石 磊

沈陽師范大學(xué)，遼寧 沈陽110034

聲樂演唱是一種聲音與表演相融合呈現(xiàn)在舞臺上的藝術(shù)表現(xiàn)形式。聲樂表演與文學(xué)、戲曲、舞蹈等相關(guān)學(xué)科相輔相成，密不可分。通過研究當(dāng)今舞臺實踐與聲樂教學(xué)的現(xiàn)狀，發(fā)現(xiàn)有些學(xué)生在聲音的技巧應(yīng)用和情感把控能力方面拿捏得不夠精準(zhǔn)，在眾多人面前展示自己歌唱才能的表現(xiàn)欲望不強烈。針對這樣的現(xiàn)狀，將舞臺藝術(shù)實踐與聲樂教學(xué)通過科學(xué)的方法融合起來，對于聲樂學(xué)生將來走上講臺或舞臺有一定的前瞻性和必要性。因此，加強舞臺藝術(shù)實踐與聲樂教學(xué)的融合，意義重大，勢在必行。通過對舞臺藝術(shù)實踐與聲樂教學(xué)融合的研究論證發(fā)現(xiàn)，多數(shù)研究是圍繞高等藝術(shù)院校聲樂舞臺藝術(shù)研究教育，對學(xué)生如何進行舞臺藝術(shù)實踐及相關(guān)政策研究論證相對較少。本文抓住這一契機，從具體的現(xiàn)實教學(xué)實踐出發(fā)，結(jié)合影響舞臺藝術(shù)實踐的諸多因素進行綜合研究。

一、舞臺藝術(shù)的界定

舞臺藝術(shù)作為藝術(shù)種類的一種表現(xiàn)形式，指利用舞臺三維空間經(jīng)演員進行二度創(chuàng)作，再現(xiàn)人物性格和作品內(nèi)容的藝術(shù)形式。舞蹈、聲樂、器樂、影視表演、各類戲曲在舞臺藝術(shù)中占有重要地位。舞臺表演通常通過這些表演專業(yè)藝術(shù)表現(xiàn)形式再現(xiàn)舞臺人物形象，進而達(dá)到宣揚其社會影響力的最佳效果。舞臺藝術(shù)實踐主要融合了文學(xué)、藝術(shù)學(xué)、美學(xué)、光學(xué)、聲學(xué)、力學(xué)等姊妹學(xué)科，形成舞臺表演藝術(shù)的綜合體。舞臺藝術(shù)實踐從西方單純舞臺歌劇表演的雛形發(fā)展到當(dāng)代運用現(xiàn)代化技術(shù)手段將作品聲音技巧的展現(xiàn)、舞美燈光的渲染、人物形象逼真形象的現(xiàn)實效果真實再現(xiàn)出來，不僅體現(xiàn)出了視覺、聲覺的藝術(shù)性美，更重要的是把作品所表達(dá)的社會寓意及舞臺作品的藝術(shù)價值完美呈現(xiàn)出來。

二、舞臺藝術(shù)實踐與聲樂教學(xué)融合的重要意義

（一）加強舞臺藝術(shù)實踐與聲樂教學(xué)相融合，將促進相關(guān)理論研究的發(fā)展

針對舞臺藝術(shù)與聲樂教學(xué)實踐相結(jié)合的研究，國內(nèi)學(xué)者進行了廣泛的研究、探索，對舞臺藝術(shù)與教學(xué)實踐的關(guān)系、相互作用、存在的問題與提出的對策進行了政策上的說明和講解。國外關(guān)于舞臺藝術(shù)與聲樂實踐教學(xué)的描述也相對較多，主要集中在舞臺的策劃和西洋歌舞劇表演及舞臺道具等方面較多，舞臺藝術(shù)實踐與聲樂教學(xué)相結(jié)合描述較少。將二者有機地結(jié)合起來，達(dá)到一個最佳的融合效果，使舞臺實踐更好地服務(wù)于聲樂演唱、聲樂演唱能較好地凸顯出來，最終達(dá)到相互融合的效果，將促進相關(guān)理論研究的發(fā)展。

（二）加強舞臺藝術(shù)實踐與聲樂教學(xué)相融合，將促進專業(yè)理論與實踐的相互滲透

真正做好舞臺表演的歌者，應(yīng)該具有深厚的藝術(shù)理論根基，全面深度了解作品的藝術(shù)特色，掌握運用科學(xué)技能技巧方法。加強對作品空間感的把控，擴大外延領(lǐng)域，借鑒優(yōu)秀作品的表演形式，將情感與觀眾交流、互動，達(dá)到一種身臨其境的藝術(shù)效果。

