■ 張延杰

2021年時(shí)值中國(guó)共產(chǎn)黨成立100周年的重要?dú)v史節(jié)點(diǎn)，作為舞臺(tái)藝術(shù)重要組成部分的舞蹈和舞劇作品不斷涌現(xiàn)出精品力作，并在業(yè)內(nèi)口碑和市場(chǎng)反響方面都取得不俗成績(jī)，其中革命歷史題材和現(xiàn)實(shí)題材的主旋律作品尤為引人注目，例如《英雄兒女》《到那時(shí)》《歌唱祖國(guó)》《沂蒙》《旗幟》《鐵人》《騎兵》《大河之源》《秀水泱泱》等；同時(shí)，以傳承中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化為主旨，以中國(guó)古代歷史文化為素材的《紅樓夢(mèng)》《只此青綠》《五星出東方》等作品也引發(fā)業(yè)內(nèi)外的熱烈反響。此外，作為中國(guó)舞蹈藝術(shù)最高獎(jiǎng)項(xiàng)的“荷花獎(jiǎng)”也在2021年被業(yè)內(nèi)優(yōu)秀的現(xiàn)當(dāng)代舞和民族民間舞創(chuàng)作者收入囊中，獲獎(jiǎng)作品如《春會(huì)來(lái)》《陽(yáng)光下的麥蓋提》同樣激發(fā)了業(yè)內(nèi)外對(duì)“現(xiàn)實(shí)題材”“當(dāng)代舞”“深扎”等話題的熱議。另外，獨(dú)立院團(tuán)和編導(dǎo)的新創(chuàng)作品同樣表現(xiàn)不俗，特別是在年輕觀眾群體中反響尤為熱烈，例如沈偉的浸入式整體藝術(shù)現(xiàn)場(chǎng)《融》，陶身體劇場(chǎng)數(shù)位系列《11》，謝欣舞蹈劇場(chǎng)的《一撇一捺》以及獨(dú)立編導(dǎo)田湉的漢唐舞蹈劇場(chǎng)《俑III》等。然而，2021年最讓舞蹈界感到出乎意料的是，隨著春晚舞蹈《唐宮夜宴》的成功“出圈”以及舞蹈綜藝節(jié)目《舞千年》登上微博“熱搜”，曾為舞蹈圈內(nèi)所熟知的舞臺(tái)經(jīng)典作品在新媒體時(shí)代的“國(guó)風(fēng)”熱潮下，被年輕觀眾像“追劇”一樣推崇和熱捧。這對(duì)于習(xí)慣坐在劇場(chǎng)觀眾席里點(diǎn)評(píng)作品的專業(yè)評(píng)論者來(lái)說(shuō)，既感到始料未及，又難以抑制或興奮或質(zhì)疑的表達(dá)欲望。那么，2021年的舞蹈藝術(shù)發(fā)展究竟具有怎樣的特點(diǎn)和趨勢(shì)？舞蹈界的熱議話題都有哪些？這些熱議話題背后隱含著哪些值得反思的問(wèn)題？舞蹈評(píng)論者究竟應(yīng)如何發(fā)揮藝術(shù)家與觀眾之間的橋梁與紐帶作用？如何在引領(lǐng)藝術(shù)創(chuàng)作的同時(shí)，提升觀眾的審美能力？本文圍繞以上問(wèn)題展開分析和探討，旨在回顧2021年舞蹈藝術(shù)發(fā)展特點(diǎn)，并以此為基礎(chǔ)就當(dāng)下舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作和舞蹈評(píng)論存在的問(wèn)題提出進(jìn)一步回應(yīng)與反思。

一、宏大與平凡、融合與“破圈”

第一，2021年舞蹈的舞臺(tái)藝術(shù)作品，無(wú)論是革命歷史題材還是傳統(tǒng)文化題材，都以大時(shí)代背景下普通人物命運(yùn)作為切入點(diǎn)，向觀眾展現(xiàn)了在歷史與時(shí)代的滾滾洪流之中，平凡小人物的擔(dān)當(dāng)與使命、糾結(jié)與抗?fàn)帯⒊绺吲c卑微。這種切入視角不僅鮮明踐行了“以人民為中心”的創(chuàng)作主旨，而且也與當(dāng)代社會(huì)價(jià)值觀高度契合，更易于在普通觀眾中引發(fā)共情與共鳴，進(jìn)而凸顯作品的精神力量與審美價(jià)值。以改革開放40年歷程為背景的現(xiàn)實(shí)題材舞劇《到那時(shí)》，就是以一個(gè)普通家庭父子兩代人的情感沖突為切入點(diǎn)，以時(shí)代大潮中普通人的家庭倫理、愛與希望為主題，展現(xiàn)了社會(huì)轉(zhuǎn)型時(shí)期當(dāng)代中國(guó)人的精神風(fēng)貌與價(jià)值追求。黨史題材舞劇《秀水泱泱》表現(xiàn)了嘉興南湖女兒王會(huì)悟?yàn)橹泄病耙淮蟆背晒φ匍_作出的杰出貢獻(xiàn)。作品以女性視角切入，呈現(xiàn)了革命年代一個(gè)普通進(jìn)步女青年的成長(zhǎng)歷程，讓人們感受到在波瀾壯闊的百年征程中，人民沒(méi)有忘記無(wú)數(shù)個(gè)像王會(huì)悟這樣勇敢無(wú)畏、默默奉獻(xiàn)的幕后英雄。這種對(duì)大時(shí)代平凡英雄的贊美，對(duì)個(gè)體價(jià)值的肯定與承認(rèn)，都讓觀眾感受到紅色題材作品中強(qiáng)烈的當(dāng)代氣息和具有人文關(guān)懷的多元表達(dá)。

