顏荷
摘要:中國(guó)國(guó)家歌舞劇院出品的舞劇《李白》引入現(xiàn)代舞的創(chuàng)作理念,采用了現(xiàn)代舞的表現(xiàn)方式和表現(xiàn)手段,但它又根植于中國(guó)傳統(tǒng)文化的思想上,具有民族舞蹈的特色,因此這個(gè)舞蹈作品顯示出了現(xiàn)代舞蹈與民間舞蹈的融合,從而展現(xiàn)出了具有中華民族氣質(zhì)的現(xiàn)代舞的獨(dú)特意蘊(yùn)美。
關(guān)鍵詞:舞劇? ?《李白》? ?意蘊(yùn)美
中圖分類(lèi)號(hào):J605? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼:A? ? ? ? ? ? ? ? ? ?文章編號(hào):1008-3359(2020)15-0004-03
一、舞劇《李白》的創(chuàng)作意圖
舞劇《李白》是中國(guó)國(guó)家歌舞劇院2017年的重點(diǎn)作品,也是2017年度國(guó)家藝術(shù)基金資助項(xiàng)目,舞蹈的主題是以李白的家國(guó)情懷和擁抱山水的恣肆情感為依托,貫穿李白一生中重要的時(shí)刻,挖掘李白心路歷程的同時(shí),塑造出舞劇舞臺(tái)上的李白,讓李白這個(gè)人物的形象更加多元和豐富。舞劇是舞臺(tái)劇的一種,是以舞蹈作為主要表達(dá)手段的舞臺(tái)藝術(shù)。舞劇也需要有人物、事件、矛盾沖突。與話劇和影視劇不同的是,所有的人物、事件、矛盾沖突都不能通過(guò)對(duì)白和臺(tái)詞來(lái)實(shí)現(xiàn),而只能依靠肢體語(yǔ)言和音樂(lè)語(yǔ)言,這也是為什么歷史舞劇比較難以編排的原因。尤其是像《李白》這樣的舞劇,編排起來(lái)更是困難,其一,人物是實(shí)際的歷史人物,不能有太多的編纂,必須立足于歷史的真實(shí)。其二,民族舞蹈要與現(xiàn)代舞蹈相結(jié)合,將歷史人物用鮮活的藝術(shù)形式表現(xiàn)出來(lái),比單純的現(xiàn)代舞劇或者是民族舞劇要困難,必須兩者結(jié)合得恰如其分。其三,李白這個(gè)歷史人物已經(jīng)有很多的藝術(shù)形式表現(xiàn)過(guò),用舞劇的藝術(shù)形式來(lái)展現(xiàn)如何能與眾不同又脫穎而出是難點(diǎn)。
在我國(guó),舞劇的歷史可以追溯到20世紀(jì)30、40年代,到了20世紀(jì)90年代更是發(fā)展到一個(gè)高潮?!逗推进潯贰侗I仙草》《碧蓮池畔》《劉海戲金蟾》《寶蓮燈》《魚(yú)美人》《小刀會(huì)》《五朵紅云》《蔓蘿花》《蝶戀花》《狼牙山》《牛郎織女》《劉??抽浴贰逗篝嗯c嫦娥》《小刀會(huì)》《梁山伯與祝英臺(tái)》,民族芭蕾舞劇《紅色娘子軍》《白毛女》《遠(yuǎn)山的花朵》《胭脂扣》《阿詩(shī)瑪》《邊城》《虎門(mén)魂》《阿姐鼓》《阿炳》《閃閃的紅星》《媽勒訪天邊》《大夢(mèng)敦煌》《野斑馬》《星海,黃河!》《青春祭》《瓷魂》《干將與莫邪》《紅梅贊》《霸王別姬》《紅樓夢(mèng)》《風(fēng)中少林》《風(fēng)雨紅棉》等名篇佳作不斷,舞劇《李白》如何能在新世紀(jì)的舞臺(tái)上擁有一席之地,的確很考驗(yàn)主創(chuàng)團(tuán)隊(duì)的功力。
舞蹈的意蘊(yùn)來(lái)自于舞蹈的形象創(chuàng)造,舞蹈的形象創(chuàng)造來(lái)源于對(duì)生活素材的提煉?!独畎住坊跉v史人物,《李白》的導(dǎo)演和演員,將對(duì)這個(gè)歷史人物的內(nèi)心世界化為具體可感的藝術(shù)形象,展示這個(gè)歷史人物生活的時(shí)代畫(huà)面,也將這個(gè)人物內(nèi)心的真實(shí)與虛幻加以表達(dá),豐富的內(nèi)在意蘊(yùn)讓這個(gè)舞蹈充滿(mǎn)了感人心動(dòng)的活力。
