楊華

【摘 要】舞臺燈光作為舞臺藝術(shù)的重要表現(xiàn)手段，在現(xiàn)代戲曲（劇）藝術(shù)中發(fā)揮著重要的作用，作為視覺藝術(shù)的一種手段，舞臺燈光的設(shè)計與戲曲（?。┑目臻g、情景和劇中人物的形象相連接，成為舞臺上、視覺形象不可替代及不可忽略的重要組成部分。怎樣使舞臺燈光真正為戲曲（劇）演出服務(wù)，對戲曲（?。┍硌葜械娜宋锝巧M行塑造，為演員在舞臺上的表演增光添彩，是我們舞臺燈光設(shè)計者和工作者要不斷探究的問題，是對戲曲（?。┪枧_藝術(shù)和審美觀念不斷更新和探索的重要課題。

【關(guān)鍵詞】舞臺燈光;戲曲（?。┧囆g(shù);角色塑造

中圖分類號：J814.4 ? 文獻標志碼：A? ? ? ? ? ? ? 文章編號：1007-0125（2020）33-0021-02

舞臺燈光是舞臺進行藝術(shù)表現(xiàn)的重要組成部分。隨著舞臺藝術(shù)創(chuàng)作理念和技術(shù)的發(fā)展以及觀眾審美需求的提升，舞臺燈光設(shè)計也在逐漸變化，漸漸地融入整個舞臺之中，和其他部門、其他元素全面進行重組，更加具有想象力和創(chuàng)造性?；ü膽虻奈枧_燈光亦是花鼓戲曲藝術(shù)百花園中的一朵奇葩。

一、舞臺燈光的變化

湖北荊州花鼓戲，是湖北省四大主要地方戲曲劇種之一。解放前后已有湖北漢劇、湖北楚?。ㄔ缙诮悬S陂花鼓戲）及湖北荊州花鼓戲（1956年由湖北省戲曲改進委員會定名為天沔花鼓戲。1981年，為擴大劇種影響，更名為荊州花鼓戲，經(jīng)當時的荊州行署文化局批準，報湖北省文化廳和文化部批準備案至今）。荊州花鼓戲活動范圍主要在江漢平原，即原荊州地區(qū)所轄的十二個縣市，共有七個專業(yè)藝術(shù)表演團體和四十多個農(nóng)村職業(yè)劇團，演出活動非?；钴S，深受當?shù)貜V大人民群眾的喜愛。就全國而言，荊州花鼓戲無論是專業(yè)還是業(yè)余劇團，應(yīng)該都屬于縣市和鄉(xiāng)鎮(zhèn)級農(nóng)村劇團，所以演出場所和舞臺大多以草臺為主（俗稱六根竿舞臺），演出劇目以表現(xiàn)才子佳人的大戲和生活小戲為主，舞臺燈光的功能以照明為主。其燈光設(shè)備異常簡陋：解放前用煤油夜壺?zé)簦M而到馬燈，再發(fā)展到解放初期用兩至三盞氣燈，到了六十年代開始移植創(chuàng)作并上演現(xiàn)代戲以來，才發(fā)展到用現(xiàn)代的電燈。進入電燈時代后，其舞臺燈光的功能才有了：具備了照明、特效和切光的功能。真正運用舞臺燈光藝術(shù)為劇種和人物服務(wù)，還是在“樣板戲”普及后，為確保“樣板戲”不走樣，有條件的專業(yè)藝術(shù)團體，才逐步添置和更新了燈光設(shè)備。

隨著社會的進步和時代的發(fā)展，人們在享受豐富的物質(zhì)生活的同時，對精神文化的追求及欣賞本土的戲曲藝術(shù)也有了更高的追求，對舞臺演出中的舞臺美術(shù)、舞臺燈光等從設(shè)計到運用均有了更高、更新層次的審美需求。舞臺燈光不僅僅是用來照亮舞臺、讓觀眾看清演員的面容和舞臺表演動作，從某種意義上說，更是現(xiàn)代舞臺美術(shù)設(shè)計中創(chuàng)造視覺藝術(shù)形象的重要藝術(shù)手段之一，是溝通觀眾和演員之間的視覺橋梁。舞臺演出中，燈光的運用是極具有藝術(shù)性和可塑性的。不論是演出傳統(tǒng)戲曲，還是反映人民群眾現(xiàn)實生活的現(xiàn)代戲，舞臺燈光都必須依據(jù)劇情的要求，通過設(shè)計師和操作者的精心設(shè)計，依托可控制的、可塑性極強的高科技燈光技術(shù)，為導(dǎo)演所設(shè)想的演劇樣式和風(fēng)格，創(chuàng)造出具有無限可能的戲曲（劇）自由空間，達到改善及提升觀眾的視覺效果及審美情趣的目的。炫麗多彩的光影和色彩畫面共同構(gòu)成舞臺的三維立體空間，使舞臺空間自由多變，幫助和引導(dǎo)觀眾更好地進入戲劇的規(guī)定情境，交待戲劇故事發(fā)生的時間、地點等，隨著劇情的發(fā)展營造戲劇氛圍，從而深化主題。優(yōu)秀的舞臺燈光設(shè)計，需要靈活地調(diào)動舞臺燈光，運用較先進的操作技巧，強化舞臺藝術(shù)效果，增強舞臺藝術(shù)感染力。它可以豐富和滿足觀眾的戲曲（?。徝荔w驗，從而將劇場內(nèi)短暫的藝術(shù)瞬間定格為觀眾心目中的恒久記憶。

