鹿熙軍，劉雅娣

(蘭州理工大學(xué) 設(shè)計(jì)藝術(shù)學(xué)院，甘肅 蘭州 730050)

隨著社會(huì)經(jīng)濟(jì)的發(fā)展，現(xiàn)代庭院設(shè)計(jì)擺脫了平鋪直敘、千篇一律的模式，出現(xiàn)了百花齊放的新局面。隨著生活水平的提高，人們逐漸摒棄了那些華而不實(shí)、缺乏內(nèi)涵的設(shè)計(jì)，開(kāi)始追求一種對(duì)自然最初的悸動(dòng)、精神上的返璞歸真。正因?yàn)槿绱?，日本主流的侘寂美學(xué)思想開(kāi)始迅速流行開(kāi)來(lái)。

一、侘寂美學(xué)

眾所周知，日本的禪宗思想源于中國(guó)佛學(xué)。作為當(dāng)今日本美學(xué)流派中主流美學(xué)體系的侘寂美學(xué)又脫胎于日本禪宗思想。侘寂美學(xué)作為一種禪學(xué)思想影響下的審美意識(shí)自然也留有中國(guó)禪宗思想的印記。

侘寂, 在日本傳統(tǒng)思想中意味著一種文化、一種世界觀、一種美學(xué)思想。它也是一種審美觀點(diǎn)。侘寂的概念源自小乘佛法中的三法印，作為一種獨(dú)特的審美理念，最初是由日本茶道鼻祖千利休提出的。他將禪宗與茶道兩者相結(jié)合。經(jīng)歷時(shí)代的變遷，侘寂美學(xué)現(xiàn)已不再僅僅局限于茶道了，其中所包含的思想與意境被后人廣泛運(yùn)用在設(shè)計(jì)中。侘寂常常表達(dá)出一種短暫的、殘缺的、不完滿的美，是一種恬淡的、清寂的、不事雕琢的美。這種美是超越外在和時(shí)間的接近事物本質(zhì)的美，看似平淡枯寂，實(shí)則氣象萬(wàn)千，意韻悠遠(yuǎn)，卻又永遠(yuǎn)保有著一種不可言說(shuō)的神秘感。

二、侘寂美學(xué)的特點(diǎn)

(一)包容性

侘寂美學(xué)更注重精神層面的東西，它所呈現(xiàn)出來(lái)的包容性非常強(qiáng)。往往設(shè)計(jì)作品看似簡(jiǎn)單，如同一張白紙，卻時(shí)時(shí)透出“無(wú)一物中無(wú)盡藏”的禪學(xué)意味，受眾的審美感受在這里變得尤為重要，必須通過(guò)合理的情感附加，給予作品新的定義和詮釋，侘寂之美才能得以充分展現(xiàn)。侘寂美學(xué)看似簡(jiǎn)單，卻包容了人們思想終極的自由性。

(二)流動(dòng)性

侘寂美學(xué)的作品具有一定的流動(dòng)性。它看似隨著時(shí)間、空間定格，但卻在時(shí)間的流淌中延展出一些新的精神思考。這種思考不但體現(xiàn)在對(duì)事物外在的分析能力上，還蘊(yùn)藏在對(duì)自然空間飽含的深刻感情中。

侘寂，看似一種簡(jiǎn)單的不經(jīng)意，卻是凝練而又雋永的，滲透著歲月沉淀后的細(xì)膩與時(shí)間的頓悟，是精神大于物質(zhì)的表現(xiàn)。

三、侘寂美學(xué)對(duì)現(xiàn)代庭院設(shè)計(jì)的借鑒意義

侘寂美學(xué)在庭院設(shè)計(jì)中，重點(diǎn)表現(xiàn)在還原自然本來(lái)的風(fēng)貌，不去過(guò)多地粉飾雕琢，不局限于具體的環(huán)境，體現(xiàn)侘寂美學(xué)的簡(jiǎn)約質(zhì)樸。

被大眾贊美為侘寂美學(xué)集大成者的日本枯山水園林，更多的是注重精神性的感受、形式上的象征性，以及隱匿在景觀空間之下的內(nèi)在精神力量。設(shè)計(jì)者將對(duì)水的思索、風(fēng)的情感、山的表達(dá)等注入作品中，表現(xiàn)了“方寸之地幻出千巖萬(wàn)壑”的精妙視覺(jué)體驗(yàn)。它是一種建立在自然基礎(chǔ)之上的美學(xué)示范, 向往自然，與自然和諧共處的美學(xué)情態(tài)，也是一種生活態(tài)度和感悟。

