張芳
【摘要】經(jīng)典的文學(xué)名著是電視劇改編的熱門題材,以經(jīng)典IP作為改編藍(lán)本的小戲骨系列劇打破了傳統(tǒng)模式,突破了演員的趨同性的成功實踐,在劇本題材方面精心選擇,積極保留并大力弘揚正面積極的價值取向,剔除了不適合兒童表現(xiàn)的內(nèi)容,對部分故事及情節(jié)的表現(xiàn)手法做了一定調(diào)整,在一定程度上彰顯了未來電視劇生存、發(fā)展的新出路。
【關(guān)鍵詞】小戲骨;經(jīng)典;改編;電視劇
一、IP與電視劇題材開發(fā)
在電視劇的生產(chǎn)過程中,題材的開發(fā)是最先的環(huán)節(jié),最為關(guān)鍵的一個因素就是題材本身所提供的故事框架及可塑性。歷史上經(jīng)典的文學(xué)名著無疑是題材來源的重要渠道之一,是電視劇改編的熱門題材。許多優(yōu)秀的電視劇作品就是由名篇佳作改編而成的,如《射雕英雄傳》等金庸武俠系列、《紅樓夢》等四大名著系列,這些經(jīng)典作品在觀眾中都產(chǎn)生了巨大的影響。這些經(jīng)典作品在影視作品的開發(fā)中衍生出一個新的名詞——IP(Intellectual Property)。IP一般指故事內(nèi)容和素材資源,廣泛意義上文化產(chǎn)業(yè)領(lǐng)域中文學(xué)、音樂、游戲、動漫等方面的內(nèi)容版權(quán)。如經(jīng)典名著《西游記》、迪士尼卡通、漫威英雄,都已作為IP資源進(jìn)行多次開發(fā)。2011年,《步步驚心》、《甄嬛傳》一批古裝宮斗題材電視劇播出,創(chuàng)造了頗高的收視數(shù)據(jù)和話題討論量,吸引了大量受眾注意,開啟了IP改編電視劇的風(fēng)潮。2014年到2015年,IP電視劇井噴式爆發(fā),《瑯琊榜》、《花千骨》等作品屢屢刷新收視紀(jì)錄,吸引大量資本流入IP領(lǐng)域。
二、小戲骨與經(jīng)典作品改編
作為IP資源,相當(dāng)規(guī)模的受眾群體以及具有潛在改編空間的內(nèi)容不可或缺,在這一點上經(jīng)典名著《紅樓夢》可謂熱門IP。歷年來,針對這一經(jīng)典作品的影視改編數(shù)量為數(shù)不少,但真正能夠贏得觀眾口碑的卻并不多見。2017年,《小戲骨:紅樓夢之劉姥姥進(jìn)大觀園》上線,該劇的豆瓣評分高達(dá)9.1分,短短幾天該劇在播放平臺的點擊量已經(jīng)破億,可謂口碑收視雙贏。除了《紅樓夢》,這一系列由6到12歲的孩子擔(dān)任演員的《白蛇傳》、《白毛女》、《劉三姐》等作品讓人耳目一新??陀^的說,小戲骨系列劇無論是在劇情安排還是演員角色設(shè)置上都是成功的,不難看出小戲骨系列作品已經(jīng)成功俘虜了大眾芳心,受到觀眾青睞與追捧,引起了全民的興趣。
三、小戲骨系列劇改編探析
(一)IP影視劇之情節(jié)改編
小說,是一種講故事的方式,影像,是講故事的另一種方式,而講故事是文學(xué)原始的藝術(shù)形式,也是內(nèi)容的核心。在影視改編的歷史上,忠于原著是慣常采用的主要手法?!缎蚬羌t樓夢》在服裝、道具、場景、演員氣質(zhì)上都要求嚴(yán)格,無論服裝、道具還是演員臺詞、背景音樂等等小戲骨系列劇在很大程度上復(fù)刻了珠玉在前、堪稱經(jīng)典的87版作品,再加上小戲骨們相對成熟的演技,達(dá)到了對經(jīng)典的“神還原”。除此之外,在小戲骨系列劇中,劇本題材方面精心選擇,積極保留并大力弘揚正面積極的價值取向,剔除了不適合兒童表現(xiàn)的內(nèi)容,對部分故事及情節(jié)的表現(xiàn)手法做了一定調(diào)整,將原作中愛情等元素弱化剔除,著重展現(xiàn)友情、親情等。在最終9集的作品中,主創(chuàng)團(tuán)隊僅僅選擇了黛玉進(jìn)府、元春省親、劉姥姥游大觀園幾個經(jīng)典情節(jié)進(jìn)行演繹,以劉姥姥的視點見證賈府這個大家貴族由盛轉(zhuǎn)衰的過程。
