天津音樂(lè)學(xué)院是新中國(guó)成立以來(lái)最早的一批專(zhuān)業(yè)音樂(lè)院校之一,迄今建院六十余載。作為北方地區(qū)重要的高等音樂(lè)學(xué)府,承擔(dān)著我國(guó)北方乃至全國(guó)音樂(lè)專(zhuān)業(yè)人才的培養(yǎng),在以繆天瑞、許勇三等老一輩音樂(lè)家的努力下,天津音樂(lè)學(xué)院曾先后培養(yǎng)出施光南、田青、姚盛昌、楊通八、譚利華、曹曉青、曲比阿烏、騰格爾等眾多各領(lǐng)域音樂(lè)家。近年來(lái),天津音樂(lè)學(xué)院更依托京津冀區(qū)域發(fā)展戰(zhàn)略,積極發(fā)揮自身人才優(yōu)勢(shì),不斷深化教學(xué)體制改革,致力于全面提升教學(xué)水平和質(zhì)量,取得了較好成果。2015年,天津音樂(lè)學(xué)院攜手美國(guó)茱莉亞學(xué)院成立天津音樂(lè)學(xué)院茱莉亞研究院,開(kāi)啟了中外合作辦學(xué)在專(zhuān)業(yè)音樂(lè)領(lǐng)域的全新模式。2018年,該院專(zhuān)業(yè)型碩士研究生培養(yǎng)在教育部組織的全國(guó)首次專(zhuān)業(yè)學(xué)位水平評(píng)估中獲評(píng)A類(lèi)(A-)。2019年,該院傳統(tǒng)專(zhuān)業(yè)“音樂(lè)表演”和“音樂(lè)學(xué)”獲評(píng)國(guó)家級(jí)一流本科專(zhuān)業(yè)建設(shè)點(diǎn)。
為了及時(shí)總結(jié)音樂(lè)創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)、梳理學(xué)術(shù)研究成果,天津音樂(lè)學(xué)院于2018年設(shè)立了“十三五”綜合投資出版資助項(xiàng)目,特從教師自主申報(bào)的學(xué)術(shù)性成果中遴選出十部書(shū)譜:《徐昌俊作品選》《東方慧光》《賽乃姆狂想曲》《漢鼓樂(lè)舞》《津沽樂(lè)緣尋蹤——天津近現(xiàn)代音樂(lè)史料研究》《音樂(lè)考古學(xué)研究》《夕照下的詰問(wèn)——郭樹(shù)群音樂(lè)學(xué)文集(續(xù)編)》《藝海探真——石惟正文集》《樂(lè)偶拾貝——管謹(jǐn)義音樂(lè)文集(二)》《明言的音樂(lè)批評(píng)》,并與中央音樂(lè)學(xué)院出版社合作。在雙方的努力下,這些書(shū)譜于2019年正式出版。筆者有幸擔(dān)任了這套書(shū)譜的出版統(tǒng)籌工作,親歷整個(gè)出版過(guò)程, 深切感受到了作曲家們對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)文化(尤其是民族音樂(lè))的鐘愛(ài)與執(zhí)著、對(duì)民族樂(lè)器演奏技法上的大膽創(chuàng)新與開(kāi)發(fā),以及音樂(lè)學(xué)者們筆耕不輟、在各自研究領(lǐng)域所取得的驕人成績(jī),也因此促使筆者對(duì)其進(jìn)行深入解析, 將心得匯編成文, 以供學(xué)界同仁參考。
這十部書(shū)譜可以說(shuō)是天津音樂(lè)學(xué)院“十三五”期間的音樂(lè)創(chuàng)作及音樂(lè)學(xué)研究成果的總結(jié),具有代表性且涉及內(nèi)容廣泛,主要包括現(xiàn)代音樂(lè)作品創(chuàng)作及區(qū)域音樂(lè)研究、音樂(lè)考古學(xué)、律學(xué)、音樂(lè)批評(píng)學(xué)與歌者的自我思考等。其中,《徐昌俊作品選》《東方慧光》《賽乃姆狂想曲》《漢鼓樂(lè)舞》藝術(shù)特色鮮明,雖然個(gè)別作品創(chuàng)作時(shí)間或出版時(shí)間較早,但此次出版的是根據(jù)作品多年實(shí)踐演出沉淀后進(jìn)行修訂、完善的版本,題材豐富,體裁多樣,體裁多樣具有濃郁的東方氣質(zhì);由靳學(xué)東教授帶領(lǐng)他的碩士生學(xué)術(shù)團(tuán)隊(duì)共同完成的《津沽樂(lè)緣尋蹤——天津近現(xiàn)代音樂(lè)史料研究》是一項(xiàng)“城市音樂(lè)史研究”的專(zhuān)題研究,是“地方音樂(lè)史”或“地方音樂(lè)志”研究方面的重要成果之一;《音樂(lè)考古學(xué)研究》是音樂(lè)考古學(xué)資深學(xué)者方建軍教授從近十年以來(lái)他撰寫(xiě)的論文中精選而成的專(zhuān)題文集;郭樹(shù)群教授長(zhǎng)期從事中國(guó)古代音樂(lè)史的教學(xué)和研究,《夕照下的詰問(wèn)——郭樹(shù)群音樂(lè)學(xué)文集(續(xù)編)》匯集的是他在古代律學(xué)史方面的研究成果,尤其是朱載堉和江永的研究成果,以及“鐘律”理論和京房的理論律學(xué)研究;《藝海探真——石惟正文集》《樂(lè)偶拾貝——管謹(jǐn)義音樂(lè)文集(二)》則收集了石惟正與管謹(jǐn)義兩位聲樂(lè)藝術(shù)家、教育家對(duì)于聲樂(lè)教學(xué)的論文及音樂(lè)會(huì)評(píng)論、隨筆、雜記等;《明言的音樂(lè)批評(píng)》是明言教授在音樂(lè)批評(píng)領(lǐng)域耕耘的一次全方位展示,也是讓讀者走進(jìn)音樂(lè)批評(píng)世界的一扇大門(mén)。
