瞿曉玉

摘要：音樂可視化是信息可視化的一個(gè)分支，是音樂的一種表達(dá)方式。音樂可視化不僅是一個(gè)有關(guān)“美學(xué)”的議題，更是一個(gè)有關(guān)“音樂教學(xué)”的議題。音樂教學(xué)中的“可視化”，包含音樂線條可視、音樂色彩可視、音樂結(jié)構(gòu)可視、音樂動(dòng)作可視等。

關(guān)鍵詞：音樂教學(xué);可視化;美學(xué)

視覺與聽覺是人類感知外部世界最重要的通道，是人類最自然、最常見的行為，“觀看”和“聆聽”是人類認(rèn)知外部世界不可替代的感官活動(dòng)，是最自然、最直接，也是最重要的手段。由視聽而誕生的文化景觀無時(shí)不在、無處不在。文化的意義和價(jià)值不僅體現(xiàn)于藝術(shù)、體現(xiàn)于知識(shí)，更體現(xiàn)于視聽結(jié)合的小學(xué)音樂課堂。為此，我開啟了“可視化”音樂教學(xué)探究。

一、音樂可視化讓更多人貼近音樂

音樂可視化（music visualization）是信息可視化的一個(gè)分支，是音樂的一種表達(dá)方式。它是以視覺為核心、以音樂為載體、以人們的訴求為對(duì)象，借助多種傳播媒介，通過畫面和影像來詮釋音樂內(nèi)容的、視聽結(jié)合的大眾化傳播方式。

眼睛像鏡頭，耳朵就像收音器。親眼看到的同時(shí)親耳聽到，再加上心靈產(chǎn)生的共鳴，大腦就會(huì)產(chǎn)生了深刻的記憶，比單獨(dú)看或單獨(dú)聽要震撼得多。隨著媒介技術(shù)的不斷發(fā)展與完善，音樂可視化為人們享受音樂、理解音樂提供了更多可能。

二、音樂可視化不僅關(guān)乎“美學(xué)”，也關(guān)乎“音樂教學(xué)”

音樂可視化不僅是一個(gè)有關(guān)“美學(xué)”的議題，更是一個(gè)有關(guān)“音樂教學(xué)”的議題。

它是一種沉浸式的藝術(shù)，在音樂與圖像、影像等合為一體的時(shí)候，給觀眾一種包圍感十足的多感官沉浸式享受。為什么大家都喜歡看迪士尼出品的動(dòng)畫片？或許就是因?yàn)閯?dòng)作設(shè)計(jì)等因素與音樂更合拍、結(jié)合更緊密，當(dāng)眼睛和耳朵接收到的感覺一致，就成了視聽的盛宴。

它的展現(xiàn)方式靈活多樣，不被模式化，創(chuàng)作的過程、展示的流程均要多樣化。音樂的情緒有許多種，一百個(gè)人有一百種表達(dá)方式，如果始終一成不變，沒有了視覺的沖擊力，那它也就失去了魅力。

在這個(gè)彰顯個(gè)性的時(shí)代，學(xué)生的審美也是與時(shí)俱進(jìn)的，作為教師，我們對(duì) “可視化”的探索永無止境。

教學(xué)要加入新媒體美學(xué)的思想，將音樂藝術(shù)、視覺藝術(shù)兩者進(jìn)行藝術(shù)化融合。從音樂教學(xué)方面來說，我們要研究音樂作品的形式和內(nèi)容的關(guān)系、表現(xiàn)力和表現(xiàn)方法等問題;從視覺方面來說，應(yīng)該吸取更多的視覺藝術(shù)傳統(tǒng)，讓作品的展現(xiàn)更能為學(xué)生服務(wù)，讓學(xué)生能更快更好地理解音樂、感受音樂。

音樂可視化，對(duì)于音樂藝術(shù)文化來說，不僅是美學(xué)風(fēng)格的演進(jìn)，更是創(chuàng)作形態(tài)的推進(jìn)。在小學(xué)音樂教學(xué)中，如何充分地運(yùn)用音樂可視化提高課堂教學(xué)效率，是值得研究的課題。

三、音樂教學(xué)中的“可視化”探究

（一）音樂線條可視——直觀高效

音樂是由一連串音符組成的，每個(gè)音符又包含音高、時(shí)值、力度等信息;但是音樂情感不是通過單獨(dú)的某一個(gè)音來表現(xiàn)的，而是通過整體旋律得以展現(xiàn)。旋律的進(jìn)行速度、調(diào)式等都會(huì)對(duì)音樂情感的表現(xiàn)產(chǎn)生影響。

