李青

【摘要】我們解讀美術(shù)作品需要思考和感受，需要綜合所知與所見，需要在尋求作品意義的同時回想過往經(jīng)歷。盡管我們知道美術(shù)作品具有一定的內(nèi)涵，但想要真正理解其內(nèi)涵并非易事。對于一件美術(shù)作品，我們經(jīng)過解讀可能會得到多種理解，也可能一無所獲或感到模棱兩可。作為教師，我們的任務(wù)就是讓學(xué)生積極參與這種解讀，進而發(fā)展成具有美術(shù)核心素養(yǎng)的人。

【關(guān)鍵詞】美術(shù)核心素養(yǎng);小學(xué)美術(shù)教育;美術(shù)表現(xiàn)

《關(guān)于全面深化課程改革落實立德樹人根本任務(wù)的意見》（以下簡稱《意見》）是教育部首次在國家層面提出的“核心素養(yǎng)體系”這一概念，其意義非同一般。而針對美術(shù)這一學(xué)科，《意見》提出了五個核心素養(yǎng)，即圖像識讀、美術(shù)表現(xiàn)、審美態(tài)度、創(chuàng)新能力、文化理解。美術(shù)學(xué)科核心素養(yǎng)中，美術(shù)表現(xiàn)，是指運用傳統(tǒng)與現(xiàn)代媒體、技術(shù)和美術(shù)語言創(chuàng)造視覺形象，進行直觀的表達。少年時期是一個人獲得核心素養(yǎng)的關(guān)鍵時期，也是獲得美術(shù)學(xué)科核心素養(yǎng)的關(guān)鍵時期，因而美術(shù)學(xué)科核心素養(yǎng)應(yīng)該從少年抓起。本文將從美術(shù)表現(xiàn)中的美術(shù)家的藝術(shù)性創(chuàng)作和小學(xué)生的藝術(shù)性創(chuàng)作兩方面來進行論述。

一、美術(shù)家的藝術(shù)性創(chuàng)作

社會生活中的事物要想成為美術(shù)作品，必須經(jīng)過美術(shù)家復(fù)雜而深刻的精神活動、生產(chǎn)活動，即美術(shù)創(chuàng)作活動的過程。王維的“凡畫山水，意在筆先”正是對美術(shù)創(chuàng)作活動的最好解釋，“意”就是“立意”，即審美認識，是構(gòu)思活動階段;而“意在筆先”的“筆”就是“用筆”的意思，即審美表現(xiàn)，是傳達活動階段。因此，美術(shù)創(chuàng)作活動一般分為兩個大的階段，第一階段是構(gòu)思活動階段，第二階段則是傳達活動階段。

構(gòu)思活動就是一種對社會生活的審美認識，包括感性認識與理性認識。美術(shù)家的藝術(shù)性創(chuàng)作大體分為兩大階段，分別是審美認識的感性階段和理性階段。審美認識的感性階段，是從生活中的深入觀察、體驗，到發(fā)現(xiàn)美、得到現(xiàn)實生活中有關(guān)于美的表象;審美認識的理性階段，則是思維活動階段，也就是審美意識發(fā)揮主觀能動作用，將得到的表象加工成內(nèi)心視像，最后創(chuàng)作出審美意象。

美術(shù)創(chuàng)作分為兩個階段，第一個階段是美術(shù)創(chuàng)作中的構(gòu)思階段，其實就是美術(shù)家對現(xiàn)實生活的一種內(nèi)在審美認識。眾多大師的藝術(shù)才能，大多來源于豐富的生活實踐和多次的藝術(shù)實踐積累，當(dāng)然也需要非理性的因素——靈感。第二階段是美術(shù)創(chuàng)作中的傳達階段，是一種審美表現(xiàn)活動，是美術(shù)家把內(nèi)隱的構(gòu)思運用不同媒介和技藝手段表現(xiàn)出來的活動，表現(xiàn)美術(shù)家對現(xiàn)實生活的內(nèi)在審美認識和外在認識成果，也就是審美意象。

從構(gòu)思階段到傳達階段，是美術(shù)家不斷進行加工、改造審美意象的過程。在這兩個階段中，美術(shù)家進行創(chuàng)作的思維活動是必不可少的一部分。

思維活動中包括形象思維和抽象思維，其中，最主要的是形象思維，包括邏輯性、情感性和形象性。形象思維中最為重要的就是形象性，即創(chuàng)造性思維。

美術(shù)的思維方式主要是形象思維。形象思維就是充滿感情的、創(chuàng)造性的想象。想象力在繪畫過程中必不可少，而在小學(xué)生的藝術(shù)性創(chuàng)作中，同樣是不可或缺的。

二、小學(xué)生的藝術(shù)性創(chuàng)作

小學(xué)生的創(chuàng)作行為與其年齡特點是有很大關(guān)系的，教師根據(jù)其不同階段的學(xué)習(xí)特點，來安排美術(shù)創(chuàng)作行為是很有必要的。

1.小學(xué)生美術(shù)學(xué)習(xí)的特點

小學(xué)階段是學(xué)生人生發(fā)展、學(xué)習(xí)的黃金時期，應(yīng)重點培養(yǎng)學(xué)生的觀察能力、記憶能力、想象能力和創(chuàng)造能力。而進行藝術(shù)性創(chuàng)作正是激發(fā)小學(xué)生創(chuàng)造能力的有效手段。

