胥蓉蓉

一、箏曲《溟山》的概述

在箏曲《溟山》這首作品的作曲者是王中山先生，王先生在1991年完成創(chuàng)作，這首樂曲十分體現(xiàn)作曲者的創(chuàng)作功力和情感色彩?！朵樯健吩谡Q生之初就在我國的行業(yè)領(lǐng)域內(nèi)引起了不小的震動，它的出現(xiàn)使得我國的古箏藝術(shù)開啟了新的創(chuàng)作道路和創(chuàng)作形式，從誕生之初《溟山》就在國內(nèi)被廣泛傳播。

進(jìn)行曲調(diào)創(chuàng)作時，王中山先生大量參考并借鑒了我國湖南西部地區(qū)的民間音樂，通過對這種民間音樂進(jìn)行賞析，來進(jìn)行相關(guān)這創(chuàng)作。《溟山》的創(chuàng)作手法較為新鮮，曲調(diào)的色彩對比鮮明，整首曲調(diào)中作者除了應(yīng)用大量的中國傳統(tǒng)古箏藝術(shù)外，還較為前衛(wèi)地應(yīng)用了許多西方先進(jìn)的樂曲藝術(shù)，這些都體現(xiàn)在《溟山》這個作品的結(jié)構(gòu)和演奏形式等方面。整個樂曲所體現(xiàn)出的情感色彩都是熱情奔放的，這首曲子的旋律獨(dú)特，突破了傳統(tǒng)古箏的特點(diǎn)，以原有的靜美的曲調(diào)為基礎(chǔ)，添加了一些極具沖擊力的色彩，使得整首曲調(diào)風(fēng)格由原來的柔和溫柔添加了一些剛強(qiáng)有力的元素。這些都使得整個曲調(diào)在聽起來更加富有感染力和表現(xiàn)力，聽眾在進(jìn)行欣賞時，能夠感受到一座神秘的大山的四季之景的變化。

二、古箏曲《溟山》的音樂特征

（一）旋律分析

古箏曲《溟山》中的一個較為典型的音樂的點(diǎn)就是整個曲目中，采用了一種不同于傳統(tǒng)的箏曲的音樂元素——山歌。我們剛才已經(jīng)了解過，在進(jìn)行曲調(diào)創(chuàng)作時，王中山先生大量參考并借鑒了我國湖南西部地區(qū)的民間音樂，通過對這種民間音樂進(jìn)行賞析，來進(jìn)行相關(guān)創(chuàng)作，可以說《溟山》這首樂曲就是基于民間音樂所創(chuàng)作起來的。在創(chuàng)作之時，王先生創(chuàng)作性地選取了一些來自于山歌中的音樂元素并巧妙地融合到了箏曲中，使這些音樂元素成為了《溟山》的基礎(chǔ)旋律。整個作品中的引子部分，這部分的旋律樂句較為短小，表達(dá)的情感抒情，起到了貫穿全曲的一個作用。整個曲調(diào)中，每三小節(jié)為一句，在作品的結(jié)尾處，有著與引子處相似的樂句，以此來達(dá)到首尾呼應(yīng)的效果。

《溟山》的第二主題主要是通過舞蹈性地較為跳躍的旋律來對這座神秘大山中的萬千生靈進(jìn)行描述。通過對這些生靈的生生不息的這種現(xiàn)象來比喻人應(yīng)當(dāng)有著敢于拼搏的奮斗精神。在這一主題的描述中，作者為了更顯示藝術(shù)張力，四次應(yīng)用了變奏的手法。