作為視覺藝術(shù)的一種，舞臺燈光也叫“舞臺照明”，簡稱“燈光”，是舞臺美術(shù)造型手段之一。戲曲（?。┪枧_上的燈光，分主光和輔助光，包括面光、頂光、耳光、側(cè)光、腳光、天幕區(qū)光、追光、電腦光和特效光等。它們是創(chuàng)造舞臺藝術(shù)形象的眼睛，謂之“無聲的音樂”，是整個戲曲（?。┪枧_的生命和靈魂。運用舞臺燈光設(shè)備（如照明燈具、幻燈、控制系統(tǒng)等）和技術(shù)手段，可以隨著劇情的發(fā)展，以光色及其變化顯示環(huán)境、渲染氣氛、突出中心人物，創(chuàng)造舞臺空間感、時間感，塑造舞臺演出的外部形象，并提供必要的燈光效果（如風(fēng)、雨、云、水、閃電）等。燈光的有效運用可以為觀眾勾勒出精彩的畫面，引導(dǎo)觀眾觀看戲曲（劇），并通過冷暖色彩的對比、明暗節(jié)奏的變化，向觀眾傳遞強烈而真實的情感，表達作品深刻的內(nèi)涵。舞臺燈光是演出空間構(gòu)成的重要組成部分，是根據(jù)情節(jié)的發(fā)展對人物及其所處的特定場景進行全方位的視覺環(huán)境的設(shè)計，并將設(shè)計意圖以視覺形象的方式再現(xiàn)給觀眾的藝術(shù)創(chuàng)作。

因此，戲曲（?。┪枧_燈光，不僅僅是一個戲曲（劇）演出的元素，更是戲曲（劇）藝術(shù)表達的重要方式之一。有了舞臺燈光，我們才可以使舞臺上的布景與劇中人物聯(lián)系和連結(jié)起來，形成一個完整的空間，使觀眾在觀看中身臨其境，感受到戲曲（劇）氛圍的微妙變化。以我參與設(shè)計的戲劇原創(chuàng)劇《生命童話》（參加了文化部第九屆全國藝術(shù)節(jié)并在廣州演出，編劇胡應(yīng)民，導(dǎo)演丁素華）為例，劇中主要角色和群眾演員都是一群風(fēng)華正茂的青年學(xué)生，其中第二場表現(xiàn)的是青年學(xué)子們充滿了人生幻想，導(dǎo)演有意安排一場“我們是二十歲”的《青春舞蹈》，作曲家運用戲歌創(chuàng)作手法，以荊州花鼓戲音調(diào)為元素，巧妙地引進流行音樂的節(jié)奏，創(chuàng)作出了一段載歌載舞的、青春旋律的荊州花鼓戲戲歌。根據(jù)導(dǎo)演和舞蹈編排老師的意圖，再結(jié)合劇情，我在舞臺的燈光設(shè)計中，充分地運用和強調(diào)了舞臺燈光的色彩變化，根據(jù)舞蹈的“青春”“活潑”“奮發(fā)”向上的情緒，在燈光設(shè)計和配置上，將粉色、紅色和桔黃色交織地運用其中，讓觀眾真實地感受到了這群青年大學(xué)生天真浪漫的“青春美”，充分地展示出青春學(xué)子為中華民族的偉大復(fù)興而迸發(fā)出來的昂揚奮發(fā)的生命激情。

二、舞臺燈光的觀念創(chuàng)新，有利于戲曲（?。┧囆g(shù)創(chuàng)新

創(chuàng)新的意識和感覺，是舞臺燈光設(shè)計的靈魂。而燈光設(shè)計的創(chuàng)新意識，與演員和角色本身的藝術(shù)體現(xiàn)是密切結(jié)合的。通過演員的表演來將燈光運用的內(nèi)在含意給予揭示和外化，二者完美結(jié)合和統(tǒng)一，才能實現(xiàn)完整的藝術(shù)效果。如果燈光的設(shè)計與配置限制了演員的表演，一味地追求華麗和豐富，那就不是戲曲（劇）藝術(shù)，而是一種游離于劇情之外、脫離演員藝術(shù)表演的一場“燈光秀”了。

