曹健

[摘? ? 要]自藝術(shù)學(xué)榮升為第十三個學(xué)科門類后，對于藝術(shù)學(xué)理論一級學(xué)科建設(shè)的探索從未停止，哈爾濱音樂學(xué)院在進(jìn)行藝術(shù)學(xué)理論學(xué)科建設(shè)的過程中，結(jié)合自身辦學(xué)特色，開設(shè)了史、論、評三個二級學(xué)科。經(jīng)過一段時間的教學(xué)實踐，哈爾濱音樂學(xué)院已經(jīng)形成自己獨特的藝術(shù)學(xué)理論學(xué)科體系。以哈爾濱音樂學(xué)院藝術(shù)學(xué)理論學(xué)科建設(shè)為例，通過對其研究方向、理論架構(gòu)、課程特征等的分析，力圖為藝術(shù)學(xué)理論學(xué)科體系的建設(shè)提出新的思路。

[關(guān)鍵詞]藝術(shù)學(xué)理論學(xué)科;藝術(shù)史;藝術(shù)理論;藝術(shù)批評

在長期的探索過程中，一級學(xué)科藝術(shù)學(xué)理論自覺形成了藝術(shù)史、藝術(shù)理論、藝術(shù)批評三個二級學(xué)科，但是，許多高校在進(jìn)行藝術(shù)史、藝術(shù)理論、藝術(shù)批評三個二級學(xué)科建設(shè)的過程當(dāng)中備受爭議，這也透露出藝術(shù)學(xué)理論學(xué)科建設(shè)是一個亟待解決的問題。

一、藝術(shù)學(xué)理論學(xué)科的問題

縱觀當(dāng)前各大高校在對藝術(shù)學(xué)理論學(xué)科體系進(jìn)行建設(shè)的過程中暴露出許多的問題，可以歸納為以下幾種：

第一，以“美學(xué)史、美學(xué)理論”代替藝術(shù)史、藝術(shù)理論，即以各個時期的美學(xué)觀點、美學(xué)理論為主線，對此時期的藝術(shù)作品進(jìn)行簡要分析;第二，以“藝術(shù)發(fā)展史”代替藝術(shù)史，即以藝術(shù)的起源、發(fā)展、流變?yōu)橹鞲桑攸c講解藝術(shù)在各個時期的演變歷程;第三，以“門類史的綜合”代替藝術(shù)史，即以音樂史、美術(shù)史、電影史、戲劇史、舞蹈史等門類藝術(shù)的綜合或相加為藝術(shù)史;第四，以“藝術(shù)作品史”代替藝術(shù)史，即有目的的選擇某一時期具有重大社會、學(xué)術(shù)影響力的藝術(shù)作品串聯(lián)成為藝術(shù)史;第五，以“文學(xué)理論、文學(xué)批評”代替藝術(shù)理論、藝術(shù)批評，即用文學(xué)理論、文學(xué)批評的方法來解讀藝術(shù)作品。其實，以上五種現(xiàn)象都具自身的缺陷。首先，美學(xué)史、藝術(shù)發(fā)展史、藝術(shù)簡史主觀選擇性較強，容易對藝術(shù)作品的選擇產(chǎn)生分歧，因為評價藝術(shù)作品的標(biāo)準(zhǔn)常常是因人而異，而且也容易出現(xiàn)“部分代替整體”的現(xiàn)象;其次，上述藝術(shù)史未能與社會歷史文化背景進(jìn)行有機結(jié)合，只是單純的藝術(shù)作品分析史;然后，文學(xué)理論、文學(xué)批評對藝術(shù)現(xiàn)象、藝術(shù)作品并不是普遍適用的;最后，在西方“藝術(shù)”的英文是art，其主要指美術(shù)，尤其指繪畫、雕塑等，而在中國“藝術(shù)”的英文實則是arts，是包含美術(shù)、音樂、舞蹈在內(nèi)的眾多門類藝術(shù)之和，現(xiàn)存的藝術(shù)學(xué)理論學(xué)科體系建設(shè)多以西方藝術(shù)史為主，忽略了本土藝術(shù)史的深度挖掘與建構(gòu);另外，將門類藝術(shù)史的綜合或相加當(dāng)做藝術(shù)史也存在一定的不合理性，門類藝術(shù)史的簡單綜合或者“拼盤”并不是藝術(shù)史的全部，它忽略了門類藝術(shù)史與藝術(shù)史之間的關(guān)系，東南大學(xué)教授張道一先生曾在《藝術(shù)學(xué)不是“拼盤”》中曾指出：“藝術(shù)學(xué)不是拼盤” ，“研究藝術(shù)史是從藝術(shù)的歷史軌跡中探討藝術(shù)發(fā)展的規(guī)律”。①

