【摘要】 一部豆瓣評分9.2的暖心臺劇《想見你》，自開播至今仍熱度未減，不論是劇本身的精心制作，還是制作方以加拍新結(jié)局對抗盜版侵襲，抑或是后續(xù)的主題曲Party和OST音樂會，都體現(xiàn)著《想見你》劇組對觀眾的真誠和負責。隨著近些年熱播的《荼蘼》《我們與惡的距離》《罪夢者》等臺灣電視劇的再度崛起，臺劇似乎迎來了再一次的“春天”，本文擬從這部劇的讓人著迷之處透析臺灣偶像劇的獨到之處，從題材、劇組、合作與創(chuàng)新等角度分析轉(zhuǎn)型成功的臺劇對大陸電視劇制作的啟示，最后點明優(yōu)秀的電視劇“走心”的本質(zhì)以期對大陸電視劇制作帶來新的思路。

【關(guān)鍵詞】 《想見你》;電視劇;解讀

【中圖分類號】J99 ? ? ? ? ?【文獻標識碼】A ? ? ? ? ?【文章編號】2096-8264（2020）09-0074-03

“所以暫時將你眼睛閉了起來……”當《青春有你2》《樂隊的夏天》等綜藝節(jié)目相繼詮釋伍佰老師這首令人“上頭”的《Last Dance》，也讓不少人開始想要重溫這部豆瓣評分9.2的暖心臺劇，有多少人想戴著耳機，聽著Walkman里單曲循環(huán)的《Last Dance》，穿越回過去，找到想見的那個人？這可能就是《想見你》帶來的一種著迷的魔力，青春偶像劇的外表，懸疑劇般深刻的內(nèi)心，讓人不自主地想看下去一探究竟，這部劇的豆瓣評分從8.5分一路飆升到現(xiàn)在的9.2分，即使大結(jié)局也依然回味無窮，那這部劇為何如此讓人著迷？臺劇是否再次迎來了高光時刻？轉(zhuǎn)型成功的臺劇對大陸電視劇制作有何啟示？優(yōu)秀的電視劇“走心”的本質(zhì)又是什么？

一、《想見你》的精彩之處

乍一看，《想見你》只是一個低成本的青春偶像劇，既沒有流量明星也沒有高投入的制作，前兩集整體風格偏向臺灣獨有的校園小清新，但第三集開始畫風突變，劇情開始反轉(zhuǎn)，故事線索愈加復(fù)雜，人物角色的性格多樣化，主題轉(zhuǎn)向犯罪、懸疑、穿越，隨著劇集的播放，不少觀眾在知乎上對劇情發(fā)展進行腦洞大開的分析，這部劇也不斷地晉升微博熱搜，該劇可謂是難得一見的豆瓣高分作品，9.2的豆瓣評分甚至超越了奧斯卡最佳影片《寄生蟲》，同時有8萬人在看、35萬人看過以及11萬人想看，大約有68.1%的觀眾給出了五星好評，而四星好評的觀眾也有25.1%。那么，令人如此讓人著迷的《想見你》到底有哪些出色之處呢？

首先，最值得稱贊的就是這部劇的劇本?！断胍娔恪氛宫F(xiàn)出多樣的主題，既有青春懸疑、校園愛情、又能體現(xiàn)社會問題，關(guān)注青少年心理，與普通的偶像劇不同，它具有一定的內(nèi)容深刻性，又富有當年的臺灣情懷。整部劇最吸引人的便是宛如莫比烏斯環(huán)一般的“魂穿”情節(jié)，這也是這部劇的核心，一切故事都圍繞著1999年小年夜發(fā)生的事情展開，多主角的來回“魂穿”使得劇情愈加復(fù)雜，也逐漸展現(xiàn)出每個人物真實的性格。

其實這部劇頗有東野圭吾推理小說的味道，這也是編劇的厲害之處，將一個愛情故事融入奇幻、懸疑的元素，又賦予主角多重性格，凸顯心理活動和社會問題，這可能才是最有內(nèi)容的優(yōu)質(zhì)作品。