三、當(dāng)今聲樂教學(xué)與舞臺藝術(shù)實踐融合之間存在的問題

（一）舞臺藝術(shù)實踐與聲樂教學(xué)之間存在一定的不合理性

目前，課程設(shè)置過于分散，存在不科學(xué)現(xiàn)象，專業(yè)課（聲樂）、器樂（鋼琴）、樂理、視唱練耳、形體、意大利語、合唱、臺詞教學(xué)都是單科教學(xué)，缺乏將學(xué)科中的相關(guān)因素有機整合起來的理念和專業(yè)訓(xùn)練，致使呈現(xiàn)出來的效果缺乏藝術(shù)價值性，達(dá)不到專業(yè)要求的水平和標(biāo)準(zhǔn)；聲樂專業(yè)授課形式僅局限于課堂一對一教學(xué)模式，沒有小組課和表演課的介入，表現(xiàn)出視野小、局限性大的弊端。

（二）學(xué)生舞臺表演機會少

在平時教學(xué)實踐中，學(xué)生面對的是自己的專業(yè)教師，每學(xué)期只有期中、小學(xué)期（只有部分較優(yōu)秀的學(xué)生參與）、期末才有兩到三次登臺的機會。學(xué)生鍛煉機會太少，舞臺表現(xiàn)能力得不到真正的體現(xiàn)。專任教師缺乏對舞臺實踐的認(rèn)識。大多數(shù)專任教師認(rèn)為學(xué)生只要在琴房里練熟了，背會了，上臺就沒有問題；只要通過專業(yè)考試就可以，無需讓學(xué)生真正懂得舞臺上表演實踐的相關(guān)知識，這種理念嚴(yán)重阻礙了學(xué)生舞臺表現(xiàn)潛力的發(fā)揮，影響了舞臺表演的效果。

（三）舞臺表演重視程度不夠

在舞臺藝術(shù)實踐課中，通常把音樂理論學(xué)習(xí)作為第一目標(biāo)。教師只顧在琴房里教學(xué)，多用理論指導(dǎo)學(xué)生的實際歌唱，少于示范實踐表演，讓學(xué)生自己領(lǐng)會或查閱相關(guān)視頻，忽視學(xué)生在舞臺實踐上真正表現(xiàn)出來的藝術(shù)效果，使得學(xué)生的舞臺綜合素質(zhì)得不到提升。舞臺藝術(shù)實踐課程效果不佳，形同虛設(shè)，大多數(shù)學(xué)生的專業(yè)發(fā)展和演唱前途受到影響。有的學(xué)校沒有專業(yè)表演的場所，為了考試或表演，隨機找個教室或者圖書館之類的場所，忽略了舞臺表演的重要性，不能使學(xué)生的表演能力真正得以體現(xiàn)。

四、加強舞臺藝術(shù)實踐與聲樂教學(xué)相融合的策略

（一）明確舞臺藝術(shù)實踐與音樂表演藝術(shù)相融合的重要意義

音樂表演藝術(shù)離不開舞臺藝術(shù)和舞臺實踐，二者密不可分。波蘭當(dāng)代著名音樂理論家麗莎認(rèn)為：“屬于音樂特殊性的，還有作品與聽眾之間的中間環(huán)節(jié)，即表演，它具有自己的歷史發(fā)展規(guī)律，具有自己的美學(xué)價值，并在很大程度上服從于社會的要求，同時也改變著作品本身的面貌?！雹僖魳繁硌菟囆g(shù)離不開舞臺實踐，舞臺藝術(shù)實踐在音樂表演藝術(shù)中至關(guān)重要，二者缺一不可。

（二）教授和灌輸舞臺表演相關(guān)知識

在平時教學(xué)實踐中，應(yīng)該通過實地演練借助情境教學(xué)，讓學(xué)生把自身置于作品中來。首先，做足表演前的各項功課，如作品的創(chuàng)作背景、表達(dá)的音樂情感、旋律的準(zhǔn)確性及流暢性（包括倚音、顫音、波音、上下滑音）、合伴奏的默契性。其次，了解舞臺的相關(guān)知識，如何上下臺、舞臺的站位、舞臺禮儀、服裝道具的界定、燈光定位配合、演員謝幕技巧。再次，把握舞臺表演的尺度與人物形象刻畫的緊密連接性，肢體語言的舞臺美與聲音演唱的協(xié)調(diào)性相配合。最后，引導(dǎo)和培養(yǎng)學(xué)生良好的歌唱心理。學(xué)生在做好前期作品演唱、舞臺表演相關(guān)知識準(zhǔn)備工作后，在具體舞臺實踐演唱中還需要過心理關(guān)。需要注意的是，很多學(xué)生在平時訓(xùn)練演唱中表現(xiàn)得很好，一到真正演出時由于過度緊張而出現(xiàn)偏失，出現(xiàn)一些或大或小的失誤。因此在平時教學(xué)中除了做好充足的準(zhǔn)備工作外，引導(dǎo)學(xué)生樹立強大的自信心和積極的舞臺表現(xiàn)欲望，排除緊張的心理因素，做到緊張而不失度，松弛要有定力，最終達(dá)到完美的舞臺藝術(shù)表現(xiàn)。

