那旗格/張黎明

一、安吉利斯生平簡(jiǎn)介與創(chuàng)作

安吉列斯，全名為弗朗克·安吉列斯（Franck Angelis）。出生于1962年的法國(guó)梅倫，安吉列斯是法國(guó)著名的手風(fēng)琴作曲家、教育家、演奏家，他在眾多國(guó)際手風(fēng)琴大賽中獲得獎(jiǎng)項(xiàng)，并多次擔(dān)任國(guó)際手風(fēng)琴大賽的評(píng)委。①他的著名原創(chuàng)作品有《音樂(lè)會(huì)組曲》《海地》、《音樂(lè)鬧鐘》、《浪漫史》等。

安吉列斯的作品深受各國(guó)的手風(fēng)琴學(xué)習(xí)者的喜愛(ài)，他的作品中極具法國(guó)浪漫的音樂(lè)風(fēng)格，現(xiàn)代風(fēng)格，古典氣息的音樂(lè)風(fēng)格充分融合，節(jié)奏和技巧的運(yùn)用更是在法國(guó)獨(dú)樹(shù)一幟的，音域與變音器的互相作用，使得他的作品讓人聽(tīng)著耳目一新，讓人沉浸在他的音樂(lè)韻律中。

20世紀(jì)八十年代開(kāi)始，安吉列斯開(kāi)啟了屬于他的創(chuàng)作時(shí)代，有關(guān)手風(fēng)琴的創(chuàng)作是最多的，同時(shí)，他在世界各地開(kāi)展巡回演出，巡演的經(jīng)歷讓他了解到了不同國(guó)家民族的文化。安吉列斯所創(chuàng)作的作品中，我們可以看出來(lái)他將現(xiàn)代風(fēng)格的探索與古典風(fēng)格的自然流暢相融合，同時(shí)他將手風(fēng)琴在傳統(tǒng)的創(chuàng)作基礎(chǔ)上插入了一些現(xiàn)代的手法與技巧，當(dāng)然，安吉列斯在創(chuàng)新的同時(shí)并沒(méi)有完全的放棄傳統(tǒng)的創(chuàng)作手法。在他的不同的創(chuàng)作中，我們不僅可以聽(tīng)到傳統(tǒng)與現(xiàn)代的結(jié)合，也可以聽(tīng)到部分作品所帶來(lái)的不同國(guó)家的民族特色。這在20世紀(jì)左右的手風(fēng)琴創(chuàng)作中是不可多得的，鮮少有人可以像安吉列斯一樣創(chuàng)作出風(fēng)格多樣同時(shí)兼顧演奏技巧，但又極具個(gè)人特色的手風(fēng)琴作品。②

二、《音樂(lè)會(huì)組曲》音樂(lè)分析

《音樂(lè)會(huì)組曲》是安吉列斯為了紀(jì)念巴赫（Johann Sebas tian Bach）而創(chuàng)作的，第一樂(lè)章的標(biāo)題B.B.BREL-BACH中就可以看出作者在這部作品中想要表達(dá)的創(chuàng)作的初心。我們都知道巴赫是復(fù)調(diào)大師，他使復(fù)調(diào)音樂(lè)達(dá)到了成熟并且完善了賦格的最終形式。巴赫的音樂(lè)形式嚴(yán)謹(jǐn)，精湛的對(duì)位技巧，有很強(qiáng)的邏輯性和哲理性，整個(gè)歐洲的音樂(lè)文化發(fā)展都受到了他所創(chuàng)作的復(fù)調(diào)影響，也將復(fù)調(diào)音樂(lè)傳入了世界各地。

《音樂(lè)會(huì)組曲》是一部涵蓋了多種元素和體裁的作品，旋律上，安吉列斯采用了大量的古典與民族的旋律，而每個(gè)樂(lè)章都有獨(dú)立的思考與素材，和弦的處理，曲式的結(jié)構(gòu)變化，并且驚喜的是，這部作品中的第三樂(lè)章，融入了中國(guó)的民族調(diào)式，安吉列斯將民族調(diào)式與他創(chuàng)作的獨(dú)特風(fēng)格所融合，因此奠定了弗朗克·安吉列斯法國(guó)現(xiàn)代手風(fēng)琴創(chuàng)作風(fēng)格的基礎(chǔ)。

