閆美
摘 要:自2014年以來,網絡劇產業(yè)發(fā)展進入黃金時期,我國網絡劇的發(fā)展突破了傳統(tǒng)電視劇的類型劃分,尤其是男頻IP玄幻劇在各大網絡視頻網站中形成了新的類型景觀。敘事、人物以及影像等元素十分巧妙地構建了男頻奇幻IP網絡劇的類型。文章以《劍王朝》為例,分析了其敘事結構、人物塑造以及影像運用,闡釋了玄幻類型網絡劇廣受觀眾喜愛的原因,進而對網絡玄幻劇公式化的情節(jié)、反二元對立的人物形象以及圖解式的視覺形象三方面進行了解讀。
關鍵詞:敘事結構;人物塑造;二元對立;影像設計
傳統(tǒng)的類型電影研究當屬好萊塢類型電影研究,在西方的電影研究中,電影常常被分為西部片、歌舞片、愛情片、驚悚片、科幻片、喜劇片等類型。我國電影雖然也有一定的類型劃分,但相較而言,我國電視劇的類型會更加明確,并且打造了獨具特色的古裝劇、武俠劇、言情劇等類型劇。隨著網絡技術的不斷發(fā)展,愛奇藝、騰訊、優(yōu)酷等各大視頻網站的大力扶持,網絡劇在手機大量普及的時代得到了快速的發(fā)展。
類型化的網絡劇是高度模式化的,其存在是一個客觀的影視現(xiàn)象。“類型”本就是一個文學移植到電影中的詞匯,現(xiàn)在也依然能夠作為一種研究方法移植到中國網絡劇的研究中來。研究中國網絡劇的類型化,可以借鑒類型電影的研究方法[1]。當前的網絡劇大部分是從網絡文學改編而來,男頻奇幻網絡劇也不例外。例如無罪的《劍王朝》,其本身作為網絡文學作品就擁有龐大的粉絲基礎,這種“打怪升級”的網絡爽文一經影視化改編就引起了公眾的巨大關注,更在2019年末掀起了一股男頻劇的熱潮。本文以《劍王朝》為例,分析了其敘事結構、人物塑造以及影像運用,進而對網絡玄幻劇公式化的情節(jié)、反二元對立的人物形象以及圖解式的視覺形象進行了解讀。
一、敘事結構:公式化情節(jié)
男頻本是對男性頻道的網絡小說的一種稱呼,現(xiàn)在大多將男生看的網絡小說叫作男頻文,而由男頻小說改編的電視劇則被稱為男頻劇。男頻類的小說或電視劇大多是以男性的視角講述故事,可以被大致分為玄幻修仙類的熱血文和后宮種田類的愛情文兩類。其中玄幻類IP劇大多以講述男主從弱變強或逆天改命的成長歷程為主要內容。悉德·菲爾德曾說:“結構就是把故事按照一定位置安排好的東西?!盵2]玄幻類IP劇正是通過看似連續(xù)實則碎片化、模塊化的敘事方式構建的。
《劍王朝》打破了線性敘事的結構,將一條主線分割成不同的模塊進行展示。無罪同名小說改編的電視劇《劍王朝》的主線是身患頑疾的江湖少年一心對抗廟堂的復仇故事,而這條主線被分成了碎片化的段落一一展開。首先的劇情就是丁寧和自己的搭檔長孫淺雪通過雙修為彼此續(xù)命。丁寧是天生的陽亢難返之體,五臟之氣過盛,如果得不到續(xù)天神訣活不過三十歲,而長孫淺雪因練就九幽劍訣受陰寒侵蝕,身上陰寒之氣極重,兩人通過雙修可以達到陰陽互補。同時,兩人在廟堂上有著相同的敵人,以此為契機展開了后續(xù)劇情。