程冰
摘要:戲曲是我國的國粹藝術(shù),是中華民族傳統(tǒng)文化的集大成者。近年來國家越來越重視戲曲的傳承與發(fā)展,逐漸加大傳統(tǒng)文化的宣傳力度。為了最大限度上滿足現(xiàn)代觀眾的審美需求,戲曲演員必須深度理解角色,并用真實(shí)情感塑造角色,完美地演繹出人物的精神內(nèi)涵,同時(shí),提高自身藝術(shù)修養(yǎng),增強(qiáng)舞臺(tái)藝術(shù)表演效果?;诖吮疚膶狞S梅戲演員的角度出發(fā),詳細(xì)探析戲曲表演中塑造角色的有效方法。
關(guān)鍵詞:戲曲表演;角色塑造;黃梅戲演員
一、引言
現(xiàn)代人的精神文化需求有很多種,戲曲表演藝術(shù)就是其中之一。無論是戲曲表演還是戲劇影視表演,演員必須完美塑造角色形象帶給觀眾良好的視聽體驗(yàn),通過共情的方式走進(jìn)觀眾的內(nèi)心世界,讓他們能夠自然地將自己融入劇情之中,隨著臺(tái)上演員的情感變化而產(chǎn)生心理共鳴。近年來,國家致力于弘揚(yáng)優(yōu)秀傳統(tǒng)文化,京劇、昆曲、黃梅戲等經(jīng)典戲曲劇種也越來越受到觀眾的關(guān)注和喜愛,想要和觀眾產(chǎn)生情感上的共鳴,必須把握好自身和角色之間的關(guān)系,表達(dá)出角色的感情,提升整體表演效果。
二、加強(qiáng)專業(yè)技能訓(xùn)練
隨著時(shí)代的不斷發(fā)展,黃梅戲的表演藝術(shù)在吸收兄弟劇種表演藝術(shù)手段和優(yōu)長的前提下,根據(jù)自身藝術(shù)特色,也在不斷的創(chuàng)新和發(fā)展。在新媒體時(shí)代大背景下,觀眾對戲曲舞臺(tái)表演最終呈現(xiàn)的藝術(shù)效果有了更高的要求,對演員的表演技能也提出了更高的要求,以適應(yīng)現(xiàn)代觀眾的審美需求和藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)。在進(jìn)行黃梅戲表演時(shí),要求演員必須具備最基本的唱、念、做、打四種技術(shù)能力,但是,這些還遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠,想要實(shí)現(xiàn)更高的藝術(shù)追求必須不斷進(jìn)行專業(yè)訓(xùn)練,所謂“臺(tái)上一分鐘,臺(tái)下十年功”就是這個(gè)道理,通過大量訓(xùn)練提升自身的專業(yè)能力和綜合表演素質(zhì)。
黃梅戲流傳至今已有幾百年的歷史,在時(shí)代變遷的過程中產(chǎn)生了多元化的表演形式和技巧,演員只有具備了綜合實(shí)力才能塑造出生動(dòng)、鮮活、具有程式美感的藝術(shù)形象。尤其是在唱腔方面,黃梅戲的唱腔是表演藝術(shù)的一大特色,與當(dāng)?shù)厝嗣竦纳?、語言、民歌等有緊密聯(lián)系,但是演員在表演的過程中還需要對現(xiàn)實(shí)生活進(jìn)行一定的藝術(shù)加工和提煉,也就是藝術(shù)化改造,即旋律的語言性,語言的旋律性,通過自身的藝術(shù)表現(xiàn)向觀眾傳達(dá)生活情感,這樣一來觀眾會(huì)對臺(tái)上的假定人物產(chǎn)生真實(shí)感,他們在觀看表演的過程中也能獲得真正的享受和藝術(shù)美感。
三、準(zhǔn)確把握人物性格
