王 青（西安音樂學(xué)院 音樂教育學(xué)院，陜西 西安 710061）

楊華丹（西安市景龍池小學(xué)，陜西 西安 710048）

清末民初，中國的留日潮打開了國人視野，也促使了中國第一本音樂期刊《音樂小雜志》的誕生（李叔同，1906）。由于在日本受到西方音樂的洗禮，這些留日的青年學(xué)子開始反思中國音樂的發(fā)展，力主學(xué)習(xí)西方與改良中國音樂的思想由此埋下了種子。此后在救亡圖存的時(shí)代風(fēng)潮下，音樂被賦予了喚醒國民、激發(fā)愛國精神、鼓舞士氣的作用，新式學(xué)校教育中的學(xué)堂樂歌的興起就是這方面的典型表現(xiàn)。早期那些留學(xué)日本的音樂家如曾志忞、李叔同、沈心工等人最早發(fā)出了學(xué)習(xí)西方音樂的聲音，從這一時(shí)期的音樂期刊所刊載的內(nèi)容上看，主要是提倡對(duì)西方音樂基礎(chǔ)知識(shí)和音樂教育以及西洋樂器演奏法的引進(jìn)和學(xué)習(xí)，內(nèi)容雖淺顯，卻預(yù)示了西方音樂文化開始進(jìn)入中國，一場不可避免的中西音樂文化的交流與碰撞隨即拉開了序幕。曾志忞、李叔同、沈心工等雖是當(dāng)時(shí)假借日本學(xué)習(xí)西方音樂的“極少數(shù)人”，但他們通過選曲填詞的學(xué)堂樂歌，引進(jìn)和借助西樂，走出了改良中國音樂的第一步。

20世紀(jì)20年代，隨著對(duì)西方音樂有了更深一步的了解，有人開始反思和批判學(xué)堂樂歌選曲填詞的這種生搬硬套的拿來主義。國人開始探索新的音樂創(chuàng)作方式，學(xué)習(xí)西樂、借助西樂、改造中國音樂的思想進(jìn)一步深化。而此時(shí)，以蔡元培②1912年蔡元培擔(dān)任臨時(shí)政府教育總長，推行德育、智育、體育和美育四育并舉，在《對(duì)新教育之意見》中提出“美感教育”，并將美育與道德教育相聯(lián)系，明確音樂是實(shí)行美育的重要途徑，從而促使音樂美育思潮和音樂教育事業(yè)的發(fā)展。為首的教育家開始提倡并大力宣揚(yáng)美育，音樂美育思潮由此興盛。人們?cè)陂_始重視音樂的社會(huì)教育功能的同時(shí)，逐漸對(duì)音樂的審美和情感體驗(yàn)有所關(guān)照，這些變化我們可以從當(dāng)時(shí)的音樂期刊中得到佐證。在音樂文化的信息傳遞中，除了音樂專業(yè)書籍的出版發(fā)行外，音樂期刊作為新興媒體③期刊作為外來的媒體形式，自19世紀(jì)中期到20世紀(jì)初開始在中國發(fā)展，早期基本是由教會(huì)的傳教士在上海、廣州等地創(chuàng)辦的英文期刊，此后面對(duì)中國人的中文期刊陸續(xù)出現(xiàn)，如麥都思、郭士立于1833年在廣州創(chuàng)辦的《東西洋考每月統(tǒng)紀(jì)傳》，1857年1月創(chuàng)刊于上海的《六合叢談 》等。到了20世紀(jì)初年，伴隨著出版事業(yè)的發(fā)展，商務(wù)印書館、中華書局等出版機(jī)構(gòu)開始涉足期刊領(lǐng)域，助推起了中國期刊發(fā)展的初次高峰。是當(dāng)時(shí)社會(huì)音樂生活的一面鏡子，也是當(dāng)時(shí)社會(huì)環(huán)境下音樂思想碰撞交流的主要陣地。中西音樂文化的唇槍舌劍之戰(zhàn)已經(jīng)打響，中國音樂事業(yè)的歷史發(fā)展軌跡正在被這些大大小小、零零散散的音樂期刊所記錄。

一 、20世紀(jì)20年代的音樂期刊概況

如果說清末民初是音樂期刊發(fā)展的醞釀時(shí)期，那么，20世紀(jì)20年代就可以看作是中國音樂期刊發(fā)展真正邁出的第一步。受美育思潮的影響，20年代出現(xiàn)了新型藝術(shù)團(tuán)體和專門的音樂教育機(jī)構(gòu)，對(duì)比下文表1和表2可以發(fā)現(xiàn)，20年代的音樂期刊創(chuàng)辦主要以這些團(tuán)體單位為主，其中部分期刊是以專門的音樂學(xué)校為創(chuàng)辦單位，從一個(gè)側(cè)面反映了當(dāng)時(shí)對(duì)音樂教育的重視，今天的研究中我們也能從這些期刊中窺見當(dāng)時(shí)學(xué)校音樂教育的發(fā)展情況。這一時(shí)期的音樂期刊主要集中在北京和上海，這兩個(gè)最先與外界接軌的城市正是思想最為活躍的地方。特別是“五四”新文化運(yùn)動(dòng)之后，高舉科學(xué)和民主兩面大旗，音樂也要走科學(xué)和民主的道路?！翱茖W(xué)”主要表現(xiàn)在合理的看待中西音樂的矛盾，用科學(xué)的方法學(xué)習(xí)歌唱、用科學(xué)的技法進(jìn)行多聲音樂的創(chuàng)作等方面?！懊裰鳌眲t表現(xiàn)在文化的多元化發(fā)展上，包括中西音樂文化的兼容并蓄，較為寬松的文化環(huán)境，能夠容納各種音樂觀點(diǎn)、言論的交流，以及這些言論和觀點(diǎn)的載體平臺(tái)建設(shè)——音樂期刊的創(chuàng)辦。