在第一個板塊中,兩人以開酒樓為幌子暗殺昔日殘害丁寧師父梁驚夢的背叛者引出烈劍爐、兩層樓、云水宮、魚市、監(jiān)天司等推動劇情發(fā)展的“幫派”及一些次要人物;第二個板塊中因兩層樓王太虛的關系,丁寧開始了升級復仇之路,一路取得青藤書院第一名,進入岷山劍宗學習;在第三個板塊中丁寧為取得寫意殘卷真諦,施計與周寫意前往巫山取肉菩提救治師父;在第四個板塊中丁寧獲得岷山劍會魁首,進洞修煉續(xù)天神訣找回師父梁驚夢的回憶,得知自己就是梁驚夢的轉世,開啟了全力復仇模式;在第五個板塊中丁寧成功救援林煮酒,百里素雪破解孤山劍藏秘密,他們將一同前往圣域;在第六個板塊中在丁寧的身份被公開后,葉甄選擇與丁寧對戰(zhàn)并為情而死,而丁寧為大義放下仇恨。這六個板塊在外層結構上是層層遞進的關系,但在內層中,每個板塊都有自己完整的敘事板塊。
類型生產是指以受眾需求和市場細分為基礎的文藝作品制作模式,它一般是程式化的、以大眾消費為目的[3]?!秳ν醭肥且徊勘容^成熟的男頻玄幻文學作品,經其改編的電視劇的敘事結構也與其他網絡玄幻劇大同小異,都具有一定的類型化傾向。例如2019年根據國王陛下同名小說改編的電視劇《從前有座靈劍山》打破了《莽荒紀》《斗破蒼穹》《擇天記》等多部網男頻IP劇頻頻撲街的魔咒,而根據貓膩同名小說改編的電視劇《慶余年》更是廣受好評。緊接著《鶴唳華亭》《劍王朝》等劇的上映更是在2019年底讓人們看到男頻玄幻劇的一道曙光,為男頻玄幻劇的創(chuàng)作重新帶來了激情。將《莽荒紀》《擇天記》《斗破蒼穹》與《劍王朝》《慶余年》《從前有座靈劍山》進行比較,會發(fā)現(xiàn)這些男頻玄幻劇的原著IP都自帶流量,有一定的粉絲基礎,在敘事結構上也都具有好萊塢類型電影的特征之一——公式化的情節(jié)。大部分男頻玄幻劇的故事線都可以總結為一個平凡無奇或背負使命的男主從一無是處一路“打怪升級”逆襲為強大的人物。在逆襲過程中,男主遇到的挫折和鼓勵都是構成故事的血和肉。
二、人物塑造:反二元對立的人物形象
查· 阿爾特曼在其《類型片芻議》一文中將類型片概括為七個特征,即二元性、重復性、累積性、可預見性、懷舊性、象征性、功能性,為類型研究領域帶來令人耳目一新的結論[4]。好萊塢的類型電影中的這種“二元性”很典型,例如《阿甘正傳》主要宣揚20世紀60年代美國的主流意識形態(tài),而電影中與阿甘分手的珍妮所追逐的搖滾樂就是主流文化反對的。這種二元對立性也適用于電視劇的人物塑造當中。
《劍王朝》中丁寧和長孫淺雪以及反派人物葉甄等人的形象都較為典型,但又具有其獨特的個性。例如丁寧從一出生就走向了逆天改命和為師報仇的兩條“不歸路”,作為第一主人公他是站在廟堂對立面的江湖正派人物,為師父伸張正義而謀局。但是丁寧并不是一位扁形人物,他明明得知與他交好的人是太子元子初,仍私心假裝不知其身份,與其一同前往巫山和鹿山。當丁寧知道孫醒因心生嫉妒想在青藤書院的比試中廢了自己的手臂時,他不像以往的主人公一樣選擇原諒,維持自己善良完美的形象,而是以其人之道還治其人之身,不僅向孫醒表達了厭惡之感,還廢掉了孫醒的右臂。正是丁寧的愛恨分明、殺伐果斷讓他的性格更加具有獨特性、鮮明性,這既滿足了觀眾的窺視欲望也讓觀眾更加認同丁寧這個角色。