鄧興興

(重慶文理學(xué)院 美術(shù)與設(shè)計學(xué)院，重慶 402160)

電影《熊出沒·原始時代》講述了成為導(dǎo)游的光頭強(qiáng)與熊大、熊二陰錯陽差地在一個山洞穿越到原始時期，在混亂中，熊大與熊二、光頭強(qiáng)不幸走散后與調(diào)皮古怪的小狼女結(jié)伴，踏上了尋找伙伴們和勇氣果的驚險旅程，在無意中卷入了人族與狼族的紛爭的故事?！缎艹鰶]·原始時代》以視覺符號特征化的角色塑造手法打造一個個深入人心的角色形象，在好萊塢成熟的“個人成長+普世價值”劇情模式的基礎(chǔ)之上進(jìn)行中國元素的結(jié)合，創(chuàng)新表達(dá)民族文化與精神內(nèi)涵；立足于時代與市場，以全線鋪設(shè)的形式打造具有高度市場認(rèn)同感與吸引力的IP產(chǎn)品，奠定高票房基礎(chǔ)。

一、視覺符號特征化的角色塑造

動漫角色不同于真人電影中的人物角色，在長相、表情、肢體上有更多的表現(xiàn)力和挖掘空間，動漫角色需要通過視覺形象符號對觀眾進(jìn)行更為直接的感官刺激，考慮到觀影人群(兒童)的年齡以及觀看情景的特殊性，以鮮明、夸張的形狀、色彩設(shè)計實(shí)現(xiàn)觀眾通過對外部形象更快地認(rèn)知角色性格、內(nèi)涵等相關(guān)特性，更具有現(xiàn)實(shí)性意義。不同的形狀代表不同的角色特性，圓形一般代表善良、可愛、溫柔等優(yōu)質(zhì)品性，三角形則具有奸詐、惡毒、陰險等邪惡特性，方形則一定程度上代表正直、堅持、強(qiáng)大等品格。此外，色彩運(yùn)用也是構(gòu)成動漫角色特征的重要初始元素，色調(diào)明快的淺色系多為正面人物，色調(diào)陰暗的深色系則多為反面人物，這些元素的重組與融合成為動畫角色特征刻畫的起點(diǎn)，也成為國產(chǎn)少兒動漫在角色塑造上的一套程序化、工業(yè)化準(zhǔn)則。

《豬豬俠》中正面角色豬豬俠、菲菲、小呆呆主要采用圓形和明亮的色調(diào)來塑造善良勇敢的正面角色形象，超人強(qiáng)這一灰色或帶有一定反面特征的角色就使用倒三角的形狀與更為硬朗的線條。《喜羊羊與灰太狼》中對于同樣身為狼的小灰灰和灰太狼在色彩與線條的運(yùn)用上也截然不同，人畜無害天真善良的小灰灰在色調(diào)上選用了淡灰色輔以圓潤的線條，而兇狠奸詐的灰太狼則使用深灰色與硬線條，呈現(xiàn)給觀眾難以接近的角色性格特征。

電影《熊出沒·原始時代》在角色塑造上也運(yùn)用了這一套程序化、工業(yè)化準(zhǔn)則。熊大、熊二的視覺形象直接清晰地呈現(xiàn)出了角色的性格特征，暖棕色與淺黃色主色調(diào)加上弧線勾勒出憨態(tài)可掬的圓潤身形，給觀眾平易近人、活潑開朗的直觀感受。以天藍(lán)色與乳白色的柔和線條塑造出俏皮活潑的小狼飛飛形象，尤其是粉紅色的耳廓，成為惹人憐的點(diǎn)睛之筆。與正面角色相對的反面角色“獨(dú)眼”與狼群以灰色和深藍(lán)色奠定陰郁的角色基調(diào)，再以三角形、直線條等元素凸顯狡詐兇狠的角色特性。

