章丹丹,周紀(jì)來
(東華大學(xué),上海 201620)
中國古詩詞歌曲的發(fā)展脈絡(luò)應(yīng)該從三千多年前的中國第一部詩歌總集《詩經(jīng)》始終,《詩經(jīng)》詩篇大多以四言體句為主,有少量的二言至八言體句,其內(nèi)容共分為風(fēng)、雅、頌三個(gè)部分,其中:“風(fēng)”指收集的民歌;“雅”多為宮廷、宴中的歌曲;“頌”是帝王、天子祭祀儀式歌曲,并其中一部分為舞曲。
《詩經(jīng)》之后,在我國古詩詞中占據(jù)里程碑意義的便是《楚辭》。經(jīng)由屈原根據(jù)民間歌謠所創(chuàng)造形成,已打破《詩經(jīng)》的四言體句式,采用長短不一的句式,并運(yùn)用楚國方言,無論在節(jié)奏還是韻律上都使之獨(dú)具濃郁的地方特色。與發(fā)源于北方的《詩經(jīng)》不同,《楚辭》在描繪男女愛情歌曲中更為委婉細(xì)膩,如《九歌·少司命》中“與女沐兮咸池,晞女發(fā)兮陽之阿。望美人兮未來,臨風(fēng)怳兮浩歌?!薄秶L(fēng)·周南·關(guān)雎》中“關(guān)關(guān)雎鳩,在河之洲。窈窕淑女,君子好逑?!蓖瑯颖磉_(dá)對心愛人的盼望,而《詩經(jīng)》中表述更為直接奔放。
這一南一北的佳作為我國古詩詞歌曲的發(fā)展打下了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ),而《樂府歌辭》正是經(jīng)由秦漢得以延續(xù),漢代創(chuàng)立了漢樂府,以廣泛收集各地民間歌謠以及創(chuàng)作的詩詞歌譜,并加以改編,以適應(yīng)宮廷使用。漢樂府民歌流傳至今共有100余首,多為五言體句式寫成。直至漢末建安時(shí)期,“建安七子”(孔融、陳琳、王粲、徐干、阮瑀、應(yīng)玚、劉楨)第一次掀起文人詩歌風(fēng)潮,以極具慷慨悲涼的陽剛氣派流傳于世,即后世所指的“建安風(fēng)骨”。
發(fā)展至此,詩詞與樂曲仍是一體不分離的,而自唐代開始,詩詞和樂曲便開始各自發(fā)展衍生,詩詞跨入其黃金時(shí)代,成為當(dāng)時(shí)文人雅士們抒發(fā)情感、才情交流的方式之一,創(chuàng)作詩詞的詩人、文人,而創(chuàng)作音樂的則是藝人、匠人。從初唐四杰(王勃、楊炯、盧照鄰、駱賓王)、盛唐李白、杜甫,中唐劉長卿、白居易、韓愈,到晚唐溫庭筠、李煜等不勝枚舉,留下的佳作更是不計(jì)其數(shù)。與此同時(shí),由于曲作者多為民間藝人,其文化造詣相對欠缺,只憑口傳心授來傳承,因此在這一方面很少有文字記載,但好在仍保留記載了一些相對完整的古詩詞歌曲,如姜夔整理創(chuàng)作的《白石道人歌曲》、明崇禎末年根據(jù)宮廷中的古代歌曲譜集整理的《魏氏樂譜》等。
宋代時(shí)期出現(xiàn)的曲子詞,由于有明顯的音樂和文辭之分,就為這個(gè)時(shí)期出現(xiàn)的“舊樂填詞”“新創(chuàng)辭曲”提供了可創(chuàng)作空間的依據(jù)。在原有的曲子配上新的詩詞,或由作者自己重新作詞作曲就是在那個(gè)時(shí)期的雛形,那時(shí)的作品特別注重詞與曲的匹配融合,作者風(fēng)格與特點(diǎn)完全通過作品來體現(xiàn),如:姜夔、柳永所代表的“婉約派”和蘇軾所代表的“豪放派”等。[1]
進(jìn)入元代,隨著元滅宋入主中原,原本民間流傳的“街市小令”或“村坊小調(diào)”逐漸演化成元曲,更通俗化、口語化的元曲由“元散曲”與“元雜劇”兩個(gè)部分組成,有著北方爽朗直率的民族色彩。關(guān)漢卿的《竇娥冤》、馬致遠(yuǎn)的《漢宮秋》、鄭光祖的《倩女離魂》、白樸的《墻頭馬上》等,便是這一時(shí)期的代表作。
