高昱

摘要：本文從影視表演的專業(yè)特性和學(xué)生學(xué)習(xí)特點(diǎn)分析入手，對(duì)影視表演專業(yè)聲樂(lè)課程教學(xué)特點(diǎn)進(jìn)行深入探究，力求打破單一教學(xué)思維模式對(duì)聲樂(lè)課教學(xué)的桎梏，以多維視角挖掘影視表演專業(yè)聲樂(lè)課教學(xué)資源，實(shí)現(xiàn)聲樂(lè)課教學(xué)內(nèi)容的擴(kuò)展與教學(xué)方法的更新，探索出一條適合影視表演專業(yè)發(fā)展的途徑。

關(guān)鍵詞：影視表演? ?聲樂(lè)教學(xué)? ?教學(xué)特點(diǎn)

中圖分類號(hào)：J60-05? ? ? ? ? ? ? ? ?文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A? ? ? ? ? ? ? ? ? ?文章編號(hào)：1008-3359（2020）12-0098-04

聲樂(lè)課程是影視表演專業(yè)的專業(yè)必修課程，對(duì)于學(xué)生專業(yè)素質(zhì)的培養(yǎng)發(fā)揮著其他課程無(wú)法替代的關(guān)鍵作用。我國(guó)影視業(yè)已進(jìn)入一個(gè)創(chuàng)新發(fā)展的新時(shí)期，對(duì)影視人才培養(yǎng)提出了更新和更高的要求。深入研究聲樂(lè)課教學(xué)特點(diǎn)，實(shí)現(xiàn)教學(xué)方法和手段上的不斷革新勢(shì)在必行。

一、影視表演的專業(yè)特性在聲樂(lè)課中的體現(xiàn)

聲樂(lè)、臺(tái)詞、形體、表演是影視表演專業(yè)的四大功課。影視表演專業(yè)與聲樂(lè)課的關(guān)系密不可分，兩者相互影響、相互作用、相互依存。因此，影視表演的專業(yè)特性必然會(huì)在聲樂(lè)課程教學(xué)中充分體現(xiàn)出來(lái)。

（一）強(qiáng)調(diào)作品分析和舞臺(tái)展現(xiàn)的動(dòng)態(tài)性

與聲樂(lè)專業(yè)培養(yǎng)聲樂(lè)表演才能專門(mén)人才不同，影視表演專業(yè)的聲樂(lè)課作為專業(yè)基礎(chǔ)課程，其主要目的是學(xué)生通過(guò)科學(xué)系統(tǒng)的發(fā)聲訓(xùn)練和歌唱訓(xùn)練，使每個(gè)學(xué)生的聲音潛力得到充分發(fā)掘，提升對(duì)音樂(lè)的感知力與感受度，更好地為舞臺(tái)上良好的聲音表達(dá)服務(wù)和塑造人物形象服務(wù)。相對(duì)影視創(chuàng)作而言，表演是二度創(chuàng)作的過(guò)程，無(wú)論肢體語(yǔ)言還是聲音都以動(dòng)態(tài)形式出現(xiàn)，并呈現(xiàn)在舞臺(tái)表演全場(chǎng)景和全過(guò)程中。這不僅需要運(yùn)用表演技巧，更需要在影視作品的分析上下足功夫。影視表演中對(duì)于聲樂(lè)作品的展現(xiàn)往往不是僅僅停留在聲音層面的表達(dá)上，而是根據(jù)作品的需求分析歌詞的內(nèi)涵、分析音樂(lè)旋律的指向，分析戲劇表演與聲樂(lè)表演相結(jié)合的動(dòng)態(tài)形式，挖掘作品內(nèi)在的動(dòng)力，從而實(shí)現(xiàn)更細(xì)膩和更為全面地表達(dá)作品內(nèi)涵，完成最終的舞臺(tái)呈現(xiàn)與戲劇呈現(xiàn)。聲樂(lè)與舞臺(tái)表演相結(jié)合的動(dòng)態(tài)性特點(diǎn)，對(duì)聲樂(lè)課程教學(xué)提出了更高和更為細(xì)化的要求。

