邱天 盛紹璽

縱觀整個藝術(shù)體系，聲樂藝術(shù)是一種最為經(jīng)典的組成部分之一，在近年來的發(fā)展過程中，聲樂藝術(shù)無論是在表現(xiàn)手法還是在所用技巧上，都已經(jīng)得到了較為完善的改革，其具體的展現(xiàn)形式也逐漸向著多元化、現(xiàn)代化的方向轉(zhuǎn)變。同時，聲樂藝術(shù)的審美內(nèi)涵，不僅具有自身的獨有特征，還包括了傳統(tǒng)藝術(shù)審美中的各種方式，并且整體審美內(nèi)涵還處于一種不斷更新、變化的過程中。由此可以看出，找尋出一種更加先進、全面的審美方式，對于聲樂藝術(shù)的發(fā)展有著很重要的意義。

一、聲樂藝術(shù)的魅力所在

（一）中國近代聲樂藝術(shù)的發(fā)展

我國的近代發(fā)展，聲樂藝術(shù)在發(fā)展時已經(jīng)衍生出了各種各樣的歌唱形式以及歌唱內(nèi)容，再加上一大批革命知識以及音樂愛好者的出現(xiàn)，這就為聲樂藝術(shù)的發(fā)展以及轉(zhuǎn)變帶來全新的機遇，并且其中還擁有著大量的留洋音樂人，隨著這些人的出現(xiàn)，更是進一步充實、豐富了歌曲內(nèi)容以及演唱形式。在群眾的集體活動中促生出了全新的演唱形式，也就是合唱，在民間也出現(xiàn)了聲樂演繹方式“城市小調(diào)”。這些小調(diào)在群眾之間的流傳十分廣泛，這也進一步反映除了當(dāng)時群眾的心理審美狀態(tài)以及社會面貌。在這一時期創(chuàng)建出的革命歌曲，為群眾內(nèi)心壓抑的情感提供除了一個全新的宣泄平臺，也進一步展現(xiàn)出了聲樂藝術(shù)的魅力[1]。

（二）中國現(xiàn)代聲樂藝術(shù)的魅力

在我國的現(xiàn)代聲樂當(dāng)中，最主要的就是原生態(tài)唱法以及流行唱法，這兩種唱法也是整體聲樂界中的重點所在。其中的原生態(tài)唱法，就是在流行樂之中合理融入方言，相對于流行樂，這種唱法更能體現(xiàn)出人物自身的個性色彩，演唱也更加隨性，并且在歌詞內(nèi)容上也能夠反映出歌唱者的內(nèi)心世界，使得這種方式受到了群眾的廣泛追捧；而流行唱法之中，擁有著極其顯著的抒情方式以及個性特點，或許流行唱法的地位與美聲唱法之間還有這些許差距，但其自身的普及廣、發(fā)展快的特征，也能夠更好地體現(xiàn)出現(xiàn)代人群自身的心理特征以及生活狀態(tài)。

二、聲樂藝術(shù)中的審美原則

（一）藝術(shù)表現(xiàn)與聲樂演唱技巧的統(tǒng)一

聲樂技巧與聲樂藝術(shù)表現(xiàn)，其在本質(zhì)上是一種和諧、統(tǒng)一的存在。而一種優(yōu)秀的聲樂藝術(shù)作品，更需要優(yōu)秀的聲樂技巧作為主要支撐。相反也是如此，如果沒有采用聲樂藝術(shù)，就算擁有著再好的聲樂技巧，也會讓整體演唱過程缺乏情感，從而降低演唱的整體藝術(shù)價值，所以，將聲樂藝術(shù)與聲樂技巧加以融合，是其審美內(nèi)涵的主要原則所在。因此，無論是任何時間還是任何種類的聲樂表現(xiàn)，都需要做好藝術(shù)表現(xiàn)形式與聲樂技巧之間的結(jié)合。這就要求對起調(diào)行腔、運氣吐字以及抑揚頓挫等聲樂技巧提起重視，通過這種方式能夠更好地完善聲樂的藝術(shù)表演，使得演出效果能夠得到穩(wěn)步提升。

（二）時代品味與作品歷史的統(tǒng)一

聲樂作品主要就是當(dāng)前時代下的歷史產(chǎn)物，如果在聲樂作品當(dāng)中并沒有充分結(jié)合當(dāng)下時代的歷史意義，其自身的價值就會逐步降低。同時，聲樂作品在社會中產(chǎn)生的影響也會減少，喪失其自身的藝術(shù)價值，這種聲樂藝術(shù)的歷史體現(xiàn)也是現(xiàn)代社會對于歷史的一種尊重以及回顧。因此，在聲樂表演過程中必須要準(zhǔn)確銜接好現(xiàn)代以及歷史這兩點，準(zhǔn)確找尋出其中的平衡點。