《徐昌俊作品選》共包括8本樂(lè)譜(按創(chuàng)作時(shí)間先后排序):柳琴獨(dú)奏《劍器》(1986);交響詩(shī)《雪域高原》(1986);《我們的祖國(guó)》(為女高音、混聲合唱與管弦樂(lè)隊(duì)而作,1999);《鳳點(diǎn)頭》(為揚(yáng)琴獨(dú)奏與民族管弦樂(lè)隊(duì)而作,2002);阮族八重奏《劍器》(2005);民樂(lè)合奏《融》(2009);管弦樂(lè)合奏《節(jié)日狂想》(2014);《鳳點(diǎn)頭》(為揚(yáng)琴獨(dú)奏與管弦樂(lè)隊(duì)而作,2016)。
1.柳琴獨(dú)奏版與阮族八重奏版《劍器》(Swords, Liuqin Solo and Octet for Ruans)
柳琴獨(dú)奏版《劍器》創(chuàng)作于1986年,是作曲家根據(jù)唐代詩(shī)人杜甫的詩(shī)作《觀公孫大娘弟子舞劍器行》而作的現(xiàn)代柳琴獨(dú)奏曲,音樂(lè)風(fēng)格自然清新、婉轉(zhuǎn)雅致且富有張力。1988年,《劍器》獲得第六屆全國(guó)音樂(lè)作品比賽二等獎(jiǎng)第一名(一等獎(jiǎng)空缺)。作品專(zhuān)注柳琴藝術(shù)表現(xiàn)力的挖掘,也探索著高難度的演奏技術(shù)。作品對(duì)于柳琴音樂(lè)創(chuàng)作、表演與教學(xué)的專(zhuān)業(yè)性發(fā)展起到了積極的推動(dòng)作用,“已成為柳琴專(zhuān)業(yè)最具標(biāo)志性曲目和各項(xiàng)柳琴大賽中的規(guī)定曲目之一”(1)吳強(qiáng):《來(lái)如雷霆去似江絳唇珠袖傳芬芳——柳琴曲〈劍器〉音樂(lè)與演奏解析》,《中央音樂(lè)學(xué)院學(xué)報(bào)》2010年第4期,第111頁(yè)。。 作曲家王震亞先生曾這樣評(píng)價(jià)這部作品:“《劍器》以其清新的筆調(diào)、明晰的結(jié)構(gòu),將列入柳琴曲的典范文獻(xiàn)?!?2)張一:《學(xué)術(shù) 育人 使命 擔(dān)當(dāng)——記作曲家、天津音樂(lè)學(xué)院院長(zhǎng)徐昌俊》,《音樂(lè)生活》2018年第2期,第8頁(yè)。2005年,作曲家應(yīng)阮演奏家徐陽(yáng)女士的邀請(qǐng),改編創(chuàng)作了《劍器》阮族八重奏版本(高音阮、小阮、中阮、大阮各兩把),首演由其組建的中央音樂(lè)學(xué)院“阮族室內(nèi)樂(lè)團(tuán)”擔(dān)任,夏小湯指揮。作曲家改編時(shí)著意探索民族器樂(lè)創(chuàng)作之路,在保留總體結(jié)構(gòu)布局的基礎(chǔ)上,重奏版本在樂(lè)思的發(fā)展與變化、整體氣息節(jié)奏、音色、聲部關(guān)系以及作品規(guī)模等方面都有新的處理,更重要的是,作曲家將潛藏于作品中但限于獨(dú)奏形式而無(wú)法體現(xiàn)的音樂(lè)內(nèi)涵作了進(jìn)一步挖掘,使得版本之間既存統(tǒng)一性又具延伸性。本樂(lè)譜集收錄了上述兩個(gè)版本。鑒于柳琴獨(dú)奏版的《劍器》原始版本曾被演出過(guò)無(wú)數(shù)場(chǎng),外面流傳的不盡相同的簡(jiǎn)譜版本不少,但一直沒(méi)有正式出版標(biāo)記指法的五線譜版。為此,作曲家特邀上海音樂(lè)學(xué)院民樂(lè)系吳強(qiáng)教授專(zhuān)門(mén)為柳琴獨(dú)奏版《劍器》編訂了指法,并以五線譜的形式呈現(xiàn),《劍器》此次權(quán)威性版本的出版對(duì)于日后該作品的流傳是有意義的。
2. 交響詩(shī)《雪域高原》(Snowy Plateau, Symphonic Poem)
作品創(chuàng)作于1986年,是徐昌俊就讀上海音樂(lè)學(xué)院本科時(shí)期的畢業(yè)作品,也是作曲家用音樂(lè)表達(dá)對(duì)青藏高原采風(fēng)時(shí)光的美好回憶。描繪性是這部作品給人最深刻的印象,音樂(lè)從對(duì)自然景觀的遠(yuǎn)景式描繪引出主題,逐一呈現(xiàn)具有儀式感的音樂(lè)主題、傳統(tǒng)馬術(shù)與歌舞表演的主題等等,以期通過(guò)多段落多樣化的音樂(lè)語(yǔ)言展現(xiàn)青藏高原獨(dú)特的地貌風(fēng)光、文化節(jié)慶場(chǎng)景,以及康巴藏族人民淳樸、熱情、溫和、豪放、堅(jiān)韌的性格特征。