其次，最讓人驚喜的是演員可圈可點的演技。柯佳嬿、許光漢和顏毓麟三位演員都分飾兩個角色，尤其對于柯佳嬿來說，如何將兩個完全不同性格的人演繹出來是對演員的考驗，在劇中，一個是內(nèi)向自卑的陳韻如，一個是陽光開朗的黃雨萱，除此之外，她還要展現(xiàn)出這兩個角色兩個不同時期的性格：

剛認識李子維時陳韻如自閉膽怯，但魂穿回自己身體后又變得狡黠貪婪;而剛認識王詮勝的黃雨萱單純快樂，在王詮勝空難離開后變得傷感沉重，而在魂穿后得知有再見面的希望時的勇敢執(zhí)著。柯佳嬿在劇中完美詮釋了這些復(fù)雜的人物性格，對于角色的拿捏度十分到位，而作為30多歲的女演員，將青澀的少女和從容的職業(yè)女性在同一部戲中都完美演繹出來，這是如今很多女演員難以做到的。男主角許光漢同樣也是演技在線，他塑造出來的李子維成了廣大女生心中的理想型，除此之外，在演繹王詮勝這一角色中又體現(xiàn)出少年時難以說出秘密的青澀和成年后的成熟穩(wěn)重，從許光漢演繹的作品《陽光普照》《罪夢者》《海吉拉》等中也能看到這個陽光男孩的潛力。正是因為這部劇在演員的選擇上的出彩，演員自身演技精湛，自然作品呈現(xiàn)給觀眾的效果就會出人意料。

最后，最讓人眼前一亮的是劇組的用心?！断胍娔恪放c其他電視劇相比，最引人注目的是用心的細節(jié)之處，無論是片頭片尾MV中所透露的隱藏信息，比如象征陳韻如性格的黑色金魚與黑色耳機，象征黃雨萱性格的紅色金魚與紅色耳機，還是量身定制的人物主題曲，都使得這部劇的故事、人物、場景、情緒等融合一體，觀眾自然能從細節(jié)之處去發(fā)現(xiàn)這部劇獨有的魅力，這是目前大陸青春偶像劇很少做到的。

除此之外，一部優(yōu)秀的作品的誕生，一定是在一個暖心的劇組的齊心協(xié)力下才得以實現(xiàn)，《想見你》劇組成員時常進行主題曲party，在應(yīng)對盜版大結(jié)局外流時及時加拍彩蛋，滿是成員昵稱的獨特演職表，無不透露著這個劇組大家庭的溫暖，而這樣的暖心才足以體現(xiàn)對這部作品的用心和對觀眾的負責。

二、臺灣偶像劇的獨到之處

令人如此著迷的《想見你》的熱播是否意味著臺劇第二次春天的到來？

在曾經(jīng)的臺灣偶像劇時代，以《流星花園》為代表的“臺劇風”席卷亞洲，觀眾對這種“灰姑娘”題材百看不厭，在2001——2011的臺劇黃金10年中，據(jù)統(tǒng)計臺灣總共大約生產(chǎn)了200余部作品，其中就有耳熟能詳?shù)摹锻踝幼兦嗤堋贰稅鹤鲃≈恰贰睹凶⒍ㄎ覑勰恪返龋梢哉f這些偶像劇陪伴了當年少年少女度過青春時光。

然而受到資金問題、日韓和大陸劇的沖擊、臺灣演員的“外逃”和觀眾消費品位的改變，2011年林依晨主演的《我可能不會愛你》成了這一時期最后一部代表作，而后臺灣偶像劇迅速走向衰落。

臺灣偶像劇能擁有十年高光時刻是有其獨到之處的，首先就得益于文化背景，臺灣作為日本流行文化的前線，日本電視劇和漫畫對臺灣影視劇產(chǎn)生了重要影響，《流星花園》《惡作劇之吻》等14部經(jīng)典作品均是由日本漫畫改編而來。