（二）節(jié)奏節(jié)拍分析

想要整個曲調(diào)變得更加具有活力，這就需要在曲調(diào)的節(jié)奏上進(jìn)行一系列的設(shè)計(jì)。節(jié)奏與人們的日常生活息息相關(guān)，與人們的情感變化也有著千絲萬縷的聯(lián)系，在《溟山》這個作品中，王中山先生深諳節(jié)奏的特性，并針對性的進(jìn)行了節(jié)奏的組合，在整首作品中大量的應(yīng)用具有動感性質(zhì)的節(jié)奏，從而為作品營造一種緊張積極的氛圍，在《溟山》中，一開始的引子部分運(yùn)用了散拍，緊接著是稍慢的行板，轉(zhuǎn)為了四四拍。到了第158小結(jié)又轉(zhuǎn)化四三拍。然而緊接著159小結(jié)又轉(zhuǎn)化為四二拍。除了節(jié)奏變化莫測，王中山先生更多的還是運(yùn)用了切分、附點(diǎn)以及閃板等節(jié)奏形式，通過這種節(jié)奏形式來突出曲調(diào)中那些不定位的重音的力度，從而達(dá)到營造緊張氛圍的目的。在進(jìn)行相關(guān)的演奏時，演奏者需要大量的運(yùn)用左手來完成相關(guān)的演奏，用左手來奏出大量的規(guī)整性重復(fù)性的節(jié)奏。

（三）拍板音樂解讀

由于古箏樂器的各個部位都能夠進(jìn)行拍擊，且不同位置拍擊發(fā)出的聲音也不同，所以想要進(jìn)行拍板音樂，就需要演奏者自身具有較高的身體協(xié)調(diào)能力和控制能力，并具有一定的想象力?！朵樯健分锌彀宀糠值?7到92這15個小節(jié)中，需要演奏者以模仿打擊樂的形式進(jìn)入，并在低音區(qū)用合攏的手指進(jìn)行琴板和琴弦的交叉拍擊，從而達(dá)到預(yù)期的效果。拍擊琴弦時，發(fā)出的聲音較高，而拍擊琴板時，發(fā)出的聲音清脆，這兩種聲音的交替出現(xiàn)體現(xiàn)了勞動人民對美好生活的無限向往與追求。在上世紀(jì)九十年代，古箏作品中還很少用到這種演奏方法，而《溟山》中，作者確巧妙地利用了這一演奏技法。

（四）調(diào)式定弦

王中山先生在《溟山》這個作品中，打破了傳統(tǒng)古箏藝術(shù)上對音階定弦的束縛和限制，他認(rèn)為與其進(jìn)行臨時的移碼轉(zhuǎn)調(diào)，不如直接對其進(jìn)行排列組合，打破原有的順序，這樣一來，就改變了我國一直以來的古箏樂曲風(fēng)格單一的局面，為創(chuàng)作者提供了更多的創(chuàng)作可能，推動古箏樂曲出現(xiàn)更多的不同的演奏風(fēng)格，演奏者在進(jìn)行創(chuàng)作時，可以根據(jù)創(chuàng)作對象的風(fēng)格來自主地對音階進(jìn)行重組。需要注意的是，作者在進(jìn)行調(diào)式定弦時，參考了湖南的民間音樂特色和形式，這也就使得《溟山》在調(diào)式定弦上就開始具備較為濃厚的我國湘西地區(qū)的音樂風(fēng)格特色，而這也側(cè)面體現(xiàn)出了音樂的地域性特點(diǎn)。

三、古箏曲《溟山》的演奏技巧及情感處理

（一）對技巧上的難點(diǎn)進(jìn)行拆解

《溟山》是以低音的鉤劈作為曲調(diào)的開頭，這樣的開頭會給聽眾一種扎實(shí)渾厚的感覺，《溟山》描繪的是大山四季的景色，關(guān)于對大山的想象，在第一個音調(diào)上就已經(jīng)開始了?！朵樯健愤@個作品應(yīng)用了很多演奏的技法，尤其是左手進(jìn)行彈奏的部分，演奏者需要彈出強(qiáng)有力的快節(jié)奏的旋律，這是整個作品最為出彩的地方，也是整個作品最難把控的地方，如何練習(xí)左手進(jìn)行演奏，并熟練地演奏出強(qiáng)有力的快節(jié)奏旋律，是每一位演奏者都需要認(rèn)真進(jìn)行思考。此外整個曲子中還有兩處進(jìn)行轉(zhuǎn)調(diào)的地方，這種短時間內(nèi)片段式的轉(zhuǎn)調(diào)，需要演奏者具備相應(yīng)的較高的反應(yīng)力和；在用左手進(jìn)行節(jié)奏的把控時，演奏者需要注意，在練習(xí)曲目的引子部分時，必須要先準(zhǔn)確把握這一段樂曲的節(jié)奏。通過對曲目進(jìn)行拆分，并分別對拆分后的段落進(jìn)行練習(xí)，很多難度較大的難點(diǎn)都可以逐漸被演奏者所化解。