舞劇《李白》以“現(xiàn)實(shí)”和“夢(mèng)境”兩種環(huán)境交錯(cuò)出現(xiàn)、虛實(shí)變換的手法,創(chuàng)意性的采取了倒敘的結(jié)構(gòu),以李白晚年兵敗被發(fā)配夜郎為切入點(diǎn)展開(kāi)其人生回憶。這里我們看到了一個(gè)落寞孤寂的李白,但也看見(jiàn)了一個(gè)將落寞孤寂的李白攬入懷抱的民族文化。古夜郎在貴州境內(nèi),這里有高原的自然風(fēng)光和民族風(fēng)情美,但這里,主創(chuàng)團(tuán)隊(duì)并沒(méi)有展現(xiàn)過(guò)多的美麗,而是讓李白以孤獨(dú)的形象呈現(xiàn),用音樂(lè)中體現(xiàn)的了民族元素來(lái)交代事件發(fā)生的背景。在表演中,演員就是要通過(guò)孤寂的舞蹈形象,讓這種孤寂之美能深深印入觀眾心里,從而使人獲得一種“只要看一眼,就會(huì)永遠(yuǎn)不忘記”的藝術(shù)感受力。這一點(diǎn),主創(chuàng)的努力是成功的?!独畎住愤@個(gè)舞劇,不僅要敘事,還要抒情,開(kāi)篇的抒情為之后的敘事做到了“開(kāi)篇點(diǎn)睛”的作用。開(kāi)篇這一段,像一首抒情詩(shī),有著精巧的藝術(shù)構(gòu)思。這一場(chǎng)分為三個(gè)部分,第一部分“老驥憤”,伴隨著音樂(lè)的駛?cè)耄粋€(gè)在風(fēng)中搖擺的白衣男子在層層薄霧中慢慢出現(xiàn),將觀眾一下子吸引住,從現(xiàn)實(shí)引入歷史。第二部分“囹圄悲”,白衣男子的孤寂更加凸顯,李白這位偉大浪漫主義詩(shī)人在晚年的生活讓人揪心。第三部分“獨(dú)酌月”,白衣男子的內(nèi)心豐盈與外在境遇之間形成了一個(gè)鮮明的對(duì)比,即使現(xiàn)實(shí)再無(wú)奈,也不能讓詩(shī)人李白失去詩(shī)人應(yīng)該有的氣質(zhì):雖然是“花間一壺酒,獨(dú)酌無(wú)相親”,但也應(yīng)該“舉杯邀明月,對(duì)影成三人”;雖然“月既不解飲,影徒隨我身”,但也不忘“暫伴月將影,行樂(lè)須及春”。這個(gè)時(shí)候的詩(shī)雖然“歌徘徊,舞零亂”,卻也知道該及時(shí)行樂(lè),莫辜負(fù)時(shí)光。境遇和內(nèi)心形成的鮮明沖突,讓李白這個(gè)形象一下子就找到了突破點(diǎn),一下子就展現(xiàn)出一個(gè)在月下孤寂修長(zhǎng)又美不勝收的藝術(shù)形象。不僅形成了新的舞蹈形象,更重要的是,對(duì)整個(gè)作品所蘊(yùn)含的意和情第一時(shí)間推向了高潮。創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)經(jīng)過(guò)無(wú)數(shù)次的反復(fù)琢磨,逐漸領(lǐng)悟到,正是《李白》這一輕逸、孤寂的形象,讓一個(gè)詩(shī)仙躍然臺(tái)間。一襲白衣,演員修長(zhǎng),如一從天而降的仙人,仙風(fēng)道骨,雅致無(wú)間。新穎的印象和舞蹈表現(xiàn)方法、表演形式,使觀眾在欣賞時(shí)感受到了一種意蘊(yùn)美的呈現(xiàn)。
二、舞劇《李白》的意蘊(yùn)構(gòu)成