3.《我們的祖國(guó)——為女高音、混聲合唱與管弦樂(lè)隊(duì)而作》(Our Motherland,for Soprano,Chorus and Orchestra)
交響大合唱《我們的祖國(guó)》創(chuàng)作于1999年,由瞿琮作詞,同年10月由俞峰指揮中央音樂(lè)學(xué)院青年交響樂(lè)團(tuán)、青年合唱團(tuán)首演于北京音樂(lè)廳。全曲由引子、尾聲及四個(gè)樂(lè)章組成,首尾音樂(lè)遙相呼應(yīng),氣勢(shì)恢弘莊嚴(yán),奠定及鞏固了作品的頌歌性質(zhì)。合唱部分為分節(jié)歌,音樂(lè)將西方和聲語(yǔ)匯與民族風(fēng)格旋律相結(jié)合,同時(shí)依據(jù)歌詞以方整性結(jié)構(gòu)陳述為主。此次新版本較之先前公開(kāi)的版本在合唱和配器方面有進(jìn)一步完善。
4.民族管弦樂(lè)版與管弦樂(lè)版《鳳點(diǎn)頭》(Phoenix,for Yangqin Solo and Traditional Chinese Orchestra;for Yangqin Solo and Orchestra)
《鳳點(diǎn)頭》是作曲家徐昌俊2002年應(yīng)新加坡華樂(lè)團(tuán)委約,創(chuàng)作完成于2003年初的揚(yáng)琴協(xié)奏曲,同年1月由指揮家葉聰執(zhí)棒,首演于在新加坡舉行的世界揚(yáng)琴大會(huì),樂(lè)團(tuán)揚(yáng)琴首席瞿建青女士擔(dān)任獨(dú)奏。2016年6月,揚(yáng)琴和管弦樂(lè)隊(duì)版《鳳點(diǎn)頭》在臺(tái)灣首演。
“鳳點(diǎn)頭”是京劇打擊樂(lè)的特定術(shù)語(yǔ),作曲家受中國(guó)京劇打擊樂(lè)和西方現(xiàn)代音樂(lè)的啟發(fā),有意識(shí)地實(shí)踐著京劇元素在當(dāng)代音樂(lè)創(chuàng)作語(yǔ)境中的重構(gòu),力求營(yíng)造出傳統(tǒng)京劇“武場(chǎng)”的熱烈效果與獨(dú)特的現(xiàn)代風(fēng)格。無(wú)論何種身份的感受者,都需要反復(fù)聆聽(tīng)并深入探求創(chuàng)作細(xì)節(jié),才能發(fā)現(xiàn)隱藏在作品中的密碼,捕捉其與傳統(tǒng)文化的內(nèi)在關(guān)聯(lián)。
作為一部經(jīng)典作品,《鳳點(diǎn)頭》有多個(gè)版本,本次收錄的兩個(gè)版本分別是民族管弦樂(lè)版和管弦樂(lè)版,由于東西方樂(lè)器構(gòu)造的不同,使版本之間的關(guān)系不僅為“改編”,而是在細(xì)節(jié)處傾注了作曲家更多創(chuàng)作智慧的重新寫(xiě)作,譬如和聲、樂(lè)隊(duì)織體音型等,都有針對(duì)樂(lè)器語(yǔ)言特點(diǎn)的“創(chuàng)作”。
5. 民樂(lè)合奏《融》(Fusion,for Chinese Orchestra)
民樂(lè)合奏《融》創(chuàng)作于2009年,是作曲家應(yīng)澳門(mén)文化局演藝學(xué)院委約,為慶祝澳門(mén)回歸祖國(guó)十周年音樂(lè)會(huì)而作?!白髑以谧髌分薪Y(jié)合運(yùn)用東西方不同風(fēng)格的音樂(lè)元素(如節(jié)奏、音色等),以民族性為主線,借鑒性為輔助,力求做到兩者(東西方風(fēng)格)在更高層面上的‘相融’……(作曲家)在觀念上亦有著澳門(mén)地區(qū)和諧共存、多元一體的社會(huì)文化現(xiàn)象的贊美?!?3)景作人:《樂(lè)境欣然,樂(lè)意悠然——聽(tīng)徐昌俊作品音樂(lè)會(huì)有感》,《音樂(lè)愛(ài)好者》2017年第5期,第24頁(yè)。
作曲家以敘述者的視角,通過(guò)音樂(lè)引領(lǐng)聽(tīng)者感受澳門(mén)從一個(gè)小漁村,逐漸發(fā)展至與祖國(guó)共繁榮的心路歷程。作品由節(jié)節(jié)遞減的三個(gè)段落組成,從帕薩卡利亞的層層遞進(jìn),到闖入的京劇元素,再到民歌《茉莉花》。作曲家賦予了結(jié)構(gòu)一種線性的漸進(jìn)的時(shí)間感,通過(guò)作品所包含的不同風(fēng)格的音樂(lè)材料的逐一呈現(xiàn),以及適度的變化發(fā)展與千回百轉(zhuǎn)般的敘述方式,喚起強(qiáng)烈的聽(tīng)覺(jué)期待,當(dāng)這種感受接近“臨界”時(shí),創(chuàng)作的筆鋒驀地一轉(zhuǎn),《茉莉花》曲調(diào)悠然響起,這里也恰為第一部分打擊樂(lè)主題再現(xiàn)的起點(diǎn)。至此,溫暖親切之感、融合包容之意油然而生。
6. 管弦樂(lè)合奏《節(jié)日狂想》(Rhapfest,for Orchestra)
