李燕梅
(福州外語外貿(mào)學(xué)院,福建 福州 350202)
歷經(jīng)千年而積淀下來的中華傳統(tǒng)文化是中華民族獨(dú)具的無上瑰寶,其對(duì)于當(dāng)代中國社會(huì)的影響可以說是無處不在的,油畫自明代傳入中國,卻一直沒有得到很好的發(fā)展,只是在以宮廷為核心的上層社會(huì)的一個(gè)很小的圈子內(nèi)傳播。清末鴉片戰(zhàn)爭(zhēng)爆發(fā)之后,中西方文化交流的頻度和強(qiáng)度都在提高,越來越多的傳教士將油畫帶入到了中國社會(huì)的中下層。
油畫進(jìn)入中國已有400余年的時(shí)間,但油畫在中國的發(fā)展只有不到百年的時(shí)間,油畫與其他西方傳播而來的藝術(shù)種類相同,在最初的本土化發(fā)展過程中都是從模仿西方開始,后來隨著本土油畫家的崛起,油畫家們開始嘗試將中華傳統(tǒng)文化元素融入油畫中,自此也拉開了油畫本土化的歷程[1]。
可以說在油畫創(chuàng)作之中融入中華傳統(tǒng)文化元素具有必要性。從油畫藝術(shù)本身的角度而言,油畫創(chuàng)作不僅僅是一種色彩和線條的集合,那樣的作品是沒有靈魂的,是完全不能被稱之為藝術(shù)作品的。而真正的優(yōu)秀的油畫藝術(shù)作品一定是融入了作者深刻的思想和獨(dú)特的藝術(shù)理解及人格魅力的。雖然當(dāng)代許多中國油畫家有多年留學(xué)海外的經(jīng)歷,但從骨子里而言,其畢竟是中國人,其文化基因深處是千百年凝聚下來的中華傳統(tǒng)文化。油畫藝術(shù)與其他藝術(shù)一樣必須做到雅俗共賞,一味追求油畫藝術(shù)具有濃郁西方文化色彩的原汁原味,只會(huì)讓這門藝術(shù)在中國這片被中華傳統(tǒng)文化籠罩的大地上越來越曲高和寡,這樣并不利于油畫藝術(shù)的發(fā)展。
油畫藝術(shù)也同所有的藝術(shù)形式一樣,都需要文化的滋養(yǎng),中華傳統(tǒng)文化元素的融入能夠讓油畫作品更加光彩奪目,而其認(rèn)可度和傳播效力也會(huì)更高,這樣其實(shí)更利于這門藝術(shù)的發(fā)展。作為當(dāng)代油畫家,油畫創(chuàng)作之中有效融入傳統(tǒng)文化元素,既讓油畫作品的內(nèi)在更加豐盈,同時(shí)也讓中華傳統(tǒng)藝術(shù)的魅力得到很好的體現(xiàn)。在全球化背景下,文化交流變得更加熱烈,中國油畫家內(nèi)心所受到的理論沖擊是前所未有的,其更應(yīng)牢牢把握住刻在骨髓之中的中華傳統(tǒng)文化,將其作為自己藝術(shù)之路的精神導(dǎo)航,以其為基礎(chǔ)在油畫藝術(shù)的發(fā)展道路上完成自我的文化反省和身份的認(rèn)知。
中華傳統(tǒng)文化是中華民族的靈魂,是所有中國人心靈深處最高的精神信仰,中華民族傳統(tǒng)文化具有顯著的特點(diǎn),呈現(xiàn)多意識(shí)形態(tài)、多文化表現(xiàn)的態(tài)勢(shì)。談到中華民族傳統(tǒng)文化的元素,人們不免會(huì)想到書法、玉石文玩、詩、曲、板畫、詞、賦、傳統(tǒng)紋樣、年畫、國畫、金石印章,等等,這些物質(zhì)及非物質(zhì)的傳統(tǒng)文化元素符號(hào)代表了中華民族以儒家思想為核心的傳統(tǒng)文化形態(tài),也見證著中華民族每一個(gè)歷史時(shí)期的輝煌,是中華民族世世代代延續(xù)和傳承下去的文化瑰寶[2]。