2016年經(jīng)教育部批準(zhǔn)哈爾濱音樂學(xué)院正式建立，學(xué)院擁有藝術(shù)學(xué)理論、音樂與舞蹈學(xué)兩個一級學(xué)科。哈爾濱音樂學(xué)院藝術(shù)學(xué)理論學(xué)科具有與其他高校所不同的情況：第一，全國音樂學(xué)院擁有藝術(shù)學(xué)理論學(xué)科的高校僅有上海音樂學(xué)院、四川音樂學(xué)院、天津音樂學(xué)院、沈陽音樂學(xué)院、西安音樂學(xué)院、哈爾濱音樂學(xué)院等音樂院校，在為數(shù)不多的音樂院校中，哈爾濱音樂學(xué)院藝術(shù)學(xué)理論學(xué)科梯隊成員能夠基于自身辦學(xué)特色，建設(shè)與其他音樂學(xué)院所不同的藝術(shù)學(xué)理論學(xué)科，既不失去“音樂學(xué)院”的特色與辦學(xué)優(yōu)勢，又符合藝術(shù)學(xué)理論學(xué)科的發(fā)展。其二，為更好的建設(shè)藝術(shù)學(xué)，學(xué)院專門設(shè)立哈爾濱音樂學(xué)院藝術(shù)研究所，哈爾濱音樂學(xué)院具有藝術(shù)學(xué)研究所這一獨特的學(xué)術(shù)平臺，教師們能夠借助這一平臺更好的建設(shè)藝術(shù)學(xué)理論學(xué)科。其三，哈爾濱音樂學(xué)院具有藝術(shù)學(xué)理論一級學(xué)科博士點，哈爾濱音樂學(xué)院現(xiàn)已形成了本、碩、博藝術(shù)學(xué)理論學(xué)科一體化教學(xué)模式，更加注重知識體系的連貫性。

哈爾濱音樂學(xué)院藝術(shù)學(xué)理論學(xué)科以中國藝術(shù)傳統(tǒng)為立足點，結(jié)合哈爾濱音樂學(xué)院辦學(xué)特色、哈爾濱音樂學(xué)院學(xué)生教育背景，為藝術(shù)學(xué)理論學(xué)科體系的建構(gòu)提出了新的思路。

二、哈爾濱音樂學(xué)院藝術(shù)學(xué)理論學(xué)科的新實踐

在藝術(shù)史、藝術(shù)理論、藝術(shù)批評三個二級學(xué)科的基礎(chǔ)之上，哈爾濱音樂學(xué)院藝術(shù)學(xué)理論學(xué)科自覺形成了中國藝術(shù)史、藝術(shù)哲學(xué)與方法論、藝術(shù)管理、藝術(shù)教育、藝術(shù)心理與藝術(shù)治療、非物質(zhì)文化遺產(chǎn)等研究方向。