新媒體時代是一個快節(jié)奏、碎片化知識的時代,小微劇集的設(shè)計才是真正的迎合市場趨勢。小時代,所有流行的、理想的、叫人癡迷的人或事都由“小”字統(tǒng)領(lǐng)——小確幸、小清新、小鮮肉。而在小戲骨系列劇集中,我們所能關(guān)注到的不僅在于演員之小,還有劇集之小。在觀眾的收視習(xí)慣中,電視劇的時長一般在四十分鐘左右,每集二十分鐘的小戲骨版《紅樓夢》堪稱“濃縮+迷你”,省去原著小說和87版中細(xì)膩的起承轉(zhuǎn)合,縮小體量后戲劇沖突也隨之集中起來。壓縮篇、拋卻大幅故事情節(jié),專注于“劉姥姥進(jìn)大觀園”一條敘事線,既方便演繹,又貫穿了賈府興衰,適合小演員表演展現(xiàn)。而同樣每集二十分鐘的《小戲骨白蛇傳》只有5集,全劇100分鐘的時長僅僅相當(dāng)于一部電影的長度,可謂劇集之微。
(二)IP影視劇之演員的選擇
“小人演大人”模式本身就天然充滿了一種戲劇性,這種戲劇性正好滿足了普羅大眾都存在的一種觀看心理——獵奇。小戲骨主創(chuàng)團(tuán)隊抓住了吸引眼球的這一點——反差帶來的新奇感,從而調(diào)動了觀眾的胃口。伴隨著劇情的深入,情節(jié)的展開,觀眾的關(guān)注點從“小孩演大人”的獵奇心理慢慢轉(zhuǎn)變成了“原著角色還原度高”的認(rèn)可,從而達(dá)到更深程度的影響。從另一個層面來講,正是因為小戲骨們年紀(jì)小,所以向老前輩們致敬,存在差距本就合理,使觀眾在不知不覺中就放低了對小戲骨的要求,對小演員們的演技更高的容忍度,他們的“一顰一笑、一舉一動”很容易就迷惑了觀眾的雙眼??梢哉f,觀眾對孩子的容忍度和包容度普遍較高,這也是《小戲骨》大火的重要原因。
盡管面對的是兒童演員,但劇組對小演員的要求并沒有減少,依舊嚴(yán)格,對演員像成人演員一樣要求,避免表演兒戲。《小戲骨》系列作品中的打戲一貫有較高的水準(zhǔn),通常在開拍前一個月,小演員們就會開始為動作戲做準(zhǔn)備,每天都有高強(qiáng)度的體能與動作訓(xùn)練。小戲骨們閱歷尚淺,對于演戲更多的來自于對優(yōu)秀作品中的模仿和學(xué)習(xí)。孩子們的首要任務(wù)就是模仿大人,學(xué)成人的言談舉止以及其他,雖然在最終的作品中不難看出很多表演仍有模仿痕跡,青澀和局促也不可避免,但小戲骨們并不自恃天資,愿意體味87版演員的一舉一動,愿意理解原著《紅樓夢》對人物的復(fù)雜刻畫。
(三)IP影視劇之價值追求
小戲骨劇組在選材上強(qiáng)調(diào)突出真善美的主流價值觀,傾向有教育意義的題材,是為了引導(dǎo)兒童,教育兒童。創(chuàng)作團(tuán)隊表示,《小戲骨》的初衷是“我們希望用小孩影響小孩,讓青少年從小就喜歡上優(yōu)秀傳統(tǒng)文化,培養(yǎng)愛國情懷?!睆慕?jīng)典中習(xí)得樸素真摯的審美習(xí)慣、積極向上的精神追求和單純熱烈的價值觀念,就是最好不過的教育。在《小戲骨白蛇傳》中不僅沿用了92 版《新白娘子傳奇》主要的臺詞,黃梅戲唱腔部分更是與原版無異。用小孩影響小孩,讓青少年從小就喜歡上優(yōu)秀傳統(tǒng)文化。在主創(chuàng)團(tuán)隊看來,小戲骨系列劇的創(chuàng)作初衷,一方面是趣味,另外則要強(qiáng)調(diào)教化意義與文化傳承的責(zé)任。
