蘭燕

【摘 要】近年來，我國交響樂事業(yè)蓬勃發(fā)展，我國交響樂作品彰顯了我國的時代精神，成為中華民族文化的重要組成部分。我國交響樂具有獨特的民族性，逐漸得到了世界的認可。中提琴在中國交響樂中起到獨特的作用，本文闡述了中提琴的特點及在交響樂中的作用，分析了中提琴在中國交響樂作品中的應用，研究了中提琴在中國交響樂作品中的演奏技法。

【關(guān)鍵詞】中國交響樂作品;中提琴

中圖分類號：J647.611文獻標志碼：A? ? ? ? ? ? ? 文章編號：1007-0125（2020）21-0053-02

交響樂是器樂的一種，源于意大利歌劇序曲。我國的交響樂作品主要是為交響樂隊創(chuàng)作的音樂作品，如交響序曲、協(xié)奏曲、交響詩，交響合唱等，交響樂是衡量國家民族音樂文化水平高低的重要因素。我國交響樂經(jīng)過長足發(fā)展，成為世界交響樂中的特色組成部分。研究中提琴在中國交響樂中的作用，對提高學生演奏中國交響樂作品的水平具有重要意義。

一、中提琴在交響樂中的作用

中提琴是比小提琴音域低五度的弓弦樂器，和小提琴相比音色相對隱晦。18世紀前中提琴在管弦樂團逐漸得到使用，隨著弦樂四重奏興起，中提琴發(fā)展成為室內(nèi)樂的重要樂器，18世紀后半葉開始作為獨奏樂器使用。中提琴在歷史上一直不受重視，它的尺寸在很長時間內(nèi)也未得到一致認同。19世紀末，特迪斯設(shè)計了十六又四分之三英寸的中提琴，最終使中提琴尺寸定型。小提琴和中提琴結(jié)構(gòu)、材質(zhì)相似，中提琴沒有標準長度，最佳中提琴長度為21英寸，中提琴家長期以來不斷修改其尺寸形狀，但同時保證有足夠大的共鳴箱來體現(xiàn)琴的音色[1]。

中提琴按五度調(diào)音，其中三根弦為小提琴共有，中提琴音色不同于小提琴，其音色沉著，如同嚴肅的學者討論學術(shù)。中提琴的音色通常用來表達憂郁情緒，但也可以表達熱鬧場面。相比于小提琴，中提琴音色更富感染力，易于人們接受。中提琴在交響樂隊中發(fā)揮著重要作用，在旋律節(jié)奏等方面都有很大用處。中提琴在弦樂器中占據(jù)重要地位，在實際演奏中，中提琴與小提琴的演奏技巧差別不大，中提琴也能夠表現(xiàn)出一定的小提琴演奏特色，中提琴的獨特優(yōu)勢是能更好地連接其他聲部，從而獲得豐滿醇厚的音色。中提琴是交響樂隊中的特殊聲部，有獨特作用。

交響樂團在中國不斷發(fā)展，中提琴帶有鼻音的特殊音色使其在中國交響樂作品中得到大量應用。C弦是小提琴沒有的弦，G弦可視為中提琴的伴奏弦，A弦可與木管樂器發(fā)出有特色的聲音。中提琴是大提琴和小提琴的橋梁樂器，使得交響樂隊演奏更加飽滿。中提琴在交響樂隊中發(fā)揮著重要的調(diào)節(jié)作用，中提琴擅長與其他樂器結(jié)合，可以將其他樂器的聲音進行融合，避免樂器組合中出現(xiàn)音色生硬的問題。有了中提琴的音色調(diào)節(jié)可以更好地表現(xiàn)音樂情感，這使得中提琴在中國交響樂中得到重視并不斷發(fā)展。

中提琴音色醇厚柔美，特殊的憂郁感使得中提琴兼具獨創(chuàng)性與普遍性。中提琴是善于與其他弦樂器進行配合的樂器，它擁有多種樂器的特有屬性，這個特質(zhì)使其在交響樂中發(fā)揮著不可替代的作用?，F(xiàn)如今，中提琴已經(jīng)成為集音調(diào)、曲式變化等創(chuàng)作手法于一體的獨奏樂器，在交響樂中承擔著演奏特殊段落、表現(xiàn)特殊情緒的作用。

