郭乃榮
王家衛(wèi)常常將自己的情緒寄托在自己的電影中。他電影中的每一個鏡頭,每一處的光與影,都絕非空穴來風(fēng)。他成功地做到了讓劇情為人物服務(wù),劇中人物都有著鮮明的性格特點,劇中人物有什么樣的性格就會做一些與其性格相關(guān)聯(lián)的事。王家衛(wèi)成功地將劇情與人物相連接,雖然他的電影中人物所做的事是碎片化且看似毫無關(guān)聯(lián)的,但王家衛(wèi)通過他獨特的敘事策略加以連接。正是由于王家衛(wèi)的特殊風(fēng)格,讓他在同時期香港后現(xiàn)代主義電影中獨樹一幟。
凡是人都會有內(nèi)心活動,但是我們作為觀眾,是沒有辦法體會到角色的內(nèi)心。我們又都知道人會自我思索,人物處于特定環(huán)境中會心事重重,我們將這一現(xiàn)象用文字的方式記錄下來,稱之為獨白。但在一般的商業(yè)電影中,通常強(qiáng)調(diào)要用畫面敘事,但王家衛(wèi)卻恰恰相反,他大量使用獨白,這也是他個人風(fēng)格的體現(xiàn)。事實證明,王家衛(wèi)的這一做法再結(jié)合他一貫的電影風(fēng)格獲得了巨大的成功。他在用畫面、聲音、蒙太奇及其它視聽元素來傳達(dá)他的所思所感。王家衛(wèi)的電影碎片化情節(jié)非常多,而對話又不遵循對話者雙方的交流,這也是他大量使用獨白獲得成功的重要原因。他可以利用獨白將碎片化的情節(jié)連接起來,從而顯示人物內(nèi)心心靈的狀態(tài),他的故事意識流動性較強(qiáng),沒有固定思路和完整的故事情節(jié),這時獨白的獨特運用可以讓支離破碎的情節(jié)通過情感線索進(jìn)行串聯(lián)。
我們縱觀王家衛(wèi)電影中的對話,這些對話不是詞不達(dá)意,就是言不由衷,劇中的人物仿佛拒絕觀眾了解他們的內(nèi)心。王家衛(wèi)的電影臺詞就像是一種抽象的詩,它漂離,它又時而幽默,同時也讓我們對臺詞又有了新的理解和認(rèn)識。王家衛(wèi)設(shè)計的臺詞從來不會贅述,簡短而又深刻,有時候大家覺得無關(guān)緊要的一句話可能就在傳遞著一種思想,這是王家衛(wèi)所特有的能力,別人也模仿不來。一件讓人覺得平凡的小事就可以被王家衛(wèi)描繪成一件或溫文爾雅、或起伏跌宕的事。他在電影中通過人物來講述故事,像是一種久違而又緬懷的感情積壓在心頭。就像是將正常臺詞變成情緒碎片再加上文藝的碎末,往天空上一拋,無論從哪個方向去看,總是那么的美。臺詞也在傳遞著王家衛(wèi)自己的情感,他本人也是劇中的當(dāng)事人,也在參與著事件。不顯露,但絕不普通。
獨白是王家衛(wèi)風(fēng)格的特有元素。他的獨白帶著濃烈的個人色彩,僅僅幾個字以淡淡的口氣講出來,卻蘊含著深刻的哲理。角色當(dāng)時內(nèi)心的波濤洶涌已經(jīng)躍然于熒屏上、浮現(xiàn)在觀眾的心中。眾多的獨白構(gòu)成的連接線,貫穿著電影的始終,同時碎片化的機(jī)構(gòu)被獨白連接成一條完整的線,同時也將觀眾與角色相連接,讓觀眾與劇中人物產(chǎn)生共鳴。
傳統(tǒng)的電影敘事結(jié)構(gòu)包括故事的開端、經(jīng)過、高潮、結(jié)尾四個部分,但王家衛(wèi)勇于打破這個傳統(tǒng)結(jié)構(gòu)。他并非想要敘述一個完整的、有頭有尾的故事,而他想要做的就是呈現(xiàn)給觀眾一種人性的自然狀態(tài)。這種狀態(tài)是真真切切的。他大膽采用碎片形式的情節(jié)結(jié)構(gòu)。舉例來講,影片《2046》全然打破了傳統(tǒng)的故事敘事規(guī)則,“碎片”式的敘事策略占據(jù)了重要位置。在這部電影中,敘事較為簡單,每個人的遭遇都是不盡相同的,但他們的心里都有屬于他們自己的2046,王家衛(wèi)用電影視聽語言的細(xì)膩生動描繪了人物當(dāng)時的思緒萬千,這些零散的畫面雖然表面看來支離破碎,但是王家衛(wèi)電影中人物性格所帶動的情感表現(xiàn)是連貫的。單看畫面雖然難以明晰導(dǎo)演的用意所在,但人物的情感我們是可以體會到的。往往就是人物的一個眼神、動作、話語,展現(xiàn)著人物內(nèi)心世界的豐富。這種看似凌亂的碎片結(jié)構(gòu)成了王家衛(wèi)電影風(fēng)格中所獨特具有的一點。
