楊川

三江學(xué)院，南京 210012

藝術(shù)設(shè)計經(jīng)歷了從萬物有靈的信仰時代到信息爆炸的數(shù)字時代，百工時代的工具延伸了人的肢體，伴隨著機械轟鳴聲，人類不斷地迎來體力的爆發(fā)；數(shù)字信息化時代的到來，使得腦力進一步得到解放，聲音、數(shù)字、文字觀念可以無限地被靠近，并在瞬間或永恒中得以留存，而人工智能自覺的創(chuàng)造力直接改變了文化生產(chǎn)中主體與客體的關(guān)系。

瓦爾特·本雅明在《在機械時代的藝術(shù)》一書中哀悼文化工業(yè)時代“光暈”的消逝，藝術(shù)物件的藝術(shù)氣韻在機械的復(fù)制過程中被侵蝕了，從而喪失了膜拜的價值。本雅明在探討藝術(shù)存在命運的時候，指出藝術(shù)生產(chǎn)的主體依舊是“人”，機械此時的復(fù)制行為只是物質(zhì)的單純再現(xiàn)，機械作為工具的角色存在于生產(chǎn)關(guān)系之中。但隨著人工智能技術(shù)的突破性發(fā)展，人以外的藝術(shù)設(shè)計生產(chǎn)主體出現(xiàn)了，此時的機械復(fù)制不單是對物質(zhì)的復(fù)刻，還是一種觀念的召喚。

戴維斯不同意本雅明的觀念，提出藝術(shù)即虛擬，對于科技持一種歌頌的態(tài)度，認為信息時代的機械復(fù)制非但不會侵蝕藝術(shù)的“靈韻”，反而會通過無限的復(fù)制將氣韻傳遞。人工智能生產(chǎn)的“作品”是否是本雅明筆下浸潤了“光暈”的藝術(shù)品？對于這個問題的回答可以從“藝術(shù)家”的合法身份，以及評價藝術(shù)設(shè)計作品的標準來探討。

一、“藝術(shù)家”的誕生

人工智能（Artificial Intelligence），簡稱AI，它將在未來帶給人類社會一次革命性的洗禮。人類身處于這個時代將會被立于什么位置？是被機械安排命運，亦或者主宰自身？當清晨打開冰箱想要喝一瓶冰可樂時，智能冰箱以健康的理由拒絕開啟箱門，上班的路上機器已經(jīng)為人類設(shè)定好了最優(yōu)的駕駛路線，手動駕駛時代已退出歷史舞臺。是人類主宰社會，還是智能主體主宰人類？這將是一種關(guān)系位置的變革，其中涉及到人與人工智能社會關(guān)系定位的改變，從主從關(guān)系，到對抗競爭關(guān)系，再到一種共生的社會關(guān)系。

可以將人工智能簡單地區(qū)分為弱人工智能與強人工智能。英國伯明翰大學(xué)專家斯洛曼（Aaron Sloman）將人工智能定義為三種基本類型：其一是解放人類腦力和體力勞動，作為身體延伸的效能工具；其二是通過自我訓(xùn)練，形成理解事物的能力，諸如計劃、解決問題、自我檢視等高級綜合能力；其三是具備包括動機、情感、情緒等的高級心靈屬性。

按照斯洛曼的分類可以將人工智能藝術(shù)家區(qū)分為三類。

第一類“藝術(shù)家”——“機械復(fù)制藝術(shù)家”。這就是戴維斯所認為的，機械時代虛擬藝術(shù)的復(fù)制工具，將人類的觀念意志通過更有效率的方式完全地呈現(xiàn)在受眾面前，其意義更多在于傳播上，能讓大眾更深入地參與到文化的造物當中。

