康 益 Kang Yi

1. 熊澤興，《有瓶子的靜物》， 紙本素描

2. 陳國浩，《瓶花》， 紙本素描

一、素描教學(xué)與中國畫學(xué)科建設(shè)

素描是一切視覺藝術(shù)之母，是繪畫的基本表現(xiàn)形式。因此，幾乎所有的中國高等美術(shù)院校的課程設(shè)置都會選擇將“素描”作為基礎(chǔ)訓(xùn)練課程之一。

其中，現(xiàn)實(shí)主義體系模式在美術(shù)學(xué)院基礎(chǔ)教育中所創(chuàng)造的地位是穩(wěn)定的、無可爭議的。這種教學(xué)體系的設(shè)置可追溯至徐悲鴻、林風(fēng)眠初塑中國美術(shù)教育體系時期，這種特定的淵源背景也使得此后中國畫學(xué)科所言“素描”有了既定的概念和印象：人體、肖像和石膏。

中華人民共和國成立后，在五六十年代，可以從美術(shù)院校的素描課程教案設(shè)置，與相關(guān)的影視記錄、圖文資料中清楚地感受到西方素描體系在中國美術(shù)院校教學(xué)中占據(jù)的主導(dǎo)地位。彼時的素描課程設(shè)置大多脫胎于蘇聯(lián)院體素描教學(xué)程式，國內(nèi)藝術(shù)院校與當(dāng)時蘇聯(lián)的藝術(shù)家與美院教師多有聯(lián)系。受當(dāng)時國際與國內(nèi)的社會背景影響，蘇聯(lián)美術(shù)中的再現(xiàn)與寫實(shí)技巧和嚴(yán)謹(jǐn)科學(xué)的教學(xué)方法深受國內(nèi)藝術(shù)界歡迎。若由留存的那個時代的素描佳作管窺，蘇式素描乃至西洋素描確實(shí)有讓人嘆為觀止的超高技巧。

但早在1962年，時任浙江美術(shù)學(xué)院院長的潘天壽先生就指出：西方素描并不適合引入國內(nèi)作為中國畫學(xué)科的基礎(chǔ)教育課程。在文章中，他言辭清晰、態(tài)度鮮明地說明了當(dāng)時的中國畫學(xué)科基礎(chǔ)素養(yǎng)教育存在的問題：“學(xué)習(xí)西方素描是對油畫的一種很好的教育。我不敢說這種教育模式在中國畫系毫無用處，但它并沒有起到很大的作用，花費(fèi)了太多的時間。我表示反對。”

20世紀(jì)80年代前后，國內(nèi)美院的基礎(chǔ)素質(zhì)教育體系開始了許多實(shí)驗(yàn)改革，如：中國畫系的訓(xùn)練方法引入了“意象素描”這一新概念，版畫系的訓(xùn)練方法多以結(jié)構(gòu)造型為基礎(chǔ)，油畫系的訓(xùn)練方法則格外強(qiáng)調(diào)光影、空間、體塊等。 繪畫藝術(shù)中的幾大系都賦予了傳統(tǒng)“素描”以“適合自己學(xué)科或能展現(xiàn)學(xué)科傳統(tǒng)與特色”的新涵義?；谶@種形式與學(xué)科傳統(tǒng)，在我看來：中國畫學(xué)科的系科特點(diǎn)意味著它在進(jìn)行素描教學(xué)改革與再書寫時理應(yīng)自我作古——與前文提及的油畫系、版畫系亦或是雕塑系等其他系科的素描教學(xué)體系的改革思路與舉措有所區(qū)別。此外，中國畫系素描教學(xué)的側(cè)重點(diǎn)也應(yīng)從新視角尋取，我在結(jié)合自身數(shù)十年