敘事作品的功能覆蓋區(qū)是一個中繼組織,其單位即為一個序列,事件是作為敘事作品敘事的基本單位,而這基本單位又由每一個動作序列所構(gòu)成,王家衛(wèi)就是以時間、事件作為基本單元,人物的眼神、動作為序列,這就難免讓人迷失在電影里,隨后通過獨白來補(bǔ)充零散結(jié)構(gòu)的斷層部分,借而突出人物情感。王家衛(wèi)電影的核心在于傳達(dá)情感,讓每一個人物都可以面對同一境況來表達(dá)自己不同的思緒。影片《重慶森林》中,邏輯性情節(jié)并不是很多,這就讓觀眾整體看來有些架構(gòu)性,碎片化的結(jié)構(gòu)為觀眾呈現(xiàn)了王家衛(wèi)想在這部影片中所傳達(dá)的愛情和在當(dāng)時社會中的生活狀態(tài),大城市小人物的這種迷茫感、落寞感被生動地傳達(dá)出來。
縱觀王家衛(wèi)的電影,在他的絕大多數(shù)電影中,他總喜愛闡釋愛情這一情感。而在傳統(tǒng)的愛情片中,結(jié)局往往是兩人相愛,幸福美滿的結(jié)局,但王家衛(wèi)卻獨樹一幟,沒有按照這種傳統(tǒng)結(jié)構(gòu)來結(jié)束故事。畫面光影的渲染力、背景音樂的烘托與人物復(fù)雜的內(nèi)心世界共同表達(dá)著劇中人物的愛恨交雜,就拿《2046》來講,影片的事件空間不斷變換,整體看來時間軸也較為混亂,但由周慕云的獨白將五段情感回憶相串聯(lián),隨即就是每個人對2046 的美好臆想,2046 不僅是數(shù)字,更是重要的線索貫穿在整部劇。劇中人物的感情說深不深,說淺也不淺,愛恨交雜,若即若離。人物的內(nèi)心獨白增添了影片的間離感,又讓觀眾與這劇中的愛恨交雜有一定距離。最終傳達(dá)出人在后現(xiàn)代社會中的困頓與迷茫。
暗色系往往表現(xiàn)陰暗、不為人知的東西,這與王家衛(wèi)的電影也恰恰適合,王家衛(wèi)電影中的角色心理總是讓人猜不透。例如在《花樣年華》的拍攝過程中,畫面景別多為近景,色系運用多為暗色調(diào),整體以暗灰系來展開拍攝,這同時為劇中主角內(nèi)心的情緒發(fā)泄做了很好的鋪墊。
綠色是一種復(fù)古的色彩,它會給人一種時光感,會讓人有一種復(fù)古感。我們從王家衛(wèi)的所處時代來看,王家衛(wèi)出生于60 年代的香港。而那時的香港,經(jīng)濟(jì)騰飛,文化斷層,王家衛(wèi)作為那個時代的年輕人,他們與自己的長輩溝通上的障礙不斷增大,矛盾也愈演愈烈。王家衛(wèi)在創(chuàng)作時結(jié)合當(dāng)時自己的感受,在《阿飛正傳》中主要以綠色為整體的視覺風(fēng)格,劇中的道具服裝同時也偏向綠色,傳達(dá)出當(dāng)時的陰暗,給人一種困頓之感。
《旺角卡門》這一部電影是王家衛(wèi)的處女作,王家衛(wèi)在創(chuàng)作這一部電影時運用紅、藍(lán)、黑、白等色彩,其中紅色與藍(lán)色代表著純潔的愛情,這份情感堅貞且濃烈。同時,冷暖色相融合,在給觀眾帶來視覺沖擊的同時,也加深了劇中的沖突氛圍。為爆發(fā)沖突做鋪墊,觀眾獲得視覺沖擊的同時也可以更好地理解電影內(nèi)容。
相對于其他電影導(dǎo)演來言,王家衛(wèi)的電影拍攝手法更加大膽和隨意,他創(chuàng)造性地運用晃動鏡頭所帶來的模糊感去表現(xiàn)城市中形形色色的人物關(guān)系混亂感。舉例來講,《重慶森林》開篇部分的追逐鏡頭,在拍攝這一個鏡頭時,王家衛(wèi)讓演員先漫步,然后通過后期軟件加速,因此看起來速度非???,并且周圍的一切都是模糊的。這一鏡頭將每個人處于當(dāng)前狀態(tài)的內(nèi)心感受呈現(xiàn)給觀眾。究其原因,王家衛(wèi)早已將普羅大眾的評價體系看淡并成功跳脫出了這個怪圈,這也是他自成一個派系的重要原因,他并不在乎觀眾的看懂與否,也并不在乎別人對他的評價,他更加重視傳達(dá)的是意識。而對于觀眾來講,會感覺自己是劇中的一個人物,也處在這混亂之中無法自拔。
個人風(fēng)格走向極致。支離破碎的敘事,孤峭寂寞的角色,回味再三的臺詞。電影配樂,纏綿悱惻。華麗都市,或大漠客棧的轉(zhuǎn)角,得、失,追尋與記憶——“王式電影”。作為中國最為突出的一位風(fēng)格化導(dǎo)演,王家衛(wèi)在他所創(chuàng)作的每一部電影中都飽含了自己的寄托與希冀,他通過他所設(shè)立的人物與情節(jié)傳達(dá)出更深層次的東西。王家衛(wèi)的世界是抽象的,但他所設(shè)立的人與事在日常生活中是較為罕見的,同時每個人物又都具有高度的共性。敢于創(chuàng)新,敢于實踐,骨子里有種東方的神韻。