臧雅麗

甘肅省平?jīng)鍪械靥幑沤z綢之路東段，厚重的文化積淀和特殊的地理位置為多種文化的交匯融合搭建起一個理想的平臺。無論是商周時期的原始歌舞、秦漢魏晉的俳優(yōu)百戲，還是唐宋盛世的大曲鼓詞、金元明清的雜劇戲曲;無論是官廳豪宅的雅樂、民間傳唱的俗曲，還是少數(shù)民族的奇技異戲、佛剎道觀的法曲道情，都隨著帝王將相的車輦、征戰(zhàn)將士的軍旅和往來穿行的商賈一齊涌向這里，為平?jīng)鍪袘蚯男纬珊桶l(fā)展匯聚了許多有利條件。

以秦腔、眉戶、曲子戲、靈臺燈盞頭戲、崆峒笑談為主要劇種的平?jīng)龅胤綉蚯l(fā)展歷史悠久、個性鮮明，因受到現(xiàn)代娛樂形勢的沖擊，面臨著劇團建設(shè)意識薄弱、劇目創(chuàng)新創(chuàng)作能力欠缺、民間戲曲劇目傳承后繼乏人等發(fā)展困境，應(yīng)加大對地方戲曲發(fā)展的政策扶持力度，建立健全地方戲曲人才培養(yǎng)機制，營造地方戲曲發(fā)展的文化氛圍，走符合觀眾需求的市場化、商業(yè)化路線。

一、平?jīng)龅胤綉蚯鷦》N發(fā)展史

（一）秦腔

秦腔是平?jīng)龅牡谝淮髣》N。明正德年間（1506—1521）涇川等地就出現(xiàn)了以唱秦腔為主，并被征召入宮的“樂戶”，1949年出現(xiàn)了許多秦腔戲班。中華人民共和國成立后，秦腔在平?jīng)龅陌l(fā)展、變化更為顯著，原來的“班社”改成了“劇團”，并全部列入了國營建制，建立健全了各種規(guī)章制度，保證了這些劇團健康、有序發(fā)展。平?jīng)龅那厍粨碛袛?shù)百部傳統(tǒng)劇目和大批改編、移植的劇目。20世紀60年代后，隨著一支年輕創(chuàng)作隊伍的迅速崛起，又有《鐘馗擇婿》《麥子黃了》《華佗》《美人魚》《古道情》《皇甫謐》《荷屋夢》《金果人家》《梯田莊浪》等大量平?jīng)霆殑?chuàng)的新劇目登上舞臺，為平?jīng)銮厍粍∧吭鎏砹诵迈r血液，在省內(nèi)外產(chǎn)生了積極影響。

（二）眉戶

眉戶又稱“迷胡”，莊浪等地稱作“唱故事”，是一種曲牌連綴體戲曲，產(chǎn)生于陜西，流入平?jīng)龅拇_切時間無從考證。隨著陜甘寧革命老區(qū)新創(chuàng)劇目的大量流入，眉戶逐漸盛行起來，成為在平?jīng)隽餍凶顝V、影響最大、普及程度最高的劇種之一。眉戶劇主要有20世紀50年代的《群燕比翼》《送菜》，60年代的《崆峒風(fēng)云》《心向集體》，70年代的《山村辦學(xué)》《踏遍青山》《女會計》，80年代的《山里金》，90年代的《山外風(fēng)》《梁九品》，21世紀的《知心玫瑰》《大學(xué)生村官》等。

（三）曲子戲

曲子戲是用許多民歌小調(diào)連綴起來演唱故事的一種民間小戲，一般是伴隨著民間社火進行演出的，故又稱小曲子、刨土坑、地攤子;又因為它是以三弦為主要伴奏樂器的，所以還有“弦子腔”的稱謂。曲子戲的發(fā)展速度很快，清朝初年就已相當(dāng)成熟了。在其流傳過程中，因各地語言不同而略有差異，名稱也都冠以本地地名，如涇川小曲、華亭曲子、侯家老莊弦子腔、南湖老迷胡等，雖名稱各異，但實為一體，都遵循著“越”起“越”落或者“背”起“背”落的套曲規(guī)律。2006年，平?jīng)銮討蛞浴叭A亭曲子戲”的名義被列入國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表性項目名錄，2019年底，僅華亭縣的曲子戲社團就達一百多個。

（四）靈臺燈盞頭戲

靈臺燈盞頭戲又名鑼鼓噪、靈臺燈盞頭碗碗腔，最初流行于靈臺縣新集、龍門、上良、星火、朝那等鄉(xiāng)鎮(zhèn)，后傳至平?jīng)?、涇川、崇信、安口及陜西的千陽、隴縣、麟游、鳳翔等地。靈臺燈盞頭確切的生成年代已無法考證，按民間的說法大約在明末清初時期。靈臺燈盞頭戲以皮影形式演出的劇目有四百多本（折），常演的有一百余本，其中大部分是從秦腔中移植過來的，少數(shù)是皮影藝人創(chuàng)作的，如《猴子碰頭》《鬧地獄》《火燒李儒》《劉木禮吃面》《玄人鋤谷》。