安吉列斯通過(guò)這部作品向大眾傳達(dá)了三個(gè)部分。第一樂(lè)章為致敬巴赫；第二樂(lè)章為內(nèi)心的獨(dú)白；第三樂(lè)章為安吉列斯第一次來(lái)到亞洲的所感所想。

（一）第一樂(lè)章（B.B.BREL-BACH）

第一樂(lè)章為單三部曲式（A+B+A’）。

A段：從第一小節(jié)開(kāi)始，作者將整個(gè)抖風(fēng)箱的速度定為Allegro，這里速度的確定是為了與后面第40小節(jié)進(jìn)行一個(gè)鮮明的對(duì)比。抖風(fēng)箱的部分達(dá)到了整個(gè)樂(lè)章的三分之一，作者用抖風(fēng)箱來(lái)展現(xiàn)了復(fù)調(diào)的演奏，通過(guò)風(fēng)箱與音高的不斷重合，強(qiáng)弱的不斷對(duì)比，我們?cè)诼?tīng)覺(jué)上所達(dá)到的是對(duì)于對(duì)位演奏的新體驗(yàn)，同時(shí)，安吉列斯用對(duì)稱(chēng)來(lái)表達(dá)抖風(fēng)箱部分的樂(lè)句，體現(xiàn)出了古典的音樂(lè)美感。樂(lè)曲進(jìn)行到了40小節(jié)，節(jié)奏一下子慢了下來(lái)，音樂(lè)處理自由，與前面的抖風(fēng)箱的部分相比，這里的音樂(lè)更具有自我的感覺(jué)，這里的音樂(lè)術(shù)語(yǔ)Rubato就是讓演奏者自己處理，加入自己的情感與理解。

B段：這段的速度作者定為Moderato。本樂(lè)段共三個(gè)聲部，右手上聲部為主旋律，左手聲部輔助，中間聲部多以32分音符和16分音符為主。三個(gè)聲部相輔相成，作者將右手處理成長(zhǎng)音，拉長(zhǎng)旋律的同時(shí)，中間聲部與高聲部作對(duì)比，快速且短暫，需要演奏者干凈利索的處理中間聲部，左手低聲部則是為了輔助主旋律，安吉列斯將這段的左手多作為高音區(qū)處理，也是為了將旋律表現(xiàn)的最大化。到了54小節(jié)，作者加入了三連音的節(jié)奏型，三連音的使用，使得這段更加緊湊。和聲進(jìn)行始終圍繞在傳統(tǒng)的體系內(nèi)，但平行雙句體的句尾處略有變化：t—tsVI—D—t；t—tsVI—DVII—t，由導(dǎo)七代替屬和弦這樣和聲功能增進(jìn)的設(shè)計(jì)，更加深了樂(lè)句結(jié)尾處的緊張度，以推動(dòng)樂(lè)句在完滿解決的同時(shí)繼續(xù)向下發(fā)展。③

A’段：速度為T(mén)empo，和主題的速度保持一致。和聲走向上與A段完全一致，但是作者在音高的處理上發(fā)生了改變，整體音區(qū)下降了八度，呈現(xiàn)出的音樂(lè)質(zhì)感變得厚重，使樂(lè)曲在聽(tīng)覺(jué)上有一種與開(kāi)篇明亮絢麗的音效所不同的視聽(tīng)效果，在最后三小節(jié)音量減弱，抖風(fēng)箱逐漸減弱的處理也是一種新的嘗試，最后作者采用了PPP的音量來(lái)結(jié)束整個(gè)樂(lè)章。