（一）藝術(shù)史二級學(xué)科的新實踐

哈爾濱音樂學(xué)院二級學(xué)科藝術(shù)史的研究方向是以中國藝術(shù)史為主。2019年4月24日，哈爾濱音樂學(xué)院聘任原浙江音樂學(xué)院音樂學(xué)系教授、碩士生導(dǎo)師李榮有①教授為哈爾濱音樂學(xué)院特聘教授，此前，李榮有提出了以“樂”為統(tǒng)領(lǐng)、“樂”“圖”“文”三位一體的中國藝術(shù)史話語體系的主張，在此基礎(chǔ)之上，李榮有教授在哈爾濱音樂學(xué)院講授中國藝術(shù)史課程。李榮有教師在對學(xué)生進(jìn)行教學(xué)過程中，將中國藝術(shù)史課程分為十二個專題，即藝術(shù)史導(dǎo)引、藝術(shù)史研究方法論、遠(yuǎn)古藝術(shù)史研究、談樂圖文歷史性對話、藝術(shù)文獻(xiàn)研究導(dǎo)引、上古官史藝術(shù)文獻(xiàn)（《尚書》）、上古官史藝術(shù)文獻(xiàn)（《考工記》）、上古藝術(shù)實證材料研究、私人著作中的藝術(shù)文獻(xiàn)、“二十五史”中的樂史文獻(xiàn)、“二十五史”中的藝術(shù)文獻(xiàn)、“三通”②中的藝術(shù)文獻(xiàn)。課程體系可以分為四個部分。如表所列：

李老師在中國藝術(shù)史課程體系之概述中，采用了兩個專題從宏觀的角度對中國藝術(shù)史進(jìn)行總體性概述。在“藝術(shù)史導(dǎo)引”專題中，李老師先對藝術(shù)學(xué)理論的學(xué)科屬性進(jìn)行分析與講解：從哲學(xué)到美學(xué)，直至藝術(shù)學(xué)是上層建筑的派生與演化過程，學(xué)習(xí)藝術(shù)學(xué)不僅僅要具有宏觀的理論思維，還應(yīng)從中國藝術(shù)實踐傳統(tǒng)的角度把握中國藝術(shù)的發(fā)展脈絡(luò)，唯有理論與實踐相結(jié)合，才能探究藝術(shù)學(xué)的奧秘。隨后，李老師介紹了中國藝術(shù)學(xué)學(xué)科的發(fā)展歷程，并介紹了藝術(shù)學(xué)理論前沿問題。在“藝術(shù)史研究方法論”專題中，李老師對哈爾濱音樂學(xué)院藝術(shù)學(xué)理論專業(yè)學(xué)生講授了藝術(shù)史的研究方法，并且分析了藝術(shù)史與藝術(shù)理論之間的聯(lián)系與區(qū)別，他認(rèn)為研究藝術(shù)史不能脫離藝術(shù)理論，“論”從“史”出、“史”中含“論”，不能將二者孤立起來，將二者有機結(jié)合方為正確之舉。藝術(shù)學(xué)理論專業(yè)學(xué)生除了明確“史”與“論”之間的關(guān)系之外，還應(yīng)理清“古”與“今”、“史”與“文”的關(guān)系。

在中國藝術(shù)史課程體系之中國藝術(shù)史話語體系中，李老師將其分為兩個專題。研究中國藝術(shù)史話語體系的建構(gòu)應(yīng)當(dāng)立足于中國藝術(shù)實踐傳統(tǒng)，在“遠(yuǎn)古藝術(shù)史研究”專題中，李老師分析了中國藝術(shù)史從緣起到今日現(xiàn)狀這一歷史發(fā)展脈絡(luò)中“樂”的重要地位，并且提出了中國藝術(shù)史是以“樂”為統(tǒng)領(lǐng)的這一思想主張。隨后在“樂圖文歷史性對話”專題中，李老師深入的闡述了“樂”“圖”“文”三位一體的中國藝術(shù)史話語體系，該體系是以綜合性為前提的，其“思想來源是基于中國傳統(tǒng)藝術(shù)綜合性、包容性的典型特征，包容性是一以貫之的，反映在藝術(shù)形式、形態(tài)上就是綜合性，可以說綜合性是中國藝術(shù)發(fā)展過程中最重要的屬性特征之一。由綜合性發(fā)展而來的‘樂‘圖‘文，分別代表表演藝術(shù)、造型藝術(shù)、語言藝術(shù)，三者共同支撐起來中國藝術(shù)史學(xué)三大類型范式”。①張道一先生曾對“樂”的范圍進(jìn)行界定，他認(rèn)為“樂”“可以包括音樂和舞蹈，并且擴及到詩歌”。②李榮有教授認(rèn)為中國藝術(shù)是以“樂”為統(tǒng)領(lǐng)的，“樂”內(nèi)在的包含有音樂、舞蹈（樂舞）、文學(xué)等形式，文學(xué)的最初載體就是文字，而文字是由圖像生發(fā)而來的，因此形成了中國藝術(shù)史“樂（舞）”“圖”“文”三足鼎立的局面，隨后出現(xiàn)的戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)、廣播藝術(shù)等門類藝術(shù)，其本質(zhì)仍然是樂、圖、文的不同組合與搭配。