小學(xué)生在繪畫上不論是用色還是用線都是大膽且單純的，這正是小學(xué)生思維最直觀的體現(xiàn)。小學(xué)生繪畫不受觀察對象、表現(xiàn)對象的約束，在表現(xiàn)作品時，通常是夸張而且無拘無束的，但在無意中創(chuàng)造出了不同凡響的藝術(shù)效果。這種不受約束的隨意性發(fā)揮，更能發(fā)揮小學(xué)生的創(chuàng)作積極性，這正是其他學(xué)科不能代替的優(yōu)越性。

2.小學(xué)生的創(chuàng)作過程

真正有意義并且讓知識的學(xué)習(xí)和使用變得有意義的，是旅程，是體驗。每位學(xué)生都能像探險家一樣，在某個特定的主題范圍內(nèi)畫出有意義的旅行體驗。不過杜威認為，這些體驗要由已對整片地域了如指掌的教師精心設(shè)計、靈活指導(dǎo)。

（1）呵護學(xué)生想象力，這是繪畫創(chuàng)造力的幼小翅膀

根據(jù)研究表明，兒童繪畫一般分為三個階段：涂鴉期、象征期和寫實期。一個孩子在四五歲時想象力最豐富，五歲之后開始慢慢向現(xiàn)實轉(zhuǎn)化。因此，若美術(shù)繪畫教學(xué)活動是處于幼兒園及小學(xué)中低年級階段，教師在針對學(xué)生想象力的問題上，一定要慎之又慎，一定要呵護學(xué)生的“天馬行空”。比如，一年級上冊美術(shù)“像什么呢”就是呵護學(xué)生想象力的典型證明。但是，學(xué)生進入小學(xué)中高年級后，其想象力就不需要被呵護了嗎？當(dāng)然需要。為了在小學(xué)中高年級培養(yǎng)學(xué)生的想象力，四年級下冊美術(shù)“字的聯(lián)想”和五年級上冊美術(shù)“實物的聯(lián)想”上就突出體現(xiàn)了想象力在生活中的具體應(yīng)用。如果學(xué)生進入這一階段，還具備豐富的想象力，愿意在繪畫中充分發(fā)揮自己的想象力和創(chuàng)造力，是難能可貴的。

（2）讓學(xué)生融入自然與生活，這是繪畫創(chuàng)造力的沃土

我國教育家陳鶴琴先生說過：“大社會、大自然才是我們教育的活教材?！彼麖娬{(diào)教師要帶學(xué)生走出教室，走到大自然中去，走到社會人群中去，讓大自然和生活場景來啟發(fā)學(xué)生的想象力。教育活動中的觀察極為關(guān)鍵。學(xué)生只有通過仔細、認真的觀察，才能找到事物的關(guān)鍵所在，才能激發(fā)想象力。而教師要想培養(yǎng)學(xué)生的這種觀察能力，就需要在美術(shù)學(xué)科中帶領(lǐng)學(xué)生一起觀察、體會。為了讓學(xué)生有更好的觀察和體會，二年級上冊特別設(shè)計了“感覺肌理”這一課，幫助學(xué)生用觸覺來觀察和體會不同的物體。

融入自然和生活是現(xiàn)在學(xué)生普遍缺失的一種能力，需要教師耐心引導(dǎo)學(xué)生感受生活、接觸大自然，從一點一滴中找到其中的奧妙所在。為了給學(xué)生提供更好地融入自然和社會的機會，學(xué)校要求學(xué)生每個學(xué)期開展外出活動，同樣在課本上也有體現(xiàn)，如五年級上冊的第一課“參觀與旅行”就是教學(xué)生走出教室，融入自然和生活中。

（3）醞釀內(nèi)心視像，繪畫思維生根發(fā)芽

通過形象思維的深度思考后，學(xué)生可以醞釀出事物的內(nèi)心視像，也就是內(nèi)心對事物的具體形象進行加工后，在腦海里形成的印象，從而形成審美意象。

在教育活動中，觀察是基礎(chǔ)。學(xué)生通過觀察，然后再現(xiàn)物象的基本形態(tài)，再進行細化、裝飾、涂色等。在這個從構(gòu)思到傳達的過程中，學(xué)生的創(chuàng)造力和想象力都可以得到一定程度的提升。為了便于學(xué)生從構(gòu)思到傳達的學(xué)習(xí)，在“你會設(shè)計郵票嗎”“我設(shè)計的圖書封面”兩課中，教師可以引導(dǎo)學(xué)生充分發(fā)揮創(chuàng)造力和想象力。

藝術(shù)性創(chuàng)作依托于核心素養(yǎng)中的圖像識別。圖像識別能力能夠幫助學(xué)生區(qū)別基本的圖像內(nèi)涵和主題思想，幫助學(xué)生梳理基本的美術(shù)常識。學(xué)生藝術(shù)性創(chuàng)作更長足的發(fā)展是在建立了審美態(tài)度后，有了審美態(tài)度，就可以在創(chuàng)作中更好地表現(xiàn)自己的思想、情感。創(chuàng)新能力對藝術(shù)創(chuàng)作的重要性不言而喻，離開了創(chuàng)新能力，何談創(chuàng)作？文化理解對藝術(shù)創(chuàng)作提出了更高的要求，藝術(shù)沒有國界，只是藝術(shù)家有國別之分。

【參考文獻】

鄒躍進，諸迪.美術(shù)概論[M].北京：高等教育出版社，2010.