當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域中,對(duì)于中華傳統(tǒng)文化元素應(yīng)用最多、挖掘最深的莫過于影視行業(yè),由于諸多中華傳統(tǒng)文化元素的應(yīng)用,使得影視行業(yè)取得了非常矚目的成就,許多優(yōu)秀的影視作品也引起了廣泛的國際范圍的關(guān)注,這也印證了“只有民族的才是世界的”這句話。影視藝術(shù)的成功說明了中華傳統(tǒng)文化元素的獨(dú)特魅力和獨(dú)到的作用,其稱得上是藝術(shù)創(chuàng)作之中的點(diǎn)睛之筆,電影與油畫一樣同為西方傳來的藝術(shù)形式,但縱觀油畫藝術(shù)領(lǐng)域,中華傳統(tǒng)文化元素的應(yīng)用卻并不十分常見。
油畫本土化的近百年歷程中,也有不少藝術(shù)大師嘗試將傳統(tǒng)文化元素融入到油畫創(chuàng)作,這些大師們的作品也如一股清泉一般,讓整個(gè)油畫藝術(shù)領(lǐng)域?yàn)橹恍?,如徐悲鴻、劉海粟等老一輩油畫藝術(shù)家,都在油畫創(chuàng)作之中嘗試著融入中華傳統(tǒng)文化元素,其藝術(shù)成就也頗受益于此。
除了在影視及油畫等藝術(shù)領(lǐng)域的應(yīng)用之外,中華傳統(tǒng)文化元素在建筑設(shè)計(jì)、室內(nèi)設(shè)計(jì)、平面設(shè)計(jì)、服飾設(shè)計(jì)等方面也都取得了令人稱贊的成就,隨著我國國力及國際地位的提升,中華傳統(tǒng)文化漸漸成為世界主流文化之一,越來越受到其他各國的認(rèn)可,中華文化的博大和神秘讓世界對(duì)中國投來越來越多矚目的目光。
中華傳統(tǒng)文化可分為物質(zhì)性文化,如陶瓷、年畫、文玩、金玉、印章等,以及非物質(zhì)文化,如詩詞曲賦等。在油畫創(chuàng)作中,非物質(zhì)文化更多的還是指中華傳統(tǒng)藝術(shù)精神,也包括文人士大夫的精神和情懷等,這些都是中華傳統(tǒng)文化中非常具有代表性的元素。對(duì)于物質(zhì)性文化元素的應(yīng)用可以采用直接運(yùn)用的方法,畢竟此類文化元素符號(hào)在中國社會(huì)有高度的親和力,油畫家創(chuàng)作時(shí)可以利用這些文化元素來烘托濃郁的傳統(tǒng)文化氣息。而對(duì)于非物質(zhì)性的文化元素符號(hào)的運(yùn)用則更偏重于對(duì)于中華傳統(tǒng)文化精神的理解。中華傳統(tǒng)文化精神強(qiáng)調(diào)“氣韻生動(dòng)”,在油畫創(chuàng)作中表現(xiàn)出來的是“寫意”多過“寫實(shí)”,主張一種精神的傳達(dá)和意境的烘托。油畫作品雖多為寫實(shí)類作品,但許多優(yōu)秀的油畫作品在細(xì)細(xì)觀賞時(shí)總有一種與作者交流和溝通的感覺,這就是作者在用作品向每一個(gè)觀賞者傳達(dá)其藝術(shù)追求。
在中國傳統(tǒng)文化中,詩詞作品多有托物言志和借景抒情的手法,這一點(diǎn)在油畫創(chuàng)作中值得借鑒,一種精神和一種情懷的注入會(huì)讓一幅油畫作品真正“活”過來,觀賞者觀賞時(shí)猶如置身其中一般,漸漸的由畫面的欣賞而變成精神的領(lǐng)略,最終達(dá)到一種思想的共鳴,這才是每一位油畫藝術(shù)家所追求的藝術(shù)境界。