中國傳統(tǒng)戲曲中的人物角色按照行當(dāng)分為生、旦、凈、丑四類,每一個(gè)行當(dāng)都有具體的分工,同時(shí)每個(gè)行當(dāng)在具體表演上也都有著不同的程式規(guī)范要求,只有在所有演員的默契配合下才能呈現(xiàn)出完美的舞臺(tái)演出。在此基礎(chǔ)上黃梅戲演員想要塑造好角色形象,必須根據(jù)自身所在行當(dāng)?shù)奶卣鱽磉M(jìn)行針對性訓(xùn)練,把握好人物的性格特點(diǎn)和程式表演的規(guī)律,并且讓自己能夠融入角色之中,以此呈現(xiàn)出完美演出。
四、積極融入生活體驗(yàn)
一般來說,戲曲中的人物角色都是虛構(gòu)的,都是劇作者筆中的藝術(shù)形象,其與現(xiàn)實(shí)生活中的人物有區(qū)別,角色的身份也具有多樣性,有妙齡少女和青年才俊,還有蓋世英雄和神鬼精怪,這些人物其實(shí)和現(xiàn)實(shí)生活有較遠(yuǎn)的距離,在這種情況下,演員本身需要了解各個(gè)角色的性格特征,還要在此基礎(chǔ)上將自己的理解進(jìn)行二次藝術(shù)加工并將其呈現(xiàn)在觀眾面前。針對這一問題,需要表演者自身有豐富的生活經(jīng)驗(yàn),能夠很好地將角色與自己的生活結(jié)合在一起,使一些抽象的形象更加生活化、形象化,只有這樣才能被觀眾認(rèn)可和接受。
五、增加感情交流
傳統(tǒng)戲曲的魅力不僅能將各類形象各異的角色呈現(xiàn)在舞臺(tái)上,更能讓觀眾在觀看表演的過程中產(chǎn)生強(qiáng)烈的情感共鳴,能夠自然進(jìn)入劇情,和臺(tái)上的人物同喜同悲,同呼吸共命運(yùn),從而產(chǎn)生強(qiáng)烈的情感體驗(yàn),在此基礎(chǔ)上他們還能夠在戲曲表演中產(chǎn)生更加濃烈的生活感悟,能夠更加熱愛生活、尊重生命。所以,為了能達(dá)到這樣的目的,作為一名黃梅戲演員需要在進(jìn)行角色塑造時(shí)融入全部的感情,在表演之前從劇本中的社會(huì)現(xiàn)象、人物關(guān)系以及劇情走向等多個(gè)元素出發(fā),對角色性格的變化以及情感的特征產(chǎn)生更加深刻的理解,強(qiáng)化自己對角色的情感把握。保持這樣的心理狀態(tài)上表演,自然就增加了和觀眾之間的情感交流,呈現(xiàn)出完美的舞臺(tái)效果。
六、融入現(xiàn)代元素
近年來我國社會(huì)經(jīng)濟(jì)、文化水平都在不斷發(fā)展,現(xiàn)代化理念已經(jīng)深入人心,雖說黃梅戲是一項(xiàng)傳統(tǒng)藝術(shù),但是想要擴(kuò)大傳播范圍、更好地弘揚(yáng)民族文化,需要做到與時(shí)俱進(jìn),在表演中融入一些現(xiàn)代流行元素,結(jié)合當(dāng)下人們情感表達(dá)的方式和審美需求,豐富人物性格的同時(shí)也能緊跟時(shí)代發(fā)展的浪潮,讓更多年輕人也能對傳統(tǒng)戲曲感興趣,從而實(shí)現(xiàn)傳統(tǒng)文化的傳承和傳播。
七、結(jié)束語
綜上所述,傳統(tǒng)戲曲是中華民族的文化瑰寶,黃梅戲更是其中重要的組成部分,想要讓黃梅戲的舞臺(tái)更加精彩,讓觀眾能主動(dòng)走進(jìn)劇院觀看,首先要求黃梅戲演員深度揣摩角色,提升自身專業(yè)素養(yǎng),在表演過程中進(jìn)行情感交流,讓人物形象更加生動(dòng),用這樣的方式為觀眾帶來情感上的共鳴,呈現(xiàn)出趨近于完美的表演效果,讓黃梅戲藝術(shù)流傳的更久遠(yuǎn),傳播得更廣泛。
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