如今，越來(lái)越多的設(shè)計(jì)師在繼承傳統(tǒng)、推陳出新的道路上不停地探索，現(xiàn)代的庭院設(shè)計(jì)也面臨著新的挑戰(zhàn)。如何在傳統(tǒng)的侘寂美學(xué)基礎(chǔ)上，既通過(guò)不斷挖掘美學(xué)文化的精髓，又用積極的態(tài)度融合現(xiàn)代的設(shè)計(jì)手法，同時(shí)結(jié)合更多的中國(guó)地域性元素，將其融合于景觀設(shè)計(jì)當(dāng)中，使之更加契合當(dāng)下景觀發(fā)展的需要，并有更廣闊的空間去發(fā)展和實(shí)現(xiàn)更多的可能性。

四、侘寂美學(xué)在現(xiàn)代庭院設(shè)計(jì)中的應(yīng)用方法

(一)物、時(shí)間、空間的自然理念

李歐納·科仁筆下所描繪的關(guān)于“侘寂”的畫面是這樣的： “首先割下一捆草，將其豎立在原野上，并把頂部綁緊束好，就這樣，一座草屋出現(xiàn)了； 第二天，松開(kāi)草束后，一瞬間草屋又回歸為廣大草原上的草堆之一，這就是 Wabi-sabi。”[1]可見(jiàn)物、時(shí)間和空間的聯(lián)動(dòng)關(guān)系，才是侘寂美學(xué)的精髓所在，深刻地詮釋了其順應(yīng)自然的至高境界。一個(gè)庭院中所存在的事物，都不是孤立的個(gè)體，而是一個(gè)需要被系統(tǒng)化接納的審美對(duì)象，它們之間是存在關(guān)聯(lián)性的。

侘寂非常注重大自然經(jīng)過(guò)歲月的洗禮、在物上鐫刻下的時(shí)間痕跡。谷崎潤(rùn)一郎在《陰翳禮贊》中反復(fù)提到粗糙原質(zhì)的事物，他認(rèn)為天然的損耗會(huì)衍生出一種靜謐、注重本心的美。[2]就像鐵質(zhì)的器具經(jīng)過(guò)時(shí)光的洗禮，會(huì)生出綠色的銹跡，這就是一種侘寂的美，強(qiáng)調(diào)一種“不依托于外在”的美。

侘寂提倡自然有機(jī)的形式，遵循空間和空間中事物的特性規(guī)律進(jìn)行處理，使庭院設(shè)計(jì)超越空間形態(tài)本身所帶來(lái)的感覺(jué)，轉(zhuǎn)而去協(xié)助空間的觀賞者達(dá)到欣賞“侘寂”的平和心境，最終成就一個(gè)整體的合理規(guī)劃，遵循自然的形式美法則，而不是一味地完全被客觀條件所束縛。在庭院設(shè)計(jì)中，往往可以依據(jù)空間的虛實(shí)關(guān)系對(duì)比來(lái)表達(dá)，如虛深實(shí)淺、虛大實(shí)小等形式，或通過(guò)對(duì)應(yīng)和互補(bǔ)關(guān)系，在簡(jiǎn)素的材質(zhì)和空間構(gòu)成之下，通過(guò)空間、比例、光影、色彩等視覺(jué)引導(dǎo)，在感知以外的層面詮釋著設(shè)計(jì)者對(duì)自然和諧心態(tài)的理解，使一切仿佛沒(méi)有刻意設(shè)計(jì)過(guò)那樣自然。

(二)發(fā)揮材料本身的優(yōu)勢(shì)

侘寂主要詮釋的就是順應(yīng)自然，接納萬(wàn)事萬(wàn)物中所存在的不完美，潛藏在細(xì)枝末節(jié)中容易被人遺忘與忽視的就是自然規(guī)律的不可逆。西方多崇尚堅(jiān)實(shí)耐久的材料和對(duì)稱性的材質(zhì)形式； 而源自東方審美體系的侘寂，則偏愛(ài)有殘缺的自然材質(zhì)以及不對(duì)稱的有機(jī)形式。

在庭院設(shè)計(jì)中，對(duì)自然殘缺的材質(zhì)進(jìn)行適當(dāng)處理，使其特征和設(shè)計(jì)形式融為一體。除了中國(guó)傳統(tǒng)意義上斑駁的籬笆矮墻、破損的陶碗、粗糙的石塊、干枯的枝葉等自然之物外，也可加入現(xiàn)代的金屬、玻璃、塑料等。所用材料不能是事先人為設(shè)計(jì)加工過(guò)的材料。使用材料時(shí), 要盡量保持材料的原始特性與獨(dú)特性，盡可能地不去修飾，隨時(shí)間流逝打磨陳舊，呈現(xiàn)出自然的肌理、紋路、觸感變化，順應(yīng)材料的自然蛻變和損耗，將時(shí)間對(duì)事物的真實(shí)影響暴露無(wú)遺，引導(dǎo)人們接受并欣賞這種不完美之美，甚至展露出人們本質(zhì)上的脆弱，感受侘寂的核心意味。