中華民族燦爛的文學(xué)史給當(dāng)代藝術(shù)家?guī)砹怂囆g(shù)創(chuàng)作的靈感。中國古代文學(xué)家對(duì)于古典文化以及古代社會(huì)的理解和洞察都深深記錄在其經(jīng)典傳世佳作之中,如《三國演義》《紅樓夢(mèng)》等,戲曲作品如《西廂記》《牡丹亭》等,這些古典文學(xué)作品給后世影視、文學(xué)、美術(shù)等領(lǐng)域的創(chuàng)作提供了無數(shù)的靈感。油畫創(chuàng)作領(lǐng)域,夏星先生創(chuàng)作的《快樂東廂》,其靈感來源就是王實(shí)甫的《西廂記》,這部油畫作品得益于《西廂記》的傳唱度,《西廂記》所描述的愛情故事是中國整個(gè)社會(huì)都家喻戶曉的,夏星先生用另一種藝術(shù)表達(dá)方式向人們?cè)俅握故玖诉@段凄美的愛情。
民間藝術(shù)是中華傳統(tǒng)文化的重要組成部分,也是中華傳統(tǒng)文化元素最具代表性的文化符號(hào)之一,其牢牢扎根于民間,歷經(jīng)千年的演變,仍然在當(dāng)代社會(huì)之中有著很高的認(rèn)可度和流傳效力。如板畫、年畫等藝術(shù)形式,此類藝術(shù)形式本就與油畫藝術(shù)形式有一定的互通性,只是板畫、年畫等民間藝術(shù)形式屬于典型的中華傳統(tǒng)文化,而油畫則屬于典型的西方文化,二者的結(jié)合從藝術(shù)的互通性角度而言是完全可行的,而從文化的交流和互融角度而言也是極具可能性的。
顧黎明先生在中華民族民間傳統(tǒng)藝術(shù)元素的使用方面獨(dú)具一格,其作品借鑒了年畫的文化元素,并且利用油畫獨(dú)特的表現(xiàn)形式,有意識(shí)打亂傳統(tǒng)年畫的平面布局結(jié)構(gòu),追求一種錯(cuò)落有致的感覺,以傳統(tǒng)民間藝術(shù)元素為內(nèi)容,但卻用油畫創(chuàng)作的獨(dú)特表現(xiàn)形式,這樣整部作品既帶有濃郁的傳統(tǒng)文化氣息,同時(shí)也有一種西方文化的顯著韻味[3]。
可以說顧黎明先生的作品很好地詮釋了藝術(shù)無國界這一理念,兩種不同文化理念下的藝術(shù)形式,經(jīng)過獨(dú)具藝術(shù)品位的處理之后,呈現(xiàn)出一種前所未有的視覺沖擊力。
談及書畫藝術(shù),中華民族可以說是世界上為數(shù)不多的在此方面達(dá)到很高造詣的國家,古往今來書畫方面的大家層出不窮,其中山水畫作為國畫之中最為經(jīng)典的畫作種類之一,其流傳之廣、認(rèn)可度之高及藝術(shù)造詣之深都是不容置疑的。中國畫講求意境,讓觀者如沐其雨、如臨其境,縱神遨游,如置身于靈秀的天地之間。
傳統(tǒng)書畫藝術(shù)講究繪畫者個(gè)人的生活閱歷和生活感悟,只有畫家具備足夠的感悟和體會(huì)才能更好地將其心意寄托于作品之中,也才能讓繪畫作品的“意”更加令人欣賞和玩味。洪凌先生的油畫作品著意于山水精神的體現(xiàn),這與其常年生活于靈秀的山水之間有關(guān),作者領(lǐng)略并吸收中國傳統(tǒng)山水畫的寫意精神,結(jié)合自身所處的環(huán)境及所積累的生活經(jīng)歷,不斷體會(huì)和感悟,將自己獨(dú)到的對(duì)于“氣韻”的理解融入油畫創(chuàng)作中,讓更偏重于寫實(shí)的油畫增添了一分原本獨(dú)屬于中國山水畫的神韻。
在洪凌的作品中,看到更多的是文化的融合而不是碰撞,兩種文化的結(jié)合是毫無縫隙的,也讓人們看到了作者在兩種藝術(shù)形式之間自由穿梭的身影。當(dāng)畫家真正達(dá)到一定境界時(shí),不同的藝術(shù)形式只是畫筆不同的區(qū)分而已。顯然洪凌先生做到了這一點(diǎn),其作品給人們的感覺是自我精神與自然精神的融合,畫風(fēng)雅致也不失蒼勁。
花在中國傳統(tǒng)文化中有濃重的一筆,如蓮花、菊花、竹子、蘭花、牡丹等,這些具有強(qiáng)烈中華民族文化氣息的花草不僅承載了千百年來中華民族文人士大夫的精神傳承,而且在油畫創(chuàng)作過程中也極具造型之美。