李榮有教授在提出以“樂”為統(tǒng)領(lǐng)“樂”“圖”“文”三位一體的中國藝術(shù)史話語體系這一宏觀體系之后，他將要從藝術(shù)文獻(xiàn)與藝術(shù)實證兩個微觀角度去建構(gòu)中國藝術(shù)史體系。藝術(shù)文獻(xiàn)、藝術(shù)實證兩個角度的挖掘是基于李老師長期從事圖譜圖像學(xué)與書籍文獻(xiàn)學(xué)的研究，在漫長的研究過程中，李老師發(fā)現(xiàn)圖譜圖像學(xué)、書籍文獻(xiàn)學(xué)是中國的學(xué)術(shù)傳統(tǒng)，在漢代以后，隨著造紙術(shù)的發(fā)明以及文字的成熟，書籍文獻(xiàn)學(xué)成為主流，而圖像學(xué)作為一種學(xué)術(shù)研究方法一直流傳至今。在此基礎(chǔ)之上，李老師從圖譜圖像學(xué)、書籍文獻(xiàn)學(xué)出發(fā)，提出了研究中國藝術(shù)史的兩個微觀角度，即藝術(shù)文獻(xiàn)與藝術(shù)實證。在藝術(shù)文獻(xiàn)專題中，李老師首先講解了中國藝術(shù)文獻(xiàn)學(xué)述要，并從古文獻(xiàn)之源、校讎學(xué)到文獻(xiàn)學(xué)、中國現(xiàn)代文獻(xiàn)學(xué)三個維度分析了中國藝術(shù)文獻(xiàn)學(xué)的發(fā)展脈絡(luò)。之后，李老師講解了藝術(shù)文獻(xiàn)的研究范圍、藝術(shù)文獻(xiàn)的篩選、經(jīng)典文獻(xiàn)的研究方法、人類學(xué)研究方法等，為學(xué)生提供了研究中國藝術(shù)史的方法論。李老師選取了《尚書》《考工記》這兩部上古官史，將其性質(zhì)、主要內(nèi)容、藝術(shù)價值、傳承情況、注譯情況、后世影響以及其中涉及到的藝術(shù)文獻(xiàn)資料分門別類的進(jìn)行講授。

在藝術(shù)實證專題方面，李老師認(rèn)為近代以來學(xué)科的精細(xì)化分造成了知識體系的不完整性，現(xiàn)在學(xué)界常常提及的口述史、田野調(diào)查、藝術(shù)考古、民俗、圖像等，其實質(zhì)都是藝術(shù)實證的某一種。李老師首先講授了上古藝術(shù)實證材料的類別，并且以遠(yuǎn)古雕塑類藝術(shù)品為例，運用藝術(shù)實證相關(guān)知識來挖掘其藝術(shù)價值。隨后，他講解了私人著作中的藝術(shù)文獻(xiàn)、《二十五史》中的樂史文獻(xiàn)、《二十五史》中的藝術(shù)文獻(xiàn)、《三通》中的藝術(shù)文獻(xiàn)。李老師認(rèn)為藝術(shù)文獻(xiàn)實則也是藝術(shù)實證的一種，其較為成熟、體系較為龐大，因此將藝術(shù)文獻(xiàn)與藝術(shù)實證相并列。