表1.清末民初的音樂期刊

表2. 20世紀(jì)20年代的音樂期刊

1920年，在北京和上海涌現(xiàn)出的《音樂雜志》和《美育》兩本刊物打響了20世紀(jì)20年代音樂期刊發(fā)展的第一槍，這兩刊均與蔡元培及其美育思想有著密切聯(lián)系，對(duì)后世具有深遠(yuǎn)的影響。

《音樂雜志》是北京大學(xué)音樂研究會(huì)于1920年3月創(chuàng)辦。在其發(fā)刊詞中提及了刊物創(chuàng)辦的原因：“自歐化東漸，彼方音樂學(xué)校之組織，與各種研求樂理之著述，接觸于吾人之耳目。于是知技術(shù)之精進(jìn)，顧賴天才，而學(xué)理之研求，乃資科學(xué)。求聲音之性質(zhì)及秩序與夫樂器之比較，則關(guān)乎物理學(xué)者也。求吾人對(duì)于音樂之感情，則關(guān)乎生理學(xué)、心理學(xué)、美學(xué)者也?！需b于此，一方面，輸入西方之樂器、曲譜，以與吾固有之音樂相比較。一方面，參考西人關(guān)于音樂之理論以印證于吾國之音樂，而考其違合。循此以往，不特可以促吾國音樂之改進(jìn)，抑亦將有新發(fā)見之材料與理致，以供世界音樂之采取，此即我北京大學(xué)音樂研究會(huì)所以建設(shè)之大原因也?！盵1]通過創(chuàng)辦雜志發(fā)布和傳遞各種音樂信息，聯(lián)絡(luò)各方人士，進(jìn)行音樂知識(shí)交流，促進(jìn)音樂文化發(fā)展。該刊物基本上以主張學(xué)習(xí)西樂、改造中樂為思想基礎(chǔ)，設(shè)立的欄目板塊內(nèi)容，包括音樂文論、歌曲、歌詞、消息等。如以連載的方式刊載了《音樂的物理基礎(chǔ)》《樂學(xué)研究法》《音樂教授法》等介紹西方音樂理論的文章，為音樂教育和音樂理論普及提供了許多重要的文本材料?？镏羞€登載有北京大學(xué)音樂研究會(huì)的音樂公演活動(dòng)，以及該會(huì)其他相關(guān)事項(xiàng)，其中北大附設(shè)的音樂傳習(xí)所前后就舉辦有四十余場音樂會(huì)，為當(dāng)時(shí)的音樂普及和宣傳做出了重要貢獻(xiàn)。

1919年，由吳夢非、豐子愷等人在上海發(fā)起成立了中華美育會(huì)，并于1920年4月至1922年4月，出版發(fā)行會(huì)刊《美育》。因?yàn)槊烙婕暗姆秶粌H僅是音樂，也包括美術(shù)和文學(xué)，因此，這本期刊以藝術(shù)綜合的面目出現(xiàn)，以各門類藝術(shù)的推介促進(jìn)美育發(fā)展。該刊中除了登載歌曲外，也論述繪畫、文學(xué)詩詞等內(nèi)容，更辟有專門的“詩”欄刊登新作，其次，有關(guān)中華美育會(huì)的相關(guān)活動(dòng)情況以及美育界紀(jì)聞等也多有登載。其創(chuàng)刊號(hào)的“本志宣言”中表達(dá)了中華美育會(huì)的辦會(huì)宗旨：“我國人最缺乏的就是‘美的思想’，所以對(duì)‘藝術(shù)’的觀念，也非常的薄弱?，F(xiàn)在因?yàn)樾挛幕\(yùn)動(dòng)的呼聲，一天高似一天，所以這個(gè)‘藝術(shù)’問題，亦慢慢兒有人來研究他，并且也有人來解決他了。我們美育界的同志，就想趁這個(gè)時(shí)機(jī)，用‘藝術(shù)教育’來建設(shè)一個(gè)‘新人生觀’，并且想救濟(jì)一般煩悶的青年，改革主智的教育，還要希望用美來代替神秘主義的宗教。我們美育界的同志，公認(rèn)‘美’是人生一種究竟的目的，‘美育’是新時(shí)代必需盡力去做的一件事，所以會(huì)集全國的同志，創(chuàng)設(shè)一個(gè)中華美育會(huì)。”[2]這篇宣言，雖寥寥百言，卻精辟地論述了在我國開展美育教育的目的和作用，體現(xiàn)了蔡元培先生所倡導(dǎo)的美育是一種以藝術(shù)教育的方式建設(shè)新的人生觀的理念，是一種先進(jìn)的“以人為本”的教育思想。

1923年5月，《音樂界》（月刊）創(chuàng)刊，起先由傅彥長主編，后由上海音樂學(xué)校①上海音樂學(xué)校創(chuàng)辦于1923年5月，私立性質(zhì)，學(xué)制分本科和普通科兩種。[3]編輯，存見1至12期。每期內(nèi)容非常簡短，以介紹西方音樂為主。

1923年8月，《音樂季刊》出版，由招偉民、祝湘石、羅伯夔、黃詠臺(tái)編，上海中華音樂會(huì)出版，現(xiàn)存1至5期?？飪?nèi)容翔實(shí)，欄目清晰，前兩期設(shè)欄目有祝詞、言論、專著、雜俎、友聲、樂理。從第三期開始有樂論、樂器、曲譜、音樂界消息、讀者來函、補(bǔ)白、會(huì)務(wù)報(bào)告等欄目設(shè)定。與北京大學(xué)音樂研究會(huì)所編《音樂雜志》在結(jié)構(gòu)上相似，屬于中西結(jié)合的音樂刊物，但偏向國樂宣揚(yáng)，多介紹國樂文章，少有討論中西音樂比較的文論。

1926年5月，上海美術(shù)專門學(xué)校音樂教育研究會(huì)所編《音樂教師的良友》（月刊），存見1至2期，是這一時(shí)期少有的專門論述音樂教育的期刊，韓傳煒和劉質(zhì)平是刊物主要負(fù)責(zé)人。在這本期刊中刊載了兒童音樂《蝴蝶和小鳥》《春游》《小船》三首作品，讓我們可以了解到當(dāng)時(shí)兒童音樂的創(chuàng)作選材和風(fēng)格。