管弦樂(lè)合奏《節(jié)日狂想》完成于2014年,作品創(chuàng)編自大型民族管弦樂(lè)合奏《龍舞》,原作的創(chuàng)作靈感來(lái)自中國(guó)農(nóng)歷正月十五傳統(tǒng)妝藝游行中的開(kāi)場(chǎng)鑼鼓。作品洋溢著節(jié)日的喜慶氣氛,亦將民族管弦樂(lè)特有的文化美感與充滿生機(jī)的恢弘氣勢(shì)展露無(wú)疑?!洱埼琛纷?999年首演至今已有20年的時(shí)間,至少已經(jīng)在各種音樂(lè)會(huì)出演數(shù)百場(chǎng)。
《節(jié)日狂想》是以西洋管弦樂(lè)的形式呈現(xiàn)中國(guó)作曲家對(duì)于節(jié)日的“狂想”。相比較而言,作曲家對(duì)已有作品內(nèi)涵加以進(jìn)一步挖掘,賦予其嶄新的面貌,以呈現(xiàn)效果看,基本素材、結(jié)構(gòu)一脈相通,西洋樂(lè)器(包含人聲)被充分調(diào)動(dòng)以不失原作的氣度和格局。此外,在打擊樂(lè)器(如京劇打擊樂(lè)、牛鈴與邦戈鼓等)的保留與置換中亦可以讀解出些許多元(不止東方、西方)文化碰撞的意味。
《東方慧光》創(chuàng)作于1992—1994年,是一部大型交響音樂(lè)史詩(shī)。作品首演由天津歌舞劇院交響樂(lè)團(tuán)與合唱團(tuán)演出,曾先后在北京、天津、深圳、香港等地多次演出?!皬纳鐣?huì)學(xué)的角度來(lái)看,這部作品以佛教為題材,以弘揚(yáng)世界和平為主旨,對(duì)現(xiàn)今社會(huì)發(fā)展具有積極作用;從音樂(lè)學(xué)的角度來(lái)看,用交響音樂(lè)來(lái)詮釋佛教音樂(lè),為中西音樂(lè)結(jié)合樹(shù)立典范?!?4)王蕓:《姚盛昌交響音樂(lè)史詩(shī)〈東方慧光〉的音樂(lè)學(xué)研究》,天津音樂(lè)學(xué)院碩士論文,2013年。該作品通過(guò)六個(gè)樂(lè)章敘寫(xiě)了佛教?hào)|傳而來(lái)的感召力,分別以菩提樹(shù)下、白馬東來(lái)、地藏王菩薩、慈航普度、普賢文殊、祈祝世界和平有層次地展開(kāi),娓娓道來(lái)。末樂(lè)章“祈祝世界和平”鐘鼓齊鳴、歌聲響亮,氣勢(shì)豪邁,至為感人,用漢、藏、蒙、日、英、俄、德、意等12種語(yǔ)言,唱出世界人民祈盼和平的心聲,感人至深,北京、香港的很多觀眾都稱(chēng)之為“中國(guó)的歡樂(lè)頌”。(5)王巍:《祈祝世界和平——大型交響音樂(lè)史詩(shī)〈東方慧光〉評(píng)介》,《人民音樂(lè)》1997年第2期,第15頁(yè)。樂(lè)章的歌詞,除第一樂(lè)章由田青先生撰寫(xiě),其余五個(gè)樂(lè)章均來(lái)自佛經(jīng)和佛教用語(yǔ)。
音樂(lè)評(píng)論家葉純之先生聽(tīng)完這部作品的音樂(lè)會(huì)后,專(zhuān)門(mén)寫(xiě)文章《佛教音樂(lè)的新發(fā)展——聽(tīng)〈東方慧光〉有感》如是評(píng)價(jià):“這部作品是一部運(yùn)用佛樂(lè)素材寫(xiě)成,它以多樂(lè)章的套曲形式表現(xiàn)了佛教文化,題材新穎,很有創(chuàng)意?!?6)葉純之:《葉純之音樂(lè)評(píng)論集》,中央音樂(lè)學(xué)院出版社2016年版,第573頁(yè)。更有作曲家金湘先生將這部作品譽(yù)為“中國(guó)彌賽亞”。
被認(rèn)為是“大音希聲 大器晚成”(7)王建欣:《大音希聲 大器晚成——賀唐樸林教授從藝60年》,《人民音樂(lè)》2008年第11期,第23頁(yè)。的作曲家唐樸林于2013年底至2014年初創(chuàng)作了《漢鼓樂(lè)舞》,主要是以漢朝為創(chuàng)作背景的民族管樂(lè)、彈撥樂(lè)、打擊樂(lè)樂(lè)曲,并且具有一定的舞蹈舞劇形式?!稘h鼓樂(lè)舞》以漢代為時(shí)段,以樂(lè)舞為平臺(tái),以鼓樂(lè)為中心,以漢武帝為主角,旨在展現(xiàn)華夏藝術(shù)風(fēng)格,演繹漢鼓樂(lè)舞盛況;弘揚(yáng)中華先進(jìn)音樂(lè)(樂(lè)舞)文化,振奮中華民族精神;頌揚(yáng)各族人民和諧共處;凝聚天下華人之情?!稘h鼓樂(lè)舞》共分七個(gè)場(chǎng)次:鼓樂(lè)頌大漢、建鼓百戲舞、飛燕七盤(pán)舞、雄偉太平鼓、書(shū)鼓唱廉歌、夔鼓玄女舞和鼓頌武帝。
陳樂(lè)昌教授于1991年創(chuàng)作的《賽乃姆狂想曲》以其濃郁的民族風(fēng)情打動(dòng)人心。大約在1990年前后,時(shí)任天津交響樂(lè)團(tuán)團(tuán)長(zhǎng)、音樂(lè)總監(jiān)的指揮家王鈞時(shí)受新疆交響樂(lè)團(tuán)之邀,到新疆指揮交響音樂(lè)會(huì)。音樂(lè)會(huì)結(jié)束后,新疆音樂(lè)界朋友為表示感謝之情,向王鈞時(shí)贈(zèng)送了六冊(cè)新疆各族民歌樂(lè)譜。后來(lái),王鈞時(shí)把這六冊(cè)樂(lè)譜轉(zhuǎn)贈(zèng)給了時(shí)任天津交響樂(lè)團(tuán)擔(dān)任駐團(tuán)作曲的陳樂(lè)昌。在此之前,作曲家雖然零星聽(tīng)過(guò)一些新疆各族民間音樂(lè),但得到如此大量的樂(lè)譜還是第一次,因此作曲家如獲至寶。經(jīng)過(guò)反復(fù)研究,作曲家從這六冊(cè)樂(lè)譜中選出其中維吾爾族套曲十二木卡姆中的三首作為樂(lè)曲主題,創(chuàng)作了這首《賽乃姆狂想曲》。
