杜小鐵

1946年出生于溫哥華的杰夫·沃爾（Jeff Wall）是當(dāng)代最炙手可熱的藝術(shù)家之一，其作品《被毀壞的房間》也已被公認(rèn)為在世界攝影史上具有重要?dú)v史意義的攝影作品。他的照片被稱作“攝影觀念藝術(shù)”，而他本人也被稱為攝影界的“安迪·沃霍爾”。這件尺寸達(dá)到2×3m的作品，以一個(gè)被攝影家刻意破壞的房間為主要內(nèi)容，散亂的衣服和首飾，割開的床墊，故意掀翻的家具和撕裂的墻紙，場(chǎng)景背后隱藏著暴力。唯獨(dú)衣柜上一個(gè)舞女的小雕塑，奇跡般地完好無損，似乎暗示著災(zāi)難中的情欲。這件作品的靈感來源于歐仁·德拉克洛瓦（Eugène Delacroix）的名作，亞敘的國王沙爾丹納帕勒國都即將淪陷，他在自殺之前下令燒毀城池，并讓手下殺死了他所有的妻妾。杰夫·沃爾同樣營造了一場(chǎng)關(guān)于暴力和性的想象，但照片上的線索卻告訴人們這不過是一個(gè)專門搭建的工作場(chǎng)景而已，這一切都是攝影家制造出來的假象。

現(xiàn)代藝術(shù)“獎(jiǎng)勵(lì)知識(shí)”的方式

MadaoIkari 微博博主

杰夫·沃爾創(chuàng)作的《被毀壞的房間》就是對(duì)德拉克洛瓦《沙爾丹納帕勒之死》的重構(gòu)，盡管后者畫面中的人和動(dòng)物完全沒有出現(xiàn)在前者上，但構(gòu)圖、色彩、撕裂床單的隱喻無疑都將兩者聯(lián)系了起來。這就是后現(xiàn)代主義，乃至所有現(xiàn)代藝術(shù)中“獎(jiǎng)勵(lì)知識(shí)”的方式。如果你沒看過《沙爾丹納帕勒之死》，那你同樣可以在《被毀壞的房間》中體驗(yàn)到現(xiàn)代生活的破滅，但你的體驗(yàn)就不夠“完整”。

廢墟作品集的其中一張

罔瑜 新聞學(xué)碩士

沒有看過背景介紹所以不太明白這張圖片想表達(dá)什么。第一感覺是這張圖片是一組表現(xiàn)廢墟的作品中的一張。被人類遺棄的廢墟是種介于虛與實(shí)之間的能量場(chǎng)，這些地點(diǎn)有自成一體的力量和魅力。

物品閑置

璜菁以 時(shí)尚雜志編輯

紅色的房子里凌亂的物品，顯然主人已經(jīng)離去，房屋破損被閑置了不知道多久。紅色的墻面尤為突出，讓人感受到活力，卻又與這個(gè)寂寥的情形形成對(duì)比，讓人倍感唏噓。一個(gè)房間，就像是一段存儲(chǔ)記憶的時(shí)間膠囊，人會(huì)變?nèi)藭?huì)走，物品不會(huì)，物品只會(huì)在原地衰老，我們看見這些物品，不同的人又想起了怎樣不同的故事？

戰(zhàn)爭(zhēng)肆虐

禾裴晗 紀(jì)錄片導(dǎo)演

這張照片展示了一個(gè)正在被戰(zhàn)爭(zhēng)摧毀的國家中一個(gè)貴族家庭遭受轟炸的破敗景象。在這個(gè)貴族女主人的房間中，小抽屜被拿的干干凈凈，而地上的高跟鞋和精美的衣服卻沒有能帶走，說明該屋子的主人正在遭受著生命的威脅，為了保命逃生只拿走了最貴重的東西。所以這張圖片的內(nèi)涵在于不論何種階層，在戰(zhàn)爭(zhēng)的肆虐下，待遇都是公平的。

與繪畫的淵源

吳毅強(qiáng) 浙江大學(xué)美學(xué)與批評(píng)理論研究所博士

在譯?！妒浪椎膯⒚鳎航芊颉の譅柕纳鐣?huì)史》一文時(shí)，發(fā)現(xiàn)幾乎所有杰夫·沃爾的攝影作品都與藝術(shù)史上的某幅經(jīng)典繪畫有某種淵源關(guān)系。作為一個(gè)藝術(shù)史博士和藝術(shù)家，他在大學(xué)教室和工作室之間架起了橋梁。

壓抑

肆毛 攝影師

滿屋的雜物給人一種壓抑的感覺，大面積的紅色使得整體畫面更加沉重。雖然畫面中也有一些暖色過渡，但是大面積的痕跡和雜物打破了這個(gè)過渡色調(diào)，讓人想馬上離開這個(gè)房子。而且房間的門窗也都被木板釘上，給人一種封閉的感覺，可能會(huì)引起觀者不適。當(dāng)我回想起這一片狼藉的環(huán)境，我也不由地思考這間房子到底經(jīng)歷了什么？這可能就是作者想要表達(dá)的更深的層面吧！

杰夫·沃爾的其他同類作品

《疾風(fēng)》（A Sudden Gust of Wind）

以提華納小鎮(zhèn)的郊區(qū)為拍攝地，實(shí)現(xiàn)了上班族與農(nóng)夫的身份轉(zhuǎn)換，宛如農(nóng)村的蜿蜒河流與西裝革履的人群形成對(duì)比。一陣疾風(fēng)將公事包內(nèi)的文件吹起，一張張白紙?jiān)诳罩酗w舞，其他人則抱頭屈膝躲避強(qiáng)風(fēng)的侵襲。

《女人像》（Picture for women）

女侍者身后鏡子里的畫面是馬奈經(jīng)過精密安排的場(chǎng)景，而《女人像》再現(xiàn)了畫中理論上的形式和符號(hào)。他在嘗試的同時(shí)引發(fā)對(duì)攝影本質(zhì)的思考：攝影真實(shí)性、攝影與繪畫的界限、藝術(shù)品位高低之間的界限等多方面的問題。