吳振亞，謝良銓

（安慶師范大學(xué)，安徽 安慶 246013）

前言

伴隨數(shù)字視聽(tīng)內(nèi)容的超量涌溢和藝術(shù)科技的飛速躍遷，作為傳統(tǒng)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的中國(guó)戲曲更加迫切需要實(shí)現(xiàn)舞臺(tái)語(yǔ)匯的當(dāng)代表達(dá)，中國(guó)傳統(tǒng)戲曲在現(xiàn)代視聽(tīng)呈現(xiàn)和流行文化語(yǔ)境中的創(chuàng)新性發(fā)展和創(chuàng)造性傳承問(wèn)題一直引人熱議。戲曲作為民族文化的重要組成部分，根植于民間土壤，對(duì)文化傳承的影響力更為直接和重要。數(shù)字技術(shù)對(duì)戲曲文化的推進(jìn)作用就尤為明顯，努力將這種新技術(shù)手段投放到戲曲表演中去，從而吸引出一批新的受眾群。數(shù)字化技術(shù)對(duì)戲曲舞臺(tái)藝術(shù)呈現(xiàn)的加持，須在戲曲美學(xué)的框架之下，是由戲曲本體的藝術(shù)特征所決定的。把數(shù)字化技術(shù)引入戲曲藝術(shù)的舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)，可以增強(qiáng)視覺(jué)意象的延伸空間，用技術(shù)手段結(jié)合創(chuàng)新的觀念營(yíng)造沉浸感，能夠無(wú)縫銜接突破時(shí)空的界限，把技術(shù)適用于整體設(shè)計(jì)，增強(qiáng)戲曲舞臺(tái)藝術(shù)感染力的呈現(xiàn)效果，通過(guò)視聽(tīng)呈現(xiàn)技術(shù)給觀眾帶來(lái)不同的視聽(tīng)感受。

如果說(shuō)古典戲曲是今時(shí)舞臺(tái)美術(shù)技藝創(chuàng)造呈現(xiàn)的基本養(yǎng)分，那么“美”的定位是需要統(tǒng)一的、兼容的，而不是此消彼長(zhǎng)，甚或是彼此取代。[1]例如，當(dāng)戲曲劇目進(jìn)行巡演的時(shí)候，因劇院的規(guī)制不同，所使用的切末往往不能適用于每個(gè)劇場(chǎng)，使用數(shù)字影像集成技術(shù)對(duì)科技舞臺(tái)進(jìn)行整體調(diào)控能夠更好滿足演出需要，往往一些新興舞臺(tái)還可以發(fā)揮其特點(diǎn)，最大限度的延伸舞臺(tái)空間，貼合戲曲演員的演出效果。隨著現(xiàn)代科技的發(fā)展，更多的數(shù)字化技術(shù)運(yùn)用為舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)注入了新的活力。

1 視覺(jué)意象延伸空間之美

戲曲藝術(shù)對(duì)空間美學(xué)的追求是中國(guó)古典美學(xué)傳統(tǒng)中的一個(gè)重要范疇。數(shù)字化技術(shù)的介入是戲曲藝術(shù)作品在舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)追求視覺(jué)意象延伸空間之美中發(fā)揮重要作用的的物質(zhì)載體。戲曲舞臺(tái)美術(shù)中利用數(shù)字化技術(shù)不僅可使觀者達(dá)到沉浸式的觀感體驗(yàn)當(dāng)中，還可使觀眾對(duì)戲曲人物的精神內(nèi)涵進(jìn)行思考與想象，數(shù)字化技術(shù)在戲曲中的涉略必須遵循戲曲美學(xué)原則，不僅僅體現(xiàn)在戲曲藝術(shù)呈現(xiàn)的技術(shù)層面上，還直接參與到戲曲藝術(shù)創(chuàng)作的構(gòu)思和內(nèi)容的生成層面上。傳統(tǒng)戲曲本是依托于有限的舞臺(tái)空間和道具進(jìn)行的表演和演繹，但是在現(xiàn)代舞臺(tái)美術(shù)技術(shù)和設(shè)備的強(qiáng)力加持下，戲曲的敘事時(shí)空和演員的表達(dá)空間都得到了極大地延伸。戲曲舞美著重強(qiáng)調(diào)虛實(shí)相生的意象美，讓觀眾用意象來(lái)構(gòu)建空間的范式。葉朗在《美在意象》一書(shū)中提到，在中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)看來(lái)，意象是美的本體，同時(shí)也是藝術(shù)的本體。數(shù)字化技術(shù)介入到戲曲舞臺(tái)美術(shù)創(chuàng)作中，在視覺(jué)意象這方面追求形神兼?zhèn)涞男问矫栏?，服?wù)于戲曲演員表演的呈現(xiàn)，體現(xiàn)了戲曲舞美中數(shù)字化技術(shù)的美學(xué)價(jià)值。