第二類“藝術(shù)家”——“機械模擬藝術(shù)家”，他們將人類的某種藝術(shù)風(fēng)格與解決問題的思路通過“機械模擬”的方式呈現(xiàn)在大眾的面前。例如德國沃納中心的西奧綜合神經(jīng)科學(xué)研究所的科學(xué)家，在世界最大的電子預(yù)印本文獻庫（arxiv.org）中用深度學(xué)習(xí)算法讓人工智能系統(tǒng)學(xué)習(xí)梵高、莫奈等世界著名畫家的繪畫風(fēng)格，從而繪制新的“人工智能世界名畫”；又例如由微軟人工智能小冰創(chuàng)作的現(xiàn)代詩集《陽光失了玻璃窗》。這些都是一種形式的再現(xiàn)。人工智能通過模仿人類大腦進行深度學(xué)習(xí)，既生產(chǎn)了藝術(shù)設(shè)計的“精神”部分，又生產(chǎn)了“物質(zhì)”部分。人類僅僅扮演了觀念的原創(chuàng)者的角色，而人工智能則模擬了人類思想閃光的部分。

第三類“藝術(shù)家”——“機械原創(chuàng)藝術(shù)家”。雷蒙德·庫茲韋爾提出了“技術(shù)奇點”理論，所謂“技術(shù)奇點”是指在未來的某個時期，當機器達到“強人工智能”時，其智商將超過人類，從而對人類社會造成巨大的沖擊。最早提出“奇點”的是美國科幻作家弗諾·文奇，他大膽推斷在2045年將出現(xiàn)“奇點”時刻，人類文明將走到終點，生物人將不復(fù)存在，取而代之的是一個叫做“奇點人”的新物種[1]。最終通過圖靈測試并且具有類似人類心靈和情感的機械生命體或許將徹底顛覆原有的藝術(shù)理論，成為機械原創(chuàng)藝術(shù)家”。

（一）主奴悖論到“我”的合法身份

人工智能作為一種智能工具的延伸，其在創(chuàng)造的藝術(shù)作品角色中的性質(zhì)，更多的與油畫筆顏料的本質(zhì)是一樣的，與其說人工智能生產(chǎn)的藝術(shù)品具有“光暈”，不如說人類創(chuàng)造了有“光暈”的藝術(shù)品。此時“人”、“機”關(guān)系是一種主從關(guān)系，當人工智能通過神經(jīng)網(wǎng)絡(luò)學(xué)習(xí)并經(jīng)過自我訓(xùn)練達到自己新的高度的時候，人工智能將作為一個生產(chǎn)者而不再僅僅只是一個工具，其由機械工具變成了“生產(chǎn)主體”，成為了文化智能生產(chǎn)中除人類以外的新的“主體”。其社會關(guān)系應(yīng)該被重新討論和定義。此時人類與人工智能步入到一種競爭的關(guān)系中，當阿里巴巴的魯班1 s 設(shè)計八千張海報的時候，大眾似乎能夠聽到設(shè)計師即將失業(yè)的聲音，人們開始不斷地好奇追問，諸如人工智能創(chuàng)造的藝術(shù)不如人類等諸多命題?？梢钥吹竭@種觀念姿態(tài)背后，是人類在以人為“主”，以人工智能為“奴”的關(guān)系悖論中無法自拔，而并不是站在“人”、“機”平等的位置加以看待的，之所以會有這樣的現(xiàn)象，其本質(zhì)是因為社會關(guān)系的變革速度快于人類適應(yīng)的速度。

當人工智能既能生產(chǎn)物質(zhì)又能生產(chǎn)精神，那么此時人工智能因其成為除“人”以外的藝術(shù)設(shè)計的生產(chǎn)主體之一，而應(yīng)當獲得一個“身份”。“身份”即“一個獨特的第一人稱‘我’”，當獲得“我”這一身份的社會屬性認定時，即可界定為具有自我覺醒，成為自我指涉的命運共同體，從而在“社會生態(tài)鏈”中成為被定義、評價，并參與到“藝術(shù)圈”中的對象，獲得一個合法的社會地位，成為擁有人類社會文明所賦予的一切道德與倫理標簽下的藝術(shù)生產(chǎn)者。有了合法的身份，其藝術(shù)作品才有被在人類文化框架下評價的意義。當人工智能作為一個合法的藝術(shù)生產(chǎn)主體所智創(chuàng)的藝術(shù)設(shè)計作品具備了創(chuàng)造“光暈”魔力形象作品的生產(chǎn)主體所具備的同等條件，那么此時其也就脫了離機械軀殼，成為了具備了人類“光暈”的“藝術(shù)家”。