平時(shí)的音樂課堂中，我們總是要帶著學(xué)生唱一唱、畫出音樂線條。在畫旋律線的同時(shí)，可以請學(xué)生找一找相同或者相似的樂句。線條的出示非常直觀，相比對(duì)照樂譜要方便快捷，得出結(jié)論之后，歌曲的學(xué)習(xí)也就簡單了許多。在教唱李叔同的《送別》時(shí)，通過畫旋律線的方式，學(xué)生很輕松地找出第二樂句和第四樂句旋律相同，并直接填詞唱了出來，大大降低了學(xué)唱的難度。同樣，用畫旋律線的方式表示歌曲的起伏。學(xué)生理解了歌曲的強(qiáng)、弱和漸強(qiáng)、漸弱，把歌曲演唱得入情入境。這就是音樂可視化在課堂中的作用所在。

教唱歌曲的二聲部，是教師在課堂教學(xué)中會(huì)忽視的環(huán)節(jié)。在教唱歌曲《我若是小小鳥》時(shí)，我?guī)ьI(lǐng)學(xué)生一起發(fā)現(xiàn)：它的二聲部和一聲部有相同旋律。于是，學(xué)生在相同旋律的地方用旋律線的形式提醒自己。大家一下子就接準(zhǔn)了二聲部的第一個(gè)音，并熟練快速地把二聲部唱好。

（二）音樂色彩可視——細(xì)致入微

我們都知道音樂是有色彩的，歷史上曾有相關(guān)記載：

科學(xué)家牛頓曾經(jīng)驗(yàn)證：紅、橙、黃、綠、青、藍(lán)、紫七種顏色相當(dāng)于八度以內(nèi)的C、D、E、F、G、A、bB七個(gè)音;俄國作曲家里姆斯基科薩科夫這樣確立調(diào)性色彩表：C 大調(diào)為白色，G 大調(diào)為棕黃色，D 大調(diào)為金黃色，A大調(diào)為鮮艷的玫瑰色，E 大調(diào)為藍(lán)寶石般的青玉色，B 大調(diào)為鐵灰色，#F 大調(diào)為灰綠色等。

那么，學(xué)生是如何感受音樂的色彩的呢？上學(xué)期，我任教五年級(jí)，對(duì)于音樂的色彩，這些“大孩子”有自己的理解。我選擇了一些具有代表性的音樂：古典音樂、鄉(xiāng)村音樂、搖滾音樂、電子音樂、重金屬音樂。他們直接用顏色筆來表現(xiàn)這些音樂給他們帶來的感受，分別是：黑色，嚴(yán)肅;綠色，輕快;紅色，熱情;藍(lán)色，現(xiàn)代;黃色，激情。課堂中，我使用播放軟件打開這些音樂，當(dāng)音樂線條和著音樂旋律一起出現(xiàn)的時(shí)候，學(xué)生們非常激動(dòng)，有音樂可視化帶來的感官的刺激，更有他們的理解——他們選擇的顏色和軟件顯示的色調(diào)幾乎是一致的。

音樂欣賞課中，我們用不同色彩的構(gòu)圖讓學(xué)生選擇對(duì)應(yīng)的樂曲，有歡快的輕音樂、優(yōu)雅的小夜曲、起伏跌宕的交響樂、激昂強(qiáng)烈的進(jìn)行曲。對(duì)于相對(duì)活潑的色調(diào)，學(xué)生選擇歡快的輕音樂;對(duì)于色調(diào)柔和的圖片，學(xué)生選擇優(yōu)雅的小夜曲;針對(duì)有明顯顏色碰撞、鮮亮的色調(diào)，學(xué)生選擇起伏跌宕的交響樂;針對(duì)加入黑色、紅色、黃色等顏色的豎線條構(gòu)圖，學(xué)生選擇激昂強(qiáng)烈的進(jìn)行曲。

（三）音樂結(jié)構(gòu)可視——一目了然

很多教師不太愿意去觸碰音樂作品欣賞這類課堂形式，認(rèn)為比較難把握。如何把作品講得明白而有趣、完整而清晰，確實(shí)不容易。許多時(shí)候，人們欣賞一段音樂，關(guān)注更多的是它的風(fēng)格、情緒、速度，很少去關(guān)注它的曲式結(jié)構(gòu)和音樂元素，也只有“好聽、不好聽”和“喜歡、不喜歡”一說。對(duì)于小學(xué)生來說，一節(jié)由教師從頭至尾講述的欣賞課，實(shí)在是乏味無趣。