值得一提的是，有著近千年歷史的中國(guó)戲曲主要是大型的演出，因此，戲曲演出形式是個(gè)不可避免的概念，對(duì)于戲曲舞臺(tái)美術(shù)的概念和表達(dá)隨著時(shí)代進(jìn)步也在不斷重塑，演出的新技術(shù)不斷加入，因此中國(guó)戲曲的舞臺(tái)演出是不停在和數(shù)字技術(shù)相碰撞的。探索中國(guó)戲曲的舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)，研究舞臺(tái)形象的運(yùn)用是重要的前提和關(guān)鍵。數(shù)字技術(shù)與傳統(tǒng)戲曲的表達(dá)直接反映了現(xiàn)代科技藝術(shù)與傳統(tǒng)藝術(shù)的沖突與融合。數(shù)字技術(shù)中的圖像技術(shù)是現(xiàn)代發(fā)展的一種藝術(shù)形式，它是從攝影發(fā)展而來(lái)的一種新的視覺(jué)媒介。傳統(tǒng)戲曲技術(shù)會(huì)自然而然地受到數(shù)字圖像藝術(shù)視覺(jué)的影響，可以表現(xiàn)為超現(xiàn)實(shí)主義手法，從而抽象地表現(xiàn)戲曲中人物的內(nèi)心活動(dòng)和思想變化。換言之，它具有真實(shí)與虛擬的二重性。戲曲舞臺(tái)美術(shù)和其他藝術(shù)形式一樣，在時(shí)代發(fā)展進(jìn)步的過(guò)程中出現(xiàn)了變形，數(shù)字技術(shù)填補(bǔ)了戲曲舞臺(tái)美術(shù)在時(shí)代發(fā)展過(guò)程中的空缺。數(shù)字技術(shù)帶來(lái)的這種傳統(tǒng)與現(xiàn)代科技的融合，讓?xiě)蚯枧_(tái)在視覺(jué)效果上煥發(fā)了新的生命力。

中國(guó)戲曲的舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)注重舞臺(tái)的視覺(jué)意象性，當(dāng)演員表達(dá)角色情感時(shí)，善于利用對(duì)舞臺(tái)的描繪。為刻畫(huà)角色形象和烘托環(huán)境氣氛，舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)者以戲曲內(nèi)容為中心，根據(jù)戲曲表演的需求，對(duì)戲曲舞臺(tái)進(jìn)行寫(xiě)意性的藝術(shù)加工和景物的合理運(yùn)用，其舞臺(tái)環(huán)境設(shè)計(jì)源于生活又高于生活，這種亦真亦幻的觀戲效果，能直接在觀眾腦海里產(chǎn)生視覺(jué)意象，進(jìn)而成功帶動(dòng)觀眾情緒。同時(shí)演員們?cè)谖枧_(tái)上的一些程式化演出動(dòng)作，如上馬下馬、涉水過(guò)河、開(kāi)門(mén)關(guān)門(mén)等，與中國(guó)其他傳統(tǒng)藝術(shù)，如國(guó)畫(huà)、書(shū)法等對(duì)寫(xiě)意性的追求也有著諸多的共通之處。正是這種帶著寫(xiě)意性的諸多元素大大豐富了觀眾的觀戲體驗(yàn)。