二、平?jīng)龅胤綉蚯鷦》N發(fā)展中存在的問題

隨著時代的發(fā)展，戲曲的劇種因受到現(xiàn)代娛樂形勢的沖擊和自身落后、保守的現(xiàn)象的局限，面臨衰退的現(xiàn)象。秦腔和眉戶因其自身強大的生命力，尚有部分觀眾和市場，但觀眾群多為農(nóng)民和城區(qū)年長者，市場基本局限在鄉(xiāng)村的廟會。而曲子戲、笑談、靈臺燈盞頭戲，演出基本上是在逢年過節(jié)和農(nóng)閑時在村頭或農(nóng)民家庭院落里自娛自樂。皮影、木偶已經(jīng)基本消失或正在消失。總結(jié)起來，主要存在以下問題。

（一）意識淡薄

目前平?jīng)龉?7個劇團，都存在資金短缺、日常經(jīng)營困難的問題，為了生存只能忙于奔波，很少能夠顧及院團的建設(shè)發(fā)展，不重視培養(yǎng)人才，不注重創(chuàng)新劇目，不注重提高劇目的質(zhì)量。曲子戲、靈臺燈盞頭戲等民間自發(fā)的戲曲團體，經(jīng)費得不到保障，人才沒有成長的土壤，因此，其劇種也得不到長足的發(fā)展。這樣長期下去，劇目質(zhì)量只能越來越低，演員水平越來越不理想。

（二）創(chuàng)新能力不足

在劇目方面，和民國時期、20世紀五六十年代相比，演出劇目呈逐年減少的趨勢，這是因為劇團為了自身的生存，無力去排演新的劇目，就依現(xiàn)有的劇目勉強應(yīng)付而已。由于忙于生存、不注重發(fā)展，所以也就不注重劇目的創(chuàng)作，老演老戲、老戲老演。劇目創(chuàng)作作者斷代始終是制約地方戲曲藝術(shù)事業(yè)發(fā)展的重要因素。

（三）后繼乏人

戲曲人才青黃不接乃至斷層，特別是戲劇編導(dǎo)、音樂、舞美等方面人才嚴重缺乏。專業(yè)演員也比較匱乏，年齡偏大。在娛樂多元化的社會背景下，喜歡戲曲、熱愛戲曲表演、主動學(xué)習(xí)戲曲藝術(shù)的人越來越少，年輕人學(xué)習(xí)戲曲的更是少之又少，加之收入偏低，導(dǎo)致人才難覓、演員難培養(yǎng)的局面。一些民間傳統(tǒng)的劇種表演形式后繼無人，市場萎靡，處境艱難。比如，華亭曲子戲、靈臺燈盞頭戲，日常戲班人員都外出打工維持生計，只有過年期間返鄉(xiāng)后才聚在一起排練、演出，但是收益完全達不到支持戲班購買服裝、道具的要求。

三、地方戲曲劇種發(fā)展的思考與建議

（一）營造文化氛圍

應(yīng)充分利用現(xiàn)代傳媒廣泛傳播戲曲，開辟專門欄目、頻道等，加強對地方戲曲的宣傳、介紹，努力營造有利于保護和扶持地方戲曲的輿論氛圍，讓更多的年輕人了解戲曲、熱愛戲曲。定期舉辦地方劇種展演活動，加大劇目傳承創(chuàng)新力度，著力培養(yǎng)青年一代的戲曲藝術(shù)愛好群體。

（二）健全人才培養(yǎng)機制

應(yīng)充分認識到人才匱乏已經(jīng)嚴重制約了地方戲曲劇種的發(fā)展，重視和引導(dǎo)民間演出社團，加快演藝人才的培養(yǎng)步伐。成立藝校、培訓(xùn)班等藝術(shù)培訓(xùn)機構(gòu)，培養(yǎng)高層次、高質(zhì)量的戲曲編劇、導(dǎo)演、音樂、舞美、表演等藝術(shù)人才，加大對基層業(yè)余演出團體的培訓(xùn)和輔導(dǎo)力度。建立健全地方戲曲劇種演藝人才培養(yǎng)體制機制，職稱評定、工資待遇等方面向地方戲曲劇種演藝人才傾斜，形成普通藝術(shù)人才培養(yǎng)、優(yōu)秀人才選拔、拔尖人才再造、領(lǐng)軍人才推出機制，使人才教育與任用之間渠道暢通。

（三）迎合市場化需求

地方戲曲劇種作為一種藝術(shù)形式，不可缺失的特點就是娛樂性、欣賞性，故其發(fā)展必須迎合觀眾的需求，應(yīng)該走進大眾視野。戲劇是演給人看的，戲曲的創(chuàng)作演出時刻應(yīng)當(dāng)為觀眾而存在，失去了觀眾，戲曲就成了無源之水、無本之木。具體來說，地方戲曲劇種的內(nèi)容應(yīng)立足于當(dāng)下，在現(xiàn)實生活中發(fā)現(xiàn)新的題材、新的人物、新的思想，貼近生活、貼近實際、貼近群眾，抓住當(dāng)下社會關(guān)注熱點的作品，引起人們的興趣和共鳴，吸引和培養(yǎng)新的觀眾。目前最為迫切的是，盡快推進各類專業(yè)劇團的市場化改造，推進表演藝術(shù)團體的公平競爭，將地方戲曲劇種推向市場，在競爭中發(fā)展，這樣地方戲曲劇種在新時代才能獲得新的活力，走向繁榮之路。