（二）注重體會(huì)人物的內(nèi)心情感

從舞臺(tái)表演的內(nèi)容來(lái)看，影視表演與舞臺(tái)作品的表達(dá)更注重體會(huì)人物細(xì)膩的內(nèi)心情感，而聲樂(lè)作品同樣也具備這樣的特點(diǎn)。聲樂(lè)是舞臺(tái)表現(xiàn)能力的重要基礎(chǔ)和手段，要善于把聲樂(lè)作品在戲劇作品的模式下進(jìn)行分析，把角色定位作為聲樂(lè)表現(xiàn)的基礎(chǔ)。只有準(zhǔn)確的給人物角色進(jìn)行定位，正確分析聲樂(lè)演唱與舞臺(tái)表演作品中的人物、事件，以及發(fā)展過(guò)程與主題的關(guān)系，把握好情感表達(dá)的內(nèi)容和方式，做到以情帶聲，以聲入情，才能讓音樂(lè)的表達(dá)起到事半功倍的作用。毋容置疑，聲樂(lè)演唱技巧是舞臺(tái)表演必要的技術(shù)手段，但影視表演專業(yè)的聲樂(lè)與純粹的聲樂(lè)專業(yè)不同，影視表演專業(yè)的聲樂(lè)演唱會(huì)把情感表達(dá)放在第一位，這對(duì)音樂(lè)的審美能力和藝術(shù)修養(yǎng)的培養(yǎng)就顯得尤為重要，需要把情感體驗(yàn)和釋放聲音的天性作為學(xué)習(xí)的重要內(nèi)容，不能一味片面地強(qiáng)調(diào)聲樂(lè)訓(xùn)練中的技術(shù)。

（三）注重聲音的表達(dá)

從舞臺(tái)表演傳播方式來(lái)看，影視表演專業(yè)中表情、動(dòng)作、語(yǔ)言是戲劇表演的主要傳播載體和傳播手段。與表情、動(dòng)作表現(xiàn)形式不同，聲音的作用于人的聽(tīng)覺(jué)，必然有其特殊性。由于舞臺(tái)表現(xiàn)的需要，強(qiáng)調(diào)聲音傳播的方式，不僅要清晰、渾厚、圓潤(rùn)、富于彈性，還要使觀眾在劇場(chǎng)中的任何一個(gè)角落從第一排到最后一排都能聽(tīng)得見(jiàn)，聽(tīng)得清楚，就要展現(xiàn)聲樂(lè)訓(xùn)練的技術(shù)與方法了。歌唱作為語(yǔ)言傳播訓(xùn)練的組成部分，實(shí)為語(yǔ)言傳播的延伸，其表達(dá)方式也更為專業(yè)化、技術(shù)化、復(fù)雜化。聲樂(lè)訓(xùn)練中的氣息、發(fā)聲位置、共鳴等演唱技術(shù)的訓(xùn)練都比單純的舞臺(tái)表演的臺(tái)詞表達(dá)有更多的要求。而作為舞臺(tái)表演的聲樂(lè)作品演唱無(wú)論是物理層面的聲音表達(dá)，還是情感層面的聲音表達(dá)，又被賦予了更多的內(nèi)容，其表達(dá)的程度、力度也都更強(qiáng)烈與凝練。

二、影視表演專業(yè)學(xué)生應(yīng)具備的基本藝術(shù)能力

由于影視表演專業(yè)在專業(yè)特點(diǎn)、培養(yǎng)目標(biāo)、課程設(shè)置中的特點(diǎn)，要求聲樂(lè)課程的教學(xué)方法與學(xué)習(xí)方法等方面都表現(xiàn)了許多不同的特殊性，使得影視表演專業(yè)的學(xué)生在學(xué)習(xí)聲樂(lè)時(shí)表現(xiàn)出更強(qiáng)烈的表現(xiàn)欲望、不強(qiáng)調(diào)技術(shù)技巧而追求個(gè)性化等傾向。