（二）第二樂(lè)章（SOLILOQUE）

第二樂(lè)章曲式結(jié)構(gòu)為樂(lè)段：a+a’+a’'，整個(gè)樂(lè)章速度為Andantino，分為三個(gè)聲部。

這個(gè)樂(lè)章雖然較短，但是在調(diào)性上的處理卻比較復(fù)雜多變，作者在寫(xiě)這個(gè)樂(lè)章的時(shí)候，整體的意義為作者的一個(gè)內(nèi)心的思考，是對(duì)自己的沉思，所以速度上不會(huì)很快，是三個(gè)樂(lè)章中最慢的一個(gè)樂(lè)章，整個(gè)樂(lè)章富有很強(qiáng)的旋律性。

a樂(lè)句一共七個(gè)小節(jié)，作者將和聲與和弦外音相配合，這一段又繼第一樂(lè)章后，延續(xù)了復(fù)調(diào)的創(chuàng)作技法。整體上較為抒情，旋律織體以由低到高的波浪式進(jìn)行，讓音樂(lè)旋律更加流暢，也具有一定的自由性。④a’樂(lè)句與a樂(lè)句的旋律主題基本一致，在調(diào)性上發(fā)生了變化，由a句的A大調(diào)轉(zhuǎn)為降A(chǔ)大調(diào)，在12小節(jié)處作者增添了32分音符的節(jié)奏處理，讓旋律的律動(dòng)逐漸增強(qiáng)，音量也在逐漸遞增，調(diào)性也從降A(chǔ)大調(diào)轉(zhuǎn)至B大調(diào)，最后在延音記號(hào)中落下了整個(gè)樂(lè)句的帷幕。

A’'一共為三個(gè)小節(jié)，作者在這個(gè)樂(lè)句的創(chuàng)作中仍將a樂(lè)句的部分旋律織體用作樂(lè)句素材，如a樂(lè)句的主要音符，在音樂(lè)語(yǔ)言上也采用了a部分的手法。樂(lè)段結(jié)束在B大調(diào)的II級(jí)九和弦上，采用緊縮的收束手法。⑤在最后一小節(jié)的延音記號(hào)將整個(gè)樂(lè)章做好收尾工作，為聽(tīng)眾帶入下一個(gè)樂(lè)章做好準(zhǔn)備。

（三）第三樂(lè)章（ASIA-FLASHES）

第三樂(lè)章曲式結(jié)構(gòu)為復(fù)三部曲式：【A】+【B】+【A’】。

這個(gè)樂(lè)章的整體風(fēng)格為充滿活力，生命力的（Vivace），采用了大量的炫技手段，極具安吉列斯個(gè)人的創(chuàng)作色彩。此樂(lè)章是作者在第一次的亞洲之旅中的一些感想與感悟，通過(guò)這個(gè)樂(lè)章，筆者聽(tīng)出了一種光輝在照耀，充滿了希望的感覺(jué)。

【A】段：以a小調(diào)作為第三樂(lè)章的開(kāi)始，作者采取開(kāi)篇使用16分音符的節(jié)奏型將聽(tīng)眾從第二樂(lè)章的慢段結(jié)尾一下子帶入到第三樂(lè)章的強(qiáng)烈對(duì)比，使人有一種豁然開(kāi)朗的感覺(jué)，右手部分在第3小節(jié)開(kāi)始螺旋向下，加入連線、頓音的音樂(lè)符號(hào)，起到了活潑詼諧的效果。第10小節(jié)開(kāi)始，速度開(kāi)始逐變降慢，調(diào)性轉(zhuǎn)為降E大調(diào)，作者運(yùn)用了三連音的處理方式，并且采用了五聲音階，構(gòu)成極具東方韻味的旋律，并且充滿了法國(guó)音樂(lè)的現(xiàn)代感。民族調(diào)式和聲上的使用已經(jīng)不再像傳統(tǒng)的和聲那樣墨守成規(guī)，尤其是在現(xiàn)代作品中，為了突出民族的特色，同時(shí)也為傳統(tǒng)和聲注入了新的血液。⑥