除此之外，更應(yīng)當(dāng)對作品歷史提起重視，由于觀眾以及演唱者都屬于性質(zhì)完全不同的個體，其內(nèi)部的審美觀念以及文學(xué)素養(yǎng)必然存在的差異，同時，這種差異也是無法避免的，這就需要遵循時代品味以及歷史風(fēng)貌統(tǒng)一的基本原則，通過歷史來喚起群眾心理上的共鳴[2]。

（三）主觀能動性與客觀真實性的統(tǒng)一

聲樂表演藝術(shù)當(dāng)中還具有創(chuàng)作的基本特征，這就使其必須要同時兼顧基本、改變以及原始等多種原則，并在客觀真實性以及主觀能動性方面達(dá)到高度統(tǒng)一。因此，聲樂作品中的中心思想，必須要進行更加深入、細(xì)致的研究，并在其中更好地體現(xiàn)出作者的原思想，從而將作品更好地展現(xiàn)出來。

三、聲樂藝術(shù)中審美內(nèi)涵的重要性

（一）能夠傳達(dá)出聲樂藝術(shù)的情感

審美內(nèi)涵作為聲樂藝術(shù)的主要體現(xiàn)，也是聲樂藝術(shù)之中傳達(dá)出自身情感的關(guān)鍵所在，并且在一定程度上，審美內(nèi)涵還可以進一步體現(xiàn)出聲樂藝術(shù)之中隱藏的情感內(nèi)容，使得群眾的思想情感能夠與演唱者達(dá)到更深層次的共鳴。同時，在聲樂藝術(shù)的表演過程中，通過詞曲以及旋律等方面來發(fā)揮出審美內(nèi)涵自身的積極作用，在提升聲樂作品自身藝術(shù)魅力以及表現(xiàn)力的同時，強化聲樂作品內(nèi)部的審美價值[3]。

（二）可以表現(xiàn)出聲樂藝術(shù)的價值

聲樂藝術(shù)的主要價值，可以通過審美內(nèi)涵加以體現(xiàn)，這就為聲樂藝術(shù)的發(fā)展產(chǎn)生了良好的促進作用。同時，聲樂藝術(shù)之中不僅涉及了多方面的內(nèi)容，還擁有著較高的審美需求，并且在聲樂創(chuàng)作、聲樂內(nèi)容以及聲樂內(nèi)涵方面，其都蘊含著十分豐富的審美內(nèi)涵。由此可以看出，審美內(nèi)涵在整體聲樂藝術(shù)的發(fā)展過程中，具有十分重要的地位，甚至還會對整體聲樂表演的成功產(chǎn)生直接影響。除此之外，聲樂藝術(shù)能夠取得成功的關(guān)鍵所在也同樣在于審美內(nèi)涵，這種相對較高的審美技巧，也可以進一步提升群眾的審美能力，使得群眾能夠更加主動的來彈指聲樂藝術(shù)的表現(xiàn)形式。因此，在聲樂作品中深入探究其中的審美內(nèi)涵，能夠在最大程度上提升聲樂作品之間的藝術(shù)價值以及審美價值，更好地體現(xiàn)出聲樂作品的表現(xiàn)效果。

四、聲樂藝術(shù)中的審美內(nèi)涵的深入探討

（一）聲樂藝術(shù)中的“人聲美”