（二）神似的“天才”藝術(shù)家

人工智能這種新型的藝術(shù)家同樣符合康德眼中“藝術(shù)家”的形象，即一種神似的“天才”。在康德眼中天才的首要標準是自由。毛主席提出：“自由就是對必然的認識和對客觀世界的改造?！比斯ぶ悄懿挥檬芟抻隗w能拘囿和肉體的腐朽，應(yīng)該通過“深度信念網(wǎng)絡(luò)”方法認識和改造世界，同時可以在無垠的時空中實現(xiàn)另一種概念的“自由”。在時間與空間中突破以往“藝格賦詞”時代對藝術(shù)家的定義，以及對藝術(shù)生產(chǎn)者的認知。

康德認為，自由在天才身上表現(xiàn)為想象力和悟性構(gòu)成的一種幸運關(guān)系[2]。人工智能同樣可以通過大量數(shù)據(jù)完成深度學(xué)習(xí)，然后對真實世界中的事件做出決策和預(yù)測。通過這種方式來實現(xiàn)有創(chuàng)造性的想象，在未來可以想象人工智能可以進一步集約人類文明的宏大數(shù)據(jù)，達到把握和理解人類文明，甚至到達人類所不能企及的宇宙文明的真理。

二、藝術(shù)設(shè)計作品標準

人工智能不單單是一個科學(xué)論題，作為新的藝術(shù)生產(chǎn)主體的人工智能對于原有的對藝術(shù)理論的探討來說是一種顛覆。以其生產(chǎn)的“觀念”和“物質(zhì)”重構(gòu)對人類社會文化生產(chǎn)方式的認知，具體表現(xiàn)在藝術(shù)生產(chǎn)者和藝術(shù)品的生產(chǎn)方式上，最終呈現(xiàn)在藝術(shù)作品上。將大眾的目光從渙散地觀看機械時代復(fù)制藝術(shù)品，拉回到拭目以待地凝神注視人工智能生產(chǎn)藝術(shù)品。這其中改變的是藝術(shù)生產(chǎn)者和藝術(shù)品的生產(chǎn)方式，不變的是“光暈”藝術(shù)品的評判標準。

馬克思和波德里亞批判了拜物文化，波德里亞認為當代的異化程度遠比馬克思的時代更加嚴重，文化的祛魅使得藝術(shù)剝離了原有的光暈形象。成為了藝術(shù)生產(chǎn)主體的機械智能，在“弱人工智能”時代還不能擺脫人類的思想觀念進行完全獨立的創(chuàng)造，其模仿了人類的精神，是人類精神的鏡面反射，其作品只有遠離糟粕、虛偽、丑惡、異化才能反射如希臘藝術(shù)品一樣崇高的膜拜價值和形象的魔力。藝術(shù)品的神圣性需要依靠真、善、美的屬性來塑造其形象的魔力：“光暈”[3]?！罢妗?、“善”、“美”依舊是評價人工智能藝術(shù)設(shè)計作品是否具有“光暈”的標準。

（一）藝術(shù)設(shè)計作品之真

道格拉斯·戴維斯的《數(shù)字復(fù)制時代的藝術(shù)品（一部發(fā)展中的論文：1991-1995）》中，主要觀念為數(shù)碼技術(shù)讓每件復(fù)制品染上了原件特有的獨一無二的氣韻，具備了原件的原生命力，形成了某種無限的形式，從而獲得了持續(xù)的靈韻。道格拉斯·戴維斯不認為機械復(fù)制的藝術(shù)品會因為其失去“原真性”而不具備“光暈”。然而本雅明認為雖然機械時代藝術(shù)作品在原則上總是可以復(fù)制的，但是即使是復(fù)制得最完美的藝術(shù)品也同樣缺少一種成分，即“原真性”。顯然兩者對于藝術(shù)品是否具有光暈的分歧在于對“原真性”的判斷上。兩者共同討論的機械的范疇都停留在“機械復(fù)制”上。