【B】段：安吉列斯將B段的音樂(lè)里加入了獨(dú)特的法國(guó)爵士樂(lè)風(fēng)格的旋律，拍號(hào)的頻繁變化，旋律的律動(dòng)性，加入了四度的和聲走向，在第45小節(jié)處開(kāi)始減慢，于52小節(jié)利用顫風(fēng)箱完成整個(gè)樂(lè)段的演奏。

【A’】段：由第53小節(jié)開(kāi)始，速度為Moderato，第53-66小節(jié)的處理上，筆者認(rèn)為要相對(duì)自由一些。第67小節(jié)開(kāi)始回歸于原速，整體風(fēng)格與A段一樣活潑生動(dòng)，再現(xiàn)了A的材料，三連音也同樣使用在這一段中，我們可以看到調(diào)性也轉(zhuǎn)至降B大調(diào)，最后在第84小節(jié)處開(kāi)始回到第三樂(lè)章的主題元素，回歸a小調(diào)，最后以強(qiáng)音結(jié)束整首樂(lè)曲。

整首樂(lè)曲我們可以看出作者安吉列斯的創(chuàng)新與演奏技巧的雙重結(jié)合，大段的三行樂(lè)譜的在整首樂(lè)曲中的使用是這首樂(lè)曲的特色，將傳統(tǒng)的復(fù)調(diào)音樂(lè)與現(xiàn)代音樂(lè)風(fēng)格的碰撞，變音器的頻繁變化，左手的自由低音的音域跨度之大，都將安吉列斯的個(gè)人創(chuàng)作風(fēng)格發(fā)揮的淋漓盡致，因此這首曲目也奠定了安吉列斯在國(guó)際手風(fēng)琴創(chuàng)作中的地位。

三、《音樂(lè)會(huì)組曲》演奏分析

（一）風(fēng)箱的運(yùn)用

風(fēng)箱的使用是手風(fēng)琴演奏中不可或缺的一部分，這是不同于其他樂(lè)器的，所以手風(fēng)琴是更加生動(dòng)的。在手風(fēng)琴中，如果不開(kāi)風(fēng)箱我們是聽(tīng)不到音樂(lè)的，風(fēng)箱的劃分與樂(lè)句相連，如果不能完好應(yīng)用，那么小到樂(lè)句樂(lè)段，大到樂(lè)章都可能會(huì)受到影響，如演奏者不能更好的理解樂(lè)曲，樂(lè)句樂(lè)段的轉(zhuǎn)調(diào)或移調(diào)也不能清晰的區(qū)分。

1、從第一樂(lè)章開(kāi)始，作者安吉列斯采用了抖風(fēng)箱的演奏方法來(lái)展示復(fù)調(diào)的對(duì)位音樂(lè)，占用了三分之一的篇幅，由此可見(jiàn)抖風(fēng)箱的使用在這首樂(lè)曲中至關(guān)重要。作者在抖風(fēng)箱的部分用“Bellows shake”和十六分音符的符干來(lái)標(biāo)注，使演奏者可以更好的理解樂(lè)曲，更好的進(jìn)行演奏。

2、第一樂(lè)章的抖風(fēng)箱采用的是最常見(jiàn)的二抖，二抖風(fēng)箱可以說(shuō)的上是所有抖風(fēng)箱中的基礎(chǔ)抖風(fēng)箱，在抖風(fēng)箱時(shí)需要演奏者使用身體的相關(guān)部位有序的配合，如：手腕，手指，小臂，大腿，這樣才能達(dá)到抖風(fēng)箱的效果。抖風(fēng)箱的加入，使得第一樂(lè)章的呈現(xiàn)更加生動(dòng)，配合復(fù)調(diào)的對(duì)位使用，將創(chuàng)新達(dá)到巔峰。第一部分的抖風(fēng)箱在音區(qū)上作者采用的是明亮的高音區(qū)，第二部分的抖風(fēng)箱則是沉穩(wěn)厚重的低音區(qū)，兩個(gè)部分的抖風(fēng)箱形成反差。第三樂(lè)章的82小節(jié)處，作者增添了一個(gè)四抖風(fēng)箱的演奏，目的是為了接下來(lái)的樂(lè)段演奏速度變快而作的處理，也營(yíng)造了一些緊張的感覺(jué)。