（二）藝術(shù)理論二級學(xué)科的新實踐

哈爾濱音樂學(xué)院藝術(shù)理論二級學(xué)科下主要包含有藝術(shù)哲學(xué)與方法論、藝術(shù)管理、藝術(shù)教育、藝術(shù)心理與藝術(shù)治療、非物質(zhì)文化遺產(chǎn)五個研究方向。

藝術(shù)哲學(xué)與方法論：此研究方向的授課教師為馬衛(wèi)星教授③，馬衛(wèi)星教授認(rèn)為藝術(shù)哲學(xué)與方法論研究方向是藝術(shù)學(xué)與哲學(xué)交叉的產(chǎn)物，馬老師在結(jié)合學(xué)生教育背景之后，尋找到了藝術(shù)哲學(xué)與方法論的具體研究方向，即阿多諾藝術(shù)社會學(xué)。德國學(xué)者西奧多·阿多諾是一位哲學(xué)家、音樂家、社會學(xué)家，他精通音樂、電影、廣播、文學(xué)、美術(shù)等不同的門類藝術(shù)，曾先后受到卡夫卡、貝克特、勛伯格、韋伯恩、畢加索等作品的影響，在藝術(shù)方面具有極強的造詣。其哲學(xué)思想的來源更是甚廣：其受到克爾凱郭爾、胡塞爾、海德格爾等為代表的存在主義與現(xiàn)象學(xué);馬克思、恩格斯的歷史唯物主義;康德的倫理學(xué)、啟蒙理性;黑格爾的辯證法;弗洛伊德的精神分析學(xué);尼采的生命哲學(xué)等思想的影響。馬老師認(rèn)為阿多諾的藝術(shù)哲學(xué)思想研究應(yīng)當(dāng)歸屬于二級學(xué)科藝術(shù)理論研究領(lǐng)域，更是一級學(xué)科藝術(shù)學(xué)理論的研究范圍，因為阿多諾本身既是一位藝術(shù)家又是一位哲學(xué)家，其許多著作都在探討藝術(shù)學(xué)相關(guān)問題。因此，馬老師特地開設(shè)了“阿多諾音樂社會學(xué)導(dǎo)論”“阿多諾藝術(shù)哲學(xué)思想研究”等課程，對阿多諾思想進(jìn)行深入的解讀與闡釋。

藝術(shù)管理：哈爾濱音樂學(xué)院藝術(shù)管理方向授課教師為馬衛(wèi)星教授、劉可祎教授①。馬老師與劉老師認(rèn)為藝術(shù)管理是一個實踐性較強的研究方向，因此，兩位教授在教學(xué)過程中堅持“理論+實踐”的模式，實行雙導(dǎo)師制度，即“學(xué)界導(dǎo)師+業(yè)界導(dǎo)師”，并且兩位教授結(jié)合哈爾濱音樂學(xué)院自身的平臺優(yōu)勢，充分利用哈爾濱音樂學(xué)院音樂廳、哈爾濱音樂學(xué)院音樂博物館這兩個藝術(shù)機構(gòu)，使學(xué)生能夠在公益性文化事業(yè)與營利性文化產(chǎn)業(yè)兩種不同性質(zhì)的文化機構(gòu)進(jìn)行實踐。馬老師認(rèn)為哈爾濱音樂學(xué)院具有得天獨厚的藝術(shù)管理教學(xué)優(yōu)勢，“哈爾濱國際音樂比賽”“哈爾濱之夏”等大型活動都在哈爾濱舉行，哈爾濱音樂學(xué)院利用這一優(yōu)勢，建立了“研究生實踐基地”，在包括大師班、學(xué)術(shù)講座、演出、比賽等活動中，學(xué)生們可以自主的設(shè)計節(jié)目單、推廣宣傳、實際運營，從而提高學(xué)生們自主實踐能力。在考核體系中，制定了“研究生實踐手冊”，學(xué)生可以將參與活動記錄在冊，學(xué)校統(tǒng)一核定后，將其轉(zhuǎn)換為學(xué)分。哈爾濱音樂學(xué)院藝術(shù)管理方向?qū)W生已然能夠?qū)枮I音樂學(xué)院音樂廳、“哈爾濱國際音樂比賽”、“哈爾濱之夏”的制票、售票、節(jié)目演出、經(jīng)紀(jì)人管理等方面做到了自覺掌握;而哈爾濱音樂學(xué)院藝術(shù)管理方向?qū)W生在哈爾濱音樂學(xué)院音樂博物館的運營、藝術(shù)教育功能的挖掘、傳統(tǒng)音樂文化的保護(hù)與傳承等方面已經(jīng)形成了有機生態(tài)圈。

