山東省曲阜市實驗小學 周琳麗

為了繼承和弘揚中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，中國畫已經(jīng)進入小學美術課程，已經(jīng)成為小學美術課程的重要組成部分。此項課程主要在于培養(yǎng)小學生的繪畫素養(yǎng)和對優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的理解認知；重在提高小學生對優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的理解水平，更多的是弘揚中國上下五千年的優(yōu)秀文化。促進小學生德智體美勞全面發(fā)展，形成培養(yǎng)復合型人才的戰(zhàn)略目標。

一、中國畫的概念及特征

國畫一詞最早起源于漢代，是與西方繪畫形成相對概念的定義，在很早之前被稱為“丹青繪畫”。國畫記錄著朝代的更迭、興衰，記錄著人們在相應朝代下的生活軌跡。國畫的分類也有很多種，不同的分法會呈現(xiàn)出不同的結果。比如，第一種是按照技法分類，可以分為工筆、寫意、沒骨；第二種是按照從設色上分，可分為淺絳、淡彩、青綠、金碧；從創(chuàng)作題材上分為人物畫、山水畫、花鳥畫、博古畫、水陸畫等。總的來說，中國畫分為很多種，但萬變不離其宗，終歸是體現(xiàn)中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化。

要畫中國畫，首先要準備一套工具，中國畫的工具有很多，主要以毛筆、宣紙、墨汁為主，根據(jù)個人喜好不同也可適當增加材料，從這些工具中就可以看出中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化具有濃重的民族色彩。另外，中國畫的畫風也很獨特，與西方不同，中國畫不受真實情景的限制，也不受透視、光源、投影的約束，畫者可以通過線條、造型、設色將自己的感情與思想融入畫中，構成一幅富有創(chuàng)作意境和思想感情的中國畫。中國畫的畫者不一定非要以作畫為目的而作畫，畫一幅中國畫是他們思想情感的一種體現(xiàn)，所以往往他們的畫中總能給人一種與他們當時作畫情感相似的一種情緒，這就是藝術的最高境界，可以與畫者產(chǎn)生情感共鳴；并且畫者也可以通過此種方式來排解自己的憂愁與煩悶，可以更好地創(chuàng)作出不一樣的作品，不具有目的性的創(chuàng)作繪畫才是真的藝術。這也就是為什么中國畫在歷盡千年的洗禮下仍然在現(xiàn)代人的生活中留下濃墨重彩的一筆，未來它依然會以豪邁的姿態(tài)屹立于世界文化的東方。

二、中國畫教學對綜合素質培養(yǎng)的重要意義

（一）培養(yǎng)小學生對傳統(tǒng)繪畫的審美能力

中國畫最早可以追溯到周代，那時中國就有了人物畫像。到了春秋時期，中國開始出現(xiàn)了大量的壁畫，隨著時間的流逝，有些壁畫已經(jīng)留在了歷史的長河中，僅存的也被國家列入了重點文物保護對象的名單中，其中人們最熟悉的莫過于敦煌的莫高窟。再到秦漢時期，繪畫作品的題材就變得多種多樣，其中的題材都造型生動，但筆法并不繁多，并且每一種題材都刻畫得栩栩如生，并且善于用這種生動形象來表達畫者自己的情感。到了魏晉南北朝時期，迎來了繪畫史上第一個變革，原因來源于佛教的傳入，導致繪畫的風格發(fā)生了很大的改變，從內(nèi)容到形式給我國繪畫注入了一種新的概念。佛教壁畫的興盛標志著中國壁畫達到了最頂峰，其中敦煌莫高窟畫的數(shù)量最多，也是最精彩的。專業(yè)畫家也是在這個時候登上了歷史的舞臺，給中國的繪畫帶來了新的藝術感，大大提升了繪畫的新鮮感。從此中國繪畫進入了一個新的發(fā)展階段。到了唐代，中國開辟了一個大唐盛世，各國派最優(yōu)秀的使者到訪中國，這是中國與外界交流最深入最頻繁的時期，中國畫也在這個時期出現(xiàn)了色彩繽紛、絢麗多姿的局面。但到了五代兩宋時期，繪畫的書法化逐漸占領了主導地位，顏色搭配五彩繽紛的風格也逐漸走向了沒落。到了明清時期，文人水墨畫徹底占據(jù)全部繪畫市場，成為這一時期最流行的繪畫風格。五四以后又迎來了新的局面，在這個時期的畫作呈現(xiàn)了多元化的局面。中國畫在幾千年的歷程中經(jīng)久不衰，仍然以它獨特的姿態(tài)存在于現(xiàn)代的進程中，它融合了不同的時代、不同的繪畫風格、不同的繪畫形式，創(chuàng)造出了如今的中國畫，具有極高的藝術價值和文化價值。