3、第二樂(lè)章的連線部分的頻繁使用，需要我們將樂(lè)句劃分的部分理解清楚，這樣才能在風(fēng)箱的運(yùn)用上更加的得心應(yīng)手。風(fēng)箱與連音的結(jié)合，需要對(duì)風(fēng)箱更具有把握，在跨小節(jié)連音的處理上，演奏者需要連貫流暢，使得樂(lè)句更加干凈清晰，富有流動(dòng)性。

4、第三樂(lè)章中爵士樂(lè)的部分需要將風(fēng)箱更加靈活地使用，配合連線，前長(zhǎng)后短，先重后輕的處理來(lái)調(diào)節(jié)音量的大小，表現(xiàn)出爵士樂(lè)的一連一頓的特色。

（二）變音器的運(yùn)用

變音器在手風(fēng)琴的演奏中，小到入門(mén)曲目，大到多樂(lè)章的作品，都是作曲家將自己想要表達(dá)的音樂(lè)理念，或通過(guò)變音器想要模仿的音色傳遞給聽(tīng)眾，因此變音器的加入使得樂(lè)曲的色彩更加豐富。隨著時(shí)間的推移，下顎鍵的加入使得手風(fēng)琴演奏者在演奏時(shí)對(duì)于變音器的轉(zhuǎn)換更加得心應(yīng)手，演奏者可以使用7-8個(gè)下顎鍵的變換訊速轉(zhuǎn)換變音器達(dá)到音色的變化。

在這部作品中，變音器的運(yùn)用融入到樂(lè)曲里，無(wú)論是第一樂(lè)章的復(fù)調(diào)的模仿，第二樂(lè)章獨(dú)白沉思時(shí)的低調(diào)，還是第三樂(lè)章爵士樂(lè)的演奏，變音器的加入可以更好地突顯出音樂(lè)層次與音效。

結(jié) 語(yǔ)

筆者通過(guò)分析《音樂(lè)會(huì)組曲》這首樂(lè)曲，深刻的了解到這首樂(lè)曲的創(chuàng)作背景、曲式結(jié)構(gòu)和演奏技巧方面作曲家所帶來(lái)的音樂(lè)的魅力，作者將古典與現(xiàn)代風(fēng)格的結(jié)合，使得音樂(lè)的層次感豐富，同時(shí)將手風(fēng)琴的演奏技巧發(fā)揮的淋漓盡致，筆者希望可以通過(guò)對(duì)本曲的研究對(duì)今后的演奏更有幫助。■

注釋?zhuān)?/p>

① 許楊.弗朗克·安吉列斯手風(fēng)琴作品《海地》音樂(lè)特征及演奏分析[D].天津音樂(lè)學(xué)院,2019.

② 吳瓊.安捷列斯兩首現(xiàn)代手風(fēng)琴作品的研究與比較[D].天津音樂(lè)學(xué)院,2010.

③ 陳雯雯.法國(guó)作曲家安捷列斯的代表作《音樂(lè)會(huì)組曲》的作品特征與演奏分析[D].西安音樂(lè)學(xué)院,2007:第一樂(lè)章B樂(lè)段.

④ 閆夏.當(dāng)代巴揚(yáng)手風(fēng)琴音樂(lè)創(chuàng)作的典范——安捷列斯《音樂(lè)會(huì)組曲》研究[J].北方樂(lè),2016,(21):136-137.

⑤ 閆夏.當(dāng)代巴揚(yáng)手風(fēng)琴音樂(lè)創(chuàng)作的典范——安捷列斯《音樂(lè)會(huì)組曲》研究[J].北方樂(lè),2016,(21):136-137.第二樂(lè)章a’'樂(lè)句.

⑥ 馬晨.安吉列斯《音樂(lè)會(huì)組曲》第三樂(lè)章《亞洲之光》中的中國(guó)民族音樂(lè)元素與演奏分析[D].西北師范大學(xué),2015.