相對于器樂，聲樂主要就是依靠人類自身的發(fā)聲器官產(chǎn)生的聲音，所以可以將聲樂看作一種“以人為本”的藝術(shù)形式，人聲不僅是人類展開語言交流的主要措施，也是發(fā)音器官以及生理機制的具體現(xiàn)象。在人類構(gòu)建精神文明、創(chuàng)建物質(zhì)文明的過程中，聲樂作為一種思想意識的直觀顯化，對人類社會的發(fā)展起到了極其顯著的作用。而將人聲作為藝術(shù)表現(xiàn)形式，將其合理融入聲樂表演領(lǐng)域當(dāng)中，其散發(fā)出的屬性就會讓群眾感到更加的親切、自然，并且人聲是每一個人都擁有的，這也為聲樂作品的普及帶來了極大的便利。人聲在本質(zhì)上，屬于一種天生的生理現(xiàn)象，其內(nèi)部并沒有涉及各種精神內(nèi)涵，并且在發(fā)音方面也僅僅只是一種本能，所以，這就需要在藝術(shù)領(lǐng)域當(dāng)中對人聲進行更加全面的加工，而當(dāng)前的各種唱法之中，盡管原生態(tài)唱法當(dāng)中具備著質(zhì)樸、純凈的特點，能夠更好地體現(xiàn)出民族文化以及傳統(tǒng)文化的魅力所在，但其卻并不是聲樂藝術(shù)發(fā)展的主要方向。因此，通過更加現(xiàn)代化的方式來掌握歌唱的主要方法，是聲樂藝術(shù)進行發(fā)展以及傳承的關(guān)鍵所在，雖然站在發(fā)聲原理以及生理結(jié)構(gòu)的角度上來看，人聲具有共性，但由于音量、音調(diào)以及音色上的差異，不同人聲之間就會存在著多樣化以及個性化的特點。而在多樣化角度上，其不僅擁有著男聲、女聲以及童聲之間的不同，還具有低音、中音以及高音上的差異，再加上發(fā)音類型上的不同，就會使得人聲的表現(xiàn)形式多種多樣，例如豪放的女高音、婉轉(zhuǎn)的花腔女高音等，這些不同表現(xiàn)形式的女高音，可以在高音區(qū)將女聲的特點進行更加豐富的展示，并且男聲也同樣擁有著陽剛之美。通過不同人聲所形成的合唱以及獨唱等演唱形式，并且利用美聲、民族以及原生態(tài)等唱法使得聲樂藝術(shù)的表現(xiàn)形式更加豐富。而在個性化方面，音色同樣也是區(qū)分不同人聲的關(guān)鍵因素，這也進一步?jīng)Q定了演唱者自身的嗓音以及聲樂藝術(shù)的發(fā)展道路。由此可見，在聲樂藝術(shù)中，人聲之關(guān)鍵的組成部分也是推動其全面發(fā)展的動力所在[4]。

（二）聲樂藝術(shù)中的“伴奏美”

在整體音樂文化的發(fā)展過程中，聲樂的起源要早于器樂，在原始社會中，人類主要就是通過娛樂以及勞動等活動衍生出相應(yīng)的歌唱內(nèi)容，這種十分單純的表現(xiàn)形式擁有著質(zhì)樸以及純凈的特征。但由于變現(xiàn)形式上十分單調(diào)，導(dǎo)致其具體的表現(xiàn)形式不強，只有在樂器進行輔助后，才可以進一步提升歌唱自身的表現(xiàn)力，這也為后續(xù)聲樂藝術(shù)的誕生提供了重要條件。在當(dāng)前的聲樂領(lǐng)域當(dāng)中，不僅擁有著純?nèi)寺曔M行演奏的方式，還進一步衍生出了由多種樂器以及音響加以伴奏的聲樂作品，這也對一些原生態(tài)的演唱形式產(chǎn)生了一定影響，使其也在積極尋找那些符合自身表演特征的樂器，以求能夠進一步體現(xiàn)出聲樂表演的藝術(shù)魅力，盡管伴奏僅僅只是聲樂表現(xiàn)所進行的一種外部包裝，并沒有對歌聲內(nèi)部產(chǎn)生一定影響，對歌唱的旋律也不會產(chǎn)生干預(yù)，但站在音樂自身創(chuàng)造力以及表現(xiàn)力的角度上來看，伴奏在其中具有一種無可替代的地位。而在技術(shù)層面上，伴奏音樂不僅可以讓演唱者的歌曲節(jié)奏以及歌曲速度更加和諧、讓演唱者能夠在歌唱過程中找尋出符合曲調(diào)以及韻律的關(guān)鍵所在，并進一步營造出相應(yīng)的意境以及氛圍，讓演唱者能夠全身心地投入到演唱中。在音樂內(nèi)容的角度上，伴奏可以提升聲樂作品自身的表現(xiàn)力以及感染力，使得作品的藝術(shù)價值穩(wěn)步提升。

五、結(jié)論

聲樂藝術(shù)的審美內(nèi)涵同樣會隨著時代的發(fā)展而不斷轉(zhuǎn)變，但其主要核心就在于演唱者自身能夠與聽眾在情感上達(dá)成一定程度的共識，從而使得演唱者能夠傳達(dá)出更加高尚的精神追求。而聲樂藝術(shù)之中的審美內(nèi)涵，不僅是欣賞聲樂、發(fā)展聲樂的基本所在，也是聲樂藝術(shù)的“靈魂”。因此，無論是在聲樂藝術(shù)的演唱還是創(chuàng)作過程中，都必須要對其內(nèi)部的審美內(nèi)涵加以重視，并盡量站在群眾審美觀念的角度上來更好地展現(xiàn)出聲樂藝術(shù)的深刻情感。