李倩
(山西旅游職業(yè)學(xué)院旅游文化與藝術(shù)系,山西太原 030036)
中國陶瓷的藝術(shù)發(fā)展對(duì)歷史文化研究產(chǎn)生深遠(yuǎn)影響。不同陶瓷藝術(shù)裝飾色彩的基本特征不盡相同。通過對(duì)各類裝飾色彩的深入了解,探析其背后工藝特點(diǎn)及應(yīng)用背景,可以使中國陶瓷藝術(shù)能更好地從裝飾色彩的視角展現(xiàn)更多元化歷史文化發(fā)展,為后續(xù)階段中國陶瓷藝術(shù)發(fā)展創(chuàng)新等做好研究鋪墊。
中國陶瓷藝術(shù)發(fā)展最早起源于商代,該時(shí)期陶瓷主要是以原始青瓷為主。因此,該階段中國陶瓷裝飾色彩相對(duì)單一,大部分以褐色、白色及灰色為主。進(jìn)入漢代末期,中國陶瓷藝術(shù)發(fā)展進(jìn)入新的階段。由于陶瓷制作工藝有所改變,漢代末期陶瓷顆粒精細(xì)度相對(duì)較高,胎質(zhì)較為堅(jiān)硬。此時(shí)中國陶瓷藝術(shù)裝飾色彩更多地向黃色、紅色及黑色拓展。隋唐時(shí)期迎來我國陶瓷藝術(shù)發(fā)展首個(gè)高峰期,該階段陶瓷燒制溫度最高可達(dá)1200℃以上。陶瓷白度則達(dá)到70%。為后續(xù)階段釉下彩及釉上彩瓷器的發(fā)展夯實(shí)基礎(chǔ),同時(shí),也進(jìn)一步豐富陶瓷裝飾色彩。宋代,中國陶瓷藝術(shù)發(fā)展進(jìn)入新紀(jì)元,汝窯、官窯等陶瓷聞名海內(nèi)外。[1]與此同時(shí),磁州窯、龍泉窯及耀州窯的崛起,使該階段中國陶瓷藝術(shù)的裝飾色彩逐漸向青色、白色、藍(lán)色及紫色過渡。進(jìn)一步提升我國陶瓷藝術(shù)豐富性。明代及清代陶瓷藝術(shù)的發(fā)展傳承宋代制陶工藝的基本理念,在色彩方面,具有民族特色的素三彩、五彩等逐步占據(jù)陶瓷市場(chǎng)主流地位。粉彩及琺瑯彩在這一階段也得到發(fā)展延伸,充分形成中國陶瓷藝術(shù)多元化發(fā)展體系。
不同顏色元素所表達(dá)藝術(shù)內(nèi)涵各不相同。黃色在陶瓷藝術(shù)裝飾方面的應(yīng)用較為普遍。主要元素構(gòu)成包括雞油黃、嬌黃、魚子黃、蜜蠟黃及姜汁黃等多種顏色。各個(gè)歷史時(shí)期對(duì)于黃色在陶瓷藝術(shù)方面的的運(yùn)用,也具有不同的藝術(shù)解讀及政治需求。藍(lán)色常見于隋代末期至宋代中期的陶瓷。明代與清代陶瓷對(duì)于藍(lán)色的應(yīng)用也較為普遍。藍(lán)色元素構(gòu)成涵蓋寶石藍(lán)、天藍(lán)、灑藍(lán)及有霧藍(lán)等多種色彩。由于不同元素的制作工藝有所不同,藍(lán)色表達(dá)的藝術(shù)理念較為豐富,在充分滿足民間藝術(shù)鑒賞需求的同時(shí),也為皇室貴族進(jìn)行專有的設(shè)計(jì)與定制,進(jìn)一步豐富藍(lán)色的藝術(shù)元素色彩構(gòu)成。[2]
青色由于色彩適用范圍較為寬泛,具有良好聚光性,在中國陶瓷藝術(shù)發(fā)展中被廣泛應(yīng)用于陶瓷底色的填充。其中,青色的色彩元素囊括灰青、蝦青、蛋青、影青、冬青、分清等多種元素。青色陶瓷的制作工藝相對(duì)復(fù)雜,但可以解決陶瓷藝術(shù)設(shè)計(jì)中存在色彩兼容性不足問題,提升陶瓷設(shè)計(jì)的結(jié)構(gòu)整體性。紅色不僅是單一色彩概念,同時(shí),也是中華歷史傳承的重要構(gòu)成。紅色在中國陶瓷藝術(shù)發(fā)展中應(yīng)用起步較早,在各類陶瓷設(shè)計(jì)及制作中均有運(yùn)用。其主要元素有粉紅、朱紅、胭脂紅、寶石紅、郎窯紅、珊瑚紅、海棠紅、鮮紅、肉紅及大紅等多個(gè)種類。由于紅色具有一定文化底蘊(yùn)色彩,使其藝術(shù)表達(dá)泛用性更強(qiáng),在唐代、宋代及明代陶瓷的設(shè)計(jì)與制作方面,紅色被廣泛應(yīng)用于對(duì)宗教、政治及軍事等各類藝術(shù)形象的塑造。陶瓷作為信息傳遞的重要載體,勢(shì)必對(duì)紅色的運(yùn)用有所青睞。
