摘要：弗朗次·舒伯特是浪漫主義時期最重要的作曲家其中之一。他所創(chuàng)作的即興曲體裁在他所有的作品中是非常具有代表性的，即興曲的體裁具有短小隨意、精致的特點。本文是以作品即興曲Op.90作為研究對象，根據(jù)現(xiàn)有文獻(xiàn)，對其進(jìn)行梳理，對作曲家的生平及作品即興曲Op.90的創(chuàng)作背景進(jìn)行了闡述;從演奏難點并結(jié)合個人演奏設(shè)計及體會分析。

關(guān)鍵詞：演奏技巧;即興曲Op.90

一、舒伯特鋼琴即興曲Op.90的相關(guān)背景

1、舒伯特的生平

弗朗茨·澤拉菲庫斯·彼得·舒伯特，是奧地利著名作曲家，浪漫主義樂派的奠基人，在奧地利音樂史上占有非常特殊的地位，在整個歐洲音樂史上也占有非常重要的地位。

1797年舒伯特出生于維也納，從小受到良好的音樂啟蒙教育，十一歲時參加了教堂的合唱隊并表現(xiàn)出他的音樂天賦，《G大調(diào)狂想曲》在他十一歲那年被創(chuàng)作出，是他的第一首鋼琴作品。后經(jīng)過系統(tǒng)的作曲學(xué)習(xí)，十五歲時創(chuàng)作了他第一首重奏作品《B大調(diào)弦樂四重奏》。后父親為他謀得了一份小學(xué)教師的職位，在此期間舒伯特創(chuàng)作了300多首歌曲。1815年迎來了舒伯特的創(chuàng)作第一次高峰，這一年他創(chuàng)作了145首藝術(shù)歌曲，著名的藝術(shù)歌曲《魔王》就是這個階段誕生的。1822年舒伯特遭遇病魔，1828年病逝，僅31歲，但他短暫的一生卻貢獻(xiàn)的無數(shù)的音樂巨作，其作品的產(chǎn)量以及涉及到的體裁是浪漫主義時期作曲家里極為突出的，影響深遠(yuǎn)。

2、創(chuàng)作背景

2.1即興曲體裁的發(fā)展

即興曲這一詞是源自于拉丁文“Impromptu”這一單詞的翻譯。它大多數(shù)是三部曲式的結(jié)構(gòu)，有即興自由的特點，大多都表達(dá)了作曲家內(nèi)心的情感，并不追求炫技。即興曲由捷克作曲家詹恩·孚日塞克首創(chuàng)，這個詞首次出現(xiàn)是在1817年他的《降 B大調(diào)即興曲》發(fā)表于一本音樂雜志上的。由于這種鋼琴小品具有優(yōu)美的、極具感染力的旋律，并且演奏難度適中，便得到了世人的關(guān)注。

2.2舒伯特即興曲的創(chuàng)作背景

1827年，舒伯特申請了宮廷指揮職務(wù)，但不幸遭到了拒絕，這令他患上疾病的他生活雪上加霜，都使他的心情跌入谷底，他只能以音樂創(chuàng)作作為出口。1927年，D899.Op.90誕生，但這一套即興曲舒伯特并沒有將此作品直接命名為“即興曲”，“即興曲”是出版商后來加上的，舒伯特的這八首即興曲抒情性鋼琴小品，具有革新的意義，曲式結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)，調(diào)性和聲非常優(yōu)美，是舒伯特的不朽之作，具有舒伯特獨特的音樂風(fēng)格，顯示出他的音樂天賦。

二、舒伯特鋼琴即興曲Op.90的演奏技巧

1、聲部的處理

舒伯特的這四首即興曲中具有非常多三聲部的段落，有的地方也分為高、中、次中、低四個聲部，大多數(shù)旋律聲部都集中在高聲部，也就是又小指和無名指去彈奏和控制。

這時的演奏應(yīng)流暢自然，不應(yīng)存在太多過渡，適時可以使用延音踏板，要更加具有歌唱性。其次由于小指的力量并不是特別好，所以有時聲音會出現(xiàn)凹凸不平的現(xiàn)象，可以單獨訓(xùn)練小指以達(dá)到熟練控制各種想要的力度的效果，在樂曲彈奏中盡量放松大臂，通過調(diào)節(jié)大臂的力量來更好地運用手腕的靈活運轉(zhuǎn)，從而拉長旋律的線條，使樂句更加的連貫清晰。中聲部和次中聲部都起到了烘托氣氛的作用，大多都是和弦音，音量要求低一些，在彈奏時，盡量放平手指，觸鍵緩慢，從而能夠更好地控制音量與音色。

在音量分配上，高聲部的旋律聲部具有明朗的特征，低聲部作為低音是和聲的支撐，對和聲效果進(jìn)行強(qiáng)調(diào)，音色要渾厚，要進(jìn)行深穩(wěn)的觸鍵，中聲部稍微柔和，表達(dá)出圓潤且流暢的效果。從而使每個聲部之間相輔相成，又形成清晰的層次對比。

2、踏板的運用

舒伯特的即興曲中大多都是沒有標(biāo)明明確的踏板記號的，踏板的表現(xiàn)形式豐富多樣，有切分音踏板，延音踏板，等。但是根據(jù)樂曲表達(dá)的情緒不同和演奏者對同一樂曲的理解不同，演奏者要對踏板使用的時間節(jié)點和長短，踩下的深度、更換的頻率進(jìn)行合理的構(gòu)思，從而把踏板的作用發(fā)揮到最大和把這組作品的藝術(shù)情感發(fā)揮到極致。

在這組作品的第一首即興曲中，第1小節(jié)的八度和弦用的是右踏板，為了營造造成轟鳴的效果。在保持夠是時值以后馬上放干凈踏板，進(jìn)入主題，彈第一個樂句的主題旋律時要輕踩左踏板，營造一種朦朧的氛圍，在第5小節(jié)的頓音處每個和弦換一次右踏板，突出小指最高音。

第二首即興曲，采用了三連音的節(jié)奏型，在首部中并不要過多地使用右踏板，因為這里表達(dá)的是清晰流暢的效果，過多的使用踏板會使旋律聽起來不夠清晰。但到中部時，需使用右踏板來更好的完成低聲部的線條連接，當(dāng)譜面出現(xiàn)了漸強(qiáng)的標(biāo)記時，并不能直接使用右踏板，應(yīng)保證聲音具有足夠的飽滿度且不會出現(xiàn)刺耳的效果。

第三首即興曲，這一整首樂曲都是在弱奏的范圍內(nèi)進(jìn)行的。第一樂句，為了使旋律能更加的連貫，在這里可以踩下右踏板，更換踏板時使用切分音的換踏板方法。由于這個曲子的樂句是比較長得，為了能夠保證每一個音都是清晰的，連貫的，都需要使用音后踏板的切換方法，保證了旋律的歌唱性與流暢性。

第四首即興曲，這首作品使用了大量的右手琶音跑動，因此在使用踏板的時要注意的是每一次的換踏板都應(yīng)該在琶音和弦彈完之后。在標(biāo)記有pp的力度記號時例如第一個樂句，可以提前踩住左踏板，讓音樂在朦朧的氛圍中開始。中部是這段音樂的氣氛從豁然開朗到低沉、悲痛，要準(zhǔn)確的表達(dá)音樂情緒，就必須要充分的發(fā)揮踏板的作用，讓音樂更加飽滿。

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作者簡介：劉人頔，1997年6月出生，女，漢族，河南鄭州人，碩士研究生學(xué)歷? 研究方向：音樂。