彭燃
(作者單位:江漢大學(xué)美術(shù)學(xué)院)
美術(shù)類專業(yè)的《采風(fēng)》課程一般分為寫生和考察兩大實(shí)踐手段,實(shí)現(xiàn)采風(fēng)寫生、藝術(shù)考察、課程思政的“三位一體”課程目標(biāo),從育人視域全面培養(yǎng)學(xué)生愛自然、愛國家、愛人民的情感,構(gòu)筑專業(yè)能力、創(chuàng)新精神和優(yōu)良的意志品質(zhì),從而支撐美術(shù)專業(yè)人才目標(biāo)。
那么《采風(fēng)》外出前往實(shí)踐的地點(diǎn),除了讓學(xué)生看到綺麗的風(fēng)景之外,還有途徑的少數(shù)民族,少數(shù)民族和我們漢族一樣,都是祖國大家庭中的成員,但是由于歷史等原因,他們又是特殊的。關(guān)于少數(shù)民族人物的外貌,會在人物速寫和色彩寫生的寫生環(huán)節(jié)當(dāng)中涉及。本文所述是因為少數(shù)民族的生活習(xí)俗、文化形態(tài)的不同,而呈現(xiàn)出來另外的精彩的各式各樣的美術(shù),這些美術(shù)既有來自于實(shí)用性物品,也有文化精神方面的??疾爝@些少數(shù)民族美術(shù)的目標(biāo),對于學(xué)生創(chuàng)作少數(shù)民族題材的美術(shù)作品,體現(xiàn)國家繁榮、人民幸福都起到掌握豐富素材的作用。
為此,對于少數(shù)民族美術(shù)考察,首先教師需要學(xué)生知道兩個相關(guān)概念。
第一,關(guān)于考察對象少數(shù)民族。少數(shù)民族是指多民族國家中除主體民族以外的民族。在我們中華人民共和國,就是除主體民族漢族以外的55個法定少數(shù)民族。根據(jù)我國第七次全國人口普查結(jié)果公布,在全國人口中,各少數(shù)民族人口的合計為1.2億人,占比8.9%。
圖1 彭燃 《千戶苗寨》速寫 20cmX30cm 2012年
圖2 彭燃 《苗寨早市》速寫 20cmX30cm 2012年
從歷史沿革上講,早在先秦時期,當(dāng)漢族(那時稱為華夏族)在開發(fā)黃河流域的時候,各個少數(shù)民族的先民也同時開發(fā)了中國及中國周圍的廣大地區(qū)。例如生活在東北的肅慎、北部的匈奴、西北部的羌、南部的蠻,以及東南部的百越、海南島的黎族和臺灣的高山族,為我們統(tǒng)一的多民族國家的建立打下了基礎(chǔ)。
現(xiàn)在,我國的少數(shù)民族人口分布范圍很廣,主要集中在陸地邊境省份,有內(nèi)蒙古、新疆、西藏、廣西、寧夏5個自治區(qū),以及眾多的自治州、縣(旗)、鄉(xiāng),但在這些地區(qū)又都雜居著不少漢族,其比例也相當(dāng)高。
第二,關(guān)于考察少數(shù)民族美術(shù)。少數(shù)民族美術(shù)是民族藝術(shù)的一個部分,是民族美術(shù)、音樂、舞蹈、戲曲的其中之一,它們是伴隨著喜慶節(jié)日、文娛體育,還有建筑結(jié)構(gòu)、服飾飲食、宗教儀式等生活的方方面面,具有鮮明的民族色彩和強(qiáng)烈的生活氣息。
少數(shù)民族美術(shù)的內(nèi)容和范圍非常廣泛,幾乎無時不在,無處不有。例如巫術(shù)信仰中的神像、水陸畫、貢品、面具、紙扎品等;服飾中的刺繡、挑花、織錦、蠟染、扎染、印染以及各種首飾;飲食中的禮饃、糖人等;民居中的土陶器、炕圍畫、灶畫等;建筑中的木雕、石雕、磚雕、彩繪以及寺廟壁畫、造像等;節(jié)日喜事中的年畫、剪紙、彩燈、風(fēng)箏、臉譜、皮影等。
通觀各個門類的少數(shù)民族美術(shù),一方面,它們都不是孤立存在的,是與本民族文化活動密切聯(lián)系。同時,它們的內(nèi)容與造型既是受到民族觀念的制約,又豐富和加強(qiáng)了本民族文化內(nèi)容和趣味。另一方面,不是哪個少數(shù)民族都具備以上所有的民族美術(shù)內(nèi)容,而是因地制宜就地取材,在各自長期的風(fēng)俗習(xí)慣和文化中產(chǎn)生本民族的美術(shù)呈現(xiàn)。