（一）藝術(shù)感知力與藝術(shù)接受力

具備一定的藝術(shù)感知力和藝術(shù)接受力是聲樂(lè)學(xué)習(xí)者應(yīng)具備的基本素養(yǎng)，這便于演唱者更準(zhǔn)確、更全面的把握作品內(nèi)涵的表達(dá)。而影視表演專業(yè)的學(xué)生往往也體現(xiàn)出較強(qiáng)的藝術(shù)感知力和藝術(shù)接受力，在聲樂(lè)課學(xué)習(xí)上體現(xiàn)出“上手”較快，“上路”較熟的特點(diǎn)，另外，他們能夠?qū)⒈硌菡n技巧與聲樂(lè)技巧融合在一起，這也是舞臺(tái)表演反作用于聲樂(lè)學(xué)習(xí)的實(shí)例。無(wú)論是歌劇、音樂(lè)劇作品的學(xué)習(xí)，還是藝術(shù)歌曲的學(xué)習(xí)，都需要在掌握基本的發(fā)聲方法和聲樂(lè)演唱技巧的前提下，從作品與劇本出發(fā)，進(jìn)行較深層次的作品分析和細(xì)節(jié)捕捉，從人物角色的視角詮釋聲樂(lè)作品，挖掘作品的藝術(shù)魅力，最終完成舞臺(tái)呈現(xiàn)。顯然，實(shí)現(xiàn)這兩種藝術(shù)能力更深層次的提升，還需要一個(gè)系統(tǒng)甚至長(zhǎng)期的學(xué)習(xí)、訓(xùn)練與培養(yǎng)過(guò)程。

（二）藝術(shù)表現(xiàn)力

影視表演專業(yè)是一門(mén)綜合性的藝術(shù)學(xué)科?！奥暸_(tái)形表”四門(mén)專業(yè)課中，聲樂(lè)課與臺(tái)詞課是聲音塑造的學(xué)習(xí)訓(xùn)練，形體課是對(duì)身體語(yǔ)言塑造的訓(xùn)練，而表演課是全方位的綜合訓(xùn)練課程。無(wú)論是聲音語(yǔ)言的塑造，還是身體語(yǔ)言的訓(xùn)練，這些課程都是為人物形象的塑造做準(zhǔn)備的，是藝術(shù)表現(xiàn)力的綜合體現(xiàn)。

藝術(shù)表現(xiàn)力的體現(xiàn)是多方位的，即看能否從聲樂(lè)作品中迅速捕捉到“人物角色”的各種信息，又要看能否挖掘作品內(nèi)部隱藏的藝術(shù)特征，還要看能否實(shí)現(xiàn)內(nèi)在的藝術(shù)接受力與感知力的融合以及能否有效地轉(zhuǎn)化為外在的藝術(shù)表現(xiàn)力。在聲樂(lè)演唱領(lǐng)域，藝術(shù)表現(xiàn)力主要是看能否提升聲音語(yǔ)言的表達(dá)能力，更準(zhǔn)確地用聲樂(lè)演唱這一藝術(shù)形式全方位的塑造人物形象。

三、探索影視表演專業(yè)聲樂(lè)課特點(diǎn)的教學(xué)體驗(yàn)

（一）音樂(lè)基礎(chǔ)理論與聲樂(lè)演唱技巧實(shí)踐相結(jié)合

音樂(lè)基礎(chǔ)理論包括音、音程、和弦、節(jié)拍、節(jié)奏、調(diào)式、調(diào)性、記譜法;音樂(lè)的速度與力度、轉(zhuǎn)調(diào)、移調(diào)、裝飾音、旋律以及常用音樂(lè)術(shù)語(yǔ)等音樂(lè)知識(shí)。這些都是聲樂(lè)演唱的基礎(chǔ)理論知識(shí)，也是影視表演專業(yè)學(xué)生所必須掌握的。至于音樂(lè)基礎(chǔ)理論還包括和聲學(xué)、復(fù)調(diào)、配器學(xué)，以及聲樂(lè)學(xué)習(xí)所需掌握的生理學(xué)、語(yǔ)言學(xué)、歷史學(xué)、民族音樂(lè)學(xué)、音樂(lè)美學(xué)等外延學(xué)科，包括聲樂(lè)課程在內(nèi)的眾多課程更是對(duì)影視表演專業(yè)學(xué)習(xí)的支撐。在聲樂(lè)課教學(xué)中，引導(dǎo)學(xué)生掌握和體驗(yàn)不同音樂(lè)作品的特點(diǎn)與其多樣化的風(fēng)格，拓展學(xué)生的藝術(shù)眼界，這對(duì)于培養(yǎng)學(xué)生的音樂(lè)感知力，提高學(xué)生的音樂(lè)認(rèn)知能力都是不可或缺的。