由北平愛美樂社所編《新樂潮》1927年6月創(chuàng)刊，現(xiàn)存1卷1至5期，2卷1至3期，3卷1、2期，合計(jì)10期。這本期刊主要側(cè)重于對(duì)西樂的介紹，樂譜的刊載有器樂曲（如鋼琴、小提琴）也有聲樂曲（獨(dú)唱曲），以外國名家的作品譯介為主。

1928年1月，創(chuàng)刊《音樂雜志》，由北平國樂改進(jìn)社編，以劉天華等人為主導(dǎo)，聚集了蕭友梅、劉復(fù)、程朱溪、趙元任、張友鶴、柯政和、繆天瑞、曹心泉等一批優(yōu)秀音樂家。由于主張學(xué)習(xí)西樂改進(jìn)國樂，這本期刊對(duì)中西音樂均有涉獵，但更多的文論是對(duì)于國樂的改造和復(fù)興，音樂創(chuàng)作方面多刊載二胡、琵琶、三弦等民族器樂獨(dú)奏曲，也有鋼琴獨(dú)奏曲，在聲樂方面則較少刊載，該刊現(xiàn)存第1卷1至10期中，只有1928年1月，第1卷第1期刊載了蕭友梅作曲的《愛》和繆天瑞作曲的《恨（失意）》《烏鴉》；10月第1卷第4期刊載了《國難歌》《國民革命歌》《國恥》《反日運(yùn)動(dòng)歌》等相關(guān)聲樂作品，其他8期中鮮有刊登聲樂曲的，但每期都刊載有器樂曲，可見該刊物側(cè)重于對(duì)器樂音樂的介紹與傳播，以及對(duì)中國傳統(tǒng)樂器的改良創(chuàng)作介紹。

1927年，上海國立音樂院成立，由蔡元培擔(dān)任院長，本著“輸入世界音樂，整理我國國樂”[4]的立場，于1929年5月，創(chuàng)辦《音樂院院刊》，在創(chuàng)刊號(hào)上蔡元培先生發(fā)表的《國立音樂院院刊發(fā)刊詞》中提道：“至于今日，歐洲之樂器及樂器，又次第輸入，不僅在教育上又恢復(fù)其主要之地位，而且理論之豐富，曲調(diào)之蕃變，既非西域印度之可疑，亦非古人之所能預(yù)知也。音樂院同人既日日研究此種豐富蕃變之理論與曲調(diào)，而借以發(fā)達(dá)其創(chuàng)造之能力，又不肯私為枕中鴻寶，而以刊物發(fā)表之，其術(shù)固新，而與古人重視音樂之意，則正相契合也?！薄耙虼?，本刊要把音樂，與其他藝術(shù)一樣的，在這新的時(shí)代復(fù)興起來，把音樂的原理和美的音樂介紹給國人，把各種墮落的音樂攆走，這就是本刊的主張所在?！盵5]可見，這本刊物的創(chuàng)建，一方面是為了提供給國人了解西樂的途徑，傳播新的作曲技法和新音樂，另一方面通過復(fù)興國樂，改造落后的不合時(shí)代審美和發(fā)展的音樂，提高音樂在藝術(shù)之林的地位?！拔覈乃嚰袄L畫已有相當(dāng)改進(jìn)，但占住藝壇重要地位的音樂，除學(xué)校唱歌還聽得到世界曲調(diào)外，其余大眾依然共賞那不能作為中國止境的音樂——皮、黃等——那附在里面的語句，依然被國人認(rèn)為音樂的內(nèi)容。有好劇本——昆曲、傳奇等，其唱做是否登峰造極？全都尚有疑問。音樂之國的中國，處此時(shí)代，應(yīng)否就此罷手？”[1]在當(dāng)時(shí)新的知識(shí)分子階層眼里，作為國粹的戲曲并不能反映新時(shí)代文化發(fā)展的需要，是存在一定的缺陷或者說是落后的音樂代表，而創(chuàng)建國立音樂院、創(chuàng)辦《音樂院院刊》就是為了學(xué)習(xí)西方音樂文化、引進(jìn)西樂技術(shù)，借西樂改造舊國樂，借西樂的方式方法推動(dòng)新國樂的創(chuàng)作。

二、音樂期刊內(nèi)容的新發(fā)展

在中國近代音樂發(fā)展史上，走進(jìn)20世紀(jì)20年代的音樂創(chuàng)作，已不滿足于學(xué)堂樂歌時(shí)期的生搬硬套，開始有意識(shí)地學(xué)習(xí)和借助西方音樂的多聲創(chuàng)作技法，效仿西洋管弦樂隊(duì)演出形式改造中國音樂。在音樂創(chuàng)作上突出地表現(xiàn)在曲調(diào)和歌詞兩個(gè)方面，曲調(diào)方面，開始學(xué)習(xí)和聲學(xué)。多數(shù)刊物都刊載有和聲學(xué)的知識(shí)用于普及，意味著當(dāng)時(shí)學(xué)習(xí)西方多聲思維對(duì)音樂創(chuàng)作的重要性。而歌詞創(chuàng)作方面的變化尤其明顯，特別是受到音樂美育思想的影響，人們開始關(guān)注音樂的審美和情感體驗(yàn)，因此，這一時(shí)期的音樂創(chuàng)作開始規(guī)避之前功利主義的價(jià)值觀，而更注重音樂的本真和內(nèi)在體驗(yàn)，蕭友梅、趙元任等人創(chuàng)作的抒情性的藝術(shù)歌曲，就是很好的印證。在學(xué)校音樂教育方面，兒童音樂的內(nèi)容選材也以花鳥魚蟲等充滿感性色彩的事物為主，讓兒童能夠通過音樂真正體會(huì)到自然美的存在。