“賽乃姆”是新疆維吾爾族人民熱愛(ài)的一種民間舞蹈,廣泛流傳于天山南北的城鎮(zhèn)鄉(xiāng)村。它歷史悠久,與古龜茲樂(lè)舞有密切關(guān)系,同時(shí)影響廣泛,既以獨(dú)立的形式成為維吾爾古典舞蹈的典型代表之一,又是維吾爾古典音樂(lè)“十二木卡姆”中“瓊乃克曼”的重要組成部分。十二木卡姆是一個(gè)龐大的歌舞音樂(lè)體系,是世界非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。作曲家陳樂(lè)昌以“賽乃姆”的幾段音樂(lè)中的元素作為“種子”,通過(guò)創(chuàng)造性的精心“培育”,創(chuàng)作完成了這部極富維吾爾族音樂(lè)特色的管弦樂(lè)作品。它的結(jié)構(gòu)自由,極具幻想色彩,使莊嚴(yán)的宣告、傾心的訴說(shuō)、青年男女熱烈的愛(ài)情,以及老人滄桑而深情的回顧猶如畫(huà)卷般呈現(xiàn)于聽(tīng)眾面前。也正是由于上述特征,使得這部作品成為同類(lèi)題材的器樂(lè)曲中較受歡迎的一部。全曲分為引子、抒情的第一主題、舞蹈的第二主題、狂歡的第三主題、安寧的第四主題,以及再現(xiàn)的第三主題和第一主題幾個(gè)部分。
《津沽樂(lè)緣尋蹤——天津近現(xiàn)代音樂(lè)史料研究》共分上、下兩冊(cè),由靳學(xué)東教授主編,共收錄了他和他的十幾位碩士研究生近十年來(lái)有關(guān)天津近現(xiàn)代音樂(lè)研究的相關(guān)論文(不包括音樂(lè)家專(zhuān)題研究)。天津在中國(guó)近現(xiàn)代史上具有十分重要而獨(dú)特的地位,具有豐富多樣的音樂(lè)現(xiàn)象和成果,但在中國(guó)近現(xiàn)代音樂(lè)的研究中,卻多被人忽視,相關(guān)研究成果也相對(duì)較少。而《津沽樂(lè)緣》收錄的14篇碩士論文對(duì)天津近現(xiàn)代各時(shí)期的音樂(lè)創(chuàng)作、表演、教學(xué)、研究、活動(dòng)、傳播等做了梳理和研究,既是對(duì)中國(guó)近現(xiàn)代音樂(lè)史研究的豐富與充實(shí),是天津近現(xiàn)代音樂(lè)史研究的階段性成果,也為未來(lái)他們及其他研究者研究天津音樂(lè)史提供了更廣闊更豐富的研究資料。書(shū)中許多歷史資料是首次被發(fā)現(xiàn)或使用,包括歷史檔案、《大公報(bào)》《益世報(bào)》《庸報(bào)》《天津日?qǐng)?bào)》等報(bào)刊資料,具有珍貴的史料價(jià)值;更有許多口述史者今或已年邁,或已離世,這些更增加了史料的稀缺性和權(quán)威性。
《音樂(lè)考古學(xué)研究》由音樂(lè)考古學(xué)資深學(xué)者方建軍教授從他2010年以后撰寫(xiě)的論文中精選而成,是繼2011年其著作《音樂(lè)考古與音樂(lè)史》出版后,作者選編的另一本音樂(lè)考古學(xué)的專(zhuān)題文集。
本書(shū)共分為“通論”“出土樂(lè)器研究”“出土音樂(lè)文獻(xiàn)研究”“古代音樂(lè)史研究”“學(xué)術(shù)史研究”五部分,內(nèi)容涉及音樂(lè)考古學(xué)研究的諸多重要與核心問(wèn)題:“通論”是對(duì)“音樂(lè)考古學(xué)”這一交叉學(xué)科稱(chēng)謂、定義、學(xué)科屬性、研究對(duì)象與方法等基本問(wèn)題的解讀;“出土樂(lè)器研究”與“出土音樂(lè)文獻(xiàn)研究”兩部分內(nèi)含一系列個(gè)案研究的實(shí)例,既深入地研究了中國(guó)音樂(lè)史發(fā)展歷程中的多個(gè)重要問(wèn)題,又為初學(xué)者提供了音樂(lè)考古學(xué)專(zhuān)題性研究的經(jīng)典范本;“古代音樂(lè)史研究”中呈現(xiàn)的成果主要是在綜合使用音樂(lè)考古學(xué)與傳統(tǒng)文獻(xiàn)學(xué)的基礎(chǔ)上形成的,體現(xiàn)了兩種研究方法互為補(bǔ)充、共同促進(jìn)音樂(lè)史學(xué)研究的學(xué)術(shù)發(fā)展趨勢(shì);“學(xué)術(shù)史研究”包含的文章形式多樣,既有作者回顧自己學(xué)術(shù)成長(zhǎng)歷程的回憶性文論,也有其他媒體對(duì)于他的訪談紀(jì)實(shí),從更多側(cè)面進(jìn)一步反映出作者的學(xué)術(shù)思想與見(jiàn)解?;趯W(xué)術(shù)的準(zhǔn)確性與科學(xué)性,該著作中還配有多幅珍貴且精美的圖片,為讀者認(rèn)知論文所涉及的音樂(lè)考古文物提供了直觀的參考。