（三）多方面、多角度把握好舞臺實踐教學(xué)的藝術(shù)特色

李斯特認(rèn)為，音樂之所以被人稱為最崇高的藝術(shù)，“那主要是因為音樂不假任何外力，直接沁人心脾的最純的感情的火焰；它是從口吸入的空氣，它的生命的血管中流通著的血液。感情在音樂中獨立存在，放射光芒”②（P264）。專業(yè)教師在為學(xué)生選擇作品時要力求突出特色、特定時代代表性、音色音域適中且具有舞臺可塑性的作品。為了能使學(xué)生充分完整地表演作品，從多方面對學(xué)生進行渲染和引導(dǎo)，以便更深入地領(lǐng)會作品的主旨，包括文學(xué)性、藝術(shù)美、表演美、聲音的音量和音色調(diào)節(jié)。多角度把握舞臺藝術(shù)實踐性，從歌詞到咬字、樂句的劃分、氣口的定位、動作與速度演唱的配合、強弱的安排得當(dāng)?shù)取W(xué)生表演時的眼神、舉手投足都要與歌唱內(nèi)容緊密聯(lián)系起來，達(dá)到較好的舞臺表演與演唱特色協(xié)調(diào)統(tǒng)一的藝術(shù)效果。

（四）深化、豐富舞臺表演經(jīng)驗，加強課堂學(xué)習(xí)延展性

聲樂教學(xué)是一門實踐藝術(shù)教學(xué)，僅僅依靠課堂知識學(xué)習(xí)不能達(dá)到聲樂教學(xué)的最終目的。只有經(jīng)過多次的舞臺表演，才能充實、豐富舞臺表演經(jīng)驗，并能在多次舞臺表演中，觀察發(fā)現(xiàn)表演中存在的一些問題和不足，并以此為契機找出問題的根源，落實解決辦法，創(chuàng)新思維，力求進步。學(xué)生在平時學(xué)習(xí)中除了掌握好過硬的基本技能技巧訓(xùn)練外，更要通過大量舞臺實踐歷練自己，樹立強大的自信心，將舞臺表演相關(guān)要求銘刻于心，使自己真正成為一名自信的歌者和舞臺表演者。通過舞臺藝術(shù)實踐不僅促進了學(xué)生歌唱水平提高，而且可以使其在舞臺藝術(shù)實踐表演方面更有所突破，進而提升學(xué)生自身的藝術(shù)修養(yǎng)，并使表演作品得以升華。

（五）參加舞臺實踐活動，積累表演經(jīng)驗

對于初次上臺表演的學(xué)生來說，要選擇較小的、熟悉的、人數(shù)不多的演出場所進行表演，這樣可以使學(xué)生較好地完成作品，緩解心理壓力，確立自信心。鼓勵學(xué)生多參加學(xué)校及社會相關(guān)音樂活動，如校園歌手大賽、小學(xué)期實踐周舞臺演出、社團文藝匯演、合唱比賽等，為學(xué)生盡量多地提供演出實踐的機會，積累經(jīng)驗，以便較好地完成教學(xué)計劃、教學(xué)大綱的要求，達(dá)到社會認(rèn)可、家長放心、學(xué)生滿意、教師順心的教學(xué)效果。定期組織成員、團隊開展相關(guān)課題研究，將研究內(nèi)容形成一種常態(tài)化。集思廣益，總結(jié)經(jīng)驗，經(jīng)過不斷地摸索和創(chuàng)新形成新的方法和觀點，并將之運用于實際教學(xué)中，增強學(xué)生的舞臺實踐表現(xiàn)能力，并達(dá)到一定的預(yù)期效果。

（六）堅持社會實踐調(diào)查，了解學(xué)生所需

通過對藝術(shù)學(xué)校聲樂學(xué)生進行舞臺藝術(shù)實踐與聲樂演唱融合的調(diào)查發(fā)現(xiàn)：學(xué)生對舞臺實踐了解一些但不是很深刻，上課過程中教師多數(shù)都運用了形象教學(xué)法模擬舞臺感進行授課；學(xué)生對進行舞臺實踐的期望值很高；教師授課過程中簡單使用現(xiàn)代化技術(shù)進行教學(xué)；學(xué)生喜歡聲樂學(xué)習(xí)的歌唱階段；每學(xué)期多進行幾次考試是很有必要的，可以鍛煉心理素質(zhì)；每節(jié)課中運用舞臺體驗訓(xùn)練的次數(shù)要適當(dāng)；大部分學(xué)生認(rèn)為進行舞臺實踐訓(xùn)練是有必要的；教師在授課過程中對作品的外延和內(nèi)涵都有所講解；聲樂教學(xué)中運用舞臺實踐藝術(shù)的效果都很好；百分之百的學(xué)生贊同通過錄制自己的作品來檢測自己歌唱中出現(xiàn)的問題以檢測提升自己；督促學(xué)生課下通過數(shù)字化技術(shù)手段形式進行自練。學(xué)生運用每天打卡的形式進行短期和長期有效機制的聯(lián)動運行機制。通過問卷調(diào)查也發(fā)現(xiàn)一些相關(guān)問題，需要加強和提升學(xué)生舞臺歌唱的意識形態(tài)，克服舞臺恐懼感，讓學(xué)生從認(rèn)知上提升舞臺表現(xiàn)的意識，從實踐中提高自身的舞臺表演能力。

