文/ 周銘孫

第一級(jí)

全國(guó)鋼琴考級(jí)的第一級(jí)與第二級(jí)是“入門級(jí)”，屬于學(xué)鋼琴的入門階段，關(guān)鍵是踏實(shí)、規(guī)范地打好起步的基礎(chǔ)，邁出學(xué)習(xí)鋼琴的第一步。我們的宗旨是提倡快樂(lè)學(xué)琴，所以曲目的選擇盡量簡(jiǎn)潔，訓(xùn)練課題明確。在這一階段，學(xué)生應(yīng)掌握和理解鋼琴發(fā)音與觸健的特點(diǎn)，用科學(xué)而自然的彈奏方法，協(xié)調(diào)而自如地彈出好聽(tīng)的聲音。在學(xué)琴的初始階段，就應(yīng)培養(yǎng)把這些淺易的小曲子彈得規(guī)范、動(dòng)聽(tīng)并富有表現(xiàn)力的能力。

當(dāng)我們?cè)跍?zhǔn)備參報(bào)第一級(jí)的考級(jí)時(shí)，應(yīng)該已經(jīng)訓(xùn)練并初步掌握了以下的幾個(gè)基本問(wèn)題：

1. 你是否已經(jīng)懂得并運(yùn)用手臂的自然重量下鍵和彈奏？你的每一個(gè)手指是否都已經(jīng)能支撐并承受手臂給予的自然重量？

2. 你是否已經(jīng)過(guò)了第一個(gè)階段的手指單獨(dú)的斷奏訓(xùn)練？是否明白了如何發(fā)出圓潤(rùn)而能充分延長(zhǎng)的聲音？

3. 你是否已進(jìn)行了帶小連線的兩個(gè)音之間“落提”或“落滾”的訓(xùn)練，從而讓手腕、手臂與手指掌握了協(xié)調(diào)自如配合的動(dòng)作與應(yīng)用？

4. 你是否能做到在五指密集（1、2、3、4、5指級(jí)進(jìn)）的位置時(shí)，各個(gè)手指能獨(dú)立、均勻地彈連奏（不求快速）？

5. 你能否把三個(gè)音的小和弦和兩個(gè)音的雙音彈得整齊、集中而不僵硬？

6. 你是否已能理解音樂(lè)最初步的樂(lè)句、分句？你是否已學(xué)會(huì)在樂(lè)句之間用手腕的起落來(lái)做出呼吸和分句？

以上這些就是學(xué)鋼琴的第一年應(yīng)該學(xué)到并掌握的主要技法。一級(jí)的曲子雖短小簡(jiǎn)易，但“麻雀雖小，五臟俱全”，要彈好這些小小的曲子，以上各種基本要素，缺一不可。而真正要把這些曲子彈好聽(tīng)，還有更重要的音樂(lè)表現(xiàn)上的要求和注意點(diǎn)，這才是音樂(lè)的靈魂所在！所以學(xué)鋼琴是循序漸進(jìn)、一步一個(gè)腳印的，而這第一步一定要走穩(wěn)了，把基礎(chǔ)打扎實(shí)了。這些小曲子，看來(lái)不難，但是要把各項(xiàng)要求都做好，還是很有學(xué)問(wèn)的，千萬(wàn)不要掉以輕心！基礎(chǔ)越好，以后的路就越走越順利。希望大家認(rèn)識(shí)到這一點(diǎn)，不急不躁才能起步成功！

A項(xiàng)：兩首練習(xí)曲

1.《練習(xí)曲》（車爾尼，作品823之16）

本曲右手部分的主要技術(shù)課題是五個(gè)音的小連線能否彈得均勻、連貫。在此曲的第1、2、5、6小節(jié)，以及第9、10、11、13、14、15小節(jié)都是五個(gè)音一串的小連線。彈奏每五個(gè)音的第一個(gè)音時(shí)，手臂的小動(dòng)作帶動(dòng)手指把該連線的第一個(gè)音彈下，然后手指主動(dòng)地、依次彈第二至五個(gè)音，而手臂用一個(gè)輕輕的自然重量帶過(guò)去。到第五個(gè)音彈出后，手腕帶動(dòng)手臂輕輕提起，注意尾音是四分音符，起鍵一定不要突然、短促地抽起，尾音要有控制地彈好再走，才會(huì)顯得更有修養(yǎng)和更有控制能力。

