彭雄
〔摘 要〕套色油印本《南胡曲譜選》,陳振鐸先生著,封面署“己丑天中節(jié)劉東父”題寫(xiě),“己丑”即1949年,“天中節(jié)”系端午節(jié)的別稱?!赌虾V選》內(nèi)有《序言》,1949年重五(端午)由上官話寫(xiě)于成都,主要是介紹二胡發(fā)展的歷史:二胡是人們最熟知的民樂(lè)之一,至今已有一千多年的歷史,關(guān)于二胡最早的文獻(xiàn)記載是在唐朝,稱之為“胡琴”,發(fā)源于北方的少數(shù)民族地區(qū),又稱為“奚琴”。
〔關(guān)鍵詞〕南胡曲譜選;劉天華;釋二胡
筆者所藏這冊(cè)套色油印本《南胡曲譜選》,陳振鐸先生著,封面署“己丑天中節(jié)劉東父”題寫(xiě),“己丑”即1949年,“天中節(jié)”系端午節(jié)的別稱。劉東父乃成都名儒劉沅(止唐)后人,著名書(shū)法家?!赌虾V選》內(nèi)有《序言》,1949年重五(端午)由上官話寫(xiě)于成都,主要是介紹二胡發(fā)展的歷史:二胡是人們最熟知的民樂(lè)之一,至今已有一千多年的歷史,關(guān)于二胡最早的文獻(xiàn)記載是在唐朝,稱之為“胡琴”,發(fā)源于北方的少數(shù)民族地區(qū),又稱為“奚琴”。
序后有1945年7月20日陳振鐸先生在樂(lè)家村寫(xiě)的《釋二胡》《關(guān)于二胡》《習(xí)奏法與習(xí)奏曲》三篇關(guān)于二胡的文章。陳振鐸先生是我國(guó)著名的音樂(lè)家、二胡教育家、演奏家、作曲家,他是劉天華先生的學(xué)生,1932年恩師劉天華病逝后,在劉半農(nóng)先生的支持下,編輯出版了《劉天華先生紀(jì)念冊(cè)》,1935年又在《女師學(xué)院期刊》第三卷第二期上專題發(fā)表《南胡曲譜選》,對(duì)推進(jìn)民樂(lè)的發(fā)展起到重要作用。
他撰寫(xiě)的《釋二胡》主要內(nèi)容為:一、何為二胡及其在樂(lè)壇上之地位;二、二胡之特色;三、二胡在未來(lái)民族音樂(lè)中的發(fā)展。
他的《關(guān)于二胡》一文的主要內(nèi)容為:一、二胡的種類;二、二胡的配制;三、二胡保護(hù)法;等等?!读?xí)奏法與習(xí)奏曲》的內(nèi)容為:一、演奏的姿態(tài)與演出的修養(yǎng);二、坐的姿態(tài);三、手的姿態(tài);等等。皆是難得的經(jīng)驗(yàn)之談。
非常重要的是《南胡曲譜選》中,收集了劉天華先生二胡名曲十首,包括:《良宵》《病中吟》《悲歌》《月夜》《獨(dú)弦操》《空山鳥(niǎo)語(yǔ)》《光明行》《閑居吟》《苦中樂(lè)》《燭影搖紅》。
另外,此冊(cè)《南胡曲譜選》還收集了聶耳先生的《金蛇狂舞》《翠湖春曉》兩首,古曲《漢宮秋月》《昭君怨》《連環(huán)扣》《小桃紅》等等?!赌虾V選》還收集了陳振擇自己的二胡曲五首,包括:《雨后春光》《蕉窗夜語(yǔ)》《春城無(wú)處不飛花》《映山紅》《弓橋泛月》。
劉天華先生堪稱中國(guó)現(xiàn)代民族音樂(lè)一代宗師、現(xiàn)代民族音樂(lè)開(kāi)拓者。他小時(shí)候常常利用課余時(shí)間學(xué)習(xí)軍號(hào)、軍笛,并參加校軍樂(lè)隊(duì)。民國(guó)初年,劉天華去上海謀生,考入上海開(kāi)明劇社樂(lè)隊(duì)。后先后任江陰、常州中小學(xué)教師。1914年劉天華在失業(yè)喪父、貧病交加的劣境中自學(xué)二胡。1915年創(chuàng)作了二胡曲《病中吟》。同年受聘為江蘇省立五中音樂(lè)教員。