（七）加強理論指導(dǎo)，重視舞臺藝術(shù)實踐

加強專業(yè)理論課對舞臺實踐的指導(dǎo)作用，進一步研究和探索相關(guān)專業(yè)理論知識，并將其較好地運用于作品的實踐演唱中。首先必須對作品創(chuàng)作背景和曲式進行分析，深化作品所表達(dá)的現(xiàn)實意義和作品演唱的技能技巧的提升。通過對舞臺藝術(shù)實踐與聲樂教學(xué)的相互融合研究，進一步發(fā)現(xiàn)舞臺藝術(shù)實踐作為藝術(shù)實踐的一部分，尤其在聲樂這一表演藝術(shù)中，發(fā)揮著至關(guān)重要的作用。面對當(dāng)今對藝術(shù)水平的新要求，舞臺實踐越來越受到全國各藝術(shù)院校的重視，聲樂教學(xué)與舞臺藝術(shù)實踐深度融合的重要作用愈發(fā)突顯。首先，專業(yè)及綜合理論學(xué)習(xí)影響和提升了學(xué)生聲樂演唱藝術(shù)實踐能力，提高了學(xué)生演唱水平。進一步強化聲樂學(xué)習(xí)與舞臺實踐相結(jié)合的能力，使個人演唱專業(yè)技能能力和舞臺表演水平得到業(yè)內(nèi)和社會范圍內(nèi)的認(rèn)可。其次，正確審視自己的歌唱表演能力，在現(xiàn)有基礎(chǔ)上確立更高的演唱標(biāo)準(zhǔn)和學(xué)習(xí)目標(biāo)，使演唱能力不斷提高。將平時學(xué)習(xí)相關(guān)理論知識獲得的情感融入到舞臺實踐表演中，使整體演唱能力升華。最后，舞臺藝術(shù)表演培養(yǎng)學(xué)生自信心。有些學(xué)生具備表演的欲望和舞臺的興奮感，但是一站在舞臺上則出現(xiàn)忘詞、旋律不準(zhǔn)確等問題。這些問題的解決需要通過舞臺實踐培養(yǎng)學(xué)生自信心，如演出前經(jīng)過大量的實踐練習(xí)和規(guī)定程式化的動作介入，經(jīng)過多次磨合與演練，鼓勵學(xué)生個人積極努力調(diào)整好緊張興奮的心態(tài)，增強受挫能力，不斷積累經(jīng)驗，是能夠達(dá)到一個較好的舞臺藝術(shù)效果的。

總之，隨著時代和社會的發(fā)展，人們提高了對舞臺藝術(shù)實踐重要性的認(rèn)識，在高度認(rèn)識藝術(shù)重要性的同時，還要正確審視舞臺藝術(shù)實踐與聲樂演唱中存在的問題和不科學(xué)的因素。只有在現(xiàn)實教學(xué)中將舞臺藝術(shù)實踐與聲樂演唱的深度融合作為表演藝術(shù)的重要內(nèi)容，加強表演藝術(shù)理論與舞臺藝術(shù)實踐的有機統(tǒng)一，并使其社會價值和舞臺藝術(shù)魅力的要求運用于專業(yè)藝術(shù)院校中；高度重視聲樂教學(xué)中舞臺藝術(shù)實踐與聲樂教學(xué)的有機結(jié)合，全方位、多渠道尋求科學(xué)有效的方法解決學(xué)生舞臺表演中出現(xiàn)的問題，樹立良好的舞臺形象，培養(yǎng)過硬的心理素質(zhì)錘煉精湛的表演技巧，才能使觀眾既能聆聽到動情的演唱，又能身臨其境感受到表演者所呈現(xiàn)出來的藝術(shù)魅力，這也是表演者和欣賞者的共同期望。

注釋：

①卓菲婭，麗莎.論音樂的特殊性[M].上海：上海文藝出版社，1980.

②汪流.藝術(shù)特征論[M].北京：文化藝術(shù)出版社，1984.