本曲的四分音符—第3與第7小節(jié)，可用斷奏彈。彈時(shí)手的起落時(shí)間均勻，保持二分之一的時(shí)值。

左手的三音小和弦是伴奏，是襯托。彈奏時(shí)手指要抓取。把三個(gè)音抓在一起，保證發(fā)音整齊。同時(shí)手指與手臂要協(xié)調(diào)配合，不要僵硬，不要使硬勁兒，發(fā)音重在和諧。

這首練習(xí)曲總共十六小節(jié)，分為兩段（各八小節(jié)）。而每一段中包含連、斷結(jié)合的兩大句，每句四小節(jié)，因此全曲共為四句，每句都是四小節(jié)，結(jié)構(gòu)十分簡(jiǎn)潔、方整。

2.《C大調(diào)練習(xí)曲》（薩拉埃爾）

這首曲子相當(dāng)短小，只有八小節(jié)，但從分句與結(jié)構(gòu)來(lái)說(shuō)，卻比上一曲略微復(fù)雜一些。

右手分為四句，基本是兩小節(jié)為一句。左手比右手晚一小節(jié)出現(xiàn)，前三句都是兩個(gè)小節(jié)，而第四句只有一個(gè)小節(jié)。由于錯(cuò)開(kāi)了一個(gè)小節(jié)，所以雙手在樂(lè)句的連線與分句（呼吸）處都是錯(cuò)開(kāi)的，即當(dāng)右手在分句、呼吸時(shí)，左手正在連線進(jìn)行的中間。反之，當(dāng)左手遇到分句、呼吸時(shí)，右手正是需要連貫時(shí)，這樣兩只手就形成了錯(cuò)落有致的復(fù)調(diào)性，你呼我應(yīng)，彈好了會(huì)相當(dāng)生動(dòng)。

練習(xí)這首曲子，需要注意以下幾點(diǎn)：

（1）必須分手練，做好連線與分句，感覺(jué)好分句與呼吸。

（2）每條連線中的音符組成一個(gè)樂(lè)句，手指需要主動(dòng)、獨(dú)立，觸鍵要求均勻、清楚，并用心去感受譜面上標(biāo)識(shí)的漸強(qiáng)、漸弱的音樂(lè)走向與情感起伏。

（3）分手練熟后才可雙手合起來(lái)練，頭腦中要有復(fù)調(diào)感，明確兩個(gè)聲部的不同進(jìn)行，雙手才能獨(dú)立不倚。

B項(xiàng)：兩首樂(lè)曲

1.《a小調(diào)小曲》（莫扎特）

這首可愛(ài)、動(dòng)聽(tīng)的小曲快樂(lè)生動(dòng)、優(yōu)雅純凈，既有音樂(lè)性，又有舞蹈性，仿佛是一幕民間舞蹈的場(chǎng)景。

在彈奏的觸鍵上，是連奏與斷奏的交織結(jié)合，可說(shuō)是非常細(xì)致的，隨時(shí)隨地進(jìn)行變化和搭配。一般來(lái)說(shuō)，手指主動(dòng)地彈連奏時(shí)，手臂應(yīng)該處在自然與放松的狀態(tài)，不可以亂幫忙與加力。彈斷奏時(shí)，建議彈音符一半的時(shí)值，即手的上和下，各占音符時(shí)值的一半。需要注意的是，四分音符與二分音符本身時(shí)值長(zhǎng)短就是不一樣的，在斷奏時(shí)也必須注意區(qū)分，長(zhǎng)短交錯(cuò)、抑揚(yáng)頓挫，音樂(lè)才會(huì)更加生動(dòng)有趣。