舞劇《李白》選取了我國(guó)著名詩(shī)人李白一生中的幾個(gè)主要節(jié)點(diǎn)為表現(xiàn)內(nèi)容,全篇分為五個(gè)部分,分別是:“月夜思”“仗劍夢(mèng)”“金鑾別”“九天闊”“鵬捉月”,每一個(gè)部分又用李白的詩(shī)句為切入點(diǎn)進(jìn)行鋪陳和劇情勾連,展現(xiàn)了李白在“尋道”與“避勢(shì)”之間掙扎徘徊的一生。其中不乏大唐盛世的華麗舞蹈,讓觀眾領(lǐng)略到了大唐宮廷的華麗和雍容。同時(shí),也有盛世兵戎相接的場(chǎng)景,馳騁沙場(chǎng)的緊張與華麗的宮廷之間形成一種對(duì)抗和沖突,讓舞臺(tái)體驗(yàn)感增強(qiáng)。藝術(shù)作品內(nèi)在的含義和韻味,除了外在的視覺(jué)感官外,還需要角色內(nèi)在的情感演繹,生活的安逸與戰(zhàn)爭(zhēng)的慘烈,再加上李白寄情山水的情懷中感受到的其內(nèi)心世界的孤獨(dú)與廣大,凝聚為藝術(shù)作品的意蘊(yùn),多義性、模糊性和朦朧性這些特點(diǎn),將一種具有詩(shī)情、哲理、神韻的李白的形象體現(xiàn)在這種意蘊(yùn)中,使這部舞劇扣人心弦,圈粉無(wú)數(shù)。舞劇沒(méi)有對(duì)白和臺(tái)詞看上去是一個(gè)弱點(diǎn),實(shí)際上也是它的長(zhǎng)處??梢宰層^眾有一種只可意會(huì)不可言傳的美妙感受,這樣才會(huì)引導(dǎo)觀眾去反復(fù)領(lǐng)會(huì)、細(xì)心感悟,用全部心靈去探索和把握,這也達(dá)到了藝術(shù)作品想要的效果。若是觀眾看完,反應(yīng)平平,那就需要反思其中的失誤了。舞劇《李白》在主創(chuàng)團(tuán)隊(duì)的精心打造之下,的確可以稱(chēng)得上是新時(shí)代的佳作。
通過(guò)對(duì)舞劇《李白》的舞蹈形象透視,我們可以領(lǐng)悟到起藝術(shù)意蘊(yùn)的三個(gè)重要構(gòu)成。第一,歷史真實(shí)。這是《李白》內(nèi)在意蘊(yùn)的基礎(chǔ)?!独畎住匪鶅?nèi)涵的歷史,是中華文明不可忘記的歷史,但是我們離這個(gè)歷史畢竟已經(jīng)有了距離,不能用刻板的原型生活去表現(xiàn),這就需要充分地體現(xiàn)藝術(shù)創(chuàng)作主體和藝術(shù)表現(xiàn)客體之間的相互交融。如果舞蹈沒(méi)有歷史的真實(shí),就不會(huì)厚重,但如果沒(méi)有藝術(shù)的加工就會(huì)失去藝術(shù)的魅力。觀眾面對(duì)歷史和現(xiàn)實(shí),會(huì)選擇一種內(nèi)心情感的接受方式,所以,舞劇《李白》選取李白人生中的幾個(gè)主要節(jié)點(diǎn),通過(guò)他在“入世”與“出世”這個(gè)人生矛盾上的權(quán)衡和抉擇,來(lái)揭示李白的內(nèi)心世界。當(dāng)感同身受的情感進(jìn)入觀眾的內(nèi)心后,歷史的真實(shí)與藝術(shù)的創(chuàng)作才能融合在一起,從而獲得想要的藝術(shù)感。第二,創(chuàng)作理念。從回憶進(jìn)入,先讓觀眾看到一個(gè)孤寂的李白的形象,再倒敘寫(xiě)李白在大唐盛世中追尋理想的過(guò)程,最后,理想又回到了現(xiàn)實(shí)中,這個(gè)孤寂的李白從扶搖直上,意氣風(fēng)發(fā),到走入山水,物我兩忘,李白的浪漫情懷得到了極大的釋放。第三,審美意趣。舞劇《李白》的審美情趣在于給觀眾一個(gè)浪漫主義詩(shī)人的形象和民族舞蹈的魅力,這是《李白》內(nèi)在意蘊(yùn)的精髓。它表明《李白》以特殊的藝術(shù)手段展示出大唐盛世的自然生態(tài)和社會(huì)生活的韻味和意趣,既有自然美、社會(huì)美升華為藝術(shù)美,因而以舞蹈形象中現(xiàn)實(shí)的意向和情感,讓觀眾在深切地感受到作品悠長(zhǎng)的審美情趣的同時(shí),進(jìn)入可以不斷享受和回味的審美意境中。