舞臺美術(shù)是不斷變化的，它的變化甚至還會影響戲劇的整體表現(xiàn)。在舞臺上，演員的表演方式也逐漸受到燈光的影響，尤其是在新技術(shù)時代，新的舞臺元素通過燈光的方式涌上了舞臺。例如在荊州花鼓戲《站花墻》中的“站墻摘花”，就使用了全息投影技術(shù)。燈光不僅配合道具起到了布景的作用，使得王府花園的氣氛完美地呈現(xiàn)在舞臺上，而且還通過高新技術(shù)完全虛構(gòu)出了人的形象。

舞臺燈光可以設(shè)計出空間形象、情景形象、人物形象，成為舞臺上視覺形象的創(chuàng)造者之一，在舞臺演出中參與到形象表現(xiàn)的各個層面，尤其是對戲劇表演中人物角色的塑造上。通過燈光，演員的肢體語言、化裝、服裝、形體得到了強化與外化，實現(xiàn)了對角色外形、外貌、心理、性格和命運的深度塑造。這對于戲劇表演是至關(guān)重要的。人物角色的塑造不僅僅要通過表演，還要加上燈光，通過打光襯托劇中的人，讓他們更有特點，實現(xiàn)戲劇情境的營造和空間的拓展。

舞臺上的表演時空是一定的，這是舞臺本身固有的特質(zhì)。但舞臺上的藝術(shù)表演是無限的，它能夠自由發(fā)揮和無限延伸。舞臺燈光，作為舞臺藝術(shù)的組成部分和重要元素，能夠通過其隱喻性、表現(xiàn)力、展示性的特質(zhì)，根據(jù)劇情和劇中人物的需要，依據(jù)導(dǎo)演的要求，以技術(shù)設(shè)計作適度地拓展，表現(xiàn)出更大的時空來。舞臺上的布景是固定的，演員沒有更多的發(fā)揮余地，但舞臺燈光是多元變化的，可以充分地拓展人物的內(nèi)心情感和外在表現(xiàn)。比如，在湖北省花鼓戲藝術(shù)研究院根據(jù)戲劇大師曹禺先生的名劇《原野》改編的荊州花鼓戲《原野情仇》一劇中，“窗會”一折戲中，舞臺布景只有一扇窗戶，點綴出花金子的宿房，“平臺”就是花金子的臥床，劇情要求表現(xiàn)此時此刻夜闌人靜，金子思念舊情人仇虎，在揭示人物內(nèi)心世界的女聲伴唱聲中，大幕徐徐啟開，金子俯臥床鋪之上，雙手托腮，抬頭望看窗外，煩燥不安……我在舞臺燈光設(shè)計中，把舞臺燈光調(diào)成一種昏暗色彩，體現(xiàn)夜色，又在暗色中稍加點桔紅色，揭示花金子思念情人的“青春涌動”情愫，在舞臺靠下場門的上方，設(shè)置了一個浮色定點柱光（追光），透過布置的窗戶，直射花金子的上半身，體現(xiàn)出一縷月光照在演員身上，引起演員“床前明月光”般的瑕想意境，同演員的唱腔“腳步聲聲，不見他的蹤影”相得益彰，較好體現(xiàn)了角色（青春少婦）的美好舞臺藝術(shù)形象，使觀眾得到了美的享受。準確地拓展出人物內(nèi)心世界和外在的表演藝術(shù)，可以創(chuàng)造出寫意和寫實完美結(jié)合的舞臺藝術(shù)效果。

三、結(jié)語

傳統(tǒng)的戲曲（?。┪枧_確實有一定的局限。如何去拓展舞臺的時空，影響它的藝術(shù)表現(xiàn)力，就成了擺在我們面前的一個重要課題。我們要以燈光賦予戲曲（?。┪枧_更多的時空、更多美感，使其更具藝術(shù)表演力和感染力，讓固定的戲曲（?。┪枧_展現(xiàn)出無限的時空，讓演員呈現(xiàn)出表演藝術(shù)中更多的東西，讓戲曲（?。┪枧_更加立體多元。當然，隨著技術(shù)進步和時代的發(fā)展，舞臺燈光也在不斷更新進步，各種機械化的燈光更加智能化。但是燈光依舊是燈光，戲曲（?。┧囆g(shù)是一門綜合性很強的藝術(shù)，舞臺燈光是為整個藝術(shù)服務(wù)的，特別要明確舞臺藝術(shù)是以演員為中心的藝術(shù)，唱、念、做、打靠演員來完成，舞臺美術(shù)、舞臺燈光不能夠僭越。過分地利用先進的技術(shù)手段，一味地在整個舞臺藝術(shù)中塞入不適宜的“技術(shù)”，往往會造成適得其反的結(jié)果，會讓絢爛的燈光不能深觸到劇本真正的主題和內(nèi)涵，不能準確地展示劇中人物的性格和特質(zhì)，會破壞戲曲（?。┭莩鲂Ч?。因此，舞臺燈光是為舞臺服務(wù)的，我們要不斷探索戲曲（劇）藝術(shù)中高層次的綜合和融合之路，讓舞臺燈光更好地塑造出鮮活完美的藝術(shù)形象，為廣大觀眾創(chuàng)造和提供最佳的視覺享受。