音樂(lè)基礎(chǔ)理論與聲樂(lè)演唱技巧實(shí)踐相結(jié)合可以用“一橫一豎”兩個(gè)維度來(lái)實(shí)現(xiàn)。所謂“一橫”，就是影視表演專業(yè)主體課程設(shè)置的維度上充分利用影視表演專業(yè)的整體教學(xué)優(yōu)勢(shì)，加強(qiáng)與其他專業(yè)課程的橫向聯(lián)系，使之相互借鑒，取長(zhǎng)補(bǔ)短，特別是結(jié)合臺(tái)詞等相關(guān)課程的發(fā)聲機(jī)理和訓(xùn)練手段，充實(shí)和豐富聲樂(lè)教學(xué)，達(dá)到融會(huì)貫通的目的，促成能演能歌的多能人才的培養(yǎng)。所謂“一豎”，是根據(jù)培養(yǎng)目標(biāo)，在聲樂(lè)教學(xué)自身規(guī)律和教學(xué)進(jìn)程的維度上把握教學(xué)內(nèi)容，不過(guò)分強(qiáng)調(diào)聲樂(lè)的技巧難度，對(duì)學(xué)生的聲樂(lè)訓(xùn)練要基于自然，強(qiáng)調(diào)以說(shuō)話作為歌唱的基本聲音框架，幫助學(xué)生掌握正確的發(fā)聲方法，提升戲劇舞臺(tái)臺(tái)詞呈現(xiàn)能力，進(jìn)而擴(kuò)大和豐富其它結(jié)構(gòu)，如音量、音高、音色及表情等。讓學(xué)生找到正確的語(yǔ)言發(fā)音的位置及方法，并在此基礎(chǔ)上逐步完善歌唱的其他細(xì)節(jié)，從而達(dá)到理論聯(lián)系實(shí)際的效果，實(shí)現(xiàn)運(yùn)用聲樂(lè)演唱技巧達(dá)到舞臺(tái)表演呈現(xiàn)的最終效果。

（二）聲樂(lè)演唱技術(shù)與情感體驗(yàn)相互融合

影視表演專業(yè)的聲樂(lè)教學(xué)除基本的發(fā)聲方法的學(xué)習(xí)與訓(xùn)練以外，更加注重提升學(xué)生內(nèi)在的音樂(lè)認(rèn)知能力和藝術(shù)審美方面的基本素質(zhì)，突出影視表演專業(yè)的專業(yè)性，即“舞臺(tái)表演”的特性，并結(jié)合“表演情緒”“內(nèi)心準(zhǔn)備”“內(nèi)在體會(huì)”“情緒記憶”等表演課程方面的內(nèi)容進(jìn)行學(xué)習(xí)與訓(xùn)練，達(dá)到聲樂(lè)技術(shù)與情感體驗(yàn)相互融合，使得“內(nèi)在情緒”逐步達(dá)到“外化表現(xiàn)”的層面，從而進(jìn)一步促進(jìn)學(xué)生表演專業(yè)素質(zhì)的提升。

