(yè)性訓(xùn)練較少，對于舞臺的表演會更有局限性，成員們的學(xué)習(xí)能力及能接受的專業(yè)訓(xùn)練程度及時長也存在大同小異，一些功底較好的成員有時較難虛心學(xué)習(xí)專業(yè)化的知識及訓(xùn)練，一些基本功較差的成員也在訓(xùn)練中有時難以跟上團隊的節(jié)奏。

（二）學(xué)習(xí)的自律性及耐心

舞蹈演員所接觸的是日復(fù)一日、年復(fù)一年的訓(xùn)練及演出，長期的訓(xùn)練會逐漸消耗成員的體能及思想上的改觀，舞蹈是講究訓(xùn)練的成果，看似簡單的一個動作卻需要千錘百煉的練習(xí)才能在表演時得心應(yīng)手，在訓(xùn)練中無論是過渡或造型都需要克服一定的困難，各成員對于訓(xùn)練活動的看法及主動性不一致，所能接受的訓(xùn)練限度不一致，長期枯燥乏味的訓(xùn)練會使有的成員產(chǎn)生思想上的抵觸，學(xué)習(xí)的積極性及自律性降低，這就為后續(xù)的訓(xùn)練及專業(yè)學(xué)習(xí)帶來一定程度上的阻礙。

（三）訓(xùn)練時間的局限性

文藝團體是與群眾人民溝通及交流最多的藝術(shù)團體，長時間各地域群眾的演出時間較長，大部分時間消耗在籌備演出活動及表演中，專業(yè)性的訓(xùn)練活動時間也隨之減少，只有少部分時間可進行全員的專業(yè)訓(xùn)練，而更專業(yè)化的舞蹈基礎(chǔ)及舞蹈表演是無法脫離長期艱苦的專業(yè)訓(xùn)練的，是靠著長期的訓(xùn)練一點一滴進行積累，正如民間的傳言“臺上三分鐘，臺下十年功”，唯有汗水才可浸透舞臺上的輝煌及臺下的掌聲，但有時由于地域及空間的限制，文藝團隊在專業(yè)化的練習(xí)上會有一定的困難[2]。

（四）訓(xùn)練方式的規(guī)范性

文藝團體對于訓(xùn)練的時間及時長等可能欠缺一定的規(guī)范性，訓(xùn)練中缺少專業(yè)性的老師對于每個動作的訓(xùn)練有著更加明確的規(guī)定及講解，成員們在進行訓(xùn)練中有些微小的錯誤沒有及時得于糾正，逐漸便演繹成一個錯誤的動作，成員與成員中的相互指導(dǎo)也欠缺專業(yè)性，而舞蹈的動作最著重的便是規(guī)范性，舞蹈稱之為一門藝術(shù)的原因就在于它對每一個動作的發(fā)生都有著特定的意義和特定的解釋，它將求一定的規(guī)范性，一個表情、一個動作的弧度都有可能影響它所呈現(xiàn)出來的意義，所以它更講究規(guī)范性及整齊性，以上的因素?zé)o疑使文藝團體舞蹈演員專業(yè)能力提高方面有著實際的困難。

二、如何提高專業(yè)能力

（一）可聘請有一定經(jīng)驗的訓(xùn)練老師

舞蹈是一種十分重視形體美的人體動態(tài)藝術(shù)，而舞蹈的動作則是一種經(jīng)過選擇、提煉、美化的表演性動作、因此講究一定的專業(yè)性及技藝性，在文藝舞蹈業(yè)中有著一定指導(dǎo)經(jīng)驗的老師可謂會為整個團隊的表演起到如虎添翼的作用，老師們的指導(dǎo)更趨向于專業(yè)化，可更加規(guī)范團隊動作的規(guī)范性，制定更加適合團隊的表演動作及團隊的訓(xùn)練計劃和目標，老師們多年的教學(xué)及舞臺經(jīng)驗更能起到領(lǐng)頭的作用，舞蹈訓(xùn)練無論是何種造型都需要一定的流暢性和整齊完整性，訓(xùn)練中必須嚴格要求演員在訓(xùn)練中按照舞蹈的基本規(guī)范去練習(xí)每一動作的準確度，給人以身臨其境的感受，共鳴其產(chǎn)生的意義。