左手部分猶如大提琴或低音提琴的撥弦，觸鍵要很有彈性，注意休止符一定要空出來(lái)。

此曲結(jié)構(gòu)為ABA，每部分都是八小節(jié)，由兩個(gè)四小節(jié)的樂(lè)句構(gòu)成。整曲為六個(gè)樂(lè)句。A段是a小調(diào)，B段是C大調(diào)，如能感受并彈出調(diào)性的色彩變化，那就會(huì)更吸引人了。

大作曲家的作品就是不一般，我們能在練習(xí)第一級(jí)時(shí)就能彈到莫扎特的作品，無(wú)論如何都是值得慶賀的一件事兒！

2.《我學(xué)你》（羅忠镕）

這首中國(guó)的兒童鋼琴曲非常形象且生動(dòng)有趣。它是一首卡農(nóng)式的復(fù)調(diào)作品，所謂“卡農(nóng)式”，就好像是兩個(gè)人的輪唱或者輪奏。同一個(gè)曲調(diào)，一先一后，所以“我學(xué)你”，就是你先唱一句，我再接著唱，一句接一句，一環(huán)扣一環(huán)，句頭接句尾，“咬”得很緊，連綿不斷。

練這首曲子的首要關(guān)鍵是雙手先分別練，做好分句與呼吸，練得滾瓜爛熟，然后再合手練。因?yàn)橐坏┖鲜志殻阋粋€(gè)人就要扮演兩個(gè)角色了，右手是“你”，左手是“我”。腦子必須清楚，兩手必須互相獨(dú)立、各司其職，才能緊密有致、有條不紊。

在練習(xí)時(shí)要注意指法的合理運(yùn)用，尤其是四小節(jié)的長(zhǎng)樂(lè)句。同時(shí)牢記手腕要柔順地提起來(lái)做分句和呼吸，自然和適度，切忌生硬或夸張。

C項(xiàng)：三首中外樂(lè)曲

1.《蘆花公雞》（丁善德）

這是一首非?？蓯?ài)、充滿童趣的中國(guó)兒歌。樂(lè)曲充滿中國(guó)民歌風(fēng)的樂(lè)句，很有歌唱性，讓人朗朗上口。這種歌唱性不是那種柔和的、多情的，而是天真的、爽直的，或者說(shuō)是直率的，張嘴就唱。

這首曲子很短小，共十三小節(jié)，可把它分為三大句。第一句四小節(jié)，由兩個(gè)小樂(lè)句構(gòu)成，每個(gè)小樂(lè)句各有一條連線，注意演奏小分句時(shí)，手腕要小小地“呼吸”一下。因?yàn)槭浅瑁渲械闹貜?fù)音換音時(shí)要盡量貼近鍵盤，避免生硬和過(guò)分?jǐn)嚅_(kāi)，目的是要保持樂(lè)句氣息的連貫。左手部分注意在單數(shù)小節(jié)時(shí)，彈奏一個(gè)作為襯托的五度雙音；在雙數(shù)小節(jié)時(shí)，小指的G音須同音連接，因此不需要再?gòu)?，手指保持在鍵上即可。而上方聲部的音是有變化的，要注意把它輕柔地彈出來(lái)。第二句也是四小節(jié)，由兩個(gè)小樂(lè)句組成，彈奏要求與第一句相同。第三句是五個(gè)小節(jié)，前三小節(jié)（第9、10、11小節(jié)）雙手同時(shí)彈斷奏，好像是孩子扮演的角色蹦蹦跳跳，高興活潑。斷奏要彈得很有彈性，觸鍵本著先下后上的原則，手指則要做好支撐。下鍵雖干脆、直率，但必須不砸不敲，做到輕快跳躍。全曲的最后三個(gè)音應(yīng)連奏，做好一個(gè)完美的結(jié)束。