（一）音樂創(chuàng)作

1.音樂曲調(diào)的編創(chuàng)。這一時(shí)期的音樂創(chuàng)作在曲調(diào)方面開始學(xué)習(xí)西方的多聲思維，并且在音樂記譜上出現(xiàn)多譜系的特點(diǎn)，往往一本期刊中既有五線譜又有簡譜和工尺譜，多種譜式并存。其中，中國傳統(tǒng)的器樂曲用工尺譜，部分新創(chuàng)作的歌曲用簡譜或五線譜。如1920年，北京大學(xué)音樂研究所創(chuàng)辦的《音樂雜志》中，吳梅所作《北京大學(xué)校歌譜》用的是簡譜；陳仲子的《淮南民歌譜》則用了五線譜，《皮黃曲譜》則用了工尺譜，《新制俗曲滿庭芳》《無價(jià)寶雜劇》等也用了工尺譜。之所以在期刊中出現(xiàn)這種多譜式混雜的局面，是因?yàn)橹形饕魳肺幕慕涣?、融合尚處于生澀的階段，是因不同的音樂種類所依附的傳統(tǒng)文化習(xí)慣影響所致。

從具體的音樂創(chuàng)作中也能顯現(xiàn)出中西雜糅的傾向，如強(qiáng)調(diào)歌曲的詩意性，注重音樂的審美感性體驗(yàn)等，多以抒情性歌曲創(chuàng)作為主，主要以蕭友梅、趙元任、青主等音樂家為代表，把古風(fēng)古韻詩詞與藝術(shù)歌曲體裁相結(jié)合，如易韋齋作詞、蕭友梅譜曲的《漸漸秋深》、段剛?cè)首g譜的《陽關(guān)三疊》、趙元任創(chuàng)作的《海韻》《上山》《賣布謠》等。

除了抒情歌曲創(chuàng)作外，表現(xiàn)勇壯莊嚴(yán)的激發(fā)愛國情懷、鼓舞士氣的歌曲創(chuàng)作也不在少數(shù)，其中，國歌征集活動(dòng)尤顯突出。1920年，段祺瑞政府教育部發(fā)起了國歌征集活動(dòng)，《音樂雜志》創(chuàng)刊號(hào)積極響應(yīng)，發(fā)表了陳仲子的《國歌與國民性》一文，文中論到“凡世界各國，茍具有獨(dú)立資格者莫不有一定之國歌或取辭勇壯或賦性荘嚴(yán)其國固有之光華精彩即可憑借聲音廣為傳播，其重要與國旗相等?！盵6]表明了國歌往往是國民性的重要體現(xiàn)，“若徒以才難之歟？動(dòng)輒假手于外人，愚以為絕不能適合吾國情發(fā)揮其國民性也”[6]。作曲家蕭友梅以《尚書》中的《卿云歌》為詞創(chuàng)作的國歌，在遴選中勝出，得到教育部的認(rèn)可，于是，教育部下令，于1921年7月在全國傳唱。歌曲的旋律走向以上行為主，表現(xiàn)出了積極昂揚(yáng)的情緒?！兑魳冯s志》1921年6月，第2卷5、6號(hào)合刊上，發(fā)表了蕭友梅的《卿云歌軍樂譜》《卿云歌燕樂譜》《卿云歌軍樂譜暨燕樂譜說明》《卿云歌譜（四部合唱）》全套，第2卷9、10兩號(hào)合刊上又刊登了劉天華編寫的《卿云歌（古琴譜）》。除了國歌外，《音樂雜志》還發(fā)表了其他激發(fā)愛國情懷的歌曲，如第2卷7號(hào)中蕭友梅譜曲的《國慶歌譜》（易韋齋詞），劉斐烈譜曲的《南政府國歌譜》；第2卷9、10兩號(hào)合刊中劉雅覺譜曲的《“中華民國”新國歌譜》（徐謙詞）?！兑魳芳究?924年4月，第3期中也發(fā)表了祝湘石譜曲的《少年宣講團(tuán)團(tuán)歌》等。

在中國傳統(tǒng)音樂的認(rèn)識(shí)和創(chuàng)作方面，則表現(xiàn)出了國粹主義特點(diǎn)。有《皮黃之價(jià)值》（正伯）《皮黃的缺點(diǎn)》（李榮壽）《昆曲源流》《霓裳羽衣舞的研究》（胡蘆）等文章，以及《皮黃曲譜》《十翻曲譜》《和番曲譜》《傍妝臺(tái)曲譜》等戲曲選段曲譜的刊載。特別是劉天華國樂改進(jìn)社的《音樂雜志》中，多刊載有二胡、琵琶、鑼鼓等中國傳統(tǒng)樂器的相關(guān)曲譜，通過改良戲曲、改良曲譜和改良樂器的方式，復(fù)興中國傳統(tǒng)音樂。從這些文章和樂譜中可以看出音樂界對(duì)于復(fù)興傳統(tǒng)音樂道路的探索，也反映了音樂界用辯證發(fā)展的眼光看待中國傳統(tǒng)音樂的思想立意。

除此之外，1927年6月，北平愛美樂社編輯出版的《新樂潮》，以及劉天華國樂改進(jìn)社出版的《音樂雜志》中還刊載有一定量的鋼琴作品，同時(shí)發(fā)表有一些涉及樂曲彈奏法的文章。