三、舞劇《李白》的藝術(shù)魅力
舞劇《李白》的藝術(shù)意蘊(yùn)體現(xiàn)的哲理、詩(shī)情和神韻,實(shí)際上,由于該舞蹈意蘊(yùn)的多義性和模糊性,其所體現(xiàn)的哲理、詩(shī)情和神韻應(yīng)該更為豐富。觀眾在欣賞時(shí),往往很難用言語(yǔ)表述出來(lái),但從中感受到的哲理、詩(shī)情和神韻會(huì)超出主創(chuàng)的預(yù)期,顯示出這部舞劇獨(dú)特的藝術(shù)魅力。這種魅力突出地表現(xiàn)為民族性、象征性和融合性。
(一)民族性
舞劇《李白》展現(xiàn)了大唐時(shí)期的唐樂(lè)舞,唐樂(lè)舞是古代舞蹈藝術(shù)發(fā)展的最高峰。其中舞段《清平調(diào)》在編排上借鑒了宮廷樂(lè)舞的特征及其藝術(shù)表現(xiàn)方式,再加上詩(shī)人《清平調(diào)》的詩(shī)詞內(nèi)容,將漢唐古典舞身韻基礎(chǔ)上融入胡炫舞中來(lái)尋找獨(dú)特造型,給觀眾展現(xiàn)出一個(gè)豐富的舞蹈群像,讓觀眾在短時(shí)間內(nèi)領(lǐng)略到了大唐盛世的舞蹈魅力。民族性的體現(xiàn)讓整個(gè)舞劇的觀賞性更加強(qiáng),尤其是主創(chuàng)人員在繼承傳統(tǒng),廣采博收,富于創(chuàng)新的基礎(chǔ)上改編的民族舞蹈,將現(xiàn)代舞的元素融入其中,讓當(dāng)代的觀眾更能夠接受。欣賞的過(guò)程中,既是舞蹈美的享受,又能獲得民族自信心和自豪感,這也是舞劇《李白》的額外獲得。文化自信如何獲得,從藝術(shù)品的欣賞中,就能夠獲得。當(dāng)人們進(jìn)入舞劇《李白》的歷史境遇中后,領(lǐng)略到了大唐盛世的華麗氣象,朝氣蓬勃、昂揚(yáng)向上的時(shí)代風(fēng)貌會(huì)感染每一個(gè)觀眾。貴妃們的雍容華貴、宮女們的端莊雅致,讓觀眾深入感受到盛唐女子華貴優(yōu)雅的氣韻,這些都是民族性的充分表現(xiàn)。
(二)象征性
舞劇《李白》表現(xiàn)出了顯著的象征性特征。由于《李白》是對(duì)歷史人物形象的高度概括,因而它以抒情性特別突出的舞蹈敘事方式來(lái)表現(xiàn)李白這個(gè)歷史人物的獨(dú)特意蘊(yùn)。當(dāng)我們置身舞劇《李白》演出現(xiàn)場(chǎng)時(shí),一種神奇的感受會(huì)在心中升起,使我們深切地感受到它來(lái)源于歷史,又高于歷史。它用獨(dú)特的舞蹈語(yǔ)言創(chuàng)造出給人以廣闊想像空間的各種審美意向,展示了人文之美。李白憑藉著大鵬的展翅,將自己的理想寄托于遠(yuǎn)方。積極入世,又優(yōu)雅出世,那些激烈高亢的盛世華音讓人領(lǐng)略到了一種生命的撞擊,給觀眾領(lǐng)悟和欣賞的境域得到進(jìn)一步的拓展。象征是這個(gè)舞蹈主題的升華,也是這個(gè)舞蹈已經(jīng)形成因素的精要?!独畎住返南笳鳎菍⑽璧感蜗髲摹靶嗡啤蓖葡蛄恕吧袼啤钡母叨?,哲理與現(xiàn)實(shí)相交融,從而使得整個(gè)作品以獨(dú)特的魅力給人們更多的啟迪?,F(xiàn)實(shí)的李白心懷祖國(guó),理想的李白寄情山水,究竟是山水喚醒了李白的家國(guó)情懷,還是理想原理獲得了山水的接納。這個(gè)理想中的李白和現(xiàn)實(shí)中的李白,不斷交錯(cuò),不斷沖突,讓人們心中李白的形象更加豐滿(mǎn)。