其次是制作人和偶像明星的助力，在這高光十年中，偶像劇教母柴智屏和陳玉珊，這兩位金牌制作人可謂是為臺灣偶像劇的輝煌做出了最大貢獻，而“華語歌壇三小天后”張韶涵、王心凌和楊丞琳“轉(zhuǎn)戰(zhàn)”偶像劇，再加上大S和陳喬恩，優(yōu)秀的“灰姑娘”女演員撐起了臺劇的半邊天。

最后，更為關(guān)鍵的是形成獨特風格，迅速占領(lǐng)市場，在《流星花園》一舉成功之后，“灰姑娘”的故事模式開始加以復(fù)制，由于受眾群體的穩(wěn)定，大批量的言情偶像劇不斷輸出，再加之臺灣演員及歌手風靡一時的影響，臺劇成功在電視劇市場占據(jù)一席之地。

然而，當美劇、日韓劇不斷沖擊市場，人們的看劇需求越來越多樣化，千篇一律的“灰姑娘”言情劇不再符合觀眾口味，臺劇似乎慢慢淡出了觀眾們的視線，但臺灣本土制作人并沒有隨之放棄，而是在不斷嘗試之中汲取力量，等待下一次“春天”的到來。在制作層面，2014年開始，蔡明亮等八位導(dǎo)演開始立足臺灣本土，共同創(chuàng)辦“Q Place”表演教室和“植劇場”計劃，以愛情成長、驚悚推理、靈異推理、靈異恐怖為主題的8部作品中，《荼靡》《天黑請閉眼》《花甲男孩轉(zhuǎn)大人》收獲了不錯的口碑，在金馬獎斬獲頗豐。

在資金層面，引進國際媒體集團的國外資金和制作經(jīng)驗，Netflix、HBO、FOX、LINE TV大舉進入臺灣市場，一并解決制作成本和播出平臺兩大軟肋，翻看口碑比較好的臺劇，Netflix投資制作了《罪夢者》《角頭》;《想見你》是由FOX投資制作;《我們與惡的距離》則是HBO投資制作。而在內(nèi)容層面，摒棄之前單一的“瑪麗蘇”題材，一方面更關(guān)注于社會問題，另一方面借鑒國外制作經(jīng)驗，豐富科幻推理、女性成長等多元化題材，內(nèi)容寬容度的增加也在一定程度不斷刺激著好作品的出現(xiàn)。

正是在全方位的蓄勢待發(fā)中，隨著《荼蘼》《我們與惡的距離》《想見你》等制作精良的作品深受好評，臺劇以另一種更為獨特的面貌脫穎而出，讓人們看到了臺劇的另一種可能性，如果說20年前的臺劇體現(xiàn)著少女的青澀，那么現(xiàn)在的臺劇更像是擁有經(jīng)歷成長錘煉后成熟女性的魅力。

三、大陸電視劇的學(xué)習之處

那么，臺劇的成功轉(zhuǎn)型能否為大陸影視劇提供新的發(fā)展思路呢？

《想見你》等新興臺劇的熱播，也從側(cè)面反映出大陸影視劇的“空”。一方面是題材立意的“空”。大陸影視劇集的題材較為貧乏與空洞，且容易形成“扎堆”現(xiàn)象，近些年仍以古裝、奇幻和愛情類型為主，2018年，網(wǎng)絡(luò)劇播放量TOP50的劇集中，言情類占據(jù)了32%，玄幻類題材緊隨其后，盡管《歡樂頌》《小歡喜》《都挺好》等貼近現(xiàn)實生活的都市劇質(zhì)量有所提升，但主題深刻度遠不如港臺劇和國外劇，“偽現(xiàn)實”依然是國產(chǎn)劇的一大通病。