聲樂(lè)曲目的選擇表現(xiàn)了聲樂(lè)演唱技術(shù)、技巧運(yùn)用的難度，以及情感體驗(yàn)的認(rèn)知度，集體課的授課形式很難滿足學(xué)生個(gè)性化的需求，過(guò)分依賴傳統(tǒng)固定曲目教學(xué)，都容易造成“千人一聲”的現(xiàn)象，因此，強(qiáng)調(diào)聲樂(lè)演唱技術(shù)與情感體驗(yàn)相互融合的力度是聲樂(lè)教學(xué)成敗的重要因素。同一首聲樂(lè)作品對(duì)于不同演唱者會(huì)產(chǎn)生不同的情感體驗(yàn)，而每一個(gè)學(xué)生對(duì)于同一首聲樂(lè)作品的不同的情感體驗(yàn)會(huì)反饋到他的演唱中，這就是教師在聲樂(lè)教學(xué)中所要注重的方面，要引導(dǎo)學(xué)生多動(dòng)腦、多思考，從聲樂(lè)作品的細(xì)節(jié)中找到自己情感體驗(yàn)的具體細(xì)節(jié)與具體感受，并把這種個(gè)性化的感受反作用到自己的演唱中。在這個(gè)過(guò)程中教師的作用就是引導(dǎo)學(xué)生把情感體驗(yàn)轉(zhuǎn)化為演唱的過(guò)程。

（三）理性與感性的表達(dá)方式相結(jié)合

從導(dǎo)演、編劇的角度來(lái)看，舞臺(tái)表演是一門(mén)高度理性化的藝術(shù)門(mén)類;而以觀眾的視角來(lái)看，舞臺(tái)表演藝術(shù)可以說(shuō)是一種感性的藝術(shù);但是從角色塑造者的角度來(lái)看，舞臺(tái)藝術(shù)卻是理性與感性兼得的藝術(shù)門(mén)類。情感的表達(dá)是感性的，作品內(nèi)涵的表達(dá)又是理性的。對(duì)于聲樂(lè)藝術(shù)的傳達(dá)來(lái)說(shuō)，演唱者所展現(xiàn)出的旋律、節(jié)奏、正確的發(fā)聲方法與演唱技巧是高度理性化的，而藝術(shù)接受者所體驗(yàn)到的更多的是感性的情感表達(dá)?？傊?，聲樂(lè)藝術(shù)是用理性的方式與手段表達(dá)感性的內(nèi)容。

聲樂(lè)教學(xué)的對(duì)象是學(xué)生，這是作為角色的塑造者出現(xiàn)的，教學(xué)要求卻是理性與感性兼得的實(shí)踐。因此，作為聲樂(lè)教師，就不能從單一的視角看待自己教學(xué)活動(dòng)。教師要以多視角、全方位來(lái)把握這一特征。一方面，要引導(dǎo)學(xué)生把握好理性的作品內(nèi)涵表達(dá)以及那些需要通過(guò)旋律、節(jié)奏、正確的發(fā)聲方法與演唱技巧等高度理性化的表達(dá);另一方面，又要幫助學(xué)生把握好作品的藝術(shù)感性傳達(dá)與呈現(xiàn)，特別是在對(duì)其表情化和非語(yǔ)意性的認(rèn)識(shí)和實(shí)踐上調(diào)動(dòng)學(xué)生的積極性，在教學(xué)中要充分利用這一特點(diǎn)，強(qiáng)調(diào)提高學(xué)生的演唱技巧與舞臺(tái)表現(xiàn)力。