雖然少兒向的動漫作品強(qiáng)調(diào)角色視覺形象符號要求簡單明了，但單從色調(diào)與形狀進(jìn)行角色形象的塑造還遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠，還需要對人類這一特殊的角色在五官上的類型化特點(diǎn)上進(jìn)行總結(jié)與把握。不同的性格特征在外形設(shè)計上各自的風(fēng)格特征:善良：外形偏圓、面帶笑容、鼻子略上翹；開朗：面容舒展、目光有神、下巴圓潤；狡猾：三角臉型、鼻尖唇薄、眼睛瞇縫……

《熊出沒·原始時代》就充分掌握這些性格特點(diǎn)并加以突出，憨厚老實(shí)的阿達(dá)嘴唇較厚、下頜寬大，勇敢善良的阿蘭面帶笑意、身姿挺拔，而經(jīng)典角色膽小憂郁的光頭強(qiáng)則是目光無神、眉眼下耷、面帶苦相。造型簡潔明了但又不失個性的角色形象能充分考慮到觀影群體(兒童)在認(rèn)知上存在的限制，最快地實(shí)現(xiàn)對角色和故事的認(rèn)知建構(gòu)，從縱深的歷史和社會意義上來看，也有助于角色形象在市場上快速推廣并且深入人心。

二、模式化劇情設(shè)置中的民族性表達(dá)創(chuàng)新

動漫電影先行者好萊塢(泛指美國電影工業(yè))從1937年《白雪公主和七個小矮人》開始，經(jīng)歷了八十多年的探索與經(jīng)驗總結(jié)，為世界動漫電影貢獻(xiàn)了約500部優(yōu)秀作品，其中《星際寶貝》《花木蘭》《海底總動員》等作品更是享譽(yù)世界。好萊塢在動漫電影的情節(jié)制作模式也是我們所熟知的“個人成長+普世價值”的主題模式，即主人公人生階段的前期多處于低迷狀態(tài)或抑郁不得志，或自暴自棄，或自怨自艾，但是經(jīng)過某個特殊的經(jīng)歷后重新正視自我，實(shí)現(xiàn)自我超越，找到人生的價值與意義，這種成長模式經(jīng)歷過長時期的市場檢驗后走向工業(yè)化大生產(chǎn)，呈現(xiàn)出故事情節(jié)的類型化特征。

經(jīng)過市場檢驗過后的這套成熟的運(yùn)作體系在我國的少兒動漫電影中也有比較明顯的借鑒痕跡，劇情從問題論向方法論的路徑演變與發(fā)展，從小人物的個人事跡中逐步轉(zhuǎn)向深層次的精神追求，最終實(shí)現(xiàn)寓教于樂的觀影效果。電影《熊出沒·原始時代》中就圍繞著“膽小鬼”小狼飛飛尋找“勇氣果”的故事主線展開，在經(jīng)過重重磨難與驚險之后終于發(fā)現(xiàn)了勇氣的真諦，完成對“個人成長+普世價值”主題模式的電影創(chuàng)作，讓電影在歷險中實(shí)現(xiàn)精神與境界的升華。

在對整體劇情的“個人成長+普世價值”主題模式的把握之外，還有對于已經(jīng)獲得良好市場反響與口碑評價反響的優(yōu)秀好萊塢動漫電影的場景與情節(jié)橋段的借鑒與模仿。熊大、熊二、光頭強(qiáng)與原始人載歌載舞的場面再現(xiàn)了動漫《海洋奇緣》中原始部落波尼利西亞人們和諧歡樂的歌舞場面；熊大、熊二、光頭強(qiáng)穿越回原始時代時誤打誤撞被卡樹皮桶與《瘋狂原始人》中蓋被瓜哥捆在樹皮桶等場面設(shè)計都具有一定的相似性。情節(jié)橋段上，小野豬鍥而不舍地追逐熊二屁股與《冰河世紀(jì)》中松鼠執(zhí)著追逐橡果的情節(jié)極為相似。此外，狼首領(lǐng)獨(dú)眼逼迫飛飛把熊大一行以及原始人帶入埋伏圈，但是飛飛背叛了自己族類，并與熊大一行以及原始人一起合力擊敗了狼群與《冰河世紀(jì)》中劍齒虎部落要求迭戈交出人類小孩，但是迭戈背叛了劍齒虎部落，并與曼菲德、希德一起擊敗劍齒虎部落的情節(jié)橋段如出一轍。