明清小曲豐富了古詩詞歌曲的演唱形式,又稱“小唱”,加入了樂器伴奏形成的獨(dú)唱歌曲。這是繼唐、宋、元之后又一個(gè)從民間瓦肆創(chuàng)作出的藝術(shù)性較高的歌曲。
發(fā)展至近現(xiàn)代,由于詩詞與樂曲的分離,給予了現(xiàn)代作曲家極大的發(fā)展空間。從民國時(shí)起,有一批作曲家以中國經(jīng)典的古詩詞為歌詞,重新譜曲成歌,留下了諸多經(jīng)典。如:黃自創(chuàng)作的《花非花》、青主創(chuàng)作的《大江東去》等,到了二十一世紀(jì),由谷建芬譜曲的《三國演義》主題曲《臨江仙·滾滾長江東逝水》曲調(diào)大氣磅礴,淋漓盡致地展現(xiàn)了古詩詞中的意境;梁弘志譜曲的《水調(diào)歌頭》,由鄧麗君演繹的《但愿人長久》更是成為一個(gè)時(shí)代的經(jīng)典。
千禧年之后,《花田錯(cuò)》《蘇三說》《東風(fēng)破》等流行歌曲多改編或截取部分詩詞,尤其在近幾年廣為流傳及亮眼的詩詞歌曲逐漸稀少。其所謂不讀詩詞,難有才情。
詩詞文化必須談及音樂文化,音樂的文化性研究也必須談及音樂思想史的發(fā)展脈絡(luò)。中國音樂思想史應(yīng)從中國思想的軸心時(shí)代,即春秋戰(zhàn)國百家爭鳴開始的,今天我們研究儒家文化美學(xué)中應(yīng)顯性其“潛思想”,揭示出相關(guān)因素的內(nèi)在聯(lián)系,如孔子學(xué)琴于師襄由“曲”“數(shù)”到“志”“人”,就是一個(gè)由音樂技術(shù)到人格精神的過程,同時(shí)也說明“曲”“數(shù)”和“志”“人”是互為內(nèi)在的和互為目的的,“志”“人”寄托于“曲”“數(shù)”,“曲”“數(shù)”表達(dá)“志”“人”。
至先秦時(shí)期,諸子提供了“中國學(xué)術(shù)文化發(fā)展之原始模型”[2],提出了“禮樂”“天籟”“大音希聲”“圣王作樂”“與民同樂”“天人同度”等,先秦基本確立了中國文化的路向和原始模型。之后再經(jīng)歷兩漢時(shí)期的思想大一統(tǒng)后,中國歷史就進(jìn)入了所謂“大開大合”時(shí)期(魏晉南北朝隋唐的七八百年是“大開”時(shí)代),嵇康正是這個(gè)時(shí)代必然出現(xiàn)的人才,其極高的哲學(xué)心靈和極玄遠(yuǎn)的文化趣味,“彈琴詠詩自足于懷”的“純美學(xué)”意識已大不同于先秦,臨終彈奏琴曲《廣陵散》概然赴死的人格精神,則可與古希臘蘇格拉底為堅(jiān)持哲學(xué)立場飲鳩而亡相媲美。東西方精神堪稱一致,心靈與樂聲的共鳴深具那個(gè)時(shí)代的文化氣息。隋唐同樣處于這個(gè)大開的歷史時(shí)期,詩歌和樂舞成為了唐代文化的雙壁,“城頭山雞鳴角角,洛陽家家學(xué)胡樂”“綠腰水調(diào)家家唱,白雪梅花處處吹?!薄沁@樣一幅讓當(dāng)今令人羨煞的文化生活場景。
到宋元明清則是一個(gè)“大合”的歷史時(shí)期,中國思想史家陳來認(rèn)為這個(gè)時(shí)期“其基本精神是突出世俗性、合理性、平民性”[3],宋代之后的中國音樂文化以世俗音樂為主,孟元老的《東京夢華錄》等雜文中許多白描式地描寫生動(dòng)有趣地表現(xiàn)了當(dāng)時(shí)勾欄、瓦舍、樂棚成為新的文化中心,明代重要的戲曲家湯顯祖、呂天成、祁彪佳等都是當(dāng)時(shí)的弄潮兒。縱觀中國音樂史數(shù)千年的變遷,經(jīng)歷了從廟堂到宮廷再到勾欄瓦肆歷歷下降的過程,其間有多少思想潮流在涌動(dòng),有多少思想力量在推動(dòng)、淘汰著時(shí)代的文化生活?這些非常值得我們思考。