從前，由機械印刷開啟了文化生產(chǎn)的新階段，隨后的廣播，電視，新媒體帶來了機械數(shù)字化復(fù)制的又一階段，機械此時扮演的是人類肢體的延展工具，僅僅作為生產(chǎn)文化的物質(zhì)部分。而當人工智能能夠同時生產(chǎn)文化的物質(zhì)與精神部分，由客體變?yōu)樯a(chǎn)主體的時候，即從“機械復(fù)制”變?yōu)榱恕皺C械原創(chuàng)”。例如德國沃納中心的西奧綜合神經(jīng)科學(xué)研究所的科學(xué)家用深度學(xué)習(xí)算法讓人工智能系統(tǒng)學(xué)習(xí)梵高、莫奈等世界著名畫家的畫風(fēng)，繪制新的“人工智能世界名畫”，這里與照相機、印刷機等傳統(tǒng)文化機械生產(chǎn)的方式產(chǎn)生了質(zhì)的區(qū)別，傳統(tǒng)的機械生產(chǎn)是單一的復(fù)制，對優(yōu)劣的評價標準是相似性的高低。而人工智能生產(chǎn)的新的藝術(shù)作品保有了原作品的風(fēng)格，人類通過算法形式引導(dǎo)機械進行學(xué)習(xí)，呈現(xiàn)的結(jié)果就是機械消化文化精神之后原創(chuàng)了文化的物質(zhì)與精神部分，形成了新的藝術(shù)品。這樣的結(jié)果打破了原有的評價標準，因此其創(chuàng)造的藝術(shù)品是否比人類更優(yōu)秀，是否更像一個擁有靈魂的人類所生產(chǎn)的藝術(shù)品成為了人們熱衷的話題?？梢钥吹街悄苤黧w所生產(chǎn)的藝術(shù)品已經(jīng)不單是某種原件的原生命力的再現(xiàn)，狹義地看其作品是某個藝術(shù)家設(shè)計師觀念風(fēng)格的延續(xù)，而更廣義的范疇則是人類文明意識的再造，從而保有了獨一無二的“原真性”。

（二）藝術(shù)設(shè)計作品之善

1.善意的約規(guī)

藝術(shù)的主要教育力量在于它從審美上影響人，以美的情景感動人，激發(fā)人們的精神力量。人們通過這種審美的體驗取得必要的信念和倫理原則[4]。這種力量就是善的力量。而約規(guī)是指約定規(guī)則和范圍，所謂沒有規(guī)矩不成方圓，只有將善作為約規(guī)，才能最終體現(xiàn)藝術(shù)品的神圣魔力。

谷歌公司的口號全稱是“完美的搜索引擎，不作惡”（The Perfect Search Engine，Do not Be Evil），不作惡（Do not Be Evil）是谷歌公司奉行的準則。是在背后對數(shù)據(jù)的正義的約規(guī)。人工智能借助于模仿人類腦神經(jīng)皮層的工作方式，通過深度學(xué)習(xí)來獲得智慧，而在數(shù)據(jù)的輸入與答案的輸出之間存在著看不見的隱匿地帶。擺在面前的是一個個的算法黑箱，你并不知道打開的是否是一個潘多拉的魔盒。因此此時用何種算法來實現(xiàn)文化物質(zhì)的創(chuàng)造對于最終的答案就顯得尤為重要，算法的非善意引導(dǎo)，將會導(dǎo)致更異化、更丑惡的作品的誕生。