重現(xiàn)或戲仿經(jīng)典電影場景、情節(jié)元素的處理手法能迅速地抓取觀眾的注意，也是收視率和電影效果的重要保障手段，換句話說也可以被認(rèn)為是規(guī)避自身創(chuàng)新力無法應(yīng)對市場風(fēng)險的一條捷徑，但是電影《熊出沒·原始時代》因為這種場景以及情節(jié)上的模仿和借鑒，也遭致一定的抨擊與譴責(zé)，但是除此之外，我們也應(yīng)該看到本片在好萊塢電影動漫敘事模式上的民族精神內(nèi)容表達(dá)的創(chuàng)新。

“動畫電影是民族精神與社會現(xiàn)實(shí)的晴雨表，更是特定時空下社會文化的藝術(shù)表征”，尤其是少兒向的動漫作品，從整體的動漫文化的功能性出發(fā)，對于中國元素的強(qiáng)調(diào)與實(shí)踐的踐行是有必要的。電影《熊出沒·原始時代》中飛飛作為一個不殺生的小狼在關(guān)鍵時刻以犧牲自己生命為代價將“獨(dú)眼”撞下懸崖，這種舍己為人的奉獻(xiàn)精神就是對儒家文化的集中表達(dá)，同時熊大熊二光頭強(qiáng)在危機(jī)關(guān)頭挺身而出直面狼群的攻擊，擔(dān)起拯救一個部落的重?fù)?dān)，這種“俠之大者，為國為民”的俠義精神也是儒家文化的時代化演繹。

縱觀其他國產(chǎn)動漫，在電影的精神內(nèi)核中都體現(xiàn)著中國傳統(tǒng)文化，與本片有異曲同工之妙?！段饔斡浿笫w來》中正義勇敢的江流兒，影片中懲惡揚(yáng)善的價值觀；《大魚海棠》中鯤、椿、湫之間的報恩與救贖，體現(xiàn)出中華民族的人文精神。雖然在動漫電影的整體基調(diào)上存在借鑒成熟的好萊塢運(yùn)作模式的現(xiàn)象，對中國精神的表達(dá)也存在對中國元素的簡單套用的情況，但這也是中國動漫電影走向緊密結(jié)合時代與中國文化的重要創(chuàng)新。

三、緊抓市場與時代的IP化運(yùn)作

電影《熊出沒·原始時代》大年初一上線后盡管首日排片僅有4.4%，但卻不妨礙它破了兩個可怕的紀(jì)錄：一是場均人數(shù)高達(dá)75人，位列春節(jié)檔第一名；二是單日票房8656萬元，打破了《大魚海棠》7965萬元國產(chǎn)動畫電影單日最高票房紀(jì)錄。在上映同期各大影片中評分僅次于高評分的《流浪地球》，筆者認(rèn)為不論是口碑，還是票房上的成就，很大程度都有賴于“熊出沒”這個動畫IP長期培育的觀眾、奠定的市場基礎(chǔ)，與觀眾長期的互動中增加的點(diǎn)名觀看率。

這里的IP(Intellectual Property)并非著作權(quán)中的知識產(chǎn)權(quán)，而是知識產(chǎn)權(quán)與品牌影響力的結(jié)合作品，囊括了內(nèi)容、形式、粉絲、市場感染力的文化產(chǎn)品。這種文化產(chǎn)品在前期會經(jīng)歷較長一段時間影響力的積累，通過市場實(shí)踐直接對接需求，并且在這個過程中不斷地調(diào)試和休整，最終形成一套具有特殊吸引力的文化或者精神集合，能爆發(fā)出極大的經(jīng)濟(jì)效益和強(qiáng)大的持久力。據(jù)富士媒體控股、日本電視放送網(wǎng)、東京放送控股、朝日電視臺、東京電視五大電視臺2019年3月發(fā)布的決算信息顯示，2018年度《哆啦A夢》《火影忍者》等老IP在整個電視電影作品中經(jīng)濟(jì)貢獻(xiàn)比重最大。