(三)合理利用色彩襯托質(zhì)感

從侘寂美學(xué)的角度出發(fā)，庭院內(nèi)除了建筑和景觀素材，色彩的主題更多地來(lái)自植物。日本傳統(tǒng)的枯山水多用常綠植物，以不同層次的綠色來(lái)體現(xiàn)一種細(xì)微的差別，幾乎不用開(kāi)花的植物。

侘寂追求的是一種簡(jiǎn)素的情趣，但是現(xiàn)代的庭院需要挖掘一些新的方法，在保有庭院樸實(shí)無(wú)華的本真、符合這種簡(jiǎn)素色調(diào)的前提下，盡可能增加生態(tài)的多樣性?？梢赃x取紅楓、桂花、杜鵑、山茶、鳶尾等一些色調(diào)清雅的開(kāi)花植物或者色葉喬木、灌木來(lái)表現(xiàn)色彩的變化。在庭院造景中，常綠植物由于長(zhǎng)年保持綠色風(fēng)貌，能為這些觀賞花和彩色植物增色添彩。在植物組團(tuán)或者轉(zhuǎn)折的位置，配置花葉植物可以起到點(diǎn)亮景觀的效果，使整個(gè)庭院在一年中不同的時(shí)段呈現(xiàn)不同的景色，充分利用季節(jié)變換，從色彩、層次、質(zhì)感等要素出發(fā)，營(yíng)造豐富多彩平淡恬逸的寫意氛圍。添加自然之色來(lái)點(diǎn)綴空間，從綻放、繁茂、凋零的一個(gè)個(gè)瞬間流落出時(shí)光之美，讓人體會(huì)到侘寂的蹤跡，也增加了生命感和悠然之意。[3]

(四)意境氛圍的營(yíng)造

源于禪宗理念的侘寂，在精神氛圍的營(yíng)造上，是空間實(shí)體中的巧思和細(xì)節(jié)。[4]如在蘇州博物館的設(shè)計(jì)中, 貝聿銘在博物館外觀的色調(diào)上精練了灰色和白色，傳遞出極致純凈的感覺(jué)，通過(guò)在庭院墻邊白色的沙礫上精心配疊山效果, 映襯出層疊的剪影輪廓, 給人們營(yíng)造一種看群山起伏的絕妙意境。

侘寂不是單純追求視覺(jué)上的完美與華麗，它追求的是景觀上的和諧一致，有時(shí)甚至是大片留白和氤氳中所帶來(lái)的余韻與想象空間。真正體味這些境界，則需要人們調(diào)動(dòng)全部感官和身心，從視覺(jué)、聽(tīng)覺(jué)、觸覺(jué)、嗅覺(jué)等方面去體悟那些稍縱即逝卻又意味悠長(zhǎng)的美感，去感悟自然的多姿多彩。從細(xì)微處體現(xiàn)時(shí)間的流逝，抓住視覺(jué)上的空靈感，甚至是植物凋零的瞬間，從中發(fā)現(xiàn)侘寂的美感。感知粗糙沙石，摸索木塊紋路最原始的觸覺(jué)，聞到水聲、鳥(niǎo)鳴、風(fēng)吟、落葉的簌響，嗅到花草的芳香、空氣的清爽，這種種氣韻在體腔縈繞，恬淡舒展的情緒油然而生，仿佛與自然萬(wàn)象共鳴融合。這種對(duì)環(huán)境細(xì)節(jié)的理解和回味，可以在具體而有限的環(huán)境中創(chuàng)設(shè)出充滿細(xì)節(jié)和聯(lián)想的精致景觀。[5]

社會(huì)的快速發(fā)展，讓人們漸漸重視慢節(jié)奏的生活，這恰恰契合了人們對(duì)于侘寂美學(xué)的接受和認(rèn)同。越來(lái)越多的人渴望得到一種寂靜而愜意的生活狀態(tài)。我們的庭院設(shè)計(jì)就是希望喚醒大家對(duì)自然，對(duì)身邊美好事物的細(xì)心體會(huì)。將侘寂美學(xué)與本土傳統(tǒng)、地域文化融合，摒棄那些粗淺的模仿，探索一種追求人工之美與自然環(huán)境協(xié)調(diào)、融合的理念，使人們對(duì)于場(chǎng)所產(chǎn)生深刻的認(rèn)同感，創(chuàng)作出具有中國(guó)特色的、既樸實(shí)又感動(dòng)恒久的現(xiàn)代庭院設(shè)計(jì)。