申曉南 Shen Xiaonan
1胡曉林、張啟山新秀石疏林圖瀝青、現(xiàn)成品、顯示屏尺寸可變2020
2祁雁飛墨認(rèn)設(shè)置木、互動(dòng)煙霧裝置尺寸可變2020
此次以“生態(tài)”的概念進(jìn)行的一系列藝術(shù)季活動(dòng)及各個(gè)版塊的主題展、外圍展,集中地詮釋了“生態(tài)藝術(shù)”的概念以及藝術(shù)的生態(tài)性發(fā)展,展覽提出了一個(gè)命題和問題,引發(fā)了許多值得討論的話題,作品呈現(xiàn)多元的狀態(tài),形成了以下的特征:一是藝術(shù)介入到社會,生態(tài)與美學(xué)如何成為好命題;二是生態(tài)材料的應(yīng)用,讓我們親近自然之物,思考物的屬性語言及生態(tài)關(guān)系;三是通過對生活材料的再塑造,展現(xiàn)出了藝術(shù)家從不同的維度對于生態(tài)美學(xué)、生態(tài)藝術(shù)的理解;四是形成開放、多元化的觀念表達(dá)的藝術(shù)現(xiàn)場;五是媒材的應(yīng)用表達(dá)了可塑可雕的形態(tài)語言。
在社會經(jīng)濟(jì)發(fā)展中,石油是不可或缺的資源。當(dāng)它帶動(dòng)著現(xiàn)代化機(jī)器走向更深更遠(yuǎn)的領(lǐng)域時(shí),石油的大面積泄漏帶給自然的是幾十年都無法恢復(fù)原狀的生態(tài)問題,從而形成大片黑色荒漠。胡曉林的作品《新秀石疏林圖》是對生態(tài)海洋的思考,利用瀝青制作出原油污染的現(xiàn)場,呈現(xiàn)的就是石油泄漏后覆蓋的大自然,探討以自然為代價(jià)的人類生產(chǎn)生活是否是合理的。
李樹淡的作品《春天里》是以2020年疫情下的社會現(xiàn)象,對當(dāng)下社會的思考。他利用疫情期間自己和朋友用過的廢棄口罩,通過解構(gòu)材料和重新編制的方式進(jìn)行制作,呈現(xiàn)出冰冷而又異樣的藍(lán)白海洋花,制作出一個(gè)“春天”。
程曦的作品《植入》從自然生態(tài)出發(fā),將廢棄鋼管、鐵絲網(wǎng)卷的負(fù)空間中置入土壤和植物種子,使其自然生長。從視覺上看,鐵管內(nèi)外營造出一種對抗的張力,并于觸覺中形成堅(jiān)硬與柔軟兩種極端的感受。作品意圖營造動(dòng)態(tài)生命在“靜止”環(huán)境中短暫呼吸成長的過程,直到其走到人為設(shè)置的成長最大極限后枯萎。
齊雁飛的《家園》以澳洲森林大火為出發(fā)點(diǎn),以自然界的木材為原料,借用碳化處理,塑造狼與羊的動(dòng)物形象,模擬叢林食物鏈,暗喻人與自然的緊張關(guān)系。
工業(yè)、科技發(fā)展使人的欲望得到極大滿足,同時(shí)在這個(gè)進(jìn)程中人對自然的無盡索取、過度開發(fā)致使環(huán)境惡化,災(zāi)害頻發(fā),作品嘗試討論野生動(dòng)物、大自然與人類生命關(guān)聯(lián)性等生態(tài)意識問題,思考如何實(shí)現(xiàn)“以人為尺度”到“以萬物為尺度”的轉(zhuǎn)變。
3李樹淡春天里自戴的廢棄口罩尺寸可變2020
申子葉的作品《天使印記》是對疫情中女性醫(yī)護(hù)人員的內(nèi)心表達(dá)與贊美,對于醫(yī)護(hù)人員而言,他們平日戴的口罩、手套等防護(hù)用品就是他們的首飾,從材料(醫(yī)用材料)出發(fā)與她們自身發(fā)生關(guān)系。藝術(shù)家選擇以勒痕為素材,將醫(yī)護(hù)人員身上的印記提煉、轉(zhuǎn)化,呈現(xiàn)出一種唯美而又傷感的感覺。
江城的作品《子非魚·共存》運(yùn)用地籠這一現(xiàn)成材料,強(qiáng)化人類介入和食物鏈的關(guān)系。以河流里的漂浮塑料為媒介,通過高溫塑造魚、蝦等形象載體,最后保留和運(yùn)用塑料這一人類化工品的鮮艷色彩,一是為了凸顯海洋生物的鮮活與美麗,二是大自然中這些美麗色彩本就時(shí)刻暗示著死亡和危險(xiǎn)(如毒蛇、毒蜘蛛、有毒花草等),營造出一種美麗而充滿悲涼感的詩意空間。
李玉珠和林靜小美的作品《魔方大廈》靈感來源于動(dòng)畫片《魔方大廈》,作者利用生活和學(xué)習(xí)中產(chǎn)生的垃圾、廢料,在畫框上進(jìn)行創(chuàng)作,處理出各種肌理與形狀。在創(chuàng)作的過程中盡量不額外購買材料,將這些自由獲取的垃圾拼貼、解構(gòu)、重組,通過再利用的方式在作品中內(nèi)部消化,同時(shí)運(yùn)用色彩的組合表達(dá)社會、自然、生態(tài)等多重關(guān)系。最終通過材料再塑造構(gòu)架而成的大廈體現(xiàn)了生態(tài)共生。
