張雅晴

摘 要：文章從中國當(dāng)代藝術(shù)家徐冰、岳敏君談起，通過厘清他們的藝術(shù)發(fā)展脈絡(luò)，分析他們藝術(shù)商業(yè)化過程中的可行之處，以此來闡述藝術(shù)與商業(yè)跨界融合的必要性。同時通過探析他們的藝術(shù)商業(yè)化成就，給中國當(dāng)代藝術(shù)商業(yè)化發(fā)展提供借鑒思路。

關(guān)鍵詞：藝術(shù);商業(yè);融合;徐冰;岳敏君

一、藝術(shù)與商業(yè)的融合

藝術(shù)與商業(yè)結(jié)合是經(jīng)濟發(fā)展的需求。一方面，藝術(shù)家的創(chuàng)作不再只依靠自身的微薄力量，而是需要整合大眾、媒體、商業(yè)三者力量，以便更好地助力藝術(shù)創(chuàng)作;另一方面，隨著我國商品經(jīng)濟的不斷壯大，商品趨向同質(zhì)化，各類競爭白熱化，而消費者早已不滿足品牌單一的商品。因此為了更好地刺激消費需求，品牌商家紛紛開始與符合自身品牌理念的藝術(shù)家進行跨界聯(lián)名合作。

（一）藝術(shù)價值的商業(yè)化擴展

隨著我國經(jīng)濟建設(shè)的不斷發(fā)展，大眾不再滿足于物質(zhì)生活的富足，更多地追求精神生活的愉悅，藝術(shù)品逐步有了藝術(shù)鑒賞與投資理財?shù)碾p重價值功能。藝術(shù)品價值的衡量標準也因此發(fā)生變動，不再是單純由創(chuàng)作者定價，而是從藝術(shù)家、作品、受眾這三個維度進行綜合衡量。因此要實現(xiàn)理想的藝術(shù)商業(yè)化，就必須綜合這三個因素：一是藝術(shù)家的藝術(shù)精神是否經(jīng)得起推敲，二是藝術(shù)作品的視覺表現(xiàn)是否具有鑒賞性，三是作品的藝術(shù)語境是否符合受眾的認知判斷。藝術(shù)創(chuàng)作應(yīng)該充分考慮受眾的文化觀念和生活環(huán)境，使藝術(shù)更加貼近生活，更好地融于商業(yè)。

（二）商品價值的審美化擴充

激烈的品牌競爭環(huán)境，使大眾已不滿足于商品本身的實用功能，而更加享受商品帶來的審美體驗。基于此，要促使品牌在原有的基礎(chǔ)上，與藝術(shù)家聯(lián)名創(chuàng)造“新品牌”，以帶動市場消費。而聯(lián)名商品的成功要兼顧商品質(zhì)量、受眾消費心理、品牌理念與藝術(shù)家創(chuàng)作理念的契合度。首先，商品質(zhì)量是消費基礎(chǔ);其次，通過對消費者消費心理的把控，制訂符合受眾心理的營銷策略，向消費者傳達出清晰的品牌精神;最后，品牌理念和藝術(shù)家創(chuàng)作理念融合得當(dāng)，相互借力，能強化大眾對品牌的認知，為品牌注入新的活力，增強消費者黏性。

二、當(dāng)代藝術(shù)家的藝術(shù)商業(yè)化

（一）徐冰——中國風(fēng)新文字下藝術(shù)跨界的視覺沖擊

徐冰將當(dāng)代藝術(shù)與中國傳統(tǒng)文化相結(jié)合，通過對中國傳統(tǒng)符號的解構(gòu)與再建構(gòu)，形成了自己獨特的藝術(shù)視角。徐冰的藝術(shù)以一種平易近人的交流方式進入公眾的視野，將作品的最初想法、中間過程以及整體思路呈現(xiàn)在了大眾眼前，使觀者更好地理解其藝術(shù)理念，并用積極的態(tài)度建構(gòu)與觀者的聯(lián)系。