二、中提琴在中國交響樂作品中的作用

20世紀20年代前后，管弦樂隊在中國的發(fā)展帶動了中提琴的發(fā)展，樂曲中中提琴的演奏技術(shù)不斷提高，由簡單的節(jié)奏型發(fā)展為復雜的節(jié)奏型，音色也不斷豐富變化，使得中提琴演奏逐漸個性化和復雜化。經(jīng)過幾十年，我國交響樂快速發(fā)展，并逐漸多元化，交響樂作品中日益注重體現(xiàn)中國民族風格、反映中華民族思想，顯示出其深刻性[2]。

進入21世紀，中提琴進入蓬勃發(fā)展階段，大批優(yōu)秀留學生回國教學，帶動了大批優(yōu)秀中提琴人才投身教育事業(yè)，由中提琴參與演奏的交響樂作品也不斷涌現(xiàn)。王西麟創(chuàng)作的《黑衣人歌》等作品體現(xiàn)出作曲家的深刻思想;《地平線交響曲》等作品打破原有創(chuàng)作模式;李煥之的交響樂作品《英雄海島》具有個性化特點……優(yōu)秀交響樂作品推動著我國交響樂的發(fā)展。歷經(jīng)幾代優(yōu)秀音樂人的努力，我國交響樂逐漸形成民族特色，民族風格與西方交響樂特色相結(jié)合的作品有賀綠汀的《森吉德瑪》等，以民族元素為題材的作品有馬思聰?shù)摹渡搅种琛返取?/p>

中提琴獨特的音質(zhì)及寬廣的音域使其占有獨特地位，能夠彌補小提琴與大提琴的不足之處。中提琴的重低音區(qū)音色與管樂器音色相近，能填補管弦樂組合的音色差異。同時中提琴在表達憂郁情緒、柔美情感方面具有不可比擬的優(yōu)勢。中提琴渾厚含蓄的音色適合表現(xiàn)中國音樂風格，如在《草原之歌》中，中提琴憂郁意境表現(xiàn)出色，中提琴的變化與活用使音樂形象更加深入人心，同時散板與馬頭琴的搭配使用，促使中提琴特色進一步發(fā)揮。

我國室內(nèi)樂雖起步較晚，但中提琴的創(chuàng)作成果頗豐，很多中國傳統(tǒng)作品被改編為中提琴作品，深沉渾厚的音色，使得改編作品兼具中國民族風格與中提琴的獨特魅力?！抖吃隆犯木帪橄覙匪闹刈啵渲兄刑崆俚谋憩F(xiàn)力很強，表現(xiàn)出了二胡無法表現(xiàn)出的粗獷等特質(zhì)?！稘O舟唱晚》改編為中提琴演奏曲，意境鮮明。中國很多音樂作品改編中使用了中提琴，使得中提琴的表現(xiàn)力愈加豐富，同時也使得中提琴作品受到眾多提琴演奏家的追捧，從而不斷提高中提琴演奏水平。

三、中提琴在中國交響樂中的地位

中提琴傳入中國后逐漸發(fā)展。隨著中國交響樂作品的成熟，中提琴在中國的創(chuàng)作得到開拓，許多中提琴演奏技巧得到創(chuàng)新。音樂作品源于社會生活，中提琴本土化易于被國人接受。隨著中提琴在中國交響樂作品中的大量應用，涌現(xiàn)出了許多優(yōu)秀的中提琴練習曲，不斷推動著中提琴在中國的發(fā)展[3]。

早期中提琴傳入中國時僅用于西洋管弦樂中的提琴聲部，而且通常由外國樂手參與樂隊演出，使得許多中國作曲家忽視了其獨特的音色魅力，導致中提琴在中國交響樂中的發(fā)展非常緩慢。但隨著中國交響樂作品的創(chuàng)作和發(fā)展，中提琴的功能逐漸得到開發(fā)，對各種調(diào)式、和聲等的變化應用逐漸成為中提琴獨特的音樂演奏技法。在優(yōu)秀的中國交響樂作品中，中提琴的作用不容忽視，中提琴能恰當?shù)厝诤瞎芟衣暡?，使音樂更加協(xié)調(diào)。同時中提琴的音色適合演奏旋律性強的音樂，中國音樂恰好注重旋律的強烈與優(yōu)美，適合中提琴在交響樂中進行展現(xiàn)。

現(xiàn)代中提琴的使用也有一定的局限性，通常都是應用于表現(xiàn)和聲等，只有不斷拓展中提琴的應用范圍，才能更好地使中提琴藝術(shù)得以傳播。中提琴交響樂創(chuàng)作滿足了中提琴藝術(shù)的發(fā)展需求，改良了中提琴演奏技巧，提高了中提琴在交響樂中的地位，對中提琴的發(fā)展產(chǎn)生了深遠的影響。