（二）培養(yǎng)小學生的創(chuàng)造力和想象力

要培養(yǎng)小學生的創(chuàng)作能力和想象能力最有效的辦法就是藝術教育。中國畫與其他的畫不同的是，中國畫更注重于意境的營造，意境的感受是一種摸不到也看不到的東西，在于的是欣賞者與創(chuàng)作者之間的情感共鳴，這種東西不好把握。中國畫主要是用線條來表現(xiàn)花鳥魚蟲、山川大地，用富有想象力的大腦來構造一個理想中美好的世界，色彩的運用不受現(xiàn)實世界的限制，與兒童天馬行空的世界相似，五彩的色彩搭配和不受約束的繪畫表現(xiàn)形式可以充分表現(xiàn)小學生的創(chuàng)造力，激發(fā)小學生的想象力，從而提升小學生整體的藝術思維能力。

（三）中國畫教學可以促進小學生的身心健康

畫的世界與畫者的內(nèi)心世界很相似，可以說畫的世界就是作者內(nèi)心的真實寫照，通過畫作人們可以看到作者的內(nèi)心，一幅好的作品，他的作者也一定是位品德高尚的人。“美”一直是中國人追求的東西，在藝術上也體現(xiàn)得淋漓盡致，只有內(nèi)心世界美好的人才能畫出美好的中國畫，這就是中國畫的益處，多去欣賞別人的美，自己身在其中也會變得純凈美麗。兒童的世界不摻雜一絲的雜質，是中國畫畫者的不二人選，中國畫的美麗也會讓他們懂得中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的美麗，其中蘊藏在這些文化后面的美德，會被他們挖掘出來吸收，有助于促進他們的身心健康。

三、小學階段中國畫教學的方法探討

（一）臨摹范例，夯實基礎

藝術類的學習一開始都是先模仿，模仿前人優(yōu)秀的風格、形式。在模仿的過程中，先由之前對藝術模糊的概念，變?yōu)閷λ囆g的敏感，從描摹名人的手法中衍生出自己對藝術的感覺，這就是描摹的初衷，并且描摹還有助于對基礎的夯實，一些畫法的重構，可以幫助小學生在以后的藝術道路上越走越遠，也為他們未來在藝術道路上的成功奠定了重要的基礎。

（二）走進生活，增強興趣

“藝術來源于生活?！惫糯嫯嬛v究的是抒發(fā)自己的情感和思想，而情感和思想恰恰來源于古人對生活的感悟。同樣的，讓學生走進生活，去仔細聆聽大自然的語言，體會萬物的呼吸，感悟人間百態(tài)的酸甜苦辣，就是對藝術最崇高的敬意，讓學生對生活有更深刻的感悟，才可以創(chuàng)造出更好的作品。所以只有讓學生走進生活，體驗生活的快樂與艱辛、興奮與痛苦，才能在百種滋味的人生中畫出對生命的致敬，才能對藝術有更深層次的領悟。

（三）情境游戲，設身處地

將學生放入特定環(huán)境，與作者相似的場景，有助于幫助學生更能體會作者當時的情感，化而為自己的東西，幫助學生更好地理解當時作者的所思所想。因為是游戲的形式，對學生來說具有巨大的誘惑力，可以提高學生的參與度，使學生沉浸到場景當中，從而提升游戲體驗感，使學生更好理解中國畫蘊含的優(yōu)秀文化。

四、結語

隨著教育的推進，素質教育越來越成為文化課程中必備的課程。中國畫的加入使得素質教育不再只是浮于紙面，而是真正走入學生的心中。它不僅能加深小學生對優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的了解與欣賞，更能促進中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的發(fā)揚與壯大，還能促進學生身心健康的發(fā)展。可謂是一舉多得。因此，中國畫應該在美術課程中占有一定的比重，促進小學生身心健康全面發(fā)展，相信在未來，中國畫一定會發(fā)展的越來越好，中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化也能進一步得到發(fā)展和發(fā)揚。