人工智能技術(shù)如同達摩克利斯之劍，例如云南省寫稿機器人“小明”，《南方都市報》的寫稿機器人“小南”作為新聞文學(xué)的生產(chǎn)者生產(chǎn)了大量新聞作品，創(chuàng)造了大眾文化作品，豐富了精神文化生活。無疑這類的人工智能藝術(shù)品站在了數(shù)據(jù)正義的一方，而又例如Deepfakes 軟件開發(fā)的“Deep Machine Learning”（深度機器學(xué)習(xí)，人工智能的一個分支），在創(chuàng)作的伊始被用于視頻換臉。其利用人工智能在視覺領(lǐng)域的卓越生產(chǎn)能力來生產(chǎn)數(shù)字媒體類的藝術(shù)作品，而該技術(shù)擁有的近乎以假亂真的動態(tài)視覺效果被用于不良數(shù)字藝術(shù)作品的生產(chǎn)中。另外一個類似領(lǐng)域的技術(shù)Deep Nude是基于由UC 伯克利大學(xué)提出的“圖對圖轉(zhuǎn)換算法”，來實習(xí)的人工智能技術(shù)，然而Deep Nude 主要的功能是將女性的普通照片以裸體的形式呈現(xiàn)于屏幕。雖然“圖對圖轉(zhuǎn)換算法”其算法本身并無惡意，但是背后設(shè)計約規(guī)的缺失導(dǎo)致其召喚出的是“異化”的數(shù)字作品。

人工智能本質(zhì)上是通過技術(shù)對人類心靈的機械復(fù)制，在理論上既可以復(fù)制善意的，也同樣可以復(fù)制惡意的，其生產(chǎn)的藝術(shù)設(shè)計作品則唯有在前期通過底層善意的算法設(shè)計來引導(dǎo)，通過法律、倫理、道德、技術(shù)共同約束，給予正確的道德評價和判斷，以此來形成設(shè)計的約規(guī)。

本雅明通過異化、震驚理論來哀悼祛魅的藝術(shù)。沾染了糟粕、虛偽、丑惡、異化屬性的人工智能，其生產(chǎn)的藝術(shù)品喪失了光暈，唯有注入了善意，才會具有不可接近的神圣性光暈?zāi)ЯΑＩ票旧砭途哂猩裥?，缺失了設(shè)計約規(guī)的作品，像退卻光暈的螢火蟲，最終將消失在幽暗的黑色森林。

2.藝術(shù)設(shè)計的人文關(guān)懷

人文關(guān)懷是藝術(shù)設(shè)計倫理的一個核心問題，既包含了對個體的人的關(guān)注，又包含了對個人生活環(huán)境中的各種關(guān)系的關(guān)注。從馬斯洛需求層次來看，即從低層次的對生理需求的關(guān)注到高層次的對人的情感與價值的關(guān)注。

符合人文關(guān)懷的文化產(chǎn)品應(yīng)該是在人文關(guān)懷關(guān)照下的機械智能所生產(chǎn)的一種物質(zhì)性與精神性并存的文化產(chǎn)品。具體體現(xiàn)在如下幾個方面。

1）對于人的個體價值的尊重。例如微軟生產(chǎn)的智能收音機Soho，通過對表情的識別，判斷人在此刻的情感狀態(tài)，進而決定應(yīng)該播放的歌曲。

2）對于群體情感關(guān)系的關(guān)注。如北京龍泉寺推出的智能機器人“賢二小法師”，將佛學(xué)中的某些哲理配合人工智能技術(shù)加以傳播。同樣，微軟亞洲研究院與敦煌研究院合作開發(fā)的智能聊天機器人“敦煌小冰”，通過“敦煌小冰”對于互聯(lián)網(wǎng)上千篇敦煌文化相關(guān)的文章和《敦煌學(xué)大辭典》的數(shù)據(jù)進行深度學(xué)習(xí)后，將敦煌的文化、歷史、旅游、學(xué)術(shù)、服務(wù)等信息“定制式”地推送給用戶，這背后是一種對于信仰價值的尊重和對于佛文化的一種傳播，人工智能技術(shù)不再是冷冰冰的機械反饋，而是充滿了人文關(guān)懷與文化氣息，達成了與人類的心靈對話。

