遼陽市公共文化和體育服務(wù)中心藝術(shù)館
國畫山水畫深受人們的喜愛,就其藝術(shù)特點來說,備受人們喜愛的原因,不只是國畫山水畫的美感,更多的是國畫山水畫創(chuàng)設(shè)的意境,且意識創(chuàng)設(shè)直接關(guān)系到畫作本身的藝術(shù)價值和經(jīng)濟價值。對此,筆者就國畫山水畫意境的創(chuàng)設(shè)提出一點自己的見解。
意境,是我國傳統(tǒng)美學(xué)體系中一個重要的構(gòu)思與呈現(xiàn),在文學(xué)、繪畫藝術(shù)中,常常將意境作為其文學(xué)價值、藝術(shù)價值的評判標(biāo)準(zhǔn)。國畫山水畫的意境可以概括為:創(chuàng)作者在觀賞景物后,將自己對景物的感受、認(rèn)知、情感融入繪畫,使繪畫達(dá)到情景融合的藝術(shù)境界。當(dāng)然,不是所有山水畫都有意境,意境的創(chuàng)設(shè),不僅要求創(chuàng)作者本身具有極高的藝術(shù)素養(yǎng)和文化底蘊,還要求創(chuàng)作者認(rèn)真觀察,有一定的領(lǐng)悟,最終通過山水畫表現(xiàn)出來。透過意境的創(chuàng)設(shè),使山水畫的美感得到提升,豐富畫作內(nèi)涵,并且意境的創(chuàng)設(shè)還為觀賞者留出遐想的空間,使創(chuàng)作者、欣賞者產(chǎn)生心靈共鳴,體現(xiàn)出繪畫極高的藝術(shù)價值和審美價值(也有極高的經(jīng)濟價值)。
首先,適當(dāng)?shù)氖┠珓?chuàng)設(shè)意境。國畫山水畫并不強調(diào)色彩的渲染,而是使用水墨來表現(xiàn)山水美感,整幅作品呈現(xiàn)黑白兩種色調(diào),我們又稱為水墨畫。其中,白色是紙張本身的色彩,黑色則是用墨形成的,但由于水墨比例不同,產(chǎn)生的效果也呈現(xiàn)出濃、淡、干、濕、焦五種,藝術(shù)界將五種顏色與紙張本身色彩稱為“六彩”。盡管用料簡單,色彩也相對單一,但山水畫本身呈現(xiàn)的藝術(shù)價值并未減少,反而精準(zhǔn)的施墨、巧妙的構(gòu)思,給人更多層次的審美體驗。所以,用墨既是國畫的基本手法,也是意境創(chuàng)設(shè)的核心。我們常見的著墨手法主要有破、積、蘸等,這些靈活手法,將山水畫的技法、畫作美感展現(xiàn)得淋漓盡致,使畫作更賦意境。其次,精妙的用筆創(chuàng)設(shè)意境。毛筆是山水畫創(chuàng)作的主要工具,常見的運筆手法有中鋒、側(cè)鋒、藏鋒等,行筆則主要有頓、挫、按、提等。不同的技法,所畫作的風(fēng)格、形象也是不同的。精妙的用筆是一幅優(yōu)秀山水畫作的前提和關(guān)鍵,如在《淮揚潔秋圖》中,石濤過細(xì)地刻畫了蘆葦,讓蘆葦與水面相互輝映,形成凹凸差異,將整幅畫的悲涼意境又提高了一分,這還不止,作者又設(shè)計了孤舟、漁翁,一舟、一人將更悲涼蕭瑟之感襯托了出來,整幅畫的凄涼意境又得到了升華。最后,合理的構(gòu)圖創(chuàng)設(shè)意境。優(yōu)秀的山水作品,不只是對山水本身的刻畫,也重視對整幅畫布局的構(gòu)思,確保每個部分都能巧妙相連,和諧地構(gòu)成一幅山水畫作。所以,在進(jìn)行山水畫構(gòu)圖時,創(chuàng)作者會利用黑白層次來表現(xiàn)遠(yuǎn)近景物的差異,并以遠(yuǎn)近差異形成空間交錯的效果,使觀賞者在觀賞眼前景物的同時,將自身的情感體驗與作者創(chuàng)設(shè)的意境相融合。