其次,教學(xué)中應(yīng)該讓學(xué)生知道考察少數(shù)民族美術(shù)的方法。
1.采風(fēng)行程中確定了涉及考察的少數(shù)民族之后,教師應(yīng)該指導(dǎo)學(xué)生收集和研究相關(guān)民族的資料。資料范圍包括書籍、網(wǎng)絡(luò)、期刊等,重點(diǎn)針對該民族的風(fēng)俗習(xí)慣和美術(shù)。并且在實(shí)踐中將文獻(xiàn)資料與實(shí)地考察進(jìn)行對比研究結(jié)合,養(yǎng)成探究問題的習(xí)慣。
2.指導(dǎo)學(xué)生設(shè)計考察少數(shù)民族美術(shù)的個體需求的具體方面。例如主要是針對一個少數(shù)民族的建筑美術(shù)?還是服飾、織錦等?一般采風(fēng)時間都很短,集中考察一個點(diǎn),多收集這類素材就比較有成效。
3.在實(shí)地考察中,指導(dǎo)學(xué)生對一些傳統(tǒng)風(fēng)俗保存完好的地區(qū)和民族,要多收集呈現(xiàn)出來的美術(shù)素材,通過交流、拍照、錄像、寫生,甚至購買收藏實(shí)物的方法,來記錄該民族的美術(shù)情況。如果碰到當(dāng)?shù)氐墓?jié)日、婚禮等活動,要適時帶領(lǐng)學(xué)生參與和體驗,這會有利于激發(fā)創(chuàng)作靈感。
4.還十分有必要帶領(lǐng)學(xué)生參觀民族民俗博物館。例如新疆博物館、甘孜藏族自治州博物館、貴州郎德露天民俗博物館、昆明的云南民族村、麗江縣博物館等。在博物館中,對于呈現(xiàn)的民族文化經(jīng)典、風(fēng)俗和美術(shù)實(shí)物,也要拍攝記錄。
通過上述對于少數(shù)民族美術(shù)考察的對象、內(nèi)容、方法的梳理,參與此項考察教與學(xué)的師生應(yīng)該得出一條清晰的實(shí)踐線索。進(jìn)而,再通過兩個少數(shù)民族美術(shù)子項的考察案例,來闡述少數(shù)民族美術(shù)考察應(yīng)該達(dá)到的成效。
第一個是苗族美術(shù)中的服飾藝術(shù)考察。
苗族的先祖可追溯到蚩尤部落,他們在原始社會時期活躍于中原地區(qū)?,F(xiàn)在苗族主要分布在貴州、湖南、云南、廣西等地。筆者所在的江漢大學(xué)大約有四次《采風(fēng)》教學(xué)中前往苗族地區(qū),除了寫生之外,考察苗族美術(shù)的重點(diǎn)是享譽(yù)中外的苗族服飾,尤其是挑花、刺繡、織錦、蠟染、銀飾等工藝美術(shù),它們就好比是當(dāng)代美術(shù)中的綜合材料藝術(shù),歸納來看,具有多原材料、多種工藝的表現(xiàn)特點(diǎn)。
通過前期研究資料顯示,各地苗族服飾均不相同,總共不下200種。從形式上一般分為盛裝和便裝,盛裝是節(jié)日和婚嫁時穿著,繁復(fù)華麗,高度體現(xiàn)苗族服飾的藝術(shù)水平。便裝樣式素靜簡潔,用料少,費(fèi)工少,為日常勞動、生活穿著。
我們考察實(shí)踐看到,那些裝飾在衣服上非常漂亮的織、繡、挑、染等花布片,其功能是來自于實(shí)用。據(jù)貴州千戶苗寨的苗族人介紹:“這些繡花片都是固定在衣領(lǐng)、門襟、袖肘、后背、褲腳等地方,是衣服容易磨損的地方。最先采取增加一塊布料,使之耐磨耐用,慢慢才要表達(dá)出好看和其他意思,演變?yōu)榭?、繡、挑、染等傳統(tǒng)工藝花布片?!眴螐拇汤C花片來看,苗族婦女的針法和技巧就有平繡、辮繡、結(jié)繡、纏繡、縐繡、貼花、堆花等十來種。這樣考察讓學(xué)生從由來上得到知曉:這些溢彩流光的服飾圖案,是怎樣顯示出鮮明的苗族藝術(shù)特色。