（四）文化傳承與藝術(shù)創(chuàng)新相結(jié)合

創(chuàng)新是一種具有開(kāi)創(chuàng)性意義的思維活動(dòng)，文化傳承是文化創(chuàng)新的基石，藝術(shù)創(chuàng)新是文化傳承的延續(xù)與發(fā)展，從一定意義上說(shuō)，把文化傳承與藝術(shù)創(chuàng)新相結(jié)合是聲樂(lè)課程的根本目標(biāo)。在聲樂(lè)作品的選擇方面力求做到傳承文化精髓與藝術(shù)表現(xiàn)創(chuàng)新相結(jié)合。通過(guò)不同聲樂(lè)作品的學(xué)習(xí)達(dá)到既要進(jìn)行聲樂(lè)技術(shù)理論的教學(xué)，又要進(jìn)行更高層次的美育教學(xué)。既有傳統(tǒng)作品、又要有現(xiàn)代作品;既要符合專業(yè)審美要求，又要符合現(xiàn)代年輕人的審美要求。在聲樂(lè)作品的選擇環(huán)節(jié)，盡量多方位、多角度、多層次地選擇不同歷史時(shí)期、不同體裁、不同表現(xiàn)形式的經(jīng)典聲樂(lè)作品，例如，中國(guó)傳統(tǒng)戲曲、民歌、近代中外藝術(shù)歌曲、歌劇選曲、音樂(lè)劇作品、獨(dú)唱、重唱、對(duì)唱、合唱等，也可適當(dāng)吸收一些符合現(xiàn)代年輕人審美要求的現(xiàn)代作品;用經(jīng)典和廣闊的視野提高學(xué)生的審美能力，建立正確的藝術(shù)價(jià)值觀。鼓勵(lì)和引導(dǎo)學(xué)生進(jìn)行聲樂(lè)作品的再創(chuàng)造，力求做到傳承文化精髓與藝術(shù)表現(xiàn)創(chuàng)新相結(jié)合，只有這樣才能給影視表演專業(yè)的聲樂(lè)課程注入新的活力。

（五）注意發(fā)揮多種授課形式的各自優(yōu)勢(shì)

近年來(lái)，隨著社會(huì)需求增加和藝術(shù)學(xué)科的不斷升溫，影視表演專業(yè)學(xué)生的數(shù)量逐步增加，“學(xué)生多”與“教師少”的矛盾顯得格外突出，使得傳統(tǒng)的“一對(duì)一”聲樂(lè)課教學(xué)模式無(wú)法實(shí)施，聲樂(lè)集體授課形式是不得已而為之的結(jié)果。集體授課一方面需要教師有較強(qiáng)的教學(xué)能力，另一方面需要根據(jù)影視表演專業(yè)特性和學(xué)生學(xué)習(xí)特點(diǎn)進(jìn)行教學(xué)改革的研究與實(shí)踐，否則根本無(wú)法駕馭系統(tǒng)的作品分析、學(xué)生個(gè)性化學(xué)習(xí)需求和動(dòng)態(tài)教學(xué)進(jìn)程的復(fù)雜局面。

在集體授課的同時(shí)提倡輔以分小組授課、個(gè)別輔導(dǎo)、探究型自學(xué)和計(jì)算機(jī)多媒體支持等多種授課形式。特別是以10～15人的分組授課形式，既便于教師掌握學(xué)生歌唱共性問(wèn)題，有利于指導(dǎo)學(xué)生的發(fā)聲狀態(tài)、吐字、共鳴等教學(xué)要點(diǎn)，又有利于學(xué)生交流和相互借鑒并形成研究氛圍。

四、結(jié)語(yǔ)

影視表演專業(yè)聲樂(lè)課教學(xué)特點(diǎn)的探究是立足于影視表演專業(yè)的培養(yǎng)目標(biāo)、專業(yè)特性和學(xué)生特點(diǎn)基礎(chǔ)上的，其重點(diǎn)是探究聲樂(lè)課程內(nèi)在規(guī)律與外在因素的影響，從而準(zhǔn)確認(rèn)識(shí)聲樂(lè)課程教學(xué)所應(yīng)遵循的原則和方法，這有利于打破單一思維模式對(duì)聲樂(lè)課教學(xué)的桎梏，以多維視角挖掘聲樂(lè)課教學(xué)資源，有助于實(shí)現(xiàn)聲樂(lè)課教學(xué)內(nèi)容的擴(kuò)展與教學(xué)手段的更新，滿足社會(huì)對(duì)影視表演專業(yè)發(fā)展的期待。此研究的作用已經(jīng)在聲樂(lè)課程的教學(xué)改革實(shí)踐中有所體現(xiàn)。認(rèn)識(shí)事物的核心是抓住特點(diǎn)、把握規(guī)律，這是創(chuàng)新發(fā)展的前提。應(yīng)該相信，隨著研究實(shí)踐的不斷深入與拓展以及同仁的共同努力，未來(lái)會(huì)看到影視表演專業(yè)聲樂(lè)課教學(xué)的新發(fā)展。

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