（二）左手技法

在演奏《溟山》時，演奏者需要頻繁地使用左手，這也就要求演奏者的左手必須能夠準(zhǔn)確的掌握把控節(jié)奏的力度和頻率。在曲目的開頭部分，左手更偏向于把控曲調(diào)節(jié)奏，在曲目的小快板27小結(jié)到40小結(jié)，更要求演奏者的左手手指之間配合連貫；而《溟山》中用左手進(jìn)行演奏第13到17小結(jié)的部分，除了對左手對節(jié)奏和力度的把握有較高的要求外，還要求左手能夠準(zhǔn)確控制好曲調(diào)節(jié)奏的快慢，防止演奏的節(jié)奏過快，從而導(dǎo)致整個作品失去了原有的意境。用左手進(jìn)行演奏的這一部分是這首作品中最出彩的部分，其音樂特色也十分鮮明，在進(jìn)行相關(guān)的轉(zhuǎn)調(diào)時，需要注意此時左手的旋律感。

對左手技法影響最大的因素就是演奏的指法，在用左手進(jìn)行快速輪指時，需要用到左手的大拇指、食指和中指，這幾個手指需要按照一定的規(guī)律和節(jié)奏感進(jìn)行演奏，因此想要更好的進(jìn)行左手彈奏，除了要進(jìn)行大量的練習(xí)外，還需要掌握一定的方法技巧。

（三）擦弦特色技法

擦弦就是指演奏者用義甲飛快地劃過琴弦，在進(jìn)行這一動作時，琴弦會被劃出“嚓嚓”的聲音。在《溟山》的引子部分，通過使用擦弦這種特殊的演奏技巧，使得這一段落所演奏出的山谷的靜謐顯得更加清冷空曠，讓聽眾在欣賞這一段曲調(diào)時，更有彷徨之感，并且通過使用這一技巧，還使得該曲調(diào)更加蒼穹有力，更好的表達(dá)了作者的思想感情，使得演奏出的曲調(diào)更能引起聽眾的共鳴。在《溟山》的快板部分，這一部分所表達(dá)的感情與引子部分所表達(dá)的感情完全不同，在第110到117小節(jié)中，演奏者需要用雙手進(jìn)行撮弦，從而完成相對合攏和拉開的動作，從而達(dá)到一邊彈奏一遍擦弦的演奏效果，從而為聽眾描繪一幅動態(tài)的展現(xiàn)大山中萬物生靈的畫面。

王中山先生所譜的樂曲中，并沒有詳細(xì)的對擦弦的應(yīng)用進(jìn)行注明，但是在王中山先生進(jìn)行傳授時，他又對這一演奏的技法重點(diǎn)進(jìn)行了說明并反復(fù)進(jìn)行了強(qiáng)調(diào)，對此王先生是這樣解釋的，他認(rèn)為不在演奏的樂譜上進(jìn)行過多的標(biāo)記和注明，是為了給演奏者一個更大的發(fā)揮的空間，不把演奏者局限在一個固有的圈子內(nèi)，不對演奏者的思維進(jìn)行禁錮，他本人在進(jìn)行《溟山》這個作品的演奏時，也是抱著這樣一種求大同存小異的態(tài)度。

（四）情感處理

彈奏的動作直接影響著樂曲演奏的效果，如果進(jìn)行演奏時沒有好的動作來進(jìn)行配合，那么這首曲子就會缺少必要的生命力。如何掌握動作的時機(jī)和動作的大小、力度等，對于演奏樂曲來說都是十分重要的。

《溟山》在進(jìn)行演奏時，更多的動作是在樂曲的慢板部分得到展現(xiàn)，在這一部分，演奏者的動作需要迎合該部分的旋律和表達(dá)情感，盡可能的柔美，這時動作的氣息需要控制在深沉的層面上。在演奏《溟山》的快板部分時，演奏者需要加大他們的動作力度，使得動作變得節(jié)奏感和力量感都較強(qiáng)，符合該部分的旋律和表達(dá)情感。