這樣的人物塑造也為最后丁寧為大蘅黎民百姓,選擇放下仇恨埋下了伏筆。作為反派的葉甄亦是如此。葉甄為了得到一定的權力,與蘅王合計誣陷昔日愛人梁驚夢,使得梁驚夢及其麾下巴山劍場的子弟枉死。為了鞏固自己的地位,她不惜殺死白羊洞主薛忘虛、烈國劍爐第一高手趙四、長孫淺雪、珉山劍宗宗主百里素雪等人,可以說是劇中最大反派,但其背后的原因卻逃不過“情”字。葉甄的突然背叛只是出于對梁驚夢與長孫淺雪有曖昧關系的懷疑,但這最后換來的卻是血流成河的悲劇。最終葉甄為了得到昔日情人的寬恕而甘愿死于劍下,可以說葉甄這個人物在十足的壞人角色背后是一個被愛折磨的可憐女人。
“類型電影的一個比較重要的特性就是二元性。它傾向建立一個相對的世界,好人與壞人對立、善良與邪惡對立、秩序與破壞對立。”[5]而電視劇《劍王朝》中不管是丁寧還是葉甄,他們的人物塑造都打破了這種傳統(tǒng)的二元性,為他們的好與壞提供了過渡情節(jié),并且在典型化的人物形象中保留著他們內心的不同個性,這使得《劍王朝》這部劇的人物塑造更加鮮活、立體。除了主人公之外,監(jiān)天司女司首夜策冷、陳玄、云水宮白山水等人物都被塑造得十分立體。例如,夜策冷一方面破案如神,為廟堂鞠躬盡瘁,另一方面她又鐘情于師父梁驚夢,為報師恩,不惜失去生命,著實令觀眾深深喜愛。人物塑造打破傳統(tǒng)二元對立的情況不僅僅在《劍王朝》中出現(xiàn),如貓膩著名小說《慶余年》中的范閑、陳萍萍等人都是很明顯的圓形人物,其另一部代表作《將夜》中的寧缺和桑桑也是很明顯的善惡重疊的人物形象。
隨著藝術的不斷發(fā)展與受眾審美水平的不斷提高,非黑即白、二元對立的極端局面被打破,作者對人物的塑造逐漸走向反二元對立。電視劇也不例外,玄幻網絡劇亦是如此。反二元對立似乎是如今典型的人物塑造模式,既為人物塑造了鮮明的性格,也讓影視劇中的人物形象更加符合觀眾在現(xiàn)實生活中的審美意識。正如雪崩的時候,沒有一片雪花是無辜的,劇中每一位人物的塑造都不是莫名其妙的,也不是非黑即白的。
三、影像設計:圖解式的視覺形象
電影類型存在于創(chuàng)作和欣賞兩個過程中,一方面是對形式結構的欣賞、把握,另一方面是對藝術元素的組織、創(chuàng)造。這種心理模式也存在于非類型片中,但從類型片的角度對其進行解讀更清楚、更有科學性[6]。隨著觀眾審美素養(yǎng)的大幅度提升,不管是電視劇還是網絡劇在影視制作上都不再是傳統(tǒng)的以劇情為主、圖像設計為輔的模式,要想在大量影視劇中脫穎而出,必須創(chuàng)新拍攝手法,向藝術性更高的電影看齊。隨著網絡劇拍攝團隊的專業(yè)化,其拍攝手法以及后期制作都更偏向于電影。