2.歌詞的編創(chuàng)?！拔逅倪\(yùn)動(dòng)”反對(duì)舊文學(xué)，提倡新文學(xué)，這一時(shí)期在文學(xué)上出現(xiàn)了很多新詩，促進(jìn)了歌詞創(chuàng)作的發(fā)展。這一時(shí)期的音樂期刊多數(shù)都辟有專門的歌詞欄目，大部分的歌詞繼承了文學(xué)上的古詩詞格律或古詞牌的文風(fēng)，辭藻清新、秀麗，體現(xiàn)了中國悠久的文化底蘊(yùn)和文人氣質(zhì)，如北大《音樂雜志》刊載的古詞牌如《蝶戀花》《長相思》《浣紗記》《羅敷歌》《壽樓春》等。部分歌詞即保留有文言文體式，也嘗試白話文新詩，更多的時(shí)候是半文言半白話的過渡文體，體現(xiàn)了“五四新文化運(yùn)動(dòng)”對(duì)詩詞創(chuàng)作的影響，反映出歌詞文體尚處于轉(zhuǎn)型時(shí)期。需要注意的是，這一時(shí)期在研究中，對(duì)于音樂曲調(diào)的關(guān)注較為普遍，認(rèn)為曲調(diào)的創(chuàng)作比歌詞要難，大部分學(xué)習(xí)的都是西方音樂的作曲技法，而沒有說到作詞技法，因此，歌詞的編創(chuàng)研究沒有得到足夠的重視。

綜上來看，20世紀(jì)20年代的音樂文化傳播呈現(xiàn)出多樣性的特點(diǎn)，既有外國的聲樂曲和器樂曲，也有本國的新的戲曲音樂、新創(chuàng)作的國歌以及藝術(shù)歌曲、兒童音樂、電影音樂（流行音樂）、傳統(tǒng)器樂曲等。涵蓋范圍較為廣泛，在體裁形式上既借用西方音樂的經(jīng)驗(yàn)，又保留有一定的中國傳統(tǒng)音樂習(xí)慣，并結(jié)合當(dāng)時(shí)中國的社會(huì)文化環(huán)境，特別是對(duì)五四新文化運(yùn)動(dòng)影響的接受，白話文、新詩、古詞牌等多種文體在創(chuàng)作中同時(shí)并現(xiàn)，使之在20世紀(jì)20年代我國的歌曲創(chuàng)作、歌曲風(fēng)格，呈現(xiàn)出有別于其他時(shí)期所獨(dú)有的特征。

(二）音樂理論

這一時(shí)期，中西音樂文化交流持續(xù)發(fā)展，許多音樂家都主張通過學(xué)習(xí)西樂，創(chuàng)造新的國樂，并在刊物上表達(dá)自己的認(rèn)識(shí)主張。其中，以劉天華領(lǐng)導(dǎo)的國樂改進(jìn)社最為突出，他們通過樂器改良和創(chuàng)作新樂曲的方式將改進(jìn)國樂的想法付諸實(shí)踐。劉天華身體力行，不僅從二胡樂器的形制改造入手，使之在音色、音量以及可操控性上都發(fā)生了重要變化，而且創(chuàng)作了多首二胡獨(dú)奏曲和練習(xí)曲，為二胡此后的專業(yè)化發(fā)展道路奠定了扎實(shí)的基礎(chǔ)。

蔡元培先生在北大音樂研究會(huì)《音樂雜志》發(fā)刊詞中寫道：“求聲音之性質(zhì)及秩序與夫樂器之比較關(guān)乎物理學(xué)者也。求吾人關(guān)于音樂之感情關(guān)乎生理學(xué)、心理學(xué)、美學(xué)者也。求音樂之所及于人之影響則關(guān)乎社會(huì)學(xué)與文化史者也。合此種種之關(guān)系而組成有系統(tǒng)之理論以資音樂家之參考，此歐洲音樂之所以進(jìn)化也。吾國音樂家有鑒于此一方面輸入西方之樂器、曲譜以與吾國固有之音樂相比，一方面參考西人關(guān)于音樂之理論以印證吾國之音?！盵1]與劉天華國樂改進(jìn)重視實(shí)踐探索有所不同的是，蔡元培更多的是從文化和教育的層面看到了西方音樂在近代以來所取得的成就，并力主為我所用，正是在這種大的思想趨勢引導(dǎo)下，西方音樂及其形式在20世紀(jì)早期的快速輸入，成了中國音樂近現(xiàn)代發(fā)展的重要特點(diǎn)。這一時(shí)期幾乎所有音樂期刊均有刊載外國音樂文化的文章。西樂輸入不僅為當(dāng)時(shí)的音樂創(chuàng)作也為中國音樂未來的發(fā)展形成了重要的認(rèn)識(shí)依托，當(dāng)時(shí)漸興漸起的“新音樂”概念中，學(xué)習(xí)和借鑒西方音樂即是其整體觀念形成的重要內(nèi)核之一。

1.西樂輸入。北京大學(xué)音樂研究會(huì)《音樂雜志》中發(fā)表的具有代表性的音樂理論文章計(jì)有：蕭友梅的《普通樂理》《和聲學(xué)綱要》；陳仲子的《音樂教授法》《西洋音樂詞典》等。這些文章均以連載的方式在《音樂雜志》的各期中刊載。

前文曾提到的《音樂雜志》1920年3月1卷1期刊登的陳仲子的《國歌與國民性》一文，其立意宗旨雖在有關(guān)“國歌”的創(chuàng)作上，認(rèn)為國歌的創(chuàng)作不可假他人之手，只有國人自己創(chuàng)作的國歌才能代表國民性，但對(duì)于國歌的創(chuàng)作者必須具備的音樂素養(yǎng)提出了要求。尤其是在言及創(chuàng)作的專業(yè)能力支撐上，強(qiáng)調(diào)了以西方音樂理論為基礎(chǔ)的認(rèn)識(shí)態(tài)度，即所謂“音樂之理不明，作曲之法則不悉，和聲不識(shí)、樂式不知似有不必操觚以從事耳?！币簿褪钦f，沒有西方作曲技術(shù)的墊底，就不要行創(chuàng)作國歌之能事。足見當(dāng)時(shí)部分音樂知識(shí)分子對(duì)西方音樂成熟經(jīng)驗(yàn)的學(xué)習(xí)與認(rèn)可已經(jīng)到了頂禮膜拜的程度。