另一方面是制作劇組的“空”。劇組的用心最能體現(xiàn)對觀眾的誠意，現(xiàn)在的國產(chǎn)劇往往缺的就是對于觀眾的“誠意”，而《想見你》讓我們感受到了它的誠意，不論是劇本、配樂、布景、細節(jié)，還是整個劇組在資源泄露以后，用兩天時間重新聚集在一起，只為給觀眾送上一份“彩蛋”，都可以看出劇組對于該劇的重視程度。反觀大陸影視劇，很少有精品劇能在細節(jié)之處下功夫，大多數(shù)更注重流量明星的作用，而忽略電視劇本身所要傳遞給觀眾的內(nèi)容，大陸影視劇在這方面需要做出更多的努力。

從臺劇的成功轉(zhuǎn)型中，可以看到未來影視劇的發(fā)展方向，也能為大陸影視劇的崛起點亮一盞“明燈”。在電視劇制作的基本流程即劇本—拍攝—剪輯三大環(huán)節(jié)中，劇本正如一部劇的骨架一般，貫穿于電視劇制作的始終，既是一部劇的出發(fā)點，也是演員表演和劇組后期制作的關(guān)鍵依據(jù)，劇本題材的好壞直接影響電視劇本身的質(zhì)量，演員則是一部電視劇的靈魂，優(yōu)秀演員的表演將賦予劇本鮮活的生命力，而劇組更像是起到為一部劇注入新鮮血液的作用，只有在劇組所有人都齊心盡力時，才可能為觀眾呈現(xiàn)出最為優(yōu)質(zhì)的作品。

首先，一部優(yōu)秀的影視作品的靈魂所在就是題材，而大陸影視劇若想得到質(zhì)的提升，也應(yīng)像臺劇一樣，學(xué)會沉淀、積累、挖掘和嘗試不同影視題材，而不是僅靠流量明星和制作特效浮于表面，唯有直擊現(xiàn)實、叩問人心的作品才能得到觀眾的共鳴。

其次，每一部用心的作品一定是劇組的共同努力的成果，電視劇本身就是劇組和觀眾之間產(chǎn)生共鳴的橋梁，劇組的用心與否自然通過作品呈現(xiàn)出來，大陸影視劇制作劇組應(yīng)汲取臺灣制作人的人文情懷，多在細節(jié)之處展現(xiàn)作品獨特的魅力。

除此之外，臺劇的崛起少不了國外資金與制作經(jīng)驗的支持，大陸影視劇不妨也嘗試一次“合作之路”，尤其是與英美劇制作公司的合作，可能會擦出不一樣的火花，運用拍電影的思維和態(tài)度去拍攝電視劇，這可能會對大陸電視劇制作思路產(chǎn)生根本轉(zhuǎn)變。

四、結(jié)語

可能我們并不知道，帶著一顆“想見你”的心，是否真的能穿越回過去，但能肯定的是，無論是制作什么樣的作品，唯有將用心體現(xiàn)在細節(jié)之處，才可能讓作品與觀眾產(chǎn)生強烈的共鳴，觀眾也自然體會到電視劇背后的“用心之人”，這應(yīng)該就是電視劇“走心”的本質(zhì)吧。

參考文獻：

[1]張帆.新世紀以來中國臺灣偶像劇發(fā)展初探[J].當代電視，2018（12）：22-23.

[2]羊含芝.探究臺灣本土電視劇類型與特點——對近年熱播臺灣電視劇的思考[J].電影文學(xué)，2009（14）：79-80.

[3]田園.臺灣偶像劇發(fā)展史（2000—2010）[J].電影文學(xué)，2013（21）：9-10.

[4]李勝利.中國大陸電視劇產(chǎn)業(yè)的現(xiàn)存問題與改革思路[J].現(xiàn)代傳播（中國傳媒大學(xué)學(xué)報），2011（10）：8-11.

[5]葉思敏.淺析臺灣《植劇場》對大陸電視劇的借鑒意義[J].新聞研究導(dǎo)刊，2018，9（10）：148.

作者簡介：

常青，女，漢族，河南省許昌人，石河子大學(xué)經(jīng)濟與管理學(xué)院應(yīng)用經(jīng)濟學(xué)專業(yè)，碩士研究生在讀，研究方向：產(chǎn)業(yè)轉(zhuǎn)型與發(fā)展。