2019年4月教育部發(fā)布《關(guān)于切實(shí)加強(qiáng)新時(shí)代高等學(xué)校美育工作的意見》,這充分體現(xiàn)出國家對中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的重視,是對蘊(yùn)藏其內(nèi)的當(dāng)代價(jià)值的深度挖掘和實(shí)踐,也充分體現(xiàn)出中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化在高校美育中的重要性,是提升高校學(xué)生審美和人文素養(yǎng)的重要路徑。由此構(gòu)建以中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化為基點(diǎn)的美育教育成為新時(shí)代高校刻不容緩的重要任務(wù)。
高校教育不僅向大學(xué)生提供專業(yè)技能的培養(yǎng),其更高的理念因是促進(jìn)大學(xué)生與社會全面發(fā)展。這種理念體現(xiàn)的是人文精神和人文內(nèi)涵。《易傳》曰:“觀乎天文以察時(shí)變,觀乎人文以化成天下?!?人文是道,它關(guān)乎的是人同自然、同社會之間的法則、秩序、價(jià)值、意義。人文體現(xiàn)的是人心、人性,大學(xué)生在理想與追求中實(shí)現(xiàn)其價(jià)值。在未來的產(chǎn)業(yè)中,越是能體現(xiàn)“人文精神”“人文內(nèi)涵”,它就越具備創(chuàng)造財(cái)富的能力,越是能在激烈的競爭中脫穎而出。
無疑,在高校教育中,美育成為實(shí)現(xiàn)培養(yǎng)大學(xué)生人文精神的重要渠道。美育也稱為“審美教育”,它用情感澆筑,是情感教育的洗練和升華。美育體系圍繞著 “真善美”,進(jìn)行著不斷的構(gòu)建。美育通過情感教育,或提升、或喚醒大學(xué)生對人文的感知力,這種感知力化育成積極力量,促進(jìn)人類進(jìn)步,推動(dòng)社會發(fā)展。
在中國傳統(tǒng)文化中,浩如煙海的古代詩歌無疑成為我國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的重要組成部分,我國被世人稱為“詩歌的國度”。
中國經(jīng)典古詩詞承載著中華豐厚的文化底蘊(yùn)。對古代詩詞的解讀,是國人對人應(yīng)該成為一個(gè)怎樣的“人”,人之所以為“人”的命題的闡釋。古詩詞題材極為廣泛,詩人以其飛揚(yáng)的心靈,飽滿的靈魂,行走于大地,將所見、所聞、所感、所思,凝結(jié)成語言,為我們呈現(xiàn)出自然的曼妙,生活的情趣,民族的情懷。詩中所表達(dá)的是情感的升華,是人生的哲思。在學(xué)習(xí)誦讀古詩詞過程中,我們不僅感受到的是它的音韻節(jié)律,抑揚(yáng)頓挫,華辭美章。更是讀到了國人迸發(fā)的情感,讀到了國人的精神與力量,奮斗與創(chuàng)造。不言而喻,古詩詞是一本極好的美育教材。
在高校美育體系中,音樂教育發(fā)揮著它重要的美育功能。我們從美育的角度去看,音樂與古詩詞異曲同工,前者是用聲音來感懷寄志,后者是用語言來抒懷壯志。然而音樂因其特有的聲音解讀,依靠聽覺來喚起聽者的情感涌動(dòng),委婉含蓄,更易打動(dòng)人心。李叔同的《送別》,配上了優(yōu)美且易唱的旋律,使原本文字有了可觸摸到的溫度,這是一種感性的召喚,音樂完美地詮釋了詩的意境,使聽者潸然落淚。所謂詩乃樂教!
因此,與音樂結(jié)合,詩詞傳唱成為非常有效的美育體驗(yàn),提升了大學(xué)生對詩詞的審美能力,體現(xiàn)了詩詞的美育價(jià)值,為促進(jìn)人和全社會和諧發(fā)展起到重要的作用。