第一,梳理創(chuàng)作思路。中國畫講究胸有成竹,也就是在創(chuàng)作之前,創(chuàng)作者首在立意,也就是要明確自己所要創(chuàng)設(shè)的意境,在目的的導(dǎo)向下開始進(jìn)行構(gòu)思。意境創(chuàng)設(shè)作為山水畫創(chuàng)作的前提,如何構(gòu)思意境非常重要。這一過程中,創(chuàng)作者樹立自身的創(chuàng)作思路,確保腦海中有清晰的物象,進(jìn)而確定山水畫的核心主旨。盡管山水畫主旨多元,但無論哪一個,都必須有清醒的思路,切忌創(chuàng)作中改變主旨,這樣才能確保作品主旨明確、意境清晰,進(jìn)而提升藝術(shù)價值。第二,選擇適當(dāng)?shù)囊庀?。山水畫意向的?chuàng)設(shè),選擇意境又是一個重要問題。山水畫與人物、花鳥畫不同,山水畫更多的是在于對山水自然景觀的刻畫,而其中人物、花鳥則是處于襯托地位,其主要是襯托主旨意境。山水畫或者會選擇很多的車馬、花鳥等物象,這也為山水畫的意境創(chuàng)設(shè)提供了豐富的物象選擇,創(chuàng)作者根據(jù)主旨意境選擇物象組合,促使整個意境更加完整,更有藝術(shù)內(nèi)涵。第三,意境下的構(gòu)圖。在確定意境構(gòu)畫主旨、樹立創(chuàng)作思路后,就是創(chuàng)作者通過自身的創(chuàng)作技巧將自己觀察、理解的山水展示出來的過程。盡管山水物象本身形態(tài)各異,但作者自身的理解和想象力也是創(chuàng)作的重要因素。例如,創(chuàng)作者集中展示山水某一部分的內(nèi)容,將其他的物象作為襯托,就可以形成主次結(jié)合、以次襯主的空間感。在構(gòu)圖的層次刻畫中,創(chuàng)作者充分發(fā)揮山中云霧等物象的作用,形成物象之間的過渡,顯得更加和諧,表現(xiàn)力更加突出。中國繪畫藝術(shù)博大精深,山水畫的技法、藝法多樣,創(chuàng)作者通過多次創(chuàng)作,熟悉多種構(gòu)圖方法,促使意境構(gòu)畫與構(gòu)圖方法相結(jié)合,最終實現(xiàn)自己主旨意境的構(gòu)畫。如北宋李成的作品,其構(gòu)圖造詣非常高超,其構(gòu)圖以平鋪為主,所描繪的山雪更加蕭瑟凄涼。北宋范寬則以山脈挺拔來實現(xiàn)畫作構(gòu)圖,更多的是壯麗之感。第四,提升自身藝術(shù)修養(yǎng)。繪畫創(chuàng)作離不開創(chuàng)作者自身,尤其是意境的創(chuàng)設(shè),往往有較多創(chuàng)作者自身的感悟和想象,這也是意境創(chuàng)設(shè)的前提,創(chuàng)作者不僅要觀察山水,還要將自身對山水的感悟融入其中。這就對創(chuàng)作者的藝術(shù)修養(yǎng)提出了較高的要求,這個藝術(shù)修養(yǎng)不僅僅是自身的技法方法,還有價值取向、情感內(nèi)涵。如何提高自身藝術(shù)修養(yǎng),不僅平時要多觀察、多聯(lián)系、多學(xué)習(xí),而且自身還應(yīng)親身體驗更多山水景觀,認(rèn)真觀察,將自身對山水美景的真實感受融入作品當(dāng)中,構(gòu)畫高超意境。
綜上所述,意境是影響山水畫藝術(shù)價值、審美價值和經(jīng)濟價值的關(guān)鍵,不只是對畫作意義重大,對創(chuàng)作者自身來說,也至關(guān)重要。筆者認(rèn)為,山水畫的核心在意境,意境的創(chuàng)設(shè)在于立意和思路,然后就是如何構(gòu)圖、如何選擇豐富的物象價值成果,最后就是創(chuàng)作者自身的藝術(shù)修養(yǎng),只有兼?zhèn)涠喾N條件才能使一幅山水畫意境高遠(yuǎn)。