常想起琴臺的風景。煙波浩渺的長江邊矗立著黃鶴樓偉岸的身影，稍低的綠叢中，便藏著琴臺。

懷念那四境無人的凄神寒骨，可以聽憑心跳。千年歲月無聲無息地從冰冷的古琴臺上流過，只剎那間——人已亡，琴已碎。側耳聽江上的潮起潮落，江風送來婉轉癡迷的歌聲，仿佛“洋洋兮若江河”的感嘆，待要細聽，卻已逝去。那是否如母親的溫柔軟語，親切而縹緲？我生命中至愛的人啊，她早逝的亡靈是否已回歸了故鄉(xiāng)的琴臺？

琴臺之外，我本不過一介書生，慣如浮萍飄蕩、飛花逐水一般?！俺孙L破浪”還很遙遠，“日暮鄉(xiāng)關”已然成夢。俞伯牙、鐘子期的神話已遠去，我不再上黃鶴樓，間或老氣橫秋地言道“男兒有淚不輕彈”。唯獨這琴臺忘不掉，摔碎了琴的地方不一定真摔碎了靈。平靜時，常聽到悠揚的琴聲，伴著我的心跳，便想起已逝者的淚也這般大珠大珠地落在琴臺上。于是，真正承認了人性的脆弱，脆弱到并非拿眼淚消解，而是倔強地逃避傷痕，將無所歸依的陣痛融于一笑之間。

殊不知正視了脆弱才可升華為堅韌，看清了自我才可逐漸成熟。琴聲中，我這般自責又傷心，直到坦然落淚——我不能沒有這琴聲，也不可能擺脫它。自我出世以來，這琴便已銘刻于胸，奏響我生命的樂章，打開我靈魂深處天光云影的一隅。劍在手固然可以劈開紅塵荊棘，琴在心卻是意志、是信念，在我冷落時喚醒我的熱情，在我孤寂時照亮我的生命。

我忽然理解了俞伯牙的悲歌，他在琴臺奏響的并非是得到鐘子期認同的高山流水，而是他自己的個性和靈魂。鐘子期也不僅是個知音，而是又一個俞伯牙，是他的骨中骨、靈中靈，是他追求的自我價值的濃縮。子期已逝，伯牙悲的其實是自我的喪失。其實，人人心中都有琴聲，不過常在蠅營狗茍的俗世中被遮掩。人們默默走著，抑或堅韌，抑或世故，不聞不說，如此寥落而已。可也有天真執(zhí)著者，依然“欲上青天攬明月”，然而尋尋覓覓之中又常是“弦斷有誰聽”。于是痛苦，復而超脫，去狂歡，去舞劍，卻不知“明朝散發(fā)弄扁舟”是豪放更是無奈。未能到達老莊的逍遙境地，我等碌碌凡人今生便注定要掙扎在如此矛盾之中。琴音蘊含了所有對生命意義的追求與思索，小橋流水的兒女情長已融化在浩渺長江的碧濤之中。

悠悠琴聲伴著江上的潮起潮落，點燃萬年紅塵的盞盞明燈，那是血與淚的心曲、靈與肉的情歌，亙古不變。只要心弦觸動，琴聲便會響起，琴聲中——或許會落淚，可經歷了這痛苦的旅程，人生才會日臻完美。當琴聲洗去一身風塵，生命亦變得熠熠生輝。

未哭時，木訥地走著；哭過后，昂然地走著。常想起古琴臺的景致，臺如豐碑般矗立在黃鶴磯上，其下長江水生生不息地流過。無論走到哪里，那千古絕唱便是生命的根本。

再走時，耳畔是風聲；心中則是琴聲。