進(jìn)一步考察其圖案內(nèi)容,它們雖然有些抽象和幾何化手法,但是大多數(shù)取材于日常生活中的物象。通過與當(dāng)?shù)厝私涣鳎瑢W(xué)生可以分辨出圖案當(dāng)中的蟲、魚、花卉、挑子、石榴等形象。另外重要的是:圖案還有表意和識別族類、支系及語言的作用。例如在裙子上繡一條黃線和一條藍(lán)線,代表他們的祖先是從黃河、長江流域遷徙而來;還有的繡片圖案的分割呈現(xiàn)方塊狀,代表祖先曾經(jīng)生活在平原,有著富饒的土地。因此就對應(yīng)了專家學(xué)者所言苗族服飾是“穿在身上的歷史”。
考察再從圖案的造型上看,采用了中國傳統(tǒng)的線描式、以單線為圖案輪廓的造型手法。從用色上看,苗族婦女善于用色彩對比,以深色服裝襯托靚麗的花布片,顯現(xiàn)出色彩濃郁、厚重和艷麗感。
苗族銀飾對學(xué)生來說更是一個奇景,包括頭上的銀角、銀帽、銀發(fā)簪、銀插針、銀頂花、銀花梳、銀耳環(huán)等。其中,高約20公分左右、制作精美的銀花冠,上面還打制了二龍戲珠、蝴蝶探花、丹鳳朝陽等圖案。另外,她們脖子上戴的銀項圈有好幾層,多以銀片打制銀花和小銀環(huán)連套而成;前胸戴銀鎖和銀壓領(lǐng),胸前、背后還有戴銀披風(fēng),下垂許多小銀鈴;手鐲都是銀制品,只有兩只衣袖才呈現(xiàn)出紅色基調(diào)的刺繡,但袖口還要鑲嵌一圈銀飾??疾熘械哪炒喂?jié)日看到一群盛裝的苗族姑娘走來,從遠(yuǎn)處就能夠聽到她們?nèi)磴y飾發(fā)出的叮當(dāng)作響的美妙聲音,的確是一個讓學(xué)生永遠(yuǎn)記憶的美麗的銀色世界。
第二個是藏族美術(shù)中的建筑藝術(shù)考察。
藏族最早是起源于新石器時代雅魯藏布江流域中部地區(qū)的一個農(nóng)業(yè)部落,是青藏高原的原住民?,F(xiàn)主要分布在西藏自治區(qū)、青海、四川、甘肅和云南。還是以筆者所在的江漢大學(xué)為例,大約在《采風(fēng)》課程有六次前往藏族地區(qū),除了寫生之外,考察接觸了藏族深厚豐富的文化藝術(shù),其中藏族美術(shù)主要包括:古樸厚重的建筑、精美無比的唐卡、多姿多彩的服飾。這里僅從我們考察藏族的建筑美,來洞見藏族深厚豐富燦爛的美術(shù)。
藏族建筑分為民居和佛教寺院兩個方面。對于民居方面考察,當(dāng)我們走進(jìn)藏族村寨,最具代表性的民居碉房首先映入眼簾。碉房多為石木結(jié)構(gòu),房子外墻厚實(shí),具有高原抗寒功能,外墻形狀向上收縮,具有堅實(shí)穩(wěn)定感。若是依山而建者,內(nèi)坡仍為垂直。經(jīng)過前期聯(lián)系,熱情的藏族人會歡迎師生進(jìn)入他們的住所。走進(jìn)碉房我們發(fā)現(xiàn),住所因為生活習(xí)慣進(jìn)行功能分區(qū),一般分兩層,底層為牧畜圈和貯藏室,層高較低;二層為居住層,大間作堂屋,再依次為臥室、廚房。若有第三層,則多作為經(jīng)堂和曬臺之用。因住所的外觀很像碉堡,故稱為碉房。
藏族是善于表現(xiàn)美的民族,對于住所的裝飾十分講究。他們在門上或繪制日月祥云圖,或懸掛風(fēng)馬旗,并且在外墻的原色和白色基礎(chǔ)上,著力渲染門窗,富于彩繪裝飾,氣勢不凡。富有濃厚的宗教色彩是藏族民居區(qū)最明顯的標(biāo)志。外墻的門窗挑出小窗檐,下懸有紅、藍(lán)、白三色條形布幔,周圍窗套為黑色。屋頂安放了紅、白、藍(lán)、黃、綠五色布條形成圓柱狀的“幢”。通過交流知道,在藏族的色彩觀念中,上述五色分別寓示火、云、天、土、水,以此來表達(dá)吉祥的愿望。
走進(jìn)客廳進(jìn)一步考察,就會發(fā)現(xiàn)內(nèi)壁繪有藍(lán)、綠、紅三色,寓意藍(lán)天、土地和湖泊。居室內(nèi)墻壁上方多繪以吉祥圖案。我們再通過走訪幾家民居住所發(fā)現(xiàn),無論家庭條件如何,都會有供奉佛的設(shè)施,因為他們是信仰藏傳佛教的民族。