白色的藝術(shù)元素構(gòu)成包含甜白、魚肚白、青白、月白等多個(gè)類別。由于我國商代晚期及漢代初期制陶工藝單一,白色是漢代前我國陶瓷藝術(shù)設(shè)計(jì)與制作的主色調(diào)。隨著后續(xù)階段中國陶瓷制作工藝的進(jìn)一步升級(jí),白色主要從陶瓷主色調(diào)變?yōu)榈咨蔀橐r托各類不同色彩元素的原色。白色在現(xiàn)代陶瓷制作方面仍然得到廣泛應(yīng)用。由此可知,白色對(duì)于陶瓷外觀藝術(shù)的影響極其重要。黑色在陶瓷制作及設(shè)計(jì)方面并不常見,其色彩元素主要包括墨彩、烏金黑及黑彩等元素構(gòu)成。中國傳統(tǒng)文化對(duì)于黑色具有天然排斥,使黑色在陶瓷制作及設(shè)計(jì)方面應(yīng)用并不普遍,其表達(dá)的藝術(shù)內(nèi)涵也相對(duì)單一。但在部分特殊意義的陶瓷制品方面,黑色的色彩元素得到進(jìn)一步拓展,使其形成中國陶瓷藝術(shù)裝飾中不可或缺的重要部分。
陶瓷的紫色底色燒制及色彩調(diào)和難度相對(duì)較高,導(dǎo)致紫色在中國陶瓷藝術(shù)早期發(fā)展中并未得到廣泛應(yīng)用。雖然宋代制陶工藝的蓬勃發(fā)展,豐富了紫色的元素構(gòu)成,但同樣由于文化表達(dá)屬性較為單一及公眾對(duì)紫色缺乏文化認(rèn)同感,其未能衍生出更為豐富的色彩元素。紫色的色彩元素構(gòu)成包括豬肝紫、玫瑰紫及茄皮紫等。
中國陶瓷藝術(shù)發(fā)展歷史較為悠久,基礎(chǔ)的裝飾色彩元素構(gòu)成無法表達(dá)各類不同藝術(shù)思想及文化理念。因此,在基礎(chǔ)色彩元素之上,部分地區(qū)制陶工藝的發(fā)展衍生出各類更為豐富的裝飾色彩。其中以爐鉤釉的高粱紅、松石綠及茶葉沫釉的象茶葉色最具有藝術(shù)代表性。同時(shí),也進(jìn)一步突出中國陶瓷藝術(shù)發(fā)展的創(chuàng)造力。
中國陶瓷藝術(shù)色彩文化特征尤為突出,其藝術(shù)內(nèi)涵涉及多個(gè)領(lǐng)域。例如,陶瓷藝術(shù)中較為常見的朱紅,在陶瓷中又稱中國紅。古代統(tǒng)治者對(duì)于朱紅具有偏愛,皇帝御批、皇室建筑裝飾、官宦府邸的挺柱與頂梁,均采用朱紅作為外觀裝飾。朱紅之所以能承載文化特征,與其獨(dú)立的文化屬性息息相關(guān)。在古代諸多藝術(shù)創(chuàng)作與詩詞作品中,朱紅成為一種重要的文化符號(hào),代表中華文明發(fā)展的生生不息。諸如此類的色彩元素在中國陶瓷藝術(shù)的裝飾色彩中比比皆是。作為重要的文化載體及文化傳播導(dǎo)體,陶瓷藝術(shù)運(yùn)用各類不同色彩元素,對(duì)于有效表達(dá)不同時(shí)代文化發(fā)展及文化理念起到重要作用,同時(shí),也對(duì)當(dāng)代的歷史文化研究及文化創(chuàng)新形成啟示。