《天書》是徐冰以漢字為型，按宋版書的形式，通過活字印刷的方式制作成冊和長卷的藝術(shù)作品。通過對無數(shù)偏旁部首的重新組合，創(chuàng)作出一部充滿矛盾的作品，似書非書，不承擔(dān)書籍閱讀的實際功能，但采用雕版印刷和精致的裝幀工藝，打破了實用藝術(shù)中藝術(shù)性和實用性并存的關(guān)系，改變了觀者對文字意義的依賴性，更加凸顯出了文字的視覺觀賞性。而相較于《天書》這部浩大的藝術(shù)作品，徐冰的《地書》更加親民。該書完全由符號、標志、圖示組成，給大眾展現(xiàn)出語言更多的可能性?！兜貢反蚱屏丝臻g對于語言的限制，用一套新的象形文字來講述“黑先生”的故事。同時在香港由K11及BANK/MABSOCIETY聯(lián)合策劃，依據(jù)徐冰的藝術(shù)理念設(shè)計出的結(jié)合藝術(shù)裝置及創(chuàng)意產(chǎn)品商店的項目將藝術(shù)與商業(yè)完美融合?！兜貢分校柍蔀榻涣鞯闹饕侄?，它反映出了公眾的日常生活。而在概念店中符號從平面變?yōu)榱Ⅲw，公眾通過購買這些3D符號，諸如杯子、雨傘、手機殼等商品，體驗符號與日常生活的關(guān)聯(lián)。在日常生活中感知藝術(shù)，用藝術(shù)裝點日常，也恰好契合K11將藝術(shù)、人文和自然三大元素相結(jié)合的品牌理念。

徐冰在商業(yè)和藝術(shù)的融合中，堅持自己的藝術(shù)理念，將傳統(tǒng)與現(xiàn)代的“矛盾”藝術(shù)化表達，仿古去古，以開放的藝術(shù)語境拉近藝術(shù)與大眾的關(guān)系，并通過轉(zhuǎn)換設(shè)計含義將最平常的物件與其藝術(shù)精神相匹配，從而將藝術(shù)進一步普及化。

（二）岳敏君——標志性笑容下藝術(shù)商標化的市場策略

岳敏君通過強烈的色彩表現(xiàn)和夸張的肢體塑造，將自身獨特的玩世現(xiàn)實主義藝術(shù)風(fēng)格注入其中，以此來展現(xiàn)每張笑臉背后的荒誕空虛。同時對“自我形象”的塑造，形成了符號化的藝術(shù)形象。總之，岳敏君的作品以“新偶像”式的黑色幽默的藝術(shù)形式，給大眾帶來了強烈的視覺沖擊，表現(xiàn)出了對當(dāng)下個體生存的關(guān)注和對庸?，F(xiàn)實的自我表達。

岳敏君“名畫系列”作品，延續(xù)了自己標志性的“笑臉人”藝術(shù)風(fēng)格，通過對名畫元素的再創(chuàng)作，把原有含義進行轉(zhuǎn)譯并賦予其新的意義，以表現(xiàn)出自身對于文化現(xiàn)象的思考及表達。在對油畫《自由引導(dǎo)人民》再創(chuàng)作中，岳敏君以一種調(diào)侃戲謔的方式，描繪出一群刻意重復(fù)的“笑臉人”，不經(jīng)意間就將觀者代入這種啼笑皆非的藝術(shù)語境，進一步闡釋了對于當(dāng)下人們思想真空、精神迷茫這一現(xiàn)象的看法。岳敏君“傻笑”風(fēng)格的成功，不僅體現(xiàn)在他的藝術(shù)創(chuàng)作中，也使他在品牌跨界合作上大顯身手。他與香港知名精品店JOYCE聯(lián)名推出了“Art of Travel”系列旅行用品，其中包括iPad套、小皮袋、眼罩、頸枕、拖鞋、襪子、浴袍等多種單品。整體設(shè)計選自《諾亞方舟》，六個笑意放肆的小人擠在一只小艇上，開啟了一段新奇冒險的旅程，通過持續(xù)的笑臉和凝視傳遞了人生其實就是一個連綿不斷的奇異旅程的藝術(shù)思想。