藝術(shù)教育：哈爾濱音樂學(xué)院藝術(shù)教育方向的授課導(dǎo)師為郁正民教授②。郁正民教授認(rèn)為藝術(shù)教育方向?qū)W生要以學(xué)校教育與社會教育相結(jié)合為主。例如，在學(xué)校教育方面，郁老師曾對“哈爾濱早期俄僑學(xué)校教育”做了較為深入的研究;在社會教育方面，郁老師主要對“農(nóng)村藝術(shù)教育”進(jìn)行研究。藝術(shù)教育方向?qū)W生不僅僅要在理論層面達(dá)到一定高度，在實踐方面也要有所作為，郁老師強調(diào)上層的理論知識要與下層的社會實踐相結(jié)合，真正的將所學(xué)的知識運用于實踐之中，因此，哈爾濱音樂學(xué)院藝術(shù)教育方向?qū)W生在教師主導(dǎo)的情況下，多數(shù)學(xué)生加入了“愛樂室內(nèi)樂團”，對社區(qū)、學(xué)校、社會等進(jìn)行義務(wù)演出，普及藝術(shù)教育。

藝術(shù)心理與藝術(shù)治療：藝術(shù)心理方向的授課教師為宋蓓教授③、藝術(shù)治療方向的授課教師為杜青青教授④，兩位教授認(rèn)為哈爾濱音樂學(xué)院藝術(shù)心理與藝術(shù)治療方向?qū)W生應(yīng)該以音樂藝術(shù)為出發(fā)點，涉及其他門類藝術(shù)，將教育、藝術(shù)、心智、腦等多種學(xué)科融于一體，對早期阿爾茲海默癥、抑郁癥、殘障人士、老年人生活品質(zhì)等問題進(jìn)行了深入研究。

非物質(zhì)文化遺產(chǎn)：此方向的授課教師為郁正民教授。郁老師認(rèn)為哈爾濱音樂學(xué)院非物質(zhì)文化遺產(chǎn)研究方向應(yīng)該依托黑龍江地域文化，深度挖掘黑龍江民間藝術(shù)，對黑龍江獨特的滿族、回族、鄂倫春族、赫哲族等民族文化進(jìn)行研究，從而對黑龍江省非物質(zhì)文化遺產(chǎn)進(jìn)行傳承與保護(hù)。

（三）藝術(shù)批評二級學(xué)科的新實踐

哈爾濱音樂學(xué)院藝術(shù)批評二級學(xué)科的具體研究方向主要以綜合舞臺藝術(shù)批評為主。

綜合舞臺藝術(shù)是在多種表演藝術(shù)的基礎(chǔ)之上，對演出活動進(jìn)行的綜合性質(zhì)批評，主要包括對臺詞、劇本、燈光、布景、造型、節(jié)目內(nèi)容等，內(nèi)在的包含了美術(shù)、音樂、舞蹈、戲劇戲曲、文學(xué)等不同藝術(shù)門類，從哲學(xué)、美學(xué)、藝術(shù)學(xué)等角度對綜合舞臺藝術(shù)進(jìn)行批評，從而為人們提供更好的藝術(shù)效果與審美體驗。