他師從民間音樂(lè)家學(xué)習(xí)二胡、琵琶、古琴。又在江陰組織“暑期國(guó)樂(lè)研究會(huì)”。1922年應(yīng)北京大學(xué)校長(zhǎng)蔡元培之聘,任北大音樂(lè)傳習(xí)所琵琶導(dǎo)師。后又兼任北京女子高等師范音樂(lè)系教師,北京藝專二胡、琵琶、小提琴教師。教學(xué)之余,對(duì)民族民間音樂(lè)進(jìn)行研究、搜集、整理。他在創(chuàng)作上,既能掌握民族音樂(lè)創(chuàng)作規(guī)律,又能巧妙地吸收和借鑒西洋技法,在樂(lè)器改革和演奏技藝上勇于開(kāi)拓、創(chuàng)新,吸收小提琴演奏技巧的某些長(zhǎng)處,把二胡從伴奏樂(lè)器上升為獨(dú)奏樂(lè)器,納入高等院校的專業(yè)教學(xué),為我國(guó)近現(xiàn)代二胡演奏學(xué)派奠定了基礎(chǔ)。他籌組“國(guó)樂(lè)改進(jìn)社”,編輯出版《音樂(lè)雜志》??上觳患倌?,1932年因病去世,享年37歲。
《南胡曲譜選》中在曲譜下,他的學(xué)生專門標(biāo)注“劉天華先生逝于民國(guó)二十一年六月八日晨五時(shí)”以示紀(jì)念。
這里選擇介紹幾首劉天華先生二胡名曲的創(chuàng)作背景、趣聞和心路歷程,包括他的處女作、成名作、代表作。
《良宵》是劉天華的代表作,也是他作品中寫(xiě)作時(shí)間最短的一首樂(lè)曲,于1928年除夕即興創(chuàng)作,原名《除夜小唱》。全曲抒情清新、明快,給人以怡然自得之感,生動(dòng)描繪了作者與友人歡敘守歲、共度良宵的愉悅心情。據(jù)資料載,1928年1月22日,正是農(nóng)歷除夕,當(dāng)晚,劉天華和一些學(xué)生及友人在家共度佳節(jié),心情十分愉快。此刻,文人騷客皆會(huì)有各自的表達(dá):詩(shī)人吟唱,畫(huà)家揮毫,而劉天華則操起他最拿手的弓弦,隨興所至,即席演奏了一首二胡小曲,后來(lái)經(jīng)過(guò)整理,正式發(fā)表在《音樂(lè)雜志》上。
《病中吟》是劉天華的處女作,也是他的成名作。1915年開(kāi)始構(gòu)思旋律,1918年完成,1930年發(fā)表。《病中吟》原名《胡適》,因與文學(xué)家胡適同名,遂改為《安適》。劉天華自己曾說(shuō)過(guò):“《病中吟》不是生病的意思,而是心中苦悶如病。”樂(lè)曲反映了作者在貧困、失業(yè)的逆境中感到走投無(wú)路,在黑暗的舊社會(huì)感覺(jué)內(nèi)心苦悶、彷徨的悲哀情緒……“安適”的意思是“我該到何處去?”,但是使人誤解為“安逸而舒適”,所以最后定名為《病中吟》。
《悲歌》是劉天華創(chuàng)作的第四首二胡獨(dú)奏曲,如果說(shuō),前三首主要是“繼承傳統(tǒng)音樂(lè)”的產(chǎn)物,那么,這一首則有明顯的借鑒西洋技法的印記。劉天華一貫主張從“東西方調(diào)和與合作中,打出一條新路來(lái)”,這首《悲歌》正是他創(chuàng)作思想的體現(xiàn)。
劉天華對(duì)西洋音樂(lè)的技巧,不是模仿和照搬,而是融會(huì)貫通,西為中用。這首《悲歌》可說(shuō)是一個(gè)比較成功的例子。