數(shù)字化技術(shù)的運(yùn)用有利于戲曲舞臺(tái)延伸空間之美，其獨(dú)特的靈活性，多變性，不僅可以使得舞臺(tái)上的光影效果變的不同，還可以結(jié)合精細(xì)雕刻的畫(huà)面所投射到立體的裝置上面讓演出環(huán)境具備更高的觀演質(zhì)感。[2]例如，戲曲中的趟馬，不需要我們進(jìn)行千軍萬(wàn)馬圖像的描繪，僅靠演員的程式化動(dòng)作來(lái)進(jìn)行聯(lián)想。總的來(lái)說(shuō)，戲曲藝術(shù)的關(guān)鍵在于演員的演，這是一門(mén)看“角”的藝術(shù)，技術(shù)上的創(chuàng)新為舞臺(tái)美術(shù)帶來(lái)的是讓表演和科技達(dá)到一個(gè)相對(duì)平衡的狀態(tài)。數(shù)字化技術(shù)手段的介入讓舞臺(tái)增加更多可能性，突破舞臺(tái)空間、時(shí)間等各個(gè)因素的限制，充分展現(xiàn)數(shù)字技術(shù)美學(xué)。通過(guò)燈光、多媒體、虛實(shí)之間相互配合，使數(shù)字化舞臺(tái)能更好的表現(xiàn)出傳統(tǒng)舞臺(tái)不能表現(xiàn)的一面。因此，在數(shù)字化舞臺(tái)中更容易表達(dá)抽象的時(shí)間、空間、距離、視角等，不斷靈活的改變戲曲演員的表演空間。

在中央戲劇學(xué)院教授、中國(guó)舞美協(xié)會(huì)副會(huì)長(zhǎng)劉杏林在第五屆華語(yǔ)戲劇盛典上的舞美獲獎(jiǎng)作品《紅樓夢(mèng)》上也有所體現(xiàn)，整場(chǎng)劇目呈現(xiàn)時(shí)長(zhǎng)六小時(shí)，將紅樓夢(mèng)在繁華極盛、富貴但又悲涼的氛圍里徐徐展開(kāi)，在白茫茫的一片環(huán)境中體驗(yàn)當(dāng)代技術(shù)所帶來(lái)的中式美學(xué)?！都t樓夢(mèng)》的舞臺(tái)，有新編戲曲里少見(jiàn)的寫(xiě)意留白，整個(gè)舞臺(tái)都是留給演員的表演空間，以白色為主基調(diào)，三面“白墻”跟隨劇情打開(kāi)合上，放佛三面打開(kāi)的書(shū)本，這其中不乏一些巧妙的設(shè)置，比如在空中緩緩飄逸的“落紅”，又比如精巧打造的雕花桌椅、轎子、亭子等等?！都t樓夢(mèng)》中“落了片白茫茫大地真干凈”的說(shuō)法，不僅是故事的結(jié)局，也意味著人世間的有與無(wú)循環(huán)往復(fù)的始終。主創(chuàng)們從一開(kāi)始就把這一點(diǎn)作為舞美設(shè)計(jì)的一大視覺(jué)主題，同時(shí)加入時(shí)空結(jié)構(gòu)，技術(shù)支持，以此為基礎(chǔ)，更靈活多變的承載演員的動(dòng)作，暗示跳躍的場(chǎng)景的轉(zhuǎn)換，恍如夢(mèng)境的隱喻。除此之外，舞臺(tái)的燈光變化也是肉眼可見(jiàn)，比如某些虛幻的夢(mèng)境反而配以極亮的光線，而現(xiàn)實(shí)的場(chǎng)景卻配以朦朧的光線，形成極致的反差對(duì)比，這種氛圍感的營(yíng)造帶來(lái)的視覺(jué)上的直觀感受，傳遞出光帶給觀眾的視覺(jué)情緒和戲曲內(nèi)涵。