三、哈爾濱音樂學(xué)院藝術(shù)學(xué)理論學(xué)科建設(shè)的新突破

哈爾濱音樂學(xué)院藝術(shù)學(xué)理論學(xué)科的實踐為全國藝術(shù)學(xué)理論學(xué)科的建設(shè)提供了新的思路，歸納哈爾濱音樂學(xué)院藝術(shù)學(xué)理論學(xué)科建設(shè)的新突破，我們可以總結(jié)出以下幾點。

第一，哈爾濱音樂學(xué)院藝術(shù)學(xué)理論學(xué)科具有開放性的特征，藝術(shù)學(xué)理論學(xué)科梯隊教師在授課過程中并不是以教師為主，而是以學(xué)生為主，學(xué)生在課堂之中針對授課內(nèi)容可以隨意討論、發(fā)言。諸如在講授藝術(shù)實證這一專題時，有學(xué)生提出藝術(shù)實證與圖像學(xué)之間的關(guān)系，針對此問題學(xué)生之間開展了激烈的談?wù)摚朔N授課方式有利于開拓學(xué)生的視野。

第二，哈爾濱音樂學(xué)院藝術(shù)學(xué)理論學(xué)科具有綜合性的特征，教師提出的以“樂”為統(tǒng)領(lǐng)、“樂圖文”三位一體的中國藝術(shù)史話語體系是基于綜合性而言的。當(dāng)前部分高校將藝術(shù)學(xué)理論弱化為門類學(xué)，或弱化為門類學(xué)的“拼盤”，喪失了藝術(shù)學(xué)理論作為一般藝術(shù)學(xué)的綜合性特征，并且削弱了藝術(shù)學(xué)理論與社會時代發(fā)展的關(guān)聯(lián)性。哈爾濱音樂學(xué)院藝術(shù)學(xué)理論學(xué)科梯隊教師提出的中國藝術(shù)史話語體系、藝術(shù)管理、藝術(shù)教育、藝術(shù)心理與藝術(shù)治療、非物質(zhì)文化遺產(chǎn)是建立在中國藝術(shù)傳統(tǒng)之上，并且涉及到表演藝術(shù)、造型藝術(shù)與語言藝術(shù)。

第三，哈爾濱音樂學(xué)院藝術(shù)學(xué)理論學(xué)科具有較強的針對性，教師在課前充分考察了哈爾濱音樂學(xué)院藝術(shù)學(xué)理論專業(yè)學(xué)生的學(xué)習(xí)背景，發(fā)現(xiàn)哈爾濱音樂學(xué)院藝術(shù)學(xué)理論專業(yè)學(xué)生曾有音樂學(xué)、音樂表演的教育背景，少量學(xué)生具有美術(shù)、傳媒兩個專業(yè)背景，因此，教師從音樂、美術(shù)、傳媒等門類藝術(shù)的角度出發(fā)，為哈爾濱音樂學(xué)院藝術(shù)學(xué)理論專業(yè)學(xué)生的研究方向與研究領(lǐng)域提供了新的思路，即哈爾濱音樂學(xué)院藝術(shù)學(xué)理論學(xué)科梯隊教師認(rèn)為藝術(shù)學(xué)理論專業(yè)的學(xué)生應(yīng)將教育背景作為進(jìn)入藝術(shù)學(xué)理論專業(yè)的突破口，從門類藝術(shù)的角度上升至藝術(shù)學(xué)理論，即從門類藝術(shù)提煉出適用于所有藝術(shù)種類的藝術(shù)理論，或藝術(shù)史、藝術(shù)批評。并且，教師為哈爾濱音樂學(xué)院藝術(shù)學(xué)理論專業(yè)下的藝術(shù)心理與藝術(shù)治療、藝術(shù)教育、藝術(shù)哲學(xué)與方法論、藝術(shù)管理、非物質(zhì)文化遺產(chǎn)等研究領(lǐng)域提供了具體的研究方向。其次，哈爾濱音樂學(xué)院藝術(shù)學(xué)理論學(xué)科梯隊教師在講授課程時，也是從門類藝術(shù)出發(fā)，最后上升至一般藝術(shù)學(xué)，諸如在講授《呂氏春秋》時，教師就分為《呂氏春秋》中的樂史文獻(xiàn)、《呂氏春秋》中的藝術(shù)文獻(xiàn)兩大類別等。