歷史特征也是中國陶瓷藝術(shù)裝飾色彩的重要特征之一。各類不同陶瓷藝術(shù)色彩元素的運(yùn)用,在突出其文化特征的同時(shí),也體現(xiàn)出制作工藝的發(fā)展。例如,銅紅釉中郎窯紅作為清代制陶工藝的重要體現(xiàn),其工藝技術(shù)達(dá)到近現(xiàn)代制陶工藝的頂峰。郎窯紅制作技法較為獨(dú)特,在陶瓷制作方面核心工藝具有“脫口垂足郎不流”之稱。郎窯紅的燒制對(duì)于環(huán)境及工藝具有嚴(yán)格要求,燒制過程中需要保持1300℃的高溫環(huán)境,通過控制燒制強(qiáng)度調(diào)整色彩密度。清代康熙年間,制陶工藝則剛剛滿足郎窯紅的燒制需求,郎窯紅實(shí)際體現(xiàn)了清代高超的制陶工藝。該階段社會(huì)、文化、政治及科技發(fā)展水平的高速提升,為郎窯紅的燒制提供基礎(chǔ)支撐。因此,中國陶瓷藝術(shù)中不同裝飾色彩的運(yùn)用,代表了各個(gè)歷史時(shí)期社會(huì)發(fā)展及歷史發(fā)展水平,對(duì)于更好進(jìn)行歷史發(fā)展研究及歷史文化探索提供了有利藝術(shù)條件。[3]
中國陶瓷藝術(shù)色彩對(duì)藝術(shù)特征的體現(xiàn)較為明顯。例如,元代較為常見的寶石藍(lán),則是體現(xiàn)中國陶瓷藝術(shù)色彩藝術(shù)特征的重要部分。寶石藍(lán)又稱霽藍(lán)、祭藍(lán),最早燒制于元代。由于色彩元素較為突出,寶石藍(lán)與祭紅、甜白成為當(dāng)代名貴專屬陶瓷色彩。寶石藍(lán)的應(yīng)運(yùn)而生,為我國陶瓷藝術(shù)創(chuàng)新開辟了新的路徑。在我國西南及西北部分地區(qū)的少數(shù)民族,也針對(duì)寶石藍(lán)發(fā)展出部分仿色,并廣泛運(yùn)用于服飾、建筑設(shè)計(jì)等領(lǐng)域。明代及清代建筑壁畫對(duì)于寶石藍(lán)的仿色也有所應(yīng)用。所以,在藝術(shù)發(fā)展創(chuàng)作方面,中國陶瓷藝術(shù)擺脫對(duì)單一文化概念及歷史文化理念的輸出,從藝術(shù)視角進(jìn)行色彩調(diào)和及應(yīng)用,也成為中國陶瓷藝術(shù)裝飾色彩的主要特點(diǎn),提升中國陶瓷藝術(shù)發(fā)展的審美水平,充分豐富中國陶瓷藝術(shù)發(fā)展體系。
基于自然環(huán)境及自然發(fā)展理念提取色彩元素,是中國陶瓷藝術(shù)裝飾色彩的重要基礎(chǔ)。其中,月白、雞油黃、孔雀綠、玫瑰紫等,均是基于自然元素進(jìn)行陶瓷藝術(shù)色彩應(yīng)用。應(yīng)該說,敬畏自然始終是中華文明發(fā)展核心基調(diào),將具有自然概念及自然文化的色彩元素應(yīng)用于陶瓷藝術(shù)裝飾,可以更好突出人與自然和諧發(fā)展的基本理念。[4]中國陶瓷藝術(shù)的色彩裝飾最早是由灰色、褐色及白色等最基本色彩元素構(gòu)成,自然對(duì)于制陶工藝發(fā)展饋贈(zèng),激發(fā)古代工匠強(qiáng)大的藝術(shù)創(chuàng)作力,使中國陶瓷藝術(shù)發(fā)展打破空間條件及時(shí)間條件的局限性。時(shí)至今日,部分具有獨(dú)特色彩底蘊(yùn)的陶瓷藝術(shù)作品,仍然能為我國各個(gè)歷史時(shí)期文化、政治、技術(shù)及自然發(fā)展的解讀提供窗口。因而,中國陶瓷藝術(shù)的色彩裝飾,對(duì)于歷史文化發(fā)展傳承起到助推作用。
中國陶瓷藝術(shù)的裝飾色彩種類繁多。不同色彩元素突出的文化、歷史等特征各不相同。需要通過對(duì)各類色彩元素的充分匯總,有效對(duì)其形成發(fā)展、歷史背景等進(jìn)行挖掘,提升中國陶瓷藝術(shù)裝飾色彩的藝術(shù)文化輸出能力,強(qiáng)化中國陶瓷藝術(shù)裝飾色彩的文化及歷史包容性,為未來中國陶瓷藝術(shù)發(fā)展及古代陶瓷文化研究奠定堅(jiān)實(shí)基礎(chǔ)。