王展朔的《癮以為藥》是用煙頭、膠囊、樹脂制作而成的,想表達(dá)一種人體生態(tài)系統(tǒng)。人的行為也如同藥物一樣,藥能醫(yī)人亦能害人,其中利弊,全在個(gè)人的把控。藝術(shù)家以日?,F(xiàn)成品和藥用膠囊為媒介,表現(xiàn)形形色的“癮”,以此表達(dá)一種個(gè)體的生態(tài)循環(huán)。
徐有鵬的作品《光的印記》最主要的材料是易拉罐,靈感來自對環(huán)境保護(hù)的應(yīng)對措施:垃圾分類。藝術(shù)家利用新式易拉罐的開口和再塑造,將易拉罐的表面呈現(xiàn)出不同狀態(tài)的表情。這些擬人的易拉罐或興奮、或反抗、或悲傷、或釋然……訴說著當(dāng)今社會對環(huán)境保護(hù)的態(tài)度。
廢棄物是在當(dāng)下人類社會生產(chǎn)生活中已經(jīng)失去實(shí)用價(jià)值的物質(zhì),每種廢棄物都曾有過光鮮的過去,是由人類生產(chǎn)創(chuàng)造的,它們曾是商品,或是科技的結(jié)晶。廢棄物在人類社會文化中蘊(yùn)含著象征、情感、現(xiàn)實(shí)的意義。廢棄物作為一類尋常物并不具備自然美,將廢棄物的現(xiàn)成品用作一種創(chuàng)作材料,進(jìn)行重新塑封包裝,在消費(fèi)的意識下產(chǎn)生對環(huán)保的思考。趙金成的作品《“金成超市”》營造出一種超市售賣的場景,通過現(xiàn)場互動(dòng)售賣,探討三個(gè)問題:垃圾是什么?它從哪兒來?它要到哪兒去?
4趙金成“金成超市”綜合材料尺寸可變2020
丁雪微的作品《2%新循環(huán)日記》整體思路圍繞兩個(gè)字——“循環(huán)”。裝置結(jié)構(gòu)里與新形象出現(xiàn)的生活電器進(jìn)行互動(dòng),并發(fā)現(xiàn)小單元是如何循環(huán)的樂趣。生態(tài)系統(tǒng)就像個(gè)流動(dòng)的莫比烏斯環(huán),可以不斷生長與循環(huán),循環(huán)本身就是無窮盡的。在整個(gè)生態(tài)系統(tǒng)中,垃圾也在不斷地被循環(huán)利用,重新分解成新的物品。
張達(dá)州、馬恒楷、俞李慶、曾雨萌、黃飛燕合作的作品《生生不息》闡述的是農(nóng)村、竹編、廢棄的椅子、被淘汰的農(nóng)具、留守的老人、上了年紀(jì)的竹編匠人,以及鎮(zhèn)上唯一的聾啞人——伍師傅。這些民間藝人都具有某種契合的特質(zhì),那就是已經(jīng)廢棄或即將被淘汰。如果不尋求某種突破以獲得蛻變,那必將被這個(gè)社會所摒棄。對舊農(nóng)具和生活用具進(jìn)行加工,通過竹編的形式,在舊器具的基礎(chǔ)上造型,除了物還有人!藝術(shù)家們試著把新的觀念帶給竹編師傅和村民,把器物雕塑的理念帶到農(nóng)村建設(shè)中去。竹編師傅用他們長期對竹編器具生活化實(shí)用性的意識和他們雕塑化的意識合理地切入當(dāng)?shù)?。這兩種意識的碰撞,不斷生長,交融為一個(gè)整體。
陳琪的作品《博古》利用多種電子機(jī)械垃圾、塑料垃圾安置在博古架上,使這些金屬廢棄材料的歷史感、見證感、痕跡感有了新的意義,與此同時(shí)以機(jī)械動(dòng)態(tài)和燈光的處理賦予垃圾生態(tài)感。從材料本身的功能特性、物質(zhì)特性、記憶特性去探討廢棄材料背后的社會意義,以此引起觀看者對廢棄物與生態(tài)環(huán)境的思考。
王然的作品《未分類》在電子屏上打字出各種垃圾的名稱,并將其在屏幕中揉成一團(tuán),散落下來。藝術(shù)家用3D打印出像紙團(tuán)一樣的白色塊物扔在地上,再通過投影將文字在電子屏上揉捏垃圾的過程中循環(huán)播放。
周通的作品《一切堅(jiān)固的東西都煙消云散》利用二維碼材料,探討信息時(shí)代人類活動(dòng)從現(xiàn)實(shí)場所遷移到虛擬空間的現(xiàn)象。作品將道德和自然、年齡和性別、白天和黑夜的界限打破,一切堅(jiān)固的東西都煙消云散了。人類沉湎于過度簡潔與粗暴的陷阱,從而失去對更廣闊世界的好奇心是一種浮士德式的悲劇。人類的發(fā)展將一塊荒漠轉(zhuǎn)變成了一個(gè)欣欣向榮的物質(zhì)和社會空間,但這同時(shí)也在發(fā)展者自身內(nèi)部,再創(chuàng)造了一個(gè)荒漠?!捌灵g社會”就像浮士德未完成的工地,生氣勃勃但也搖搖晃晃,在這之上我們必須保持警覺。