圖1 大型情景史詩(shī)《偉大征程》劇照（圖片來(lái)源于網(wǎng)絡(luò)）

二、限定與突破

2021年舞蹈界圍繞現(xiàn)實(shí)題材創(chuàng)作、中國(guó)當(dāng)代舞的評(píng)價(jià)標(biāo)準(zhǔn)、舞種界限劃定等新老問(wèn)題依舊爭(zhēng)議不斷、探究不止。那么，這些爭(zhēng)議的核心問(wèn)題究竟有哪些？爭(zhēng)議的原因在哪里？又應(yīng)該如何看待這些爭(zhēng)議呢？

（一）現(xiàn)實(shí)題材舞蹈創(chuàng)作

以上關(guān)于現(xiàn)實(shí)題材舞蹈創(chuàng)作的各方評(píng)論和見解其實(shí)指向了當(dāng)下中國(guó)舞蹈創(chuàng)作的核心問(wèn)題，即舞蹈創(chuàng)作者是否有足夠的勇氣和智慧去深度思考現(xiàn)實(shí)社會(huì)矛盾的實(shí)質(zhì)，是否具備足夠的洞察能力去捕捉最能引發(fā)觀眾共情的人性光芒。這里不妨建議現(xiàn)實(shí)題材的創(chuàng)作者可以借鑒前述革命歷史題材和傳統(tǒng)文化題材的作品創(chuàng)作，以平凡小人物為切入點(diǎn)更易于贏得情感共鳴和價(jià)值觀認(rèn)同。因此，現(xiàn)實(shí)題材的創(chuàng)作者需要繼續(xù)堅(jiān)持以“深入生活、扎根人民”為宗旨，不斷進(jìn)入現(xiàn)實(shí)社會(huì)的“田野”，采集第一手信息和資料。如果創(chuàng)作者只是習(xí)慣待在與自己一樣的“同溫層”，或者趨向于選擇更容易處理的歷史題材，那么舞蹈藝術(shù)就不會(huì)像繪畫、裝置及影像等其他藝術(shù)形式那樣敏銳把握時(shí)代脈搏、揭示現(xiàn)實(shí)真相，進(jìn)而也就不會(huì)被納入到中國(guó)整個(gè)當(dāng)代藝術(shù)體系當(dāng)中。

（二）中國(guó)當(dāng)代舞的界定

圖2 當(dāng)代舞《春會(huì)來(lái)》劇照（圖片來(lái)源于網(wǎng)絡(luò)）

（三）以舞種風(fēng)格為基礎(chǔ)的評(píng)價(jià)標(biāo)準(zhǔn)

以上關(guān)于現(xiàn)實(shí)題材舞蹈創(chuàng)作、當(dāng)代舞的舞種界定以及舞種風(fēng)格的評(píng)價(jià)標(biāo)準(zhǔn)這三方面的爭(zhēng)議與反思，雖然不能完全反映2021年舞蹈業(yè)內(nèi)的總體思考，但具備充分的代表性與可延伸性。對(duì)這三方面問(wèn)題的持續(xù)關(guān)注與深入探討，或可引發(fā)更多議題。例如：藝術(shù)家應(yīng)以怎樣的藝術(shù)手法呈現(xiàn)當(dāng)下現(xiàn)實(shí)社會(huì)？如何理解傳統(tǒng)繼承與藝術(shù)創(chuàng)新之間的矛盾與張力？在深厚的傳統(tǒng)文化面前，當(dāng)代藝術(shù)家如何充分發(fā)揮自身主體性作用而不只是將傳統(tǒng)舞蹈形態(tài)原樣照搬到舞臺(tái)上？相信在“兩創(chuàng)”理念的引領(lǐng)下，舞蹈界將繼續(xù)直面并不斷追索與反思這些問(wèn)題與爭(zhēng)議。

三、視野、方法與路徑

前文所述舞蹈界關(guān)于舞種風(fēng)格的界定與評(píng)價(jià)，事實(shí)上也關(guān)系到文藝評(píng)論對(duì)舞蹈作品需要秉持怎樣的標(biāo)準(zhǔn)和原則?？v觀2021年的舞蹈評(píng)論，可以看到主流紙媒和藝術(shù)類及舞蹈類專業(yè)期刊都對(duì)當(dāng)年新創(chuàng)作的各類題材和風(fēng)格的舞蹈舞劇作品及時(shí)作出回應(yīng)、解讀和評(píng)價(jià)。但是，評(píng)論界在舞蹈評(píng)論對(duì)象、評(píng)論方法，以及價(jià)值引領(lǐng)和審美啟迪等方面依然有所欠缺。

回望2021年舞臺(tái)上那些跳動(dòng)的身影，我們感受到的不只是振奮昂揚(yáng)的信心與希望，還有柔軟靈動(dòng)的溫暖與慰藉。舞蹈藝術(shù)因其身體在場(chǎng)而帶給人們的動(dòng)覺審美體驗(yàn)和心靈震撼，在疫情陰霾尚未散去的當(dāng)下顯得更加彌足珍貴，也正是這份珍貴讓藝術(shù)家和觀眾彼此更加信任和依賴，更相信藝術(shù)的力量從未退去，舞動(dòng)的身體從未缺席。