◎王一翔

（西北師范大學舞蹈學院 甘肅 蘭州 730070）

古典劇《秦俑魂》這部作品，以其精彩的技術技巧，表現(xiàn)了中國英雄的堅強意志和獻身保衛(wèi)國家的精神。導演陳維亞以他獨特的想法和豐富的想象力，創(chuàng)造了一個新奇的事物秦俑的不同形象，通過演員黃豆豆的二次創(chuàng)作，進一步塑造了有血有肉的人物形象，生動地表達了含蓄的古典和勇敢的中國風格，使觀眾被中國古典舞的魅力所吸引和感動。

一、作品的主題思想

該作品改編自陳維亞的《秦王點兵》，是一段男子獨舞。創(chuàng)作的靈感來自于他參觀了陜西省博物館的兵馬俑，這些栩栩如生的人物給他留下了深刻的印象。他們從感覺上創(chuàng)造了“秦王點兵”，然后由“秦王點兵”改編了秦俑的靈魂，成功地融入了京劇、武術和木偶等元素，包括一些高難度舞蹈技巧360度跳躍、多次橫劈和多種高度騰空而起，復雜的落地動作給觀眾帶來了巨大的震撼。

該作品的成功人物形象塑造，不僅要靠舞者扎實的基本功和精湛的技藝，更要靠舞者真摯的情感灌輸和細致的雕琢繪畫人物具有靈魂和精神，有血有肉，是“人”“俑”和“魂”的有效結合。“秦俑之魂”是指中國的武士《秦魂》體現(xiàn)了中國武士的崇高精神和民族情感這一激蕩，終于指出了裹在千年歷史文化鑄就的“塑像”堅硬巖石中的民族英雄的靈魂。

二、舞蹈語匯分析

《秦俑魂》這部作品的開場造型獨具風格，融入祭祀舞蹈等元素以一個風格化的穿著泥土盔甲的兵馬俑形象開場。隨著音樂起伏和情節(jié)的展開，它逐漸撕開盔甲，變成一個戰(zhàn)士形象，在戰(zhàn)場上強大而飛奔。演員黃豆豆運用了中國古典舞和太極拳，剛毅與冷靜的結合，體現(xiàn)了中國古代的武士精神，體現(xiàn)了中國男人自尊自強、自信自豪的精神。因此，舞蹈中能否指出“優(yōu)秀而堅強的將軍”取決于“士兵”和“將軍”是否有真正的“功夫”。黃豆通過非凡的技術，一絲不茍地尋找和鍛造這種“功夫”的特質(zhì)，爐火純青的表演出來，包括眼神、身體語言、身韻、創(chuàng)新點機械舞的融入，都使得該作品得到更好的情感表達，提升了人物形象，豐富了作品內(nèi)涵。

（一）眼神與情感表達的關系

在這部作品中，舞者的眼睛在情感表達上起到了升華的作用。隨著作品中“俑”的情感變化，當“俑”被厚重的盔甲捆綁時，舞者的眉心滿是莫莫，眼中充滿了憤怒，表現(xiàn)出“俑”在努力掙脫枷鎖，讓觀眾感受和接受堅韌不拔的偉大精神和勇氣的“雕像”；當這些“俑”擺脫了束縛，獲得了自由，他們的表情是寬宏大量的，他們的眼睛閃閃發(fā)光，表現(xiàn)出來“俑”對外面世界的向往和獲得重生后的喜悅；當“俑”在戰(zhàn)場上馳騁，英勇地殺死敵人時，舞者的眼睛自信而銳利，顯示出中國武士的強大力量氣宇軒昂的民族精神。如果說情感是中國古典舞中獨一無二的一部分，那么眼神就是情感表達中審美銜接的一部分。只有全身心投入到你的情感中，用你的眼睛說話在兵馬俑的靈魂中，舞者們用肢體語言合理地表達他們的情感，才能展現(xiàn)出作品的魅力。