四、古箏曲《溟山》的歷史意義及價值

（一）個性化曲風(fēng)的啟迪

上世紀(jì)的古箏音樂正處于萌芽發(fā)展的階段，它經(jīng)歷了傳統(tǒng)流派階段、亢奮階段、然后到了八十年代的新潮派音樂階段，又迎來了一個兼容性的九十年代，在這個年代，古箏樂曲得到了高速發(fā)展，很多作者早傳作箏曲時，都融入了并強(qiáng)調(diào)了個人風(fēng)格。而《溟山》就是在這樣一個時代下所誕生的，這是一個時代所發(fā)展結(jié)果的體現(xiàn)，可以說《溟山》這個作品上面具有十分鮮明的時代的印記，它融入并以民間音樂的旋律為主，引入了西方音樂的框架結(jié)構(gòu)，在作品中應(yīng)用了多種豐富復(fù)雜的箏曲演奏技法，這首作品與王中山先生以往的創(chuàng)作風(fēng)格有所不同，真正實(shí)現(xiàn)了曲調(diào)曲風(fēng)的創(chuàng)新。

（二）快速指序雙手演奏的技術(shù)突破

《溟山》中用到了快速指序的演奏技法，這使這個演奏技法得到了彈奏箏曲的人的高度的關(guān)注與練習(xí)，快速指序的雙手演奏，是對演奏者左手演奏的提出的高要求，這使得大家開始關(guān)注并大量練習(xí)左手彈奏技法，為箏曲的音樂創(chuàng)作帶來了更多種的可能。上世紀(jì)的九十年代，大多數(shù)的學(xué)者和演奏者都還沒有意識到快速指序在左手上的應(yīng)用，他們大多數(shù)在進(jìn)行演奏曲目時，都選擇左手不佩戴義甲，而這樣的選擇就會使得他們無法做到對左手進(jìn)行訓(xùn)練。而在王中山先生的《溟山》中，王先生把左手的快速指序應(yīng)用發(fā)展到了極致，使得演奏者的雙手動作達(dá)到了空前的高度統(tǒng)一，而這樣的演奏方法，也使得古箏曲譜在進(jìn)行創(chuàng)作時，有了更大的創(chuàng)作空間和實(shí)質(zhì)性的技巧上的突破。通過王中山先生所創(chuàng)作的《溟山》，我們可以看到一個優(yōu)秀作品，是如何以它新型的理念和獨(dú)特的演奏風(fēng)格來推動時代音樂的發(fā)展。

結(jié) 語

《溟山》的創(chuàng)作時期正是我國古箏樂曲的一個探索時期，而《溟山》的出現(xiàn)，對古箏曲的創(chuàng)作來說具有積極的推動意義，王中山先生在整個曲調(diào)中所采用的演奏技法、演奏理念等都具有一定的創(chuàng)新意識，這也為后來古箏曲的創(chuàng)作開拓了一片更廣更深的創(chuàng)作空間。而《溟山》這首曲子也成為了現(xiàn)代箏曲的代表作品之一，被各大音樂學(xué)院在進(jìn)行古箏教學(xué)時所廣泛使用，在開辦古箏音樂會時是演奏者常選的曲目之一，在古箏界《溟山》具有較高的藝術(shù)地位。

作品《溟山》突破了傳統(tǒng)的古箏藝術(shù)和演奏形式，演奏者在進(jìn)行演奏時，更多的運(yùn)用左手技巧，除此之外還新創(chuàng)了一些不同于原有演奏方式的新型演奏技巧。曲調(diào)的色彩對比鮮明，整首曲調(diào)中作者除了應(yīng)用大量的中國傳統(tǒng)古箏藝術(shù)外，還較為前衛(wèi)地應(yīng)用了許多西方先進(jìn)的樂曲藝術(shù)。曲子的旋律突破了傳統(tǒng)古箏的靜美的特點(diǎn)，添加了一些極具沖擊力的色彩，使得整首曲調(diào)風(fēng)格變得又有一些剛勁有力。這些都使得整個曲調(diào)在聽起來更加富有感染力和表現(xiàn)力，聽眾在進(jìn)行欣賞時，能夠感受到一座神秘的大山的四季之景的變化。■