《夕照下的詰問(wèn)——郭樹(shù)群音樂(lè)學(xué)文集(續(xù)編)》是繼郭樹(shù)群教授于2008年天津音樂(lè)學(xué)院建院50周年之際出版的論文集《詰問(wèn)黃鐘大呂》之后的又一本論文集,集結(jié)了作者自2008年至2018年十年間撰寫(xiě)的24篇文論,以續(xù)前集,反映了作者近十年來(lái)的學(xué)術(shù)成果。本書(shū)內(nèi)容分為三個(gè)部分:關(guān)于中國(guó)古代律學(xué)史的研究、對(duì)于中國(guó)古代音樂(lè)史學(xué)科理論的思考、面臨老一輩音樂(lè)學(xué)家陸續(xù)在學(xué)界“謝幕”而產(chǎn)生的紀(jì)念性文字。
綜合來(lái)看,本書(shū)所輯文稿中,關(guān)于古代律學(xué)史的研究成果居多。在“理論律學(xué)”與“應(yīng)用律學(xué)”思維互補(bǔ)的層面上,作者著重關(guān)注了朱載堉和江永的研究成果,感悟到這兩種律學(xué)理論體系在中國(guó)古老的樂(lè)律學(xué)傳統(tǒng)中共存共榮,賡續(xù)不斷;在理論律學(xué)的研究層面,作者更多關(guān)注到“鐘律”理論和京房的理論律學(xué)研究。
在對(duì)中國(guó)古代音樂(lè)史學(xué)科理論的思考部分,作者關(guān)注了新的歷史時(shí)期中國(guó)古代音樂(lè)史史料研究工作的現(xiàn)狀,關(guān)注了關(guān)于中國(guó)古代音樂(lè)史歷史分期的討論以及中國(guó)古代音樂(lè)史學(xué)術(shù)領(lǐng)域中其他學(xué)術(shù)前沿問(wèn)題的探討。作者認(rèn)為,“新軸心時(shí)代的文化發(fā)展”應(yīng)當(dāng)成為音樂(lè)理論界重視的宏觀學(xué)術(shù)背景。
本書(shū)的紀(jì)念性文字部分收錄了對(duì)繆天瑞、汪毓和、劉再生、宋國(guó)生、李純一、項(xiàng)陽(yáng)、趙宋光、黃翔鵬8位學(xué)術(shù)大師的研究成果及學(xué)術(shù)精神的感悟性文章。
《藝海探真——石惟正文集》是石惟正教授的第六本書(shū),集專(zhuān)業(yè)性和文學(xué)性于一身,內(nèi)容涵蓋聲樂(lè)理論論文、聲樂(lè)和其他音樂(lè)演出的評(píng)論以及對(duì)人生感悟的散文、雜文。這些文章折射出20世紀(jì)后期和21世紀(jì)初北京、天津音樂(lè)舞臺(tái)演出和音樂(lè)教育觀念的現(xiàn)狀,也可讀到作者對(duì)聲樂(lè)藝術(shù)和社會(huì)百態(tài)的獨(dú)到見(jiàn)解。該書(shū)可讀性強(qiáng),既有對(duì)聲樂(lè)專(zhuān)業(yè)教學(xué)領(lǐng)域里普遍存在的問(wèn)題的剖析,如對(duì)如何判斷好聲音、如何用正確的方法塑造適合角色的演唱等,也有作者在藝術(shù)海洋里的所思、所想,文筆生動(dòng),情感至深。
本書(shū)是繼管謹(jǐn)義教授2006年出版的《樂(lè)苑偶蹤——管謹(jǐn)義音樂(lè)文集》之后的又一冊(cè)音樂(lè)文集,主要收集了管謹(jǐn)義教授近十余年來(lái)在音樂(lè)領(lǐng)域的研究文章、隨筆、雜記、評(píng)論。其中有對(duì)音樂(lè)教育家、音樂(lè)學(xué)家繆天瑞先生的治學(xué)論述,有關(guān)于聲樂(lè)教學(xué)的論述,有音樂(lè)會(huì)評(píng)論,有部分俄羅斯聲樂(lè)家與作曲家的辭典編譯,有對(duì)名曲的介紹、音樂(lè)知識(shí)的漫談。這些文章都體現(xiàn)出管謹(jǐn)義教授對(duì)音樂(lè)及音樂(lè)教育事業(yè)的熱愛(ài)。
書(shū)中尤其值得關(guān)注的是作者對(duì)繆天瑞先生治學(xué)的論述文章。從文章里不僅能看到繆天瑞先生淵博的知識(shí)、嚴(yán)謹(jǐn)?shù)闹螌W(xué)態(tài)度、高尚的品德,還能看到繆先生的治學(xué)精神對(duì)管謹(jǐn)義教授的學(xué)術(shù)道路所產(chǎn)生的深遠(yuǎn)影響。書(shū)中還收錄了管謹(jǐn)義教授論述中國(guó)古代聲樂(lè)藝術(shù)的文章,分別論述了遠(yuǎn)古時(shí)期的樂(lè)歌、樂(lè)舞,周代、秦漢的雅樂(lè),唐宋的詞體歌曲,元代散曲,明清小曲,琴歌,并介紹了古代有名的歌唱家。文章內(nèi)容翔實(shí),對(duì)各個(gè)朝代音樂(lè)歷史發(fā)展脈絡(luò)的闡述清晰,對(duì)歷代音樂(lè)產(chǎn)生的背景以及音樂(lè)風(fēng)格特點(diǎn)、作曲家及作品進(jìn)行了介紹。
