摘要：藝術是生活的藝術，生活是藝術的生活。安迪·沃霍爾用其獨到的表現(xiàn)方式詮釋了當時工業(yè)化大批量生產(chǎn)背景下，西方社會中成長起來的青年一代的文化觀、消費觀及其反傳統(tǒng)的思想意識和審美趣味。而這正是藝術與生活的結合，兩者的融入展現(xiàn)出了一種貼近人們?nèi)粘Ｉ畹男碌乃囆g——波普藝術。

關鍵詞：波普藝術 現(xiàn)實生活 表現(xiàn)方式

一、安迪·沃霍爾的生活背景和早期職業(yè)

安迪·沃霍爾出生于美國賓夕法尼亞州的匹茲堡，在他很小的時候就表現(xiàn)出了異于常人的藝術天分，但是生活往往都不是那么恰如人意，在他小時候，曾經(jīng)歷過三次精神崩潰，最嚴重的一次因為神經(jīng)系統(tǒng)疾病而輟學回家。由于病情本身具有高度的敏感性，導致他總覺得自己在同齡人中很不受歡迎，也沒有任何小伙伴和自己相處得融洽。慢慢地形成了孤獨、自卑的性格，這也成了他一直揮之不去的心理陰影。還好在這個關鍵的時期母親給了他更多的關愛，在這一年里，他常常查閱母親給他買的電影雜志和漫畫等圖書，在這些漫畫雜志的沖擊和母親的引導下，安迪開始嘗試著自己繪畫，由此正式開始了他的藝術生涯，通過自己的努力考上了理想的大學。

大學畢業(yè)之后，21歲的安迪離開家鄉(xiāng)去紐約尋找機會。在這之前，為了生計安迪成了一名商業(yè)插畫師，在那時他就懂得想要成為一名杰出的插畫師，就要在視覺藝術上獲得成就，就要讓大家知道他的存在，他要通過媒介載體把自己推銷出去。就這樣年僅24歲的安迪以獨特的藝術天賦和表現(xiàn)風格開始被廣告商追捧，使他成為著名的商業(yè)設計師，這也為他后來的藝術成就鋪設了很好的道路。

二、安迪·沃霍爾和他的波普藝術

（一）波普藝術的由來和發(fā)展歷史

波普的英文源于“popular”，即流行藝術、通俗藝術。①波普藝術在20世紀50年代初期的英國萌發(fā)，在美國日益成熟發(fā)展并達到鼎盛，久而久之它就替代了主流的前衛(wèi)藝術——抽象表現(xiàn)主義。波普藝術是將大眾文化中的生活細節(jié)進行放大復制。它和達達主義有些相似，也被稱作新達達主義，就是把人們?nèi)粘Ｉ钪械膹U棄物、商標廣告、報紙雜志作拼貼組合。

（二）波普藝術的特點

波普藝術本身包含了諷刺的意味，是市儈貪婪本性的延伸。簡單來說，波普藝術是當今較底層藝術市場的前身。大量波普藝術的藝術家恰恰是在這種藝術氛圍中成長起來的，他們作為當時那個年代的先鋒主義者，更能夠體會到藝術對于現(xiàn)代社會的表達是要更加生活化的，更加貼近生活的，藝術不能脫離現(xiàn)實社會，它也不只是為少部分人服務的藝術，他注重世俗化的大眾表現(xiàn)力，反對現(xiàn)代主義自命不凡的清高表現(xiàn)，在創(chuàng)作中大膽選用新穎艷麗的色彩。波普藝術的風格變化無常，難以確認一個統(tǒng)一的風格，但都具有一個共同的特點，就是對于世俗、大眾的表現(xiàn)，讓藝術更加為人類的生活服務。藝術作為提高公眾藝術素養(yǎng)的工具，如何讓人們具備藝術慧眼以便真正獲得優(yōu)質(zhì)的藝術享受和精神提升，才是更重要的。所以，一種民族藝術要想成為世界藝術就需要把這門藝術做成普通大眾以及世界人民能夠理解的藝術，它能夠給人們帶來共鳴以及藝術享受。