與西方油畫中的花草并不相同的是,中國傳統(tǒng)以花草為題材的畫作具有很強(qiáng)的寓意性,蓮花寓意著高潔,如《愛蓮說》描繪的“出淤泥而不染,濯清漣而不妖”,蓮花的形象已經(jīng)在中華民族文化之中打上了深深的高潔君子的烙印;而菊花則寓意著清新高雅,如陶淵明的“采菊東籬下,悠然見南山”,等等,這些都深刻體現(xiàn)著一種閑適自在,怡然自得的心境和狀態(tài),梅花則往往體現(xiàn)一種頑強(qiáng)的精神,如王安石的“墻角數(shù)枝梅,凌寒獨(dú)自開。遙知不是雪,為有暗香來?!背浞直憩F(xiàn)了梅花的傲雪品格,在苦寒之中猶傲然綻放,這也是王安石的一種自比,也體現(xiàn)了中華民族的一種獨(dú)特精神。對(duì)于這些文化元素的借用可以讓油畫創(chuàng)作的內(nèi)在精神得到極大豐富,而且這些花草本就在色彩和造型上具有很高的藝術(shù)借鑒價(jià)值,作者可以借助這些花草來表達(dá)自己的藝術(shù)追求和精神追求。
鳥獸同樣是中華傳統(tǒng)文化元素之中非常具有代表性的一種,此類文化元素在民間文化藝術(shù)中較為多見,如喜鵲、黃鸝、杜鵑、獅虎、瑞獸等,這些鳥獸圖案大都具有很強(qiáng)的文化寓意,喜鵲在儒家傳統(tǒng)思想文化中是好運(yùn)與福氣的象征,也有人將喜鵲比喻為圣賢、君子,象征著恒常、穩(wěn)定、明確、堅(jiān)毅、始終如一的精神品格;杜鵑在中國傳統(tǒng)文化之中多表達(dá)悲愁的意思,如詩仙李白在《宣城見杜鵑花》中寫道:“蜀國曾聞【子規(guī)】鳥,宣城又見杜鵑花。一叫一回腸一斷,三春三月憶三巴”,可見杜鵑之愁、之悲,聞?wù)吣c斷寸結(jié),見者心傷落淚。
“只有民族的才是世界的”,在全球化背景之下,任何一個(gè)民族的藝術(shù)想要得到全世界的認(rèn)可,必須牢牢打上最能夠體現(xiàn)民族特色的標(biāo)簽。油畫藝術(shù)呈現(xiàn)“曲高和寡”的姿態(tài),并不利于這門藝術(shù)的發(fā)展,真正的藝術(shù)或者說是能夠生命力長(zhǎng)久的藝術(shù)一定是“雅俗共賞”的?,F(xiàn)階段,在我國油畫創(chuàng)作中民族文化元素融入得仍較少,進(jìn)行油畫創(chuàng)作的畫家又不免受其文化基因深處的傳統(tǒng)文化思想的影響,造成有的畫家創(chuàng)作時(shí)一味追求西方油畫藝術(shù)的表現(xiàn),但誠然不知,藝術(shù)越是向著高層次發(fā)展,就會(huì)越鮮明地將作者的文化本質(zhì)體現(xiàn)出來。
與其如此倒不如大膽地將傳統(tǒng)文化元素引入到油畫創(chuàng)作中,讓悠久醇厚的中華傳統(tǒng)文化更好地成為當(dāng)代油畫創(chuàng)作的靈感源泉和精神依托。其實(shí)在經(jīng)歷了許多畫家不斷的嘗試之后,中華傳統(tǒng)文化元素在油畫創(chuàng)作中的運(yùn)用已經(jīng)取得了非常矚目的成就,這也使得當(dāng)代中國油畫處于一種非常開放的狀態(tài),對(duì)于東西方兩種文化精髓的吸收也是越來越深刻,許多油畫作品已經(jīng)能夠體現(xiàn)當(dāng)代的中華民族精神面貌。
蘊(yùn)含著濃郁中華民族傳統(tǒng)文化氣息的油畫作品才能真正成為世界矚目的中國油畫作品,當(dāng)代畫家只有更虔誠地膜拜內(nèi)心深處的傳統(tǒng)文化烙印,才能更好地在油畫創(chuàng)作之中獲得更多的靈感,也才能夠讓當(dāng)代的油畫作品更具頑強(qiáng)的生命力和存在的價(jià)值與意義。