在南京聽到黃美華老師的《解說旦角》一課之后，頓時(shí)感覺她的設(shè)計(jì)實(shí)在高明，無處不體現(xiàn)音樂可視化原則。從各種旦角的造型說到相匹配的唱腔，圖片與音樂的配合加上她的講解，學(xué)生聽得全神貫注，并爭著要說出自己的見解。這也給全場教師上了一節(jié)欣賞課，只聽到身旁的聽課教師一連說了幾個(gè)“原來如此”“這樣講就對(duì)了”。

黃老師在我校執(zhí)教音樂欣賞課《公雞和母雞》的時(shí)候，用了圖譜的形式，巧妙地把公雞和母雞的叫聲進(jìn)行了分解。無論是學(xué)生還是老師，都很清楚地看到圖譜，結(jié)合音樂一起聽賞，整個(gè)曲子的結(jié)構(gòu)也就一目了然。黃老師還請學(xué)生配以動(dòng)作進(jìn)行表演。整節(jié)課生動(dòng)有趣，給所有聽課教師留下了深刻的印象。

（四）音樂動(dòng)作可視——體驗(yàn)感受

在中央音樂學(xué)院“音樂教育新體系”培訓(xùn)中，設(shè)有“音樂與動(dòng)作”課程。體態(tài)律動(dòng)一般有四種步態(tài)：行走、奔跑、連步跳、跑跳，還有一些比如捻指、拍手等聲勢動(dòng)作。在空間方面要求我們探索人和空間的不同關(guān)系，培養(yǎng)對(duì)空間的感知意識(shí)，鼓勵(lì)采用教具以激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，提供新的感覺體驗(yàn)。

受此啟發(fā)，在做音樂練習(xí)的時(shí)候，我采用音樂動(dòng)作可視法，結(jié)合絲巾、步伐等進(jìn)行練習(xí)。

首先，用一只節(jié)拍器打拍子，把絲巾高高拋起，滿4拍時(shí)接住。學(xué)生爭先恐后地舉手回答：全音符，唱4拍。其次，用絲巾表演一段無聲的動(dòng)作，然后請學(xué)生說出可以運(yùn)用的樂曲的風(fēng)格，進(jìn)而在課前準(zhǔn)備好的音樂中進(jìn)行選擇，并用絲巾配合表演，感受情緒。一般說來，絲巾更適合表現(xiàn)舒緩的、連綿的音樂，不適合歡快或磅礴的音樂。再次，用動(dòng)作幅度的高與低、大與小來表現(xiàn)樂曲的強(qiáng)與弱，遇到對(duì)比強(qiáng)烈的曲子時(shí)，這樣的音樂可視化表現(xiàn)手法更能凸顯對(duì)比的鮮明。

六年級(jí)歌曲《五指山歌》是海南人民依據(jù)“啰呢調(diào)”的調(diào)腔創(chuàng)編的革命歌曲，全曲節(jié)奏舒展，句末多處出現(xiàn)了延音記號(hào)。在“延音記號(hào)”的教唱中，我運(yùn)用絲巾向上拋起的動(dòng)作表現(xiàn)延音記號(hào)的效果，代替了原來的數(shù)拍子等方法，讓學(xué)生充分感受到樂曲的清新優(yōu)美。

波蘭美學(xué)家塔塔爾凱維奇認(rèn)為：“身為藝術(shù)家，他或是借著對(duì)于實(shí)在的模仿，使得實(shí)在免于湮沒;或是設(shè)法探索，找出自然的法則及其美;或是從事創(chuàng)造，產(chǎn)生出前所未有的東西。”過去，音樂被理解為復(fù)雜而和諧的數(shù)學(xué)比例;現(xiàn)在，音樂被理解為美妙而深?yuàn)W的靈韻;未來，音樂將被理解為節(jié)奏化的圖像。隨著“可視化”成為一種世界表征，音樂已進(jìn)入“可視化時(shí)代”。

參考文獻(xiàn)：

[1] 孫鵬玉.波形音樂文件特征提取方法的研究[D].沈陽：遼寧大學(xué)，2013.

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