2 創(chuàng)新觀念突破時(shí)空之美

戲曲舞臺(tái)時(shí)空環(huán)境是“表現(xiàn)性”的，用以構(gòu)成多層次的舞臺(tái)時(shí)空。伴隨著西方舞臺(tái)藝術(shù)的思潮傳入到中國(guó)，戲曲舞臺(tái)吸收其他藝術(shù)門(mén)類(lèi)的優(yōu)點(diǎn)，堅(jiān)持守正創(chuàng)新的創(chuàng)作理念讓數(shù)字技術(shù)美學(xué)貫穿于戲曲舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)之中。在創(chuàng)作過(guò)程中“洋為中用，取長(zhǎng)補(bǔ)短，雅俗共賞”，既要有共性，也要有明顯的個(gè)性風(fēng)格。[3]由于西方視覺(jué)藝術(shù)中的數(shù)字媒體藝術(shù)必然存在中國(guó)戲曲形式化的問(wèn)題。因此，數(shù)字藝術(shù)在戲曲舞臺(tái)上被用來(lái)調(diào)整演員和節(jié)目表演之間的關(guān)系。從技術(shù)上講，數(shù)字媒體藝術(shù)通常沒(méi)有“實(shí)體”，因?yàn)榇笠?guī)模的“實(shí)體”景觀、流程和平臺(tái)在網(wǎng)絡(luò)空間里都能盡收眼底，而中國(guó)戲曲也是一部綜合性的戲劇表現(xiàn)。數(shù)字媒體、圖像技術(shù)和電子音樂(lè)的結(jié)合不僅擴(kuò)大了表演空間，也擴(kuò)大了觀眾的視覺(jué)物理空間，這一點(diǎn)是不可否認(rèn)的。傳統(tǒng)的戲曲表演使用中國(guó)藝術(shù)語(yǔ)言展示其藝術(shù)特色，不同的數(shù)字媒體藝術(shù)在傳統(tǒng)戲曲舞臺(tái)上越來(lái)越扮演著不同的角色，這是一種極具潛力的藝術(shù)形式，為各種藝術(shù)帶來(lái)了光芒。與此同時(shí)，它也適用于電視劇和舞臺(tái)美術(shù)的創(chuàng)作，因此，我們應(yīng)該更加關(guān)注媒體技術(shù)在戲曲舞臺(tái)美術(shù)中的潛力應(yīng)用。

時(shí)間和空間的因果關(guān)系，戲曲舞臺(tái)時(shí)空交融的主要體現(xiàn)。例如，數(shù)字化技術(shù)的燈光效果可以彌補(bǔ)時(shí)間和空間的客觀因素所帶來(lái)的不足，使得故事情節(jié)更加緊湊。在真實(shí)的世界里，“時(shí)間”處于永動(dòng)的狀態(tài)，而“空間”則處于靜止的狀態(tài)。傳統(tǒng)戲曲場(chǎng)次結(jié)構(gòu)的轉(zhuǎn)換往往會(huì)干擾演員的演出，多使用二道幕進(jìn)行切末的轉(zhuǎn)換，演員需要在二道幕之前進(jìn)行表演，干擾了戲曲演出的藝術(shù)效果。數(shù)字化技術(shù)的介入使得時(shí)空成為一個(gè)整體更容易進(jìn)行切換。后現(xiàn)象學(xué)者伊德指出，“對(duì)于人類(lèi)來(lái)說(shuō)，沒(méi)有技術(shù)的生存只是一種抽象的可能”[4]。我們要緊跟數(shù)字化時(shí)代的步伐，尋找時(shí)代的啟示，借用西方的極簡(jiǎn)主義、抽象主義、解構(gòu)主義、等美學(xué)思想。面對(duì)數(shù)字化技術(shù)的介入，不再是單一的展演而是突破多維時(shí)空的限制。多元化藝術(shù)形式的數(shù)字化技術(shù)介入到戲曲舞美其形式到內(nèi)容都產(chǎn)生了新訴求。數(shù)字化技術(shù)在戲曲舞美創(chuàng)作中解決問(wèn)題的能力是如今創(chuàng)作新劇目時(shí)不可缺少的一環(huán)，它的創(chuàng)作體現(xiàn)在進(jìn)行數(shù)字技術(shù)達(dá)到預(yù)演的效果，極大的提高了排戲的效率，突破了時(shí)空的界限，操作系統(tǒng)的兼容性、穩(wěn)定性等數(shù)字化技術(shù)不但在安全保障方面更加可信，在范圍和功能方面也極大的起到了各部門(mén)之間協(xié)同和互通的作用。