岳敏君在商業(yè)和藝術(shù)的融合中，通過提煉自己的藝術(shù)核心，將符號化的“自我形象”深入人心，為商業(yè)帶來經(jīng)濟價值的同時，擴大了自身的藝術(shù)平臺，提高了自身藝術(shù)影響力。

三、藝術(shù)與商業(yè)融合的意義

（一）藝術(shù)與商業(yè)融合帶來的影響

藝術(shù)與商業(yè)的關(guān)系是互動的、融合的。融合于藝術(shù)而言，有助于藝術(shù)更好地融入大眾生活，用藝術(shù)概念和審美趣味豐富人們的生活，使人們實現(xiàn)精神層面的提升。藝術(shù)家憑借商業(yè)品牌的力量，為自己開創(chuàng)了更廣闊的藝術(shù)創(chuàng)作平臺，得到了更廣泛的傳播力量，增加了自身的曝光量。融合對于商業(yè)而言，商業(yè)與藝術(shù)的跨界聯(lián)名已經(jīng)成為一種銷售策略。藝術(shù)家參與商品的制作、設(shè)計和宣傳，為品牌原本單一的物質(zhì)消費注入了獨特的藝術(shù)風(fēng)格和審美理念，使商品提升了視覺和精神兩個層面的附加值，在市場競爭中形成了強有力的影響，豐富了品牌的文化底蘊，增強了品牌軟實力，為商業(yè)品牌拓展了更多元的可能性。

藝術(shù)與商業(yè)的合作對于雙方而言都存在著不可置疑的積極意義，但融合的背后也不乏一些弊端。在藝術(shù)與商業(yè)的融合中，藝術(shù)家容易迷失在經(jīng)濟利益中。因此，在藝術(shù)性與商業(yè)性中找到平衡點是藝術(shù)與商業(yè)融合的至關(guān)重要的課題。

（二）藝術(shù)與商業(yè)融合的可行之處

從上述兩位藝術(shù)家案例來看，其藝術(shù)與商業(yè)融合的可行之處主要體現(xiàn)在三個方面。一是建構(gòu)自身藝術(shù)精神下符號化的藝術(shù)語言。岳敏君通過“傻笑”以不變應(yīng)萬變，在商業(yè)和藝術(shù)融合中最大限度地強化自身藝術(shù)特色，傳遞自身藝術(shù)精神。二是用開放的藝術(shù)語境連接日常生活。如今，藝術(shù)已不再是曲高和寡的精英文化，而是需要源于生活、高于生活的藝術(shù)理念。不論是岳敏君的“笑臉人”形象，還是徐冰對中國傳統(tǒng)文化的重新解讀，都來源于對自身成長環(huán)境的闡釋，這使得大眾有機會充分解讀其藝術(shù)內(nèi)涵，賦予藝術(shù)品更多的精神寓意。三是通過轉(zhuǎn)換設(shè)計含義使得藝術(shù)精神與物質(zhì)本身產(chǎn)生共鳴。徐冰打破了中國傳統(tǒng)文化與西方現(xiàn)代生活的界限，將東西方文化相互轉(zhuǎn)換，并運用獨有的視覺語言打破了大眾固有的文化認知，表達其藝術(shù)理念。由此可見，如何把控藝術(shù)與商業(yè)之間的沖突和矛盾，更加考驗藝術(shù)家的內(nèi)涵與功力。

四、結(jié)語

消費的升級與文化的繁榮促進了商業(yè)和藝術(shù)的共同發(fā)展。商業(yè)與藝術(shù)的融合為藝術(shù)作品展覽提供了除傳統(tǒng)畫廊、美術(shù)館之外更多的可能性，也使商品披上了藝術(shù)的外衣，提升了審美意蘊，同時使得消費者能夠近距離感知藝術(shù)，從而帶動藝術(shù)、商業(yè)、人文之間的結(jié)合，推動公眾培養(yǎng)對藝術(shù)的興趣。

參考文獻：

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作者單位：

四川大學(xué)藝術(shù)學(xué)院