波普藝術作為一種大眾藝術，它來源于大眾生活，也服務于大眾，它是一種大眾文化，它使藝術不再那么高不可攀，也使得藝術和藝術品逐漸走進人們的日常生活，它不再是人們認為的只有精英才能夠理解和獲得的文化藝術，而使藝術由原來高高在上的眾人仰視的地位，轉(zhuǎn)變?yōu)槿藗內(nèi)粘Ｉ畹慕M成部分。這樣也使大眾的生活更加藝術化、審美化。安迪·沃霍爾作為波普藝術的領軍人物和倡導者，他對于藝術的闡釋以及他作品的風格也大大彰顯了他對這種藝術的理解，通過運用人們身邊所能夠見到的，唾手可得的現(xiàn)實生活的元素和事物，把他們通過絲網(wǎng)印刷的方式重復。通過獨特的表現(xiàn)手法，色彩鮮明的圖像拼貼組合，把藝術從傳統(tǒng)神圣的高度，拉回我們世俗的生活中，讓它不再具有宗教感、神圣感，從而變得世俗化、大眾化。這便是波普藝術的特點。

三、安迪·沃霍爾的藝術特點和表現(xiàn)方式與生活的聯(lián)系

安迪·沃霍爾在創(chuàng)作期間，大膽嘗試了漏版印刷②、凸版印刷、照片投影等復制手法來表達他對于那個時代的理解和概括。他有一句格言：“我想成為一部復制的機器?！钡@又不是簡單的復制，它用制版印刷的方法把照片形象“復制”到畫布上，以這種直接獲取和最直觀的藝術表現(xiàn)形式，代替了原本藝術創(chuàng)作中的手工操作和被認為深奧的藝術要義。1962年，瑪麗蓮·夢露去世，安迪用絲網(wǎng)印刷創(chuàng)作的一系列夢露頭像，就是運用變幻的色彩將這位性感女神的臉部流露出不同的情緒進行解讀，這就是安迪·沃霍爾的復制魅力。商業(yè)廣告形象包裝和藝術形象之間的區(qū)別完全消失，面向的是同一形象之間的重疊。這些形象至今仍被奉為經(jīng)典。

這些簡單而又不單調(diào)的復制也表現(xiàn)在給金寶湯罐頭③的創(chuàng)作設計當中，它在被創(chuàng)作出來之前，僅僅是人們?nèi)粘Ｉ钪械囊环菰绮推放?，就是?jīng)過安迪的奇思妙想，把它變成了真正的藝術品，也是用絲網(wǎng)印刷的方式通過復制制作成的一系列肖像。包括可口可樂、米老鼠等都出自于他對生活事物的復制，這在當時使人們對藝術品的定義有了新的認識，但這也正是安迪所要表達的，使藝術站立在生活之中，試圖取消藝術與生活的界限，反映人們?nèi)粘Ｉ钪凶钫鎸嵉臓顟B(tài)。

安迪·沃霍爾所表現(xiàn)出來的藝術與大眾的生活有著密切的聯(lián)系，他善于把人們認知意義中的事物扎根在日常生活的軌道之中，它隨處可見，他把人們拉近于現(xiàn)實，拉近于高品質(zhì)的生活，也就是說他把精英、明星、富人與普通大眾甚至窮人巧妙地聯(lián)系到了一起?？煽诳蓸肪褪且粋€鮮明的例子，我們會發(fā)現(xiàn)這種可樂不僅提供給最富裕的消費者，還提供給最貧窮的消費者。世界上只有少部分人屬于精英階層，我們作為普通大眾能夠通過海報、雜志、互聯(lián)網(wǎng)、廣告上看見瑪麗蓮·夢露在喝，泰勒在喝，總統(tǒng)也在喝。這也就是波普藝術和安迪·沃霍爾所要表達的創(chuàng)作精神，他們在盡力找尋生活在這個世界兩端的人類生活中的相同點，把它們放大，再通過絲網(wǎng)印刷的方式把它們表現(xiàn)出來，從而形成自己的藝術風格。

