周安華

戲劇藝術(shù)古老而鄭重，電影與電視媒介經(jīng)過百多年淬煉，也日趨成熟，并空前經(jīng)典化、整飭化。依據(jù)其基本藝術(shù)規(guī)律和現(xiàn)代形態(tài)逐步孵化、凝練而成的高校戲劇影視學(xué)科，在一輪又一輪的轉(zhuǎn)型、融合和不斷優(yōu)化中，無論發(fā)展理念、建設(shè)目標(biāo)，還是學(xué)科結(jié)構(gòu)、教育模式，都越來越趨向一致：在大藝術(shù)門類的框架下，以戲劇或影視的理論為先導(dǎo)，在系統(tǒng)的歷史知識灌輸中，涵養(yǎng)學(xué)生戲劇影視專業(yè)知識體系，輔以多樣化的創(chuàng)作實踐，以培養(yǎng)適應(yīng)現(xiàn)代社會藝術(shù)文化發(fā)展需要的專門人才。在這個過程中，戲劇影視理論被固化為“大師名作”（無論其產(chǎn)生于什么年代，有何寫作背景），系統(tǒng)的戲劇史、電影史、電視史等歷史描述，也通過教材、課程以及教學(xué)大綱“權(quán)威性”與否的打量，被一次次“科學(xué)規(guī)范”，以至于任何新鮮的創(chuàng)造的屬于“青春”和“未來”的戲劇影視探索，都難以納入主流渠道，進入人才培養(yǎng)的學(xué)理構(gòu)架。甚至很多舞臺或片場實踐，也是“唯技術(shù)主義”“裝備第一”，高頻、高調(diào)的“經(jīng)典致敬”，名作重排重拍，借助各種現(xiàn)代化的實驗設(shè)備，無比虔誠地?fù)焓扒叭搜阑邸?/p>

那么，對于戲劇影視學(xué)科這一植根于千變?nèi)f化、千姿百態(tài)、“千方百計”之舞臺、銀幕的藝術(shù)類學(xué)科，這真是我們應(yīng)有的學(xué)科形態(tài)么？這種窒息思想和激情，強調(diào)技術(shù)和理性，充斥模仿和馴服的“人才”車間、“匠人”工廠，真是我們理想的模式么？回答顯然是否定的！

毫無疑問，當(dāng)代中國20 年戲劇影視學(xué)科建設(shè)，成就卓著，但值得反思的地方也比比皆是。最主要的是，我們始終是以一個工程術(shù)語“建設(shè)”，來求學(xué)科完善，求專業(yè)完美。而“建設(shè)”恰恰是機械的、疊加的理性構(gòu)造，是它讓戲劇影視學(xué)科逐漸喪失了藝術(shù)最寶貴的感性和鮮活、自主性和流動性選擇，自然，這一努力也就使戲劇影視學(xué)科越來越僵硬，越來越板結(jié)，越來越缺少生氣。

尼采當(dāng)年宣稱“上帝死了”，呼喚“酒神精神”，呼喚感性主義，我們今天同樣要高喊“打破”“打破”！只有讓重重疊疊的“權(quán)威”“規(guī)律”和“經(jīng)典”圄于適度，失去其絕對統(tǒng)治地位，而讓更多的自由靈活把握、更豐沛的感性表達釋放出來，并很快化為蓬勃的創(chuàng)造力，中國戲劇影視學(xué)科才能真正走上培養(yǎng)面向未來、面向世界、面向現(xiàn)代化藝術(shù)人才的康莊大道。

從這個意義上說，“新文科建設(shè)”于戲劇影視學(xué)科意義重大。它首先意味著立足于當(dāng)代的開闊的人文視野和基礎(chǔ)，這讓整個戲劇影視學(xué)科突破狹隘的具體藝術(shù)范疇，而在人文歷史和精神創(chuàng)造向度獲得朝氣、底氣、銳氣；其次，它也意味著戲劇影視學(xué)告別簡單、機械、直白的“求美”立場，而更多地以優(yōu)美的形式和結(jié)構(gòu)，完成“求真”“求善”探索，實現(xiàn)對人精神成長的強力支持；再次，它也意味著更多元、更差異、更富個性的戲劇影視追求，所謂“條條大路通羅馬”，而“和而不同”無疑代表著開放和進取。

站在“新文科建設(shè)”的視點上，反觀當(dāng)代中國戲劇影視學(xué)科，其“建設(shè)”和“規(guī)范”敗都敗在深入骨髓的“管理思維”，即控制思維上。就是說，其名為“建設(shè)”，實質(zhì)上是“矯正”和“營構(gòu)”，說穿了就是一種“削足適履”。這種硬性的指標(biāo)性“提速”要求，這種圄于封閉的戲劇或影視“本體”的“優(yōu)化”設(shè)計，帶有強烈的組織干預(yù)和行政命令色彩，其不論怎樣是無法真正達成學(xué)科內(nèi)生力的滋生和強大藝術(shù)創(chuàng)造力的涵養(yǎng)，因而也就不能給專業(yè)人才培養(yǎng)帶來實實在在的裨益。

“新文科建設(shè)”顯然是一個不可多得的契機，讓我們得以把戲劇影視學(xué)科放在大文科、大藝術(shù)的范疇中，審視其更深更本質(zhì)的生命緣由抑或存在理由；同時，“新文科建設(shè)”也讓我們拋卻作為藝術(shù)類別的表面“光鮮”，而更在意戲劇影視傳達的蘊含性、戲劇影視呈現(xiàn)的豐富性、獨異性和立體感。而這些才是一個成熟而深具魅力的戲劇影視學(xué)科所孜孜以求、砥礪而求的。