《明言的音樂(lè)批評(píng)》分為五大部分:作品批評(píng)、人物批評(píng)、事項(xiàng)批評(píng)、歷史批評(píng)、原理批評(píng),基本上涵蓋了紛繁復(fù)雜的音樂(lè)世界。這些文章從個(gè)體到總體、從現(xiàn)象層面到學(xué)理層面,輻射了音樂(lè)批評(píng)的外在和內(nèi)核,是作者在音樂(lè)批評(píng)領(lǐng)域耕耘的一次全方位展示,也是讓讀者走進(jìn)音樂(lè)批評(píng)世界的一扇大門(mén)。
《明言的音樂(lè)批評(píng)》兼具寬廣的論域與批評(píng)的深度,觀點(diǎn)犀利,剖析問(wèn)題程度深入。無(wú)論是音樂(lè)表演還是音樂(lè)創(chuàng)作,無(wú)論是流行音樂(lè)現(xiàn)象還是藝術(shù)音樂(lè)分析,作者的寫(xiě)作總是能夠回到音樂(lè)及其環(huán)繞的相關(guān)論域中去,引領(lǐng)讀者不會(huì)被紛繁的外在表現(xiàn)遮蔽了視野。批評(píng)離不開(kāi)思考,作者對(duì)音樂(lè)批評(píng)的歷史發(fā)展和任務(wù)有著深刻的關(guān)切,總能將包括音樂(lè)批評(píng)本身所批評(píng)的事項(xiàng),帶入到歷史的語(yǔ)境當(dāng)中加以審視。
立足天津、服務(wù)我國(guó)藝術(shù)教育與音樂(lè)文化發(fā)展一直都是天津音樂(lè)學(xué)院秉持的原則。改革開(kāi)放以來(lái),天津音樂(lè)學(xué)院辦學(xué)規(guī)模得到有序的擴(kuò)張,吸納了不少?lài)?guó)際、國(guó)內(nèi)精英加入學(xué)院師資隊(duì)伍,尤其是天津音樂(lè)學(xué)院茱莉亞研究院的成立更是提升了師資隊(duì)伍的國(guó)際性與專(zhuān)業(yè)性,教學(xué)質(zhì)量因此有了長(zhǎng)足的進(jìn)步,學(xué)科建設(shè)成果也是日益豐厚,如陸續(xù)與上海音樂(lè)學(xué)院出版社、人民音樂(lè)出版社合作開(kāi)展了“天津音樂(lè)學(xué)院學(xué)術(shù)叢書(shū)”“天津音樂(lè)學(xué)院建院50周年學(xué)術(shù)資助項(xiàng)目系列圖書(shū)”出版項(xiàng)目,將這些學(xué)術(shù)成果社會(huì)化。作為學(xué)院最新的社會(huì)化創(chuàng)作與學(xué)術(shù)成果,此次天津音樂(lè)學(xué)院“十三五”綜合投資出版資助項(xiàng)目具有以下特點(diǎn):
首先,音樂(lè)創(chuàng)作堅(jiān)持追求民族性與藝術(shù)性:徐昌俊創(chuàng)作的《劍器》《鳳點(diǎn)頭》等作品因?yàn)樽髑覍?duì)柳琴、阮和揚(yáng)琴等民族樂(lè)器演奏技法的創(chuàng)新性運(yùn)用與開(kāi)發(fā)成為同類(lèi)作品中的佼佼者;姚盛昌創(chuàng)作的《東方慧光》以佛教為題材,大量采用佛經(jīng)里的內(nèi)容和佛教用語(yǔ)為歌詞;唐樸林基于對(duì)鼓這個(gè)中國(guó)傳統(tǒng)樂(lè)器中使用較早且發(fā)展較充分的樂(lè)器的研究,力圖在《漢鼓樂(lè)舞》中再現(xiàn)漢鼓樂(lè)舞盛況;陳樂(lè)昌創(chuàng)作的《賽乃姆狂想曲》更是因取材于新疆民歌散發(fā)著濃濃的少數(shù)民族風(fēng)情。
其次,地方區(qū)域研究、音樂(lè)考古學(xué)與中國(guó)古代音樂(lè)史研究成果顯著:靳學(xué)東帶領(lǐng)他的學(xué)術(shù)團(tuán)隊(duì)完成了一項(xiàng)富有邏輯結(jié)構(gòu)的“地方音樂(lè)史系統(tǒng)研究工程”(8)靳學(xué)東主編:《津沽樂(lè)緣尋蹤——天津近現(xiàn)代音樂(lè)史料研究》,中央音樂(lè)學(xué)院出版社2019年版,梁茂春序。,書(shū)中論文“或側(cè)重于租界文化中的西方音樂(lè)生活,或側(cè)重于津沽衛(wèi)所的傳統(tǒng)音樂(lè)生活”(9)同注釋?zhuān)鶚?shù)群序。,但都“普遍涵蓋了西方音樂(lè)、戲曲與曲藝、民族器樂(lè)、校園文化生活、音樂(lè)學(xué)術(shù)活動(dòng)等內(nèi)容”(10)同注釋?zhuān)鶚?shù)群序。。作為中國(guó)藝術(shù)研究院李純一先生的第一個(gè)音樂(lè)考古專(zhuān)業(yè)碩士研究生,《音樂(lè)考古學(xué)研究》的作者方建軍在書(shū)中主要以實(shí)例展示了自己在出土樂(lè)器研究與出土音樂(lè)文獻(xiàn)研究方面的最新成果,踐行民族音樂(lè)學(xué)與音樂(lè)考古學(xué)統(tǒng)一的研究方法,并建議其他學(xué)者應(yīng)突出自己學(xué)科的研究?jī)?yōu)勢(shì)和特色,拓展自己的視野和知識(shí)結(jié)構(gòu),積極借鑒、吸收其他學(xué)科的研究方法和理念,以認(rèn)識(shí)人類(lèi)音樂(lè)文化發(fā)展歷程及其規(guī)律。