丁芒

志于繪事者多矣，成“匠”者多，成“家”者寡，蓋求實與求真之別也，趨同與立異之別也，無我與有我之別也。從郭大年藝術成長軌跡、觀其創(chuàng)作特色，究其蔚然成家的原因，我們可以視作解釋上述命題的典型例證。

“實踐出真知”這當然是至理名言。郭大年忠實恪守這一至理：小時從臨摹一本沒有頭尾的連環(huán)畫、臨摹《芥子園畫譜》開始，后來又在著名畫家門下苦練基本功。到獨立作畫時，他的“老師”就是他所畫的對象：小雄雞、螳螂、獅子等。祈寒酷暑也擠到菜市場去觀察小雄雞，險被人當作偷雞賊；飼養(yǎng)螳螂，能長到半尺長，天寒地凍也不僵；辦了紅山動物園的飼養(yǎng)證，以致獅子也認識了他，他一來便躍然而起，像模特那樣走來走去，做出各種姿態(tài)。

他還愛游山玩水，取法自然，物我兩忘，積累了大量速寫素描資料。他每天下午兩點鐘開始，一直畫到翌晨天明，習以為常。練基本功、取法自然、勤學多畫，這三條并不特別，我想任何畫家都是這么苦過來并且會終身恪守的。這是畫內功夫，也就是實踐的作“求實”“趨同”階段，也只能達到“無我”境界。如果習畫者連畫內功夫都不肯下，那么他就連“匠”人的水平也達不到的。

更重要的實踐在于畫外。繪畫的至高境界，在于主題思想之深粹含蓄，在于人格精神之傳達到位，在于表現(xiàn)手法之個性獨創(chuàng)。一句話，不在形似而在于神似，這也是我國寫意畫的核心追求，看似玄妙，也難一蹴而就，必須在實踐中傾心以赴，提高知識素養(yǎng)，強化思維能力，博中取約，淺中求深，然后庶幾可以進入化境。郭大年的畫外功夫，概括起來，大致也有三條：

知識面，不以畫自囿，力求廣博，尤其對詩詞頗注入心力。他從韓少嬰學畫時也向其學習詩詞，后來又與我結師生緣。文藝各門道理均通，而畫為無聲詩，畫家足可以從詩詞的意象中獲得種種創(chuàng)作的靈感與啟示。何況自作詩詞題畫，詩畫相補，更可提高畫的品位。

動態(tài)追求，從動中出神。他近年畫獅，便觀察研究獅子的生理結構和生活習性，尤其是骨骼肌肉在運動中的變化形態(tài)及其與獅子的神情、氣質的內在關系，終于提高了自己概括處理其形體特征的能力，筆筆傳神。

其三曰突現(xiàn)個我。國畫之惰性傳統(tǒng)在于千古一律，梅蘭竹菊畫了幾千年，畫來畫去，很難出新出“我”。郭大年敢于獨立思維，從選材開始就不與人同，不拘成法。陳大羽獨擅公雞，他就畫羽毛未豐而生命力旺盛的小公雞；陳大羽重氣勢，他就偏重表達情趣；別人畫草蟲只作為畫面之點綴，他畫螳螂?yún)s作主體表現(xiàn)。

畫內功夫是基礎，畫外功夫是提高，因而才能在求實求形的基礎上求真求神；在趨同（包括趨古、趨時）的傳統(tǒng)風氣下，立異、創(chuàng)新，然后也才能在泯滅個性（無我）的境界下，到達突現(xiàn)個性（有我）的更高的境界。這就是郭大年多年來從實踐中取得真知、從真知產生價值的發(fā)展軌跡，也是其得到各地名畫家和收藏家一致好評的原因。

他出版畫集，舉辦畫展，邀我為序。乃探求其發(fā)展脈絡，梳理其成功頭緒，概括言之，一以賀其成，亦思總括經(jīng)驗，言之有物，期有以益畫界同仁之視聽。