在北京當代MOMA百老匯影城，百度發(fā)起了一場“別開生面”的“張國榮誕辰60 周年紀念活動”。百度語音技術(shù)團隊通過抓取張國榮在全網(wǎng)的音視頻數(shù)據(jù)，利用“情感語音合成技術(shù)”，成功合成出張國榮生前的聲音，借用人工智能技術(shù)紀念一代天王。蘇珊?朗格提出，藝術(shù)是人類情感符號形式的創(chuàng)造。藝術(shù)活動是某種形式的情感活動，利用人工智能文化產(chǎn)品，將不可再生的時空記憶重現(xiàn)與召喚，對人類心靈帶來了慰藉，起到對群體情感的人文關(guān)懷。

3.階層的善用

皮埃爾·布迪厄認為藝術(shù)是一種文化生產(chǎn)，藝術(shù)品的價值應(yīng)該納入到社會網(wǎng)絡(luò)中來計算。這其中提到了生產(chǎn)概念、網(wǎng)絡(luò)概念和價值概念，

印刷術(shù)的誕生將文化的傳播和大眾的文化普及率提到了一個全新的高度。手機在綜合了照相機、錄音機、攝像機、網(wǎng)絡(luò)等多種工具之后讓大眾文化生產(chǎn)變得異常容易，其推動了大眾文化生產(chǎn)的歷史之輪，將時代中的人們納入到一張大的網(wǎng)絡(luò)當中。人工智能的出現(xiàn)讓精神生產(chǎn)力得到了極大的解放。人工智能可以生產(chǎn)書法、繪畫、音樂等，似乎專業(yè)的文化生產(chǎn)技術(shù)人工智能都能輕松掌握，而大眾所要提供的僅僅是一個理論或者概念，因此人和智能機械形成了藝術(shù)與設(shè)計生產(chǎn)團隊，打破了專業(yè)與技術(shù)在物質(zhì)和精神上的雙重壁壘，實現(xiàn)“人人都是產(chǎn)品設(shè)計師”的設(shè)想，這將是對大眾文化生產(chǎn)的又一次顛覆。大眾階層文化生產(chǎn)發(fā)生巨變，將人與機器，過去與未來都納入到了一張大網(wǎng)當中，為大眾群體帶來更深層次的文化自由。

然而馬克思、恩格斯對于資本壟斷有著天然的“憂慮”，人工智能究竟是擁抱大眾，還是成為美國社會學(xué)家凡勃倫定義的，有閑階級的炫耀性消費之物或權(quán)貴階層的壟斷生產(chǎn)資料，而脫離了階層的善意。機械智能作為一種生產(chǎn)資料，數(shù)據(jù)資源將有可能在未來形成某種形式的壟斷，伊亞德·拉赫萬教授提出算法比數(shù)據(jù)更重要，當人工智能被提供導(dǎo)向性的數(shù)據(jù)，被賦予令人沮喪的世界觀時，將可能引發(fā)其在上數(shù)據(jù)的偏見。因此需要更多的民間力量致力于人工智能的大眾化，打破權(quán)貴對人工智能的壟斷。這需要階層的合力來形成均衡，讓人工智能最終被階層所善用，體現(xiàn)各個階層的精神價值。

（三）藝術(shù)設(shè)計作品之美

人工智能生產(chǎn)的文化產(chǎn)品印證了克羅齊的“每個科學(xué)作品同時也是藝術(shù)作品”的觀點，這里談到的“美”是區(qū)別于“丑”的對立面所存在的一種美的概念，是美的“光暈”形象總和。其藝術(shù)作品的美可以歸納為體量之美、進化之美、永恒之美、信仰之美。

體量之美，例如阿里巴巴自行研發(fā)的一款人工智能產(chǎn)品——鹿班，它能不斷學(xué)習(xí)并累計設(shè)計10億次海報，平均每秒就可以生產(chǎn)八千張海報，在雙十一購物狂歡節(jié)期間累計設(shè)計了4億張海報。而設(shè)計師可能終其一生都無法完成如此數(shù)量的海報，生產(chǎn)的量級達到一種令人嘆為觀止的地步，這種智慧的力量美，如同一座大山屹立在眾人面前，讓人感受到如康德所言的崇高美感。