郭樹(shù)群在書(shū)中展示的主要是他在古代律學(xué)史、中國(guó)古代音樂(lè)史研究的最新研究成果,如古代律學(xué)大師朱載堉所構(gòu)建的“約律”理論“成為其由‘舊法’到‘新法’,從‘舊率’到‘新率’理論律學(xué)思維實(shí)現(xiàn)躍遷的重要思維連接點(diǎn)”(11)郭樹(shù)群:《夕照下的詰問(wèn)——郭樹(shù)群音樂(lè)學(xué)文集(續(xù)編)》,中央音樂(lè)學(xué)院出版社2019年版,第2頁(yè)。;關(guān)于“鐘律”“京房六十律”“協(xié)時(shí)月正日,同律度量衡”的一系列研究成果;“從學(xué)科理論的視角看,關(guān)于中國(guó)古代音樂(lè)歷史分期的討論應(yīng)屬于中國(guó)古代音樂(lè)史學(xué)理論中觀層面上的學(xué)術(shù)問(wèn)題,但中觀史學(xué)理論成果的繁榮則依賴(lài)于微觀層面音樂(lè)史學(xué)成果基礎(chǔ)的豐厚,還有待于宏觀層面史學(xué)方法論的有力支撐”(12)同注釋?zhuān)?頁(yè)。等,具有承前啟后的作用。
再次,反映了音樂(lè)批評(píng)學(xué)者與歌者深入的自我思考:《明言的音樂(lè)批評(píng)》除了對(duì)作品、人物、事項(xiàng)的批評(píng),還對(duì)音樂(lè)批評(píng)學(xué)科的歷史、基本概念與內(nèi)涵、改革開(kāi)放以來(lái)的音樂(lè)批評(píng)歷程、自媒體時(shí)代音樂(lè)批評(píng)生存發(fā)展等問(wèn)題做了較深入、全面的理論探討;石惟正和管謹(jǐn)義在書(shū)中雖各有側(cè)重,但他們的文字讓讀者感受到了他們對(duì)聲樂(lè)表演藝術(shù)的熱愛(ài)與追求,還有他們對(duì)聲樂(lè)教育觀念、古代聲樂(lè)藝術(shù)的深度研究與思考。
還有,體現(xiàn)了天津音樂(lè)學(xué)院師資隊(duì)伍較高的學(xué)術(shù)水平和綜合素質(zhì),發(fā)揮了作曲與作曲技術(shù)理論、音樂(lè)學(xué)(市級(jí)重點(diǎn)學(xué)科)等重點(diǎn)學(xué)科的優(yōu)勢(shì)與引領(lǐng)作用,以期帶動(dòng)全院整體水平的提高。
最后,值得一提的是,該出版項(xiàng)目是中央音樂(lè)學(xué)院與天津音樂(lè)學(xué)院兩大兄弟專(zhuān)業(yè)音樂(lè)院校緊密合作的成果:1950年成立于天津的中央音樂(lè)學(xué)院在1958年遷往北京時(shí),留下了一批高水平的教師,如繆天瑞、呂水深、許勇三等,他們成為天津音樂(lè)學(xué)院成立與發(fā)展的“星星之火”,兩大院校有著親密的“血緣”。中央音樂(lè)學(xué)院出版社自2003年成立以來(lái),不但依托中央音樂(lè)學(xué)院的優(yōu)勢(shì),還注意充分挖掘像天津音樂(lè)學(xué)院這樣的專(zhuān)業(yè)音樂(lè)院校的創(chuàng)作與學(xué)術(shù)資源,調(diào)動(dòng)全國(guó)音樂(lè)領(lǐng)域老中青專(zhuān)家的積極性,實(shí)現(xiàn)教學(xué)、研究與出版的相互促進(jìn)。無(wú)論是專(zhuān)業(yè)性或是普及性的出版物都具有較高的學(xué)術(shù)質(zhì)量和出版質(zhì)量,其中代表出版物有《馬思聰全集》《江文也全集》《趙沨全集》《廖輔叔全集》《絲綢之路的回響——中國(guó)作曲家新作品選》等,更有國(guó)家出版基金項(xiàng)目《來(lái)自田野的聲音——中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)樂(lè)譜匯編》榮獲“2019年度十大音樂(lè)出版物”稱(chēng)號(hào)等。中央音樂(lè)學(xué)院出版社有義務(wù)、有決心、也有能力將更多的“貼近實(shí)際,貼近生活”的音樂(lè)文化精品和學(xué)術(shù)成果源源不斷地奉獻(xiàn)給社會(huì)。
相信天津音樂(lè)學(xué)院“十三五”綜合投資出版資助項(xiàng)目的十部書(shū)譜所匯集的優(yōu)秀成果,不僅體現(xiàn)了學(xué)院新時(shí)代新風(fēng)貌,同時(shí)也能成為學(xué)院發(fā)展的新起點(diǎn),其彰顯的專(zhuān)業(yè)創(chuàng)作水平與學(xué)術(shù)價(jià)值,對(duì)我國(guó)作曲與作曲技術(shù)理論、音樂(lè)學(xué)等學(xué)科的發(fā)展將起到積極的推動(dòng)作用,在作曲技術(shù)理論、音樂(lè)學(xué)的探索等方面給予讀者更多的思考與啟發(fā)。