數(shù)字科技、數(shù)字媒介等方面的介入，為當(dāng)代戲曲舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)的創(chuàng)作手法增添了舞臺(tái)時(shí)空這一特殊手法，開(kāi)創(chuàng)了新的視覺(jué)語(yǔ)言新篇章。例如：大型原創(chuàng)無(wú)場(chǎng)次黃梅戲《不朽的驕楊》使用字化技術(shù)強(qiáng)化了時(shí)空轉(zhuǎn)換的自由度，豐富了戲曲結(jié)構(gòu)的呈現(xiàn)樣式。沉浸式智能舞臺(tái)布景從牢獄中的困難景象跨越校園中的青春洋溢，多媒體影像隨著劇情發(fā)展變化出不同的視覺(jué)空間、場(chǎng)景、景別，以此帶來(lái)身臨其境的感覺(jué)。展現(xiàn)出的視覺(jué)效果具有多樣化的視角和多元化的背景，將舞臺(tái)本身融入表演中成為其一部分，突破了時(shí)間和空間的限制。通過(guò)數(shù)字化技術(shù)手段能迅速的將道具布景進(jìn)行切換，通過(guò)精細(xì)雕琢的畫(huà)面效果來(lái)實(shí)現(xiàn)時(shí)間和空間的自由轉(zhuǎn)換，突破時(shí)空之美。又比如在國(guó)家大劇院制作的新編大型史詩(shī)京劇《赤壁》中，高廣健在舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)中采用了諸多數(shù)字藝術(shù)的諸多構(gòu)成要素，這是不同于以往戲曲“一桌二椅”傳統(tǒng)的寫(xiě)意舞臺(tái)樣式，創(chuàng)新地使用了LED 顯示屏作為戲曲舞臺(tái)背景，大幕開(kāi)啟，呈現(xiàn)在觀眾面前的是數(shù)字科技帶來(lái)的金碧輝煌的銅雀臺(tái)，實(shí)現(xiàn)戲劇由高雅而通俗化、大眾化，拓寬了戲劇的舞臺(tái)空間延伸了戲劇的時(shí)間效應(yīng)[5]，而不是傳統(tǒng)的門(mén)簾臺(tái)賬，其所帶來(lái)的視覺(jué)沖擊力和創(chuàng)新性是傳統(tǒng)戲曲舞臺(tái)無(wú)法比擬的。