在小戲骨系列劇創(chuàng)作中,主創(chuàng)團(tuán)隊將劇本的內(nèi)容進(jìn)行了細(xì)微修改,更多的是展現(xiàn)的內(nèi)容與時代流行的趨勢相結(jié)合,甚至添加了西方的元素,而且拍攝手法上也進(jìn)行了更新;演戲投入更多的表現(xiàn)在導(dǎo)演對“小戲骨”在演戲過程中的要求,除了在服飾妝容上極大地還原經(jīng)典,更多的是在精神方面要到到與角色上的一致,上升到靈魂上的契合;弘揚傳承優(yōu)秀傳統(tǒng)文化是小戲骨節(jié)目組的初衷,希望可以通過“小孩唱大戲,小孩演經(jīng)典”達(dá)到弘揚中華優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化的目的,同時也影響了選擇翻拍的類型。
在媒體對“小戲骨”的報道中多涉及到的是教育意義、創(chuàng)新挑戰(zhàn)和迎合市場。在教育意義中談到小戲骨這檔節(jié)目的立足點是站在弘揚優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的角度上,并且采用小演員也能與孩子之間建立溝通的橋梁,促進(jìn)孩子們對文化的學(xué)習(xí);在創(chuàng)新挑戰(zhàn)中談到小戲骨們的作品是在經(jīng)典上的微改動和創(chuàng)新,增加了市場趨勢和新的內(nèi)容,更符合現(xiàn)代人的要求和審美也包括在表現(xiàn)手法和拍攝角度上的創(chuàng)新;在迎合市場中談到由于現(xiàn)如今的趨勢就是追求“小萌新”,喜歡看見孩子的賣萌耍寶,受眾廣泛,小戲骨這一節(jié)目完全貼合觀眾的心理要求。模仿和好奇心是每個兒童成長中都具有的東西,兒童對成人世界的學(xué)習(xí)也是其成長過程的必然。小戲骨的成功更多的是因為迎合市場,能夠滿足受眾趨新好奇的心理特征,喚起受眾的興趣,將時代元素和弘揚優(yōu)秀傳統(tǒng)文化相結(jié)合,具有教育意義。
四、結(jié)語
小戲骨系列劇打破了傳統(tǒng)模式,突破了演員的趨同性,在一定程度上彰顯了未來電視劇生存、發(fā)展的新出路。作為一檔電視節(jié)目或影視劇,關(guān)注市場導(dǎo)向無可厚非,但值得注意的是,不少人認(rèn)為該系列劇存在消費兒童,不利于兒童身心的健康發(fā)展的問題。盡管廣電總局已經(jīng)下發(fā)了《關(guān)于進(jìn)一步加強(qiáng)電視上星綜合頻道節(jié)目管理的通知》等一系列“限童令”,不難看出,政策的走向是在避免過度消費兒童,希望保護(hù)未成年人免遭電視網(wǎng)絡(luò)媒體的錯誤引導(dǎo)并采取了一定的管制措施,但是兒童的教育與保護(hù)是一個巨大的工程。
小戲骨系列劇其實是一種矛盾的產(chǎn)物。小戲骨系列劇讓一群孩子演繹成年的故事與愛恨,一方面突破了突破了演員的趨同性的成功實踐,在劇本題材方面精心選擇,積極保留并大力弘揚正面積極的價值取向,剔除了不適合兒童表現(xiàn)的內(nèi)容,對部分故事及情節(jié)的表現(xiàn)手法做了一定調(diào)整,在一定程度上彰顯了未來電視劇生存、發(fā)展的新出路。
參考文獻(xiàn):
[1]王雪梅,郝雯婧.《小戲骨》老經(jīng)典新創(chuàng)作走紅思考[J].電視研究,2018(06):75-76.
[2]尹璐.“經(jīng)典IP+童星加盟”形式如何打造影視傳播新風(fēng)尚——以《小戲骨:紅樓夢》為例[J].傳媒,2017(22):35-37.
[3]熊愷妮,劉誠.翻拍劇《小戲骨白蛇傳》的“微”策略研究[J].西部廣播電視,2017(14):116-117.
[4]牛夢笛. 影視劇不可“消費兒童”[N]. 光明日報,2016-10-21(002).
[5]張海欣.“互聯(lián)網(wǎng)+”時代國產(chǎn)電視劇的IP開發(fā)與品牌運營[J].中國廣播電視學(xué)刊,2016(04):79-81.