進化之美，布魯克斯和霍蘭德借助達爾文的思想提出了人工智能類生物進化的思想，人工智能伴隨著技術(shù)爆炸而不斷地自我進化，阿里巴巴自研的鹿班系統(tǒng)隨著學(xué)習(xí)的深入，其創(chuàng)造的海報數(shù)量和質(zhì)量都在逐年提升?？梢娙斯ぶ悄苌a(chǎn)的文化產(chǎn)品正不斷邁上更高的層次和更廣闊的空間。進化意味著發(fā)展，發(fā)展意味著趨于臻美。遵循人類藝術(shù)生產(chǎn)軌跡的機械智能，達成人類心靈的回溯之旅，在未來的某一天也許可以更好地解答丹托所提出的，以后人類對于“藝術(shù)終結(jié)”所帶來的困惑。

永恒之美，機械智能逃脫了時間的法則，不會隨著肉體的消亡而終結(jié)。由于時間界限的模糊，當下、即刻的感受可能并不是人工智能藝術(shù)作品被批評的完整內(nèi)容。機械智能將人類從拘囿于有限的肉體知識學(xué)習(xí)體量，擴展到了無限的人類知識文明的邊界，其對于空間、時間深入的范圍不斷擴大，就如同畢達哥拉斯所認同的圓一般，觸及和無限接近永恒美的邊界。

信仰之美，黑格爾認為自然不能自美其美，因為自然是無心靈無意識的，從而得出自然美的本質(zhì)在于人的心靈。人工智能創(chuàng)作出來的“美”同樣不同于自然之美，其在創(chuàng)生之初模仿了人的大腦以及思維模式，神經(jīng)深度學(xué)習(xí)的方式內(nèi)容同樣來自于人類社會所賦予的文明，經(jīng)過概括、提煉、典型化，形成了機械認識觀，其概念來源于人類對于宇宙事物的看法，恩格斯說：“即使是最荒謬的迷信，其根基也是反映了人類本質(zhì)的永恒本性”。戰(zhàn)勝死亡和自我超越是人類信仰的根源。人工智能生產(chǎn)的文化凝結(jié)了人類神圣化的精神，飽含了人類對于過去與未來的信仰。

三、結(jié)語

瓦爾特·本雅明在1931年的《攝影小史》中第一次提到“光暈”，他用“光暈”來形容藝術(shù)品的神秘韻味和受人膜拜的特性?！肮鈺灐睂嶋H上是本雅明理想藍圖里所謂“真正藝術(shù)”的一個隱喻概念，是本體源自自然的生命之光，是作為現(xiàn)實存在的心靈對理想的渴求和虛靈的向往，是催促有限的人類追求無限的完滿的原初動力[5]。

人類從荷馬時代開始就懷著膜拜之心，仰望奧林匹亞之眾神，并孤寂地凝視了千年，而今作為藝術(shù)的擺渡者，也將如神似的創(chuàng)世者為機械注入靈魂，將自己的觀念、意識、情感通過數(shù)字模擬大腦皮層運作的方式顯現(xiàn)于人工智能之上。一種康德所描繪的具有神似天才的稟賦的，集人類文明觀念的“機械原創(chuàng)”藝術(shù)家，正在孕育和成長，其作品讓人們大為贊嘆，人們贊嘆的并不僅僅是人工智能，更多的是對于背后類似神的光輝的人類集體智慧的崇拜，通過“造智慧之物”，從而實現(xiàn)人類心靈的另外一種形式的“完滿與終結(jié)”。最終的完滿是機械化的“人的精神”的持續(xù)，達成人類自我實現(xiàn)的完滿，形成宇宙、未來、人類命運的終極解答，邁向通往具有神秘韻味的人類“心靈”的回鄉(xiāng)之路，將藝術(shù)“光暈”通過超越無限的時間與空間的機械智能，綿延地傳遞至不滅的宇宙盡頭。