對于佛教寺院建筑方面考察,我們所到的在每個村寨都有佛教寺院,每個城鎮(zhèn)還有大型寺院。據(jù)資料研究得知,藏族佛教寺院建筑有兩種類型,其一是平川式,例如拉薩大昭寺、甘孜塔公寺;其二是依山式,例如布達(dá)拉宮、西寧塔爾寺、夏河拉卜楞寺等。這些藏傳佛教寺院建筑最富有本民族特色,規(guī)模宏大,氣勢渾厚,工藝精致,金碧輝煌,蔚為壯觀。
我們實(shí)地考察發(fā)現(xiàn),藏族佛教寺院建筑用色上的第一個特點(diǎn):是白、紅、黃、藍(lán)、綠、黑是作為建筑外墻常用的幾種顏色。據(jù)了解:藏族建筑使用這些顏色最初來自于大自然的啟示,賦予色彩以最自然原始的象征意義。后來又因宗教形成新的象征概念,例如紅色是一種甘于苦難的精神,用于寺院建筑外墻,象征這里是立下宏愿潛心修行的之處。黃色,也是最能象征藏族寺院建筑的顏色,往往也是作為一種強(qiáng)烈的裝飾輔助色出現(xiàn),用于裝飾線或者經(jīng)幡,以及窗戶。例如拉卜楞寺,黃色作為分割絳紅和白色的連接線,產(chǎn)生了豐富多彩的藝術(shù)效果。
佛教寺院建筑用色第二個特點(diǎn)是:根據(jù)各種色彩的不同寓意,相應(yīng)地使用在不同建筑和建筑的部位,例如大面積使用白色、紅色以及門窗洞口通常用黑色,分別代表佛教世界中的三層:天上、地上、地下。白色有吉祥之意,主要用在大面積的墻面上;黑色為驅(qū)邪,主要用在建筑與外界聯(lián)系的門窗上,以防外邪入侵。一般還在門窗洞口處,裝飾出各種濃烈的顏色和圖案,形成鮮明的色彩構(gòu)成。藍(lán)綠二色往往被運(yùn)用在這些裝飾中。這樣形成既有大塊的白色、紅色、黃色表達(dá)純凈的墻面,又有大面積的金色屋頂,黑色的門窗套,加上局部艷麗色彩圖案的點(diǎn)綴,使得整個寺院建筑形成壯麗的色彩構(gòu)成,與高原的景色交相輝映。
再仔細(xì)考察,學(xué)生還會發(fā)現(xiàn)一些特有的標(biāo)識物。例如金頂上的兩只金鹿,傳說是菩薩的化身,它們仰視正中間的法輪,象征著佛陀在野鹿苑說法。平屋頂上也有金色法輪、寶幢輝映照耀。無論在經(jīng)堂、佛殿的墻頭都有暗棕色的邊瑪墻帶,墻帶上貼有銅質(zhì)鎏金的佛教圖案和梵文,在暗棕的底色上閃閃發(fā)光。大殿正面屋檐下懸掛著牦牛毛織的帷幔,其黑底色的四周及中間貼繡白邊和白色圖案,內(nèi)容為吉祥結(jié)或說法圖。所有的這些外觀,最大限度地彰顯了藏民族悠久、深厚、獨(dú)特的文化。
綜上,少數(shù)民族美術(shù)考察和民間民俗美術(shù)考察、佛教石窟藝術(shù)考察、博物館美術(shù)考察、城市公共藝術(shù)考察等作為《采風(fēng)》課程的考察類實(shí)踐環(huán)節(jié),適合于美術(shù)類的各個專業(yè)及專業(yè)方向。這些雖然在一次《采風(fēng)》課程中不一定全部予以安排,但是不論進(jìn)行其中的一個或者幾個項目,作為教學(xué)主導(dǎo)的教師都應(yīng)該精心規(guī)劃,理清其對象到目標(biāo)、理論到實(shí)踐的考察內(nèi)容和行之有效的考察方法,以保證學(xué)生實(shí)現(xiàn)采風(fēng)的獲得感。
本文對少數(shù)民族美術(shù)考察以切身教學(xué)實(shí)踐為基礎(chǔ),以學(xué)生循序漸進(jìn)接受為思路,將這項考察教學(xué)從對象分析到目標(biāo)定位,從考察方法到成效獲取進(jìn)行了集中聚焦和充分論證,清晰回答了開篇提出的《采風(fēng)》課程中少數(shù)民族美術(shù)考察究竟要“采什么?”“如何采?”并且通過案例闡明了這一考察應(yīng)該取得的理想成效,它既包括實(shí)踐方法運(yùn)用、美術(shù)樣本采集、由來語義解讀等專業(yè)成效;也包括探究問題鉆研精神、民族文化原創(chuàng)原趣、家國情懷認(rèn)同意識等課程思政元素的有效融入。這一問題解決又是從一個考察項目對象為突破口,為《采風(fēng)》課程的考察環(huán)節(jié)做到教有成效、學(xué)有成效,挖掘和利用我國豐富瑰麗的民族文化資源,提供一種積極的教學(xué)模式。