除《音樂雜志》外，同時(shí)期的其他音樂刊物也刊登有大量介紹西方音樂理論和技法的文章。如1923年的《音樂界》就刊登有《樂式大要》《意大利的歌劇》《西洋名曲講話》《奏鳴曲和奏鳴式》《管弦樂的沿革略史》《和聲提要》《歐洲著名歌劇略說》等多篇文章。這類文章往往以翻譯外國著述者居多，如北平愛美樂社的《新樂潮》中就刊載了《和聲學(xué)理論與實(shí)際》（E.Prout著、劉天華譯）；《聲音及歌唱淺說》（歐羅伯夫人著、初誥譯）；《提琴精研（究）》（P.L.Bytovetzski著、張秀山譯）。稍晚的國樂改進(jìn)社的《音樂雜志》（1928）則刊載了《曲調(diào)配和聲法初步》（J.E.Vernham著、劉天華譯）；《和聲的原理》（Ernst Mach講、李光濤譯）；《音樂鑒賞須知》（Fanlkner著、繆天瑞譯）等。從對(duì)不斷發(fā)表的這類文章的梳理來看，這一時(shí)期對(duì)于西方音樂的輸入并沒有一定的取舍和框定，基本上是能獲得什么資源就輸入什么資源，缺少系統(tǒng)的框架，內(nèi)容大多比較淺略，其中和聲學(xué)方面的文論所占比例較大。

2.中樂改進(jìn)。國樂的復(fù)興之路在于國樂的改進(jìn)，這是當(dāng)時(shí)不少有識(shí)之士的看法。音樂期刊在信息追蹤中，刊登了不少對(duì)國樂改進(jìn)探索和國樂傳播的文論。羅伯夔在《音樂季刊》發(fā)刊詞中說道：“國歌者民風(fēng)也，凡風(fēng)俗之澆淳，民族之強(qiáng)弱，國運(yùn)之興衰胥可審音而得其真狀。”“風(fēng)雅頌國歌也”，“吳儂俚語悉國歌之一種”。[7]這里他所謂的“國歌”并不局限于狹義的“國歌”概念，而是泛指國家或民族的樂聲，也是中國傳統(tǒng)音樂的指代。因而在這本刊物中陸續(xù)發(fā)表了《中國音樂源流考》（羅伯夔）、《樂譜的革新》（趙春華）、《改良工尺記譜法芻議》（許我彭）、《改良皮簧劇曲之芻議》（莊星書）、《吹簫的研究》（祝湘石）、《銅絲琴和弦法補(bǔ)》（祝湘石）、《說祝式銅絲琴》（秋愴）。國樂改進(jìn)社《音樂雜志》創(chuàng)刊號(hào)刊載有《改進(jìn)國樂的我見》（鄭冰磬）、《音律尺算法》（劉復(fù)）、《工尺改制談》（楊蔭瀏）等文章。

復(fù)興國樂還表現(xiàn)在加深對(duì)國樂的各方面認(rèn)識(shí)上，尤其是樂律學(xué)和古琴音樂領(lǐng)域。如《音樂季刊》就刊載有《今之亂彈猶唐之法曲說》（辛仿蘇）、《淮南子五度相生的正誤》（鴻梁）、《音律論》（王仲皋）、《陽調(diào)與陰調(diào)》（王光祈）。國樂改進(jìn)社《音樂雜志》刊登有《樂音淺說》（楊仲子）、《琴學(xué)淺說》（張有鶴）?！兑魳吩涸嚎房怯小杜米笥沂秩恐阜ㄕf明》（朱英）。北大音樂研究所《音樂雜志》連載了古琴家王露的《玉鶴軒琵琶譜》等。在刊載的中國傳統(tǒng)器樂的曲譜中，大部分是用工尺譜記譜的，譜面采用右翻本的豎式編排。也有一些曲譜同時(shí)采用五線譜進(jìn)行對(duì)照譯譜，譜面為橫式編排。記譜法的變化體現(xiàn)了這一時(shí)期西方音樂文化對(duì)中國傳統(tǒng)音樂的影響，站在學(xué)習(xí)西樂、借助西樂來改造國樂的思想立場上，中西結(jié)合的音樂思想觀念已經(jīng)為大部分音樂家所接受。但是，借鑒和改造是否科學(xué)、合理，存疑之聲依然存在。特別是用西洋大小調(diào)記錄和表現(xiàn)中國音樂，特別是戲曲和傳統(tǒng)器樂，其問題就逐漸凸顯出來，致使全盤西化的思想在這一時(shí)期逐漸冷卻，而改良派思想成為主流，并通過音樂理論總結(jié)、音樂創(chuàng)作實(shí)踐，不斷為中國音樂的未來發(fā)展夯基筑路。

3.中西音樂比較。除了中樂改良，其實(shí)中西音樂比較在20年代更為熱烈。如果說中樂改良的立場是以中樂的發(fā)展為根本的話，那么，中西音樂比較則更偏重于對(duì)西方音樂文化的認(rèn)識(shí)和吸納。其理論立場是通過對(duì)比，宣揚(yáng)學(xué)習(xí)西方音樂文化、借助西樂技術(shù)創(chuàng)作中國音樂，是這一時(shí)期中西音樂文化碰撞與交流的又一集中體現(xiàn)。這樣的理論文章有楊仲子發(fā)表于北京大學(xué)音樂研究會(huì)《音樂雜志》中的《欲國樂之復(fù)興宜通西樂說》（上、下）、蕭友梅的《中西音樂的比較研究》、劉廷芝的《我對(duì)于改革中國現(xiàn)在音樂誤謬的意見》、王心葵的《中西音樂歸一說》、王露《中西音樂歸一說》、楊勃的《中西音樂之相和》、楊昭恕的《中西音律之比較》。國樂改進(jìn)社《音樂雜志》中刊登的鄭冰磬的《改進(jìn)國樂的我見》，以及《音樂院院刊》中刊載的蕭友梅的《古今中西音階概說》等。

三、音樂期刊對(duì)音樂教育的促進(jìn)