毫無疑問，這種應(yīng)市場需求發(fā)展起來的長期性的動漫文化產(chǎn)品的運(yùn)作模式帶來的成功絕不僅限于日本、美國等動漫業(yè)成熟的國家，中國四大名著中的《西游記》經(jīng)歷了幾百年的流傳與市場檢驗，已經(jīng)成為家喻戶曉的經(jīng)典文藝IP作品，單是孫悟空這一角色的動漫作品改編便不勝枚舉，《大鬧天宮》《大圣歸來》……對此，當(dāng)代中國的動漫市場也在積極嘗試進(jìn)行IP化的產(chǎn)品打造，如《藍(lán)貓?zhí)詺狻贰敦i豬俠》《喜羊羊與灰太狼》《熊出沒》等，其中《熊出沒》目前已經(jīng)成為國內(nèi)少有的超級IP。

《熊出沒》動畫片2012年開始在少兒頻道播出，因其搞笑的情節(jié)設(shè)置等很快吸引大量兒童觀眾的關(guān)注。在電影上，《熊出沒》也在進(jìn)行著積極嘗試與IP內(nèi)容的全影視領(lǐng)域的探索，從2013年的《熊出沒·過年》開始，共推出了《熊出沒·奪寶熊兵》《熊出沒·雪嶺熊風(fēng)》等共七部動漫電影，在線下，華強(qiáng)方特集團(tuán)還出資打造鋪設(shè)全國范圍的“熊出沒”主題的游樂公園與舞臺劇巡回演出。

“熊出沒”系列的IP打造在線上的影視作品獲得了正面票房反饋、積累了一定市場好感度后，也著手進(jìn)行了主題游樂園、舞臺劇等線下活動的開展，旨在實(shí)現(xiàn)線上與線下的有效影響對接，將“熊出沒”IP的影視影響力與商業(yè)影響力具象化、立體化，也為大電影《熊出沒·原始時代》積累了高質(zhì)受眾，在佳片云集、類型豐富、競爭激烈的春節(jié)檔中脫穎而出。并且這種市場影響力是超越于目標(biāo)受眾的，“合家歡”式的觀影需求滿足，跨越年齡區(qū)隔，既廣受青少年兒童喜愛，又深得廣大成年觀眾的喜愛，符合家長對兒童觀影內(nèi)容的把關(guān)標(biāo)準(zhǔn)，是進(jìn)入激烈市場競爭中最快凝聚關(guān)注度的動漫工業(yè)化發(fā)展的必經(jīng)之路。

《熊出沒》系列的成功一定程度上證明了在文化工業(yè)背景之下，兒童動漫在視覺符號特征化的角色塑造手法、模式化劇情設(shè)置中民族性的創(chuàng)新表達(dá)以及緊抓市場與時代的IP化運(yùn)作這三個方面發(fā)力的可行之處，但是并不意味著只從這三部分著手便無后顧之憂。為此，在堅守電影品質(zhì)的同時，應(yīng)始終尋求突破，不斷推陳出新，注重內(nèi)容和品質(zhì)的打造。在內(nèi)容上，注入了兄弟情、友情等更豐富的情感元素，提升了影片的精神境界與教育意義；在技術(shù)上，3D特效與CG技術(shù)的運(yùn)用還兼具了符合兒童觀影體驗的功能性畫面，使得本片盡顯大片格局，壯觀宏大的史前世界盡展眼前，原始地貌的逼真還原，動物絨毛根根分明清晰可見。