“軟性”是一種優(yōu)柔的說法，倡導(dǎo)“軟性”是因為當(dāng)下戲劇影視學(xué)科建設(shè)一直太硬，一直在“以硬取勝”，這不僅僅是指硬件設(shè)備的升級換代，更指學(xué)科建設(shè)的所有方面都在全面“硬化”——名師硬（以名頭為榮）、成果硬（名刊或獲獎）、教材硬（全國通用教材）、課程硬（國家或省市優(yōu)秀教學(xué)成果獎）……這種不顧自身環(huán)境和條件的“求硬”“求實”努力，脫離實際，揠苗助長不說，導(dǎo)致無序競爭、浮華推演不說，更重要的是嚴(yán)重疏離甚至阻礙戲劇影視作為學(xué)科的內(nèi)涵鍛造，使之偏離育才育人的科學(xué)軌道，而讓整個學(xué)科形成追求個人功名利祿、鼓勵自我成就而不是學(xué)科進步的氛圍，最終為曾幾何時“風(fēng)華絕代”的戲劇影視學(xué)科的僵化、風(fēng)化埋下伏筆。

強調(diào)“軟性”，是指戲劇影視學(xué)科迫切需要告別“急于求成”的心態(tài)，主動疏離“硬指標(biāo)”追求，而快速釋放藝術(shù)創(chuàng)造力和生產(chǎn)力，讓自身作為藝術(shù)的豐富想象和萬千姿態(tài)盡情綻放，以內(nèi)涵的不斷積累和持續(xù)彰顯，逐步成就自己或時代的大師，創(chuàng)造出屬于歷史的精品?！败浕?，說到底是以真善美的原則，而不是以功利性原則來發(fā)展學(xué)科，有了“軟化”的理念和心態(tài)，就能無視“排名”和“上榜”，而格外看重那些鮮活的、富有未來感的新人、新思維和新創(chuàng)造，格外看重那些挑戰(zhàn)權(quán)威和歷史的“異端”理念、新異構(gòu)想，甚至不被世人理解的藝苑奇思。而如此，一個戲劇影視學(xué)科的生命力才會蓬蓬勃勃、綿延不絕。

“化合”是另一種優(yōu)柔的說法。弘揚“化合自覺”是因為當(dāng)下戲劇影視學(xué)科建設(shè)過于封閉，戲劇學(xué)與電影學(xué)、電視媒介與電影都大有“老死不相往來”的味道，固守專業(yè)城池的結(jié)果是，交叉少、隔膜多，與此同時，我們也越來越講不清楚什么是“戲劇”，什么是“影像”，甚至什么是“藝術(shù)”了。現(xiàn)代藝術(shù)是以跨界融合、交叉互感為首要特征的，特別是在移動互聯(lián)網(wǎng)時代，包括戲劇影視在內(nèi)的每一種藝術(shù)都在“泯滅自我”“重建氣韻”，一方面是內(nèi)在觀念的高度化合，另一方面是“元素”“構(gòu)件”的普遍“錯配”“混用”。當(dāng)我們已無法在現(xiàn)代劇場、后現(xiàn)代銀幕找到那種熟悉的“純粹性”時，難道我還能堅持說“我是我”嗎？

把握“化合”的理路，其實就是以開放心態(tài)擁抱“他者”，廣泛吸收和借取兄弟藝術(shù)之長，在廣泛嫁接、互滲和互補中，獲得多重滋養(yǎng)，實現(xiàn)觀念、邏輯和技法的擢升。事實上，戲劇、電影和電視媒介本身具有高度的視覺同一性，不論是內(nèi)在的理趣還是外在的觀感。堅持化合之路，確認(rèn)其美學(xué)間性的價值，擢寬其共生的渠道，使得戲劇影視學(xué)科不再各自為政，不再“占山為王”，而在“大戲劇”或“大電影”的概念上聚合成一個自由裂變的復(fù)合體，服務(wù)于喚醒觀眾內(nèi)心信仰和良知、激發(fā)觀眾持續(xù)而健康的審美活動。這樣，戲劇影視的學(xué)科優(yōu)化和升位才切實有效，并符合社會文化進步需要。

電影廳和劇院中的觀眾，猶如柏拉圖所謂“洞穴中的人”，他面前只有一個現(xiàn)實——流動的影子，因而他不能不進入舞臺或銀幕的世界，今天依然如此。但是，戲劇影視學(xué)科不能成為“洞穴中的學(xué)科”，如此這般，被堅硬的巖石包裹，被局促的視線遮蔽，一成不變重復(fù)曾經(jīng)的輝煌和經(jīng)典，陶醉在歷史的榮耀中不能自拔，那只能帶來整個學(xué)科夕陽般的衰落。當(dāng)二十一世紀(jì)漸入腹地，戲劇影視藝術(shù)迅猛發(fā)展、日新月異之時，我們在學(xué)科戰(zhàn)略上必須強調(diào)“軟性”與“化合”，以柔克剛，求變以化，通過蘊含的提升實現(xiàn)根本的系統(tǒng)的擢升，在“新文科”觀念引領(lǐng)下，全力打造真正具有國際化品質(zhì)和學(xué)術(shù)前沿性質(zhì)的一流學(xué)科。