第四，哈爾濱音樂學(xué)院藝術(shù)學(xué)研究所的建立，彰顯了藝術(shù)學(xué)理論的不可替代性，明確了藝術(shù)學(xué)理論的學(xué)科屬性。研究所的職能，不僅僅包含學(xué)生培養(yǎng)，還應(yīng)該內(nèi)在的包含有科研、承辦學(xué)術(shù)交流會議、學(xué)報期刊等職能。研究所能夠為教師提供較為良好的學(xué)術(shù)科研平臺，教師在研究所中可以形成不同的學(xué)科、科研團隊，如中國藝術(shù)史建構(gòu)團隊、阿多諾研究團隊、藝術(shù)批評團隊、藝術(shù)創(chuàng)意團隊等，這些團隊可以針對某一課題、項目進(jìn)行團隊合作式科研，能夠集思廣益，最大的發(fā)揮教師的科研能力，從而達(dá)到教師科研能力的最大公約數(shù)，不斷創(chuàng)作出具有較高水平的科研成果。研究所還可承辦、參加各類學(xué)術(shù)會議，學(xué)術(shù)會議的承辦不僅僅可以加強學(xué)術(shù)交流，更多的可以提高我校的知名度。其次，研究所還可參加學(xué)術(shù)會議，學(xué)術(shù)會議的參加不僅僅是選派1-2人去參加，而是以團隊的形式去參加，諸如藝術(shù)史相關(guān)會議，即可要求研究所中的藝術(shù)史相關(guān)的團隊撰寫學(xué)術(shù)會議論文，亦要求藝術(shù)史方向的碩士、博士撰寫會議論文，以團隊的形式參加會議，擴大學(xué)術(shù)影響力。未來，哈爾濱音樂學(xué)院藝術(shù)學(xué)研究所在學(xué)報、期刊雜志、出版等方面會加強建設(shè)，以形成完整的學(xué)術(shù)鏈條。

總之，哈爾濱音樂學(xué)院藝術(shù)學(xué)理論學(xué)科的新實踐，以我國古老悠久的樂文化傳統(tǒng)為切入點，以“樂”“圖”“文”三位一體的綜合性藝術(shù)文化傳統(tǒng)精髓的現(xiàn)代創(chuàng)新性轉(zhuǎn)化為主導(dǎo)，將20世紀(jì)以來逐步分割形成的諸多單一學(xué)科和交叉學(xué)科的資料信息進(jìn)行有效整合，使該學(xué)科形成了由樂舞一體兼容古代所有表演藝術(shù)的門類和以繪畫、雕塑為主體兼容古代所有造型藝術(shù)的門類為主體，并深入淺出地闡釋解讀這兩大藝術(shù)門類孕育生發(fā)的共通性原理和功能意義。并且，哈爾濱音樂學(xué)院藝術(shù)學(xué)理論學(xué)科的新實踐能夠充分挖掘中國藝術(shù)傳統(tǒng)、黑龍江本土文化，將哈爾濱音樂學(xué)院音樂博物館、音樂廳納入教學(xué)體系范疇，引領(lǐng)學(xué)生較為直觀便捷地進(jìn)入“從宏觀整體角度對藝術(shù)進(jìn)行研究”的中國藝術(shù)學(xué)的學(xué)科范疇。這既符合中國藝術(shù)文化的悠久傳統(tǒng)，又符合哈爾濱音樂學(xué)院的辦學(xué)特色，既具有很強的針對性，又有著廣泛的普適性，既屬于哈爾濱音樂學(xué)院藝術(shù)學(xué)理論課程改革的新實踐，又可為藝術(shù)學(xué)理論學(xué)科體系的建構(gòu)提出了新的思路。