《劍王朝》(圖1)富有質感的畫面也離不開專業(yè)團隊的制作與打磨?!秳ν醭肥怯伞百R歲片之父”馮小剛導演所監(jiān)制的首部網劇,上線后雖然熱度不敵《慶余年》,但是其畫面造型確實在玄幻改編劇中堪稱上等。因《劍王朝》的原著更偏向于武俠小說,所以其同名網絡劇在拍攝的時候除了為劍術增加了需要的特效,還在武打方面采用了很多貼近武俠劇的拍攝方式。例如,丁寧在船上殺死宋神書的片段,導演給了天空中的雷鳴和馬蹄卷起塵埃的空鏡頭,以及丁寧穿著蓑衣和斗笠的全景,使得畫面中的武俠氣息十分濃郁,像武俠小說家古龍的風格,唯美且驚險。這一段的雨中特寫還運用了升格鏡頭,使得整個畫面極具詩意和電影質感。但是有一點美中不足的是拍攝的細節(jié)沒有把握好,明明在雨中打斗,卻未見演員濕一絲頭發(fā),顯得很不符合現(xiàn)實邏輯。根據類型劃分,玄幻網絡劇最明顯的符號元素就是武術特效。比如師父薛忘虛救徒弟丁寧時,明明只需要“隔空”威懾一下攔路官兵即可,卻以“搬山境”的方式將青藤書院的大佛像為載體移動到丁寧面前來威懾想殺丁寧的壞人。這一場景讓觀眾紛紛發(fā)出“五毛錢特效”“護犢子師父”等彈幕,表明這一特效的使用既可以體現(xiàn)《劍王朝》中關于境界和實力的具體劃分,也可以給觀眾帶來視覺盛宴,同時也為薛忘虛愛徒心切人物形象的塑造提供了有力的證據。
好萊塢西部片有一定的道具作為類型片的符號元素,而在男頻玄幻劇中,不符合現(xiàn)實邏輯的特效成為具有一定象征性的圖解元素。例如在《劍王朝》中,大邢劍認主丁寧的過程、葉甄的星火彗尾劍的使用過程都打破了現(xiàn)實的邏輯,運用了明顯的后期特效。這樣的特效元素讓玄幻電視劇應有的修仙特性得到體現(xiàn),同時給人們帶來了一定的視覺沖擊。男頻玄幻劇中的此類視覺元素不僅僅體現(xiàn)在《劍王朝》中,如《將夜》中的昊天神輝只需要一眨眼或者空中傳音就可以操控天地,這在現(xiàn)實生活中是不可能存在的;又如《青云志》中張小凡的噬魂棒每次在發(fā)揮威力的時候,一棒下去震動周圍,散發(fā)出黑色或紅色的光輝,具有一定的奇幻性;再如《九州天空城》中羽皇風天逸的翅膀,本身就不具備真實性,其生活的九州天空城更是不符合正常邏輯。雖然不同玄幻劇的特效元素不太一樣,但是都具有一定的奇幻特性,具有現(xiàn)實生活中不具備的“魔力”,這使得玄幻劇更加具有奇幻色彩。
四、結語
自2014年網絡劇流行以來,大部分男頻劇都沒得到原著粉以及影視觀眾的認可。雖然《慶余年》《將夜》這些改編劇得到一定觀眾的認可,但是粉絲基礎本身很大的《莽荒紀》《斗破蒼穹》《擇天記》《青云志》《武動乾坤》等劇都沒有因“流量小生+IP改編”而得到好的口碑。《劍王朝》最終也因前幾集人物出場混亂,升格鏡頭濫用,細節(jié)缺失而受到許多抨擊。從近幾年的玄幻劇改編現(xiàn)象來看,雖然我國的玄幻網絡劇成為一種明確的創(chuàng)作類型,具有清晰的敘事結構、典型的人物設計以及特有的影像圖解,但是因演員演技不足以及改編過于不符合原著的問題而頻頻招致觀眾的不滿。從《劍王朝》及近幾年的玄幻劇發(fā)現(xiàn),流量小生的參演并不能使作品完全得到觀眾的青睞,唯有好的演技與動人的故事才能夠讓男頻玄幻IP劇得到觀眾的認可與追捧。
參考文獻:
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作者單位:
天津工業(yè)大學