四、中提琴在中國交響樂作品中應用的注意事項

要使中提琴更好地演奏交響樂作品，就應該把握中提琴的演奏技巧以及中國交響樂作品的特點。我們應該全面了解中提琴，樹立培養(yǎng)優(yōu)秀中提琴演奏員的理念。我國室內(nèi)樂起步較晚，中提琴還未被廣泛認知，其價值未得到深入挖掘，很多人未重視中提琴，忽略了中提琴與大提琴、小提琴的區(qū)別，沒有認識到其獨特性。學習弦樂器者需要有良好的樂感與演奏技巧，我國中提琴教學中大多學生是由學習小提琴轉(zhuǎn)學中提琴的，這些學生僅經(jīng)過短期的中提琴基礎(chǔ)訓練，就直接開始練習協(xié)奏曲，很少有學生從小開始學習中提琴，所以中提琴人才相對匱乏。同時國內(nèi)各類音樂表演團體中中提琴演奏員較少，許多音樂表演團直接讓小提琴演奏員去嘗試中提琴演奏方法，大大降低了中提琴聲部的演奏質(zhì)量[4]。

演奏中國交響樂作品時要理解作品的主題思想，分析其與國外作品的不同?！读鹤！贰读沂咳沼洝返茸髌氛f明西洋樂器演奏中國音樂作品時應當具有豐富的中國民族特色，才易于被聽眾接受。分析作品的風格是演奏交響樂作品的基礎(chǔ)，演奏中缺乏音樂性是因為忽略了對樂曲風格的把握，只有把握交響樂作品獨特的民族風格，才能充分發(fā)揮中提琴的音色特點，使作品演奏更加完美。中提琴在交響樂演奏中應從全局角度出發(fā)與樂隊進行融合，演奏者需根據(jù)樂隊實際狀況進行調(diào)整，以達到音色交融的目的。中提琴聲部出現(xiàn)solo時應以最佳的音色演繹作品。

中提琴在交響樂作品演奏中要保證絕對的音準，確保樂隊音準和諧。中提琴演奏員穩(wěn)定的節(jié)奏感至關(guān)重要。中提琴是小提琴和大提琴的中間者，在交響樂中扮演穩(wěn)定節(jié)奏的角色，中提琴演奏員必須要穩(wěn)定住節(jié)奏，才能保證作品的完美演繹。要想使中提琴完美演奏中國交響樂作品，必須要掌握中提琴在中國作品中的獨特演奏法，關(guān)注其與西洋交響樂演奏的差異。如《梁?！分兄袊褡屣L格突出，中提琴演奏中運用的許多技法借鑒了中國民族弦樂技法，在演奏時應注意滑音、運弓與裝飾音等技巧。

滑音的種類有很多，要求演奏者理解曲目，恰當運用滑音技巧展現(xiàn)中提琴的音色特點。中國交響樂作品的裝飾音不同于西方音樂的裝飾音，各種不同樂句對裝飾音的要求也不同，要求演奏者在把握作品的基礎(chǔ)上，準確表現(xiàn)出裝飾音的特點。中提琴運弓技術(shù)在交響樂中非常重要，交響樂作品中中提琴充分利用運弓技術(shù)會表現(xiàn)出良好的效果，有關(guān)弓法的劃分可以參考其他弦樂的劃分方法。

中提琴在中國的發(fā)展經(jīng)歷了曲折的歷程。建國后，國家重視音樂事業(yè)，為中提琴藝術(shù)的發(fā)展奠定了基礎(chǔ)。隨著中國交響樂的發(fā)展，中提琴逐漸得到大量應用。但目前中國交響樂中對中提琴仍舊不夠重視，中提琴的價值未得到充分的展現(xiàn)。中提琴具有獨特的音色，在交響樂演奏中具有不可替代的作用，中國交響樂發(fā)展必須重視中提琴的運用。把握中國交響樂作品的特點，充分表現(xiàn)中提琴的演奏特色，促進中國交響樂藝術(shù)與中提琴藝術(shù)不斷發(fā)展。

參考文獻：

[1]張博陽.淺談中提琴的發(fā)展史及演奏藝術(shù)[J].中外企業(yè)家，2019，（34）：231.

[2]李華，修習.漫談中提琴表演技巧[J].黃河之聲，2019，（06）：38.

[3]郭青.中提琴藝術(shù)在中國發(fā)展[D].青島大學，2016.

[4]龍敏.中提琴在中國交響樂作品中的作用研究[J].黃河之聲，2011，（14）：40-41.