民國建立伊始，近代教育制度逐步確立，特別是蔡元培擔(dān)任臨時(shí)政府教育總長，推行美育教育之時(shí)，“唱歌，美育也”以及以美育代替宗教的思想讓音樂受到格外重視，學(xué)校音樂教育得到進(jìn)一步發(fā)展。這一時(shí)期開設(shè)了專門的音樂教育機(jī)構(gòu)，如上海音樂?？茖W(xué)校、上海國立音樂?？茖W(xué)校、上海藝術(shù)師范大學(xué)音樂系、國立北京女子高等專科學(xué)校音樂系、北京藝術(shù)專門學(xué)校音樂系等。為配合教育教學(xué)需要，音樂期刊中多有涉及音樂教育需要的教材類文論發(fā)表，如陳仲子的《音樂教授法》在《音樂雜志》20期中連載發(fā)表，蕭友梅的《普通樂理》《和聲學(xué)綱要》，王露的《玉鶴軒琵琶譜》，陳仲子的《皮黃曲譜》等教材和曲譜均被連載。且不論當(dāng)時(shí)專門的音樂教育專著出版如何，但這些音樂期刊連載的文章，在一定程度上對(duì)當(dāng)時(shí)的音樂教育需求起到了支撐和輔助作用。這一時(shí)期的專門音樂教育機(jī)構(gòu)的興辦，以及期刊上西方音樂理論知識(shí)和中國傳統(tǒng)音樂知識(shí)的連載，在一定程度上標(biāo)志了中國學(xué)校音樂教育事業(yè)的良好開啟，我們從中可以看出，早期音樂教育者們對(duì)于發(fā)展中國音樂及其教育事業(yè)所做的努力和貢獻(xiàn)。盡管當(dāng)時(shí)這些院校的招生情況并不樂觀，課程的開設(shè)也不成體系，對(duì)于專業(yè)人才的培養(yǎng)所起到的作用或許并沒有想象的那么大，但這些專門音樂教育機(jī)構(gòu)的設(shè)立，以及西方音樂理論的輸入和中國傳統(tǒng)音樂的復(fù)蘇、改良，是20世紀(jì)早期中國音樂教育逐漸走向?qū)I(yè)化發(fā)展的一大進(jìn)步。

除了專業(yè)音樂教育院校的設(shè)立外，其他一些高等學(xué)校也積極涉足于音樂研究與教育普及領(lǐng)域，如上海美術(shù)專門學(xué)校的音樂教育研究會(huì)、北京大學(xué)的音樂研究會(huì)等，這種以學(xué)校為背景創(chuàng)辦的音樂研究會(huì)，雖是出于對(duì)美育思潮的響應(yīng)，但在音樂的傳播與普及上均做出了相應(yīng)的貢獻(xiàn)。雖不可與專門的音樂教育機(jī)構(gòu)相提并論，但是作為音樂發(fā)展的一條從學(xué)校教育走向社會(huì)音樂教育的路徑，依然具有積極的作用。如北平的國樂改進(jìn)社和愛美樂社作為新型音樂藝術(shù)組織機(jī)構(gòu)，分別創(chuàng)辦了《音樂雜志》（1920）和《新月潮》（1927），這兩本刊物均側(cè)重于社會(huì)音樂教育方面。特別是國樂改進(jìn)社，曾創(chuàng)下了組織40余場社會(huì)演出的記錄。它們以組織音樂活動(dòng)和創(chuàng)辦刊物的方式改良國樂、宣傳國樂，讓社會(huì)大眾直觀地聽到和看到中西音樂文化碰撞的結(jié)果。

不論音樂發(fā)展的路徑是從學(xué)校音樂教育走向社會(huì)音樂教育，還是直接的社會(huì)音樂普及教育，都是這個(gè)時(shí)代音樂發(fā)展的突出現(xiàn)象。當(dāng)時(shí)的音樂機(jī)構(gòu)和團(tuán)體都熱衷于創(chuàng)辦音樂期刊，不同的期刊在內(nèi)容上各有側(cè)重并顯現(xiàn)出自己的特色，這個(gè)特殊媒介平臺(tái)一定程度上可以讓更多的人了解西方音樂的科學(xué)之處、中國傳統(tǒng)音樂的價(jià)值所在。期刊中除介紹研究成果、創(chuàng)作成果外，訊息傳遞類的預(yù)告和報(bào)道也十分重要，構(gòu)成了期刊傳遞和交流藝術(shù)實(shí)踐活動(dòng)的基本職能，通過刊載大量社會(huì)音樂演出的訊息，努力擴(kuò)大音樂受眾群體，為社會(huì)大眾與音樂接觸提供機(jī)會(huì)，激發(fā)了社會(huì)音樂文化生活的活躍度，對(duì)學(xué)校教育還是社會(huì)教育均產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。

但事物的發(fā)展往往具有兩面性，從社會(huì)發(fā)展格局來看，20世紀(jì)20年代的中國處于多種政治力量拉鋸的階段，社會(huì)經(jīng)濟(jì)和生產(chǎn)極不穩(wěn)定，解決溫飽和求得安穩(wěn)生活是人民的基本夙愿，因此，作為更高層次的音樂發(fā)展并沒有得到廣泛的重視，一方面是音樂不能解決實(shí)際生存問題，另一方面是人民群眾的文化水平普遍較低，不識(shí)字、不識(shí)譜的國人居于多數(shù)，就連音樂界中對(duì)西方音樂了解的人也是鳳毛麟角，就更不用說對(duì)音樂的理解和享受了。因此，音樂的社會(huì)地位和作用難以凸顯出來，對(duì)音樂的認(rèn)識(shí)和發(fā)展主要集中在相對(duì)狹窄的小知識(shí)分子階層，音樂的普及艱難而薄弱。反過來看，也正因?yàn)檫@樣，才更應(yīng)該普及音樂，做好學(xué)校音樂教育，在社會(huì)生活上滲透音樂教育，以音樂教化和滋養(yǎng)國人的精神，這或許就是當(dāng)時(shí)許多音樂組織機(jī)構(gòu)和音樂期刊創(chuàng)辦者的共同理想，由此而充分地利用手中的期刊平臺(tái)，積極宣傳中西音樂文化知識(shí)，推動(dòng)音樂教育和音樂普及走向發(fā)展。