技術(shù)的革新都會(huì)為藝術(shù)提供諸多的新的可能性。戲曲藝術(shù)和數(shù)字技術(shù)的發(fā)展都是互有裨益的，戲曲藝術(shù)的發(fā)展需要數(shù)字技術(shù)的支撐，數(shù)字技術(shù)又能給戲曲藝術(shù)注入新鮮血液。當(dāng)代戲曲舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)中往往會(huì)用到藝術(shù)裝置、互動(dòng)科技等多種元素，讓時(shí)空的關(guān)系輕松轉(zhuǎn)化，因而也給觀眾留下了深刻的想象空間。藝術(shù)家在超越時(shí)空的演出中共同構(gòu)成具有聲、光、色、形等多因素的視覺(jué)、聽(tīng)覺(jué)創(chuàng)意空間。[6]進(jìn)而對(duì)戲曲舞臺(tái)美術(shù)創(chuàng)作時(shí)重新審視，充分發(fā)揮數(shù)字化技術(shù)帶來(lái)的全新視覺(jué)效果。我們不能僅僅局限于數(shù)字化技術(shù)給予當(dāng)代戲曲舞臺(tái)表現(xiàn)形式上的創(chuàng)新追求，還應(yīng)該深入挖掘數(shù)字技術(shù)的美學(xué)價(jià)值。數(shù)字時(shí)代的到來(lái)滿足人們對(duì)于視聽(tīng)方面不再是單一的追求，而是多維時(shí)空的轉(zhuǎn)換，進(jìn)一步為戲曲演出提供了不一樣的視覺(jué)感受。

3 整體設(shè)計(jì)革新樣式之美

面向數(shù)字化時(shí)代的戲曲舞美將空間和時(shí)空進(jìn)行強(qiáng)有力的整合，舞美設(shè)計(jì)師的參與有助于導(dǎo)演完成一件作品的構(gòu)思、制作、演繹。例如，可以利用預(yù)演軟件有利于提高排戲的效率，使得富有創(chuàng)造性的導(dǎo)演和舞美設(shè)計(jì)師淋漓盡致地發(fā)揮出整體設(shè)計(jì)優(yōu)勢(shì)。整體設(shè)計(jì)，即是對(duì)總體的思考。從舞臺(tái)美術(shù)的角度來(lái)說(shuō)，除整體的思考之外，還有技術(shù)層面的體現(xiàn)。[7]因此舞臺(tái)美術(shù)方面的整體設(shè)計(jì)不只是要站在導(dǎo)演的高度上來(lái)掌控舞臺(tái)的一切，在某些程度上，還要高于導(dǎo)演的視覺(jué)來(lái)看。例如：伊天夫老師2019年的評(píng)劇《新亭淚》，從導(dǎo)演角度思考一臺(tái)戲的整體效果，“空”是這部戲曲的舞美設(shè)計(jì)最大的特點(diǎn)。因?yàn)檫@部劇沒(méi)有使用具象舞臺(tái)道具布景，采用了大量面積的“黑”與“白”的舞臺(tái)，隨劇情變化添置切末，借助投影技術(shù)的黑色背景與追光的變換來(lái)進(jìn)行場(chǎng)景的轉(zhuǎn)換，頻繁的讓?xiě)蚯枧_(tái)處于白光空?qǐng)鲆r托出演員的表演。使得故事情節(jié)的進(jìn)程節(jié)奏緊湊。數(shù)字化技術(shù)革新了當(dāng)代戲曲演劇樣式，印證了數(shù)字化技術(shù)介入戲曲表演中演出畫(huà)面整體設(shè)計(jì)的可行性和可能性。

從舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)專(zhuān)業(yè)的角度來(lái)看，大型原創(chuàng)無(wú)場(chǎng)次黃梅戲《不朽的驕楊》，獄中的場(chǎng)景就是通過(guò)影像進(jìn)行投影完成的，充分利用舞臺(tái)空間環(huán)境打造出更符合故事情節(jié)的視覺(jué)效果，增強(qiáng)戲曲舞臺(tái)美術(shù)的表現(xiàn)力，使得數(shù)字影響能夠貼合戲曲演員的表演，進(jìn)而提升觀賞的沉浸感、藝術(shù)性、娛樂(lè)性。數(shù)字化藝術(shù)的蓬勃發(fā)展?jié)B透到了不同的藝術(shù)形式之中，戲曲演員自身遵循戲曲的程式性與數(shù)字化技術(shù)的虛擬性相結(jié)合，讓具象的空間變得多變和不同，不僅參與了戲曲表演和舞臺(tái)效果的展現(xiàn)，還提升了戲曲劇目的藝術(shù)品質(zhì)、形成藝術(shù)情感共鳴。