2.《船歌》（奧芬巴赫）

這首《船歌》是一首非常具有浪漫主義情調(diào)的樂(lè)曲，也是一首名曲，當(dāng)然它只是名曲主題旋律部分展現(xiàn)的簡(jiǎn)化改編曲，但是曲調(diào)還是比較完整地保留了下來(lái)，并得以呈現(xiàn)。

此曲是ABA的結(jié)構(gòu)，每四小節(jié)為一句，非常方整、清楚。旋律由右手彈奏。樂(lè)譜上的小分句（小連線）很多，這主要是引用了弦樂(lè)的換弓手法。在鋼琴上彈奏時(shí)，一定要首先考慮四小節(jié)的長(zhǎng)樂(lè)句要?dú)庀⑦B貫，并有完整的樂(lè)句感。此外，關(guān)鍵在于每條小連線在需要連貫時(shí)，音符卻都是重復(fù)音，重復(fù)音在鋼琴?gòu)椬嘀泻懿灰鬃龅揭繇戇B貫，尤其是如果強(qiáng)調(diào)小分句時(shí)，上下動(dòng)作的幅度一旦偏大，聲音是一定會(huì)斷開(kāi)的。所以，我們?cè)趶椬噙@些重復(fù)音（同音反復(fù)）時(shí)，指尖一定要盡量貼近鍵盤，用柔順的手腕上下稍稍帶動(dòng)手指，使得同音反復(fù)時(shí)，音與音之間有藕斷絲連的感覺(jué)，就像小提琴在換弓時(shí)要盡量保持連貫似的。而真正的分句和呼吸只能在每小節(jié)彈完之后，手腕略提，讓樂(lè)句“呼吸”一下，即刻進(jìn)入下一個(gè)四小節(jié)的樂(lè)句。

這個(gè)旋律并不復(fù)雜。要點(diǎn)在于旋律氣息的連貫與長(zhǎng)線條的呈現(xiàn)。彈時(shí)可輕柔一些，少使點(diǎn)勁兒，盡量放松，自由自在地遐想，會(huì)有不錯(cuò)的效果。

3.《快樂(lè)的水手》（奧斯汀）

顧名思義，這首曲子是非常爽朗、明快的。曲子短小精悍，一共就十六小節(jié)，每四小節(jié)為一句，全曲共四句。

從旋律看，第一個(gè)四小節(jié)中，兩小節(jié)一條連線，中間還有一個(gè)八分休止符，說(shuō)明這兩條連線要有明確的小樂(lè)句感和小的句逗，如果彈奏時(shí)區(qū)分得很清楚，能使樂(lè)曲顯得更加精神煥發(fā)。而后三個(gè)樂(lè)句都是四小節(jié)在一個(gè)連線之中，每句都要做到第一個(gè)音（在手腕提起，進(jìn)行“呼吸”之后）從上彈下去。在彈奏句中的那些音時(shí)手指動(dòng)作要小，手臂保持平順?lè)潘?。句尾的音彈完后（在?tīng)到其發(fā)音已圓潤(rùn)完成后），手腕帶動(dòng)手指離鍵，動(dòng)作合理精練即可，也不可匆忙抽起，因?yàn)榫湮搽x鍵的把控正是鋼琴訓(xùn)練的重要課題，好的習(xí)慣和概念必須在入門的第一級(jí)時(shí)就養(yǎng)成，這就是“基礎(chǔ)”。

此曲的左手部分是伴奏，譜上未標(biāo)連斷，我建議都用斷奏，每個(gè)音上下的時(shí)間各占一半，自下而上，用最常規(guī)的斷奏方式，比較穩(wěn)妥。左手用斷奏顯得比較精神，符合標(biāo)題要求的“快樂(lè)”，比連奏更適于表達(dá)本曲的音樂(lè)形象。大家可以試一試，將連或斷作一個(gè)比較，就會(huì)更加明確了！（待續(xù)）