（二）身體語言和情感表達的配合

當“兵馬俑”從黑暗和束縛中掙脫出來時，舞者們舉起手臂雙手高舉，仿佛舉起的不僅僅是雙手，更是為祖國服務的重任；當“兵馬俑”面對敵人的強大攻擊時，他們不會畏縮，也不會屈服，舞者左腿旋轉(zhuǎn)180度，眼神犀利，充滿殺氣，表現(xiàn)出“兵馬俑”勇于抗敵，不畏犧牲的偉大精神。“兵馬俑”在戰(zhàn)場上馳騁時，舞者運用一系列旋轉(zhuǎn)技巧，展現(xiàn)“兵馬俑”忠誠的武士風范；舞蹈高潮時，舞者的步伐感覺沉重有力，每一個動作都迸發(fā)力量，每一個造型都陽剛有力，肢體語言用來準確表達情感。給觀眾的感官帶來強烈的震驚，促進了作品情節(jié)的發(fā)展。

（三）中國古典舞身韻創(chuàng)新之處

編導在創(chuàng)作該作品中的舞蹈動作時選擇了逐漸施加力量的方法，打破了之前舞者對中國古典舞“圈”的理解，但并沒有打破中國古典舞的傳統(tǒng)表現(xiàn)形式；以打破“圓”與“韻”的運動形式，將每一個角度的動作聯(lián)系起來，都有一種內(nèi)在的魅力，這不僅促進了舞蹈作品的產(chǎn)生這種舞蹈的獨特創(chuàng)新之處在于它具有一定的觀賞性，同時又能表達出作品的內(nèi)在意義。舞蹈演員打破了一種連續(xù)的動與靜的動作模式通過腰部的扭動，使舞蹈更符合中國古典舞的審美特征，使動作的點和線更加清晰，剛?cè)嵯鄶?，表現(xiàn)出古代武士的傲氣和霸氣。

（四）現(xiàn)代機械舞的融入

為了更好地表達士兵們從泥塑中出來的感覺，編舞運用現(xiàn)代元素，通過身體的局部關節(jié)，創(chuàng)造出類似街舞中的機械舞的動作蕩來蕩去，從剛硬的身軀慢慢動力學地變成了活的秦兵。例如，舞者的腳踝、臀部、胸部、腰部和頭部被逐個部位從下到上力。這個關節(jié)的局部力和動作方式包含著現(xiàn)代舞的動作方式。這種類似機械舞的動作是生動的，巧妙地編排在中國古典風格舞蹈展現(xiàn)了現(xiàn)代元素，也意味著古代兵馬俑通過編導設計這種表達，似乎穿越了時間和空間的旅行，來到了現(xiàn)代。

三、音樂的巧妙

該作品音樂選自山西絳州大鼓，這是在山西絳州廣受歡迎的民族打擊樂。琴弦在秦兵馬俑的靈魂中流淌，隨著時斷時續(xù)的古琴聲，時而緊迫，時而有力，時而柔和而緩慢，時而圓潤而細膩，為整部作品增添了表現(xiàn)力和感染力。隨著舞蹈故事情節(jié)的發(fā)展，鼓點的節(jié)奏也在發(fā)生變化。當整個作品達到高潮時，鼓點節(jié)拍的旋律得到增強，更加熱情有力，為整個作品增添了活力。強有力且結構良好的鼓點不僅深化了舞蹈的主題，而且使舞蹈得以進行中國戰(zhàn)士的形象更加深刻和鮮活。

四、結語

在該作品的結尾，當男女演員完成一系列技術動作時，編導設計用靜態(tài)動作讓鼓聲擴展舞蹈動作的空間，促進了觀眾的想象空間。與此形成鮮明對比的是，演員仰面倒下，整個舞臺的華蓋升起，映出了雄壯的兵馬俑群體方陣，氣勢磅礴形成了巨大的視覺沖擊，整個舞臺的氣氛達到高潮。這樣的舞臺的氣氛和視覺沖擊力，體現(xiàn)了一種勇敢不屈的民族精神，從而提高了舞蹈的審美價值，深化了舞蹈的內(nèi)在精神。