改革開(kāi)放四十余年的實(shí)踐證明，當(dāng)代戲曲變革最合理的選擇就是從舞臺(tái)空間設(shè)計(jì)入手，這是戲曲藝術(shù)進(jìn)入當(dāng)代社會(huì)生活的“助推器”和“催化劑”。[8]在文旅融合的背景下，“大舞美”的概念被不斷的提及。設(shè)計(jì)師們?cè)诜e極思考如何在繼承戲曲傳統(tǒng)美學(xué)的基礎(chǔ)上整體設(shè)計(jì)革新出新的舞臺(tái)樣式，突破鏡框式舞臺(tái)的限定，不同于傳統(tǒng)“定場(chǎng)戲”，數(shù)字化技術(shù)的介入能讓演出效果在不同場(chǎng)域中以豐富的樣式呈現(xiàn)。例如，京黃故里——安慶太湖大型水幕實(shí)景演出《天仙配新傳》，共分為“思懷”“重逢”“天怒”“歸鄉(xiāng)”四幕，“轉(zhuǎn)場(chǎng)戲”的概念又被重新定義，黃梅戲演員在自然山水、徽風(fēng)皖韻之間行進(jìn)，運(yùn)用了AR 增強(qiáng)現(xiàn)實(shí)、結(jié)合聲光電技術(shù)等高科技和舞臺(tái)藝術(shù)手段，讓故事節(jié)奏緊湊，情節(jié)貼宕起伏，數(shù)字化技術(shù)的介入革新了演出場(chǎng)景的不同，戲曲與科技的結(jié)合演繹出了愛(ài)恨情長(zhǎng)的故事情感的感染力，演出劇目的整體設(shè)計(jì)讓觀演者與表演者對(duì)于故事情節(jié)有很強(qiáng)的代入感。

4 結(jié)語(yǔ)

在戲曲舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)中合理酌情地使用數(shù)字技術(shù)，可在很大程度上延展戲曲舞臺(tái)的表演空間和想象空間，增強(qiáng)戲曲舞臺(tái)表現(xiàn)力，為新時(shí)代戲曲的舞臺(tái)呈現(xiàn)賦予新興技術(shù)的活力。對(duì)于戲曲舞臺(tái)美術(shù)而言，隨著數(shù)字、增強(qiáng)現(xiàn)實(shí)技術(shù)等虛擬技術(shù)的不斷發(fā)展，戲曲舞美因數(shù)字化技術(shù)的介入在視覺(jué)、聽(tīng)覺(jué)的應(yīng)用效果方面與故事情節(jié)的時(shí)空表達(dá)方面都有了更加豐韻的藝術(shù)呈現(xiàn)可能，這也為戲曲藝術(shù)更好地實(shí)現(xiàn)當(dāng)代發(fā)展提供了有力加持。傳統(tǒng)文化是澤潤(rùn)人精神內(nèi)核的土壤，現(xiàn)代技術(shù)則是豐厚人視覺(jué)眼界的雨露，數(shù)字化技術(shù)的有效加持必須不能解構(gòu)原有戲曲藝術(shù)經(jīng)典審美范式?，F(xiàn)代戲曲舞臺(tái)藝術(shù)追求現(xiàn)代性，更強(qiáng)調(diào)時(shí)代精神和生活氛圍，它展示了科技與藝術(shù)結(jié)合后新的形式，拋棄將戲曲本體與現(xiàn)代舞臺(tái)美術(shù)主次二分的思維模式，充分發(fā)揮各自優(yōu)長(zhǎng)，從而形成恰切的藝術(shù)綜合效果，適應(yīng)了時(shí)代科技的發(fā)展，有效完成以傳統(tǒng)審美為范則的視覺(jué)奇觀呈現(xiàn)。