（二）組織文藝團體成員進行進修基本功

許多高校有著專為舞蹈成員設(shè)置的基本功課程指導(dǎo)，可分批組織學(xué)員進行學(xué)習(xí)，“萬變不離其宗”是一句學(xué)習(xí)的名言，許多看似千變?nèi)f化的復(fù)雜性動作均離不開扎實的基本功所支撐，基本功訓(xùn)練是指根據(jù)人的身體結(jié)構(gòu)而進行的針對性訓(xùn)練，更適合成員們提高自身的功底，能夠增強舞者的表演能力及身體素質(zhì)，是培養(yǎng)專業(yè)舞者的必經(jīng)之路。許多的基本功課程大同小異，可運用以芭蕾舞訓(xùn)練為主的訓(xùn)練方法，芭蕾舞對于基本功的提高是起到舉足輕重的作用的，芭蕾是一種具有歷史悠久的藝術(shù)形態(tài)，它的訓(xùn)練過程具有較強的完美性、系統(tǒng)性、與其他形式舞蹈相比更講究身體的平衡性及鍛煉身體的支配能力，幫助舞蹈演員塑造良好的身體形態(tài)，對于舞蹈成員后續(xù)的專業(yè)性訓(xùn)練也起到先頭的作用，更能培養(yǎng)演員們的審美能力，也可讓團員們更明確舞蹈的意義及后續(xù)的目標。

（三）制定一定的團隊管理制度及考核制度

“無規(guī)矩不成方圓”這句話正說明了規(guī)矩對于一個團隊管理的重要性，散漫的紀律會使得團隊的紀律性有所欠缺，規(guī)范的管理制度管理著日常活動，尤其文藝團體是老百姓心聲的載體，是傳承著當?shù)靥厣珎鹘y(tǒng)文化的接班人，更需要時刻提醒自己自聲肩上的重擔(dān)及責(zé)任感，對于團隊能應(yīng)獎罰分明，并且每個成員需嚴格按照團隊的計劃進行訓(xùn)練，服從團隊的管理制度，設(shè)立考核制度是為了保持成員們的靈敏性及主動性，有了考核的制度，成員們才會更加積極訓(xùn)練以通過考核，提高成員之間的競爭力及學(xué)習(xí)力，這在無形中將增加成員們的主動性及練習(xí)的頻率性，提高成員們的業(yè)務(wù)水平能力。

（四）組織團體團建活動

文藝團體是一個講究默契及紀律的團體，成員們在及進行舞臺演出時更是考驗彼此的默契，團建活動可讓成員們在游戲中得以放松緊繃的表演神經(jīng)及在團隊的合作游戲中無形中培養(yǎng)彼此之間的默契，可以鍛煉成員們吃苦耐勞的精神，增強團隊的合作凝聚力及和諧度[3]。可以在活動中發(fā)現(xiàn)自身的不足及自身的優(yōu)勢，在一場活動中，需要有發(fā)揮領(lǐng)頭作用的領(lǐng)導(dǎo)者，需要有服從安排完成任務(wù)的參與者領(lǐng)導(dǎo)者們也可觀察到每位團員性格的不同及發(fā)掘的長處，同時也可以培養(yǎng)團員們良好的身體素質(zhì)，以確保體能的需求，為后續(xù)的一系列訓(xùn)練打下堅實的基礎(chǔ)。

“寶劍鋒從磨礪出，梅花香自苦寒來”，舞蹈演員們的專業(yè)化功底是需要通過無數(shù)滴汗水才可浸透成功的果實，是需要千錘百煉的不斷練習(xí)及創(chuàng)新方可提高的，它的精神及靈魂體現(xiàn)在每位團員努力的成果中，一場無聲無息確透露著心聲的表演是震撼的，文藝團體是將藝術(shù)融入生活中，將藝術(shù)與群眾人民聯(lián)系在一起的，更專業(yè)化的表演將帶給觀眾們一場視覺及精神上的享受，更容易讓觀眾們產(chǎn)生共鳴。從而在舞臺上塑造更真實、唯美的藝術(shù)形象，通過有經(jīng)驗老師制定的合適的訓(xùn)練計劃及日常安排，規(guī)劃好團體的訓(xùn)練時間及規(guī)范團員們的動作、進修一定的課程從而扎實基本功，鍛煉成員們的形態(tài)及耐心，培養(yǎng)成員的審美能力、制定一系列的管理及考核制度從而提高成員們之間的競爭意識及積極性，提高各方面的素質(zhì)、通過團隊的團建活動增強團隊之間的協(xié)調(diào)性及凝聚力，提高整個團隊的專業(yè)化能力及水平，更好地將這一份藝術(shù)傳承下去，更好地將人民群眾的心聲傳載。

綜上，通過有效的措施來提高文藝團體舞蹈演員的專業(yè)能力是將文化團體舞蹈這門藝術(shù)推出中國，走向世界必不可少的一門功課，更好地將這門傳統(tǒng)的藝術(shù)傳授給后代，為我國的舞蹈事業(yè)增添光彩。

參考文獻：

[1]劉志通.淺析舞蹈基本功訓(xùn)練中理論與實踐相結(jié)合的重要性[J].戲劇之家，2019（30）：117-118.

[2]蔡秀娟.如何提高文藝團體舞蹈演員的專業(yè)能力[J].中小企業(yè)管理與科技（下旬刊），2011（11）：246-247.

[3]張偉.淺談舞蹈演員的基訓(xùn)教學(xué)內(nèi)容[J].大眾文藝，2011（18）：272.