(三)融合性
舞劇《李白》是民族舞與現(xiàn)代舞的完美融合。作為現(xiàn)代舞,《李白》的主角需要有古典舞的意蘊(yùn)又要有現(xiàn)代舞的塑造感和嚴(yán)格程式,要又高難度的技巧,又要有唯美的意境。需要融合民族舞和現(xiàn)代舞的特點(diǎn),展現(xiàn)出不一樣的風(fēng)格。風(fēng)格及人格,是舞蹈的靈魂,《李白》是詩(shī)仙李白精神氣質(zhì)的藝術(shù)濃縮,李白是真實(shí)存在的歷史人物,但同時(shí)他又是不食人間煙火的仙人。一個(gè)是現(xiàn)實(shí)中的李白,一個(gè)是理想中的李白,這時(shí)候民族舞和現(xiàn)代舞的完美轉(zhuǎn)換就實(shí)現(xiàn)了現(xiàn)實(shí)與理想的人物形象。輕薄的白衫,讓舞者時(shí)而是憂(yōu)國(guó)憂(yōu)民的李白,時(shí)而是遠(yuǎn)離世俗的神仙,不斷交錯(cuò),不斷融合,完成舞蹈作品的藝術(shù)魅力。
四、結(jié)語(yǔ)
舞蹈藝術(shù)的意蘊(yùn)美根植于情真、意深。舞劇《李白》情感的真實(shí)需要?jiǎng)?chuàng)作者對(duì)生活有深刻的體驗(yàn),意深則需要?jiǎng)?chuàng)作者對(duì)歷史和現(xiàn)實(shí)有深入的理解和認(rèn)識(shí)。只有情真意深,舞蹈形象才能豐富動(dòng)人,作品的內(nèi)涵也能夠完美展現(xiàn)。新時(shí)代的舞蹈需要融合現(xiàn)代舞、民族舞以及從西方學(xué)習(xí)來(lái)的“洋舞蹈”,將這些與我國(guó)的民族文化相結(jié)合,才能實(shí)現(xiàn)現(xiàn)代舞的民族華。全盤(pán)西化不可取,全盤(pán)民族華也不可取,還是應(yīng)該把優(yōu)秀的元素結(jié)合好,以中國(guó)藝術(shù)為基礎(chǔ),吸收各種優(yōu)秀的東西為己所用?!八囆g(shù)有形式問(wèn)題,有民族形式問(wèn)題。藝術(shù)離不開(kāi)人民的習(xí)慣、感情以致語(yǔ)言,離不開(kāi)民族的歷史發(fā)展”。只有堅(jiān)持用時(shí)代精神、民族精神與藝術(shù)精神,才能構(gòu)建我們的現(xiàn)代舞蹈藝術(shù),像《李白》這樣的優(yōu)秀舞劇也會(huì)越來(lái)越多。
參考文獻(xiàn):
[1]加繆.李玉民譯,加繆全集(戲劇卷)[M].上海:上海譯文出版社,2010.
[2]中國(guó)戲曲選·四聲猿雜劇[M].北京:人民文學(xué)出版社,1985.
[3]魯迅.魯迅全集·且介亭雜文(第六卷)[M].北京:人民文學(xué)出版社,2005.
[4]王運(yùn)熙,顧易生.中國(guó)文學(xué)批評(píng)史新編[M].上海:復(fù)旦大學(xué)出版社,2001.
[5]張少康.中國(guó)文學(xué)理論批評(píng)史[M].北京:北京大學(xué)出版社,2005.
[6]葉朗主編.中國(guó)歷代沒(méi)血文庫(kù)·隋唐五代卷[M].北京:高等教育出版社,2002.
[7]葉朗主編.現(xiàn)代美學(xué)體系[M].北京:北京大學(xué)出版社,1988.
[8]陶東風(fēng).文化研究:西方與中國(guó)[M].北京:北京師范大學(xué)出版社,2002.
[9]陶東風(fēng).文化研究:西方話語(yǔ)與中國(guó)語(yǔ)境[J].文藝研究,1998.(03).