四、小 結(jié)

西方音樂作為西方文化的重要組成部分，在20世紀(jì)20年代學(xué)習(xí)西方文化、改良中國社會(huì)觀念和力圖營造新的社會(huì)環(huán)境中被人們所接受。但對(duì)于西方音樂的學(xué)習(xí)和接受多處于形式的層面，有關(guān)西方音樂的精神和內(nèi)容則在之后的歷史發(fā)展中才慢慢消化和滲透進(jìn)中國的音樂創(chuàng)作和表演實(shí)踐中。由此我們不難看到，當(dāng)時(shí)音樂期刊登載的音樂理論文章大多數(shù)是對(duì)西方音樂的基礎(chǔ)理論的引介，如基礎(chǔ)樂理、和聲學(xué)、西洋音樂詞匯以及個(gè)別外國作曲家介紹等，鮮少涉及音樂風(fēng)格、作品內(nèi)涵以及音樂文化理念的認(rèn)識(shí)與分析，此時(shí)的中國人對(duì)于西方音樂的理解尚未沒有達(dá)到深入的程度，對(duì)西方音樂文化的需要還處于拿來學(xué)習(xí)使用的階段，因此，無論是實(shí)踐者、理論者還是傳播者受此局限實(shí)屬必然，并且由此形成了20世紀(jì)20年代音樂期刊在內(nèi)容組織上的特點(diǎn)，留下了時(shí)代音樂文化發(fā)展的縮影，成了見證歷史的真實(shí)文本。

其實(shí)，20世紀(jì)20年代的中國音樂發(fā)展，是個(gè)承上啟下的階段，一方面面臨國樂傳統(tǒng)的逐漸衰微，一方面面臨對(duì)西方音樂文化的輸入，處在此時(shí)的音樂工作者，大多數(shù)都受到過學(xué)堂樂歌熱潮的浸染，因此，在學(xué)堂樂歌完成了它的歷史使命后，大家都希望真正學(xué)習(xí)西方音樂，讓更多的人認(rèn)識(shí)、接觸到西方音樂。但現(xiàn)實(shí)是真正了解西方音樂的人仍屬少數(shù)派，能夠客觀地對(duì)比中西音樂文化差異和價(jià)值觀的更是鳳毛麟角，各種有關(guān)音樂認(rèn)識(shí)的博弈難免偏頗。從這一時(shí)期音樂期刊發(fā)表的文論中，就反映出音樂工作者大多以西方音樂的價(jià)值觀來衡量中國音樂的優(yōu)劣，對(duì)西方音樂理論的介紹存在一定的盲目性，缺乏系統(tǒng)和全面的介紹。許多文章的立論并非是在完全理解中西音樂文化差異的基礎(chǔ)上做出的判斷，有些觀點(diǎn)甚至偏激和表面化。除此之外，美育思潮的掀起對(duì)音樂教育的影響顯而易見，許多期刊都在發(fā)表應(yīng)和文章，正是通過這些音樂期刊的傳播和宣揚(yáng)，讓音樂美育思想得以抬頭并逐步深入人心。

有意思的是，20世紀(jì)20年代的中國政治格局和經(jīng)濟(jì)文化環(huán)境并不穩(wěn)定，但政局的動(dòng)蕩在期刊發(fā)行中似乎并沒有得到反映，音樂文化界像似一片凈土，為其發(fā)展留下了一定的空間。此時(shí)，救亡圖存的社會(huì)價(jià)值觀尚未全面展開，新音樂與新文學(xué)運(yùn)動(dòng)作用下的美育教育卻已濫觴。知識(shí)分子們關(guān)注到了學(xué)校教育中音樂的審美作用，注重音樂在潛移默化中能夠陶冶人的性情，這在兒童音樂創(chuàng)作上得以充分體現(xiàn)。盡管黎錦輝的兒童歌舞劇并沒有在期刊中完全刊載，但他所開創(chuàng)的這種清新的兒童歌舞劇音樂風(fēng)格則影響了當(dāng)時(shí)的兒童音樂創(chuàng)作，并在中國音樂發(fā)展史上留下了重要的一筆。從《音樂教師的良友》這份期刊中，可以看出這一時(shí)期兒童音樂的創(chuàng)作在歌詞方面選擇了更加具體的、富有詩意的題材，積極追求兒童歌曲的質(zhì)樸和純真，伯英歌詞、質(zhì)平譜曲的《蝴蝶和小鳥》《小船》，秉廉作歌、質(zhì)平譜曲的《春游》等，體現(xiàn)了美育思潮影響下追求音樂純粹美感教育的觀念。

音樂的生命線在不斷地豐滿延續(xù)，雜亂的源流最后都將匯聚成江河，中國近代音樂的發(fā)展不正是由這些貌似雜亂的思潮、看似不調(diào)的矛盾、甚至激烈的爭論發(fā)展而來的嗎？中國思想史中善于求同存異、兼收并蓄的做派，實(shí)際上也在不斷地鍛造和錘煉著一代又一代人對(duì)音樂文化的認(rèn)識(shí)。20世紀(jì)20年代，只不過是近代中國音樂文化發(fā)展中不甚起眼的一個(gè)過渡階段，很多的思想尚沒有得到沉淀，好多做法還也沒來得及驗(yàn)證，歷史學(xué)家甚至都無法給出一個(gè)確切的評(píng)價(jià)，但有幸的是，音樂期刊記錄了這個(gè)時(shí)代，讓后人可以從中真切地感受到這個(gè)時(shí)代音樂先賢們的追求和作為，領(lǐng)略到這個(gè)時(shí)代的音樂文化景觀。這就是研究近代音樂期刊的真正意義所在。