四、安迪·沃霍爾對后世的影響及人物總結

沃霍爾已經(jīng)辭世多年，但他對流行文化輻射出的影響力還是無人能及。以現(xiàn)代廣告為例，隨著科技的發(fā)展，生產(chǎn)力的提高，廣告越來越受到人們的關注，成為今天這個商業(yè)化社會必不可少的一部分。他的“復制性”同時也給現(xiàn)代廣告以重復播出來達到一種以喚醒人們潛意識的記憶熟悉感，讓大眾對于商家想要暢銷的產(chǎn)品有了更深刻的印象，這就延續(xù)了安迪·沃霍爾對于當代社會所做的重大廣告設計貢獻了。讓我們理解到重復、復制是我們快速熟悉一件事物最好的辦法之一。安迪·沃霍爾作為當代最著名的藝術家之一，他對于當代的價值貢獻是不可磨滅的，自20世紀以來不僅藝術界獲得了新的發(fā)展和融合，工業(yè)和廣告業(yè)也取得了長足的發(fā)展和進步。

雖然安迪·沃霍爾和他的“工廠”已經(jīng)沒有以往那么耀眼，但是作為當代藝術的版畫學習者，安迪·沃霍爾“復制”的魅力對于版畫學習者，特別是絲網(wǎng)版畫的學習者有重要的影響與幫助。我們知道版畫藝術本身就具有一定的復制性，特別是作為印刷工藝的漏網(wǎng)版畫更是如此，安迪·沃霍爾能夠把絲網(wǎng)版畫推向一個高峰，是歷代藝術家所無法做到的。他對于顏色的調(diào)控和對大眾化的需求特點也給予版畫學習者、藝術家以及版畫愛好者很好的啟示。他帶給我們的不只是作為藝術品表現(xiàn)出來的具象概念，還有他對于社會思考的抽象思維，把藝術從生活中抽離出來加以“藝術”裝飾，再讓它回歸到大眾化、流行化、世俗化的生活中去。

安迪·沃霍爾對于自己的定位還是在給商品附加上藝術的價值，他最大的貢獻還是在藝術繪畫的奉獻中。在他最后的生活中，藝術給他帶來的是創(chuàng)作上的欲望，安迪·沃霍爾的一切都是商品的。盡管他已經(jīng)去世了，但他的理念以及令人瞠目結舌卻又無可爭辯的作品卻依然頑強地輻射全球，他的藝術作品已然成為當代藝術家、設計師的品牌設計靈感源泉。在現(xiàn)在社會的發(fā)展中，波普藝術已經(jīng)成為大眾的藝術表達語言，它的特質(zhì)已經(jīng)改變了我們對藝術品的看法和大眾的生活。

注釋：

①波普藝術為Popular的縮寫，意即流行藝術、通俗藝術。波普藝術一詞最早出現(xiàn)于1952—1955年間。

②漏版印刷技術即絲網(wǎng)印刷術，也叫孔板印刷，是指用絲網(wǎng)作為板基，并通過感光制版方法，制成帶有圖文的絲網(wǎng)印版。

③金寶湯罐頭（Campbell's Soup Cans），有時被稱作32罐金寶湯罐頭（32 Campbell's Soup Cans）是美國藝術家安迪·沃霍爾于1962年所創(chuàng)作的一幅藝術作品。

參考文獻：

[1]安迪·沃霍爾.安迪·沃霍爾的哲學：波普啟示錄[M].盧慈穎，譯.桂林：廣西師范大學出版社，2011.

[2]陳建軍.沃霍爾論藝[M].北京：人民美術出版社，2001.

[3]何政廣，主編.安迪·沃霍爾[M].石家莊：河北教育出版社，2005.

[4]羅干才，等.沃霍爾[M].長沙：湖南美術出版社，1998.

[5]Michel Nuridasny.安迪沃霍爾：15分鐘的永恒[M].北京：中信出版社，2013.

[6]王一川.藝術學原理[M].北京：北京師范大學出版社，2011.

（作者簡介：羅杰，男，碩士研究生在讀，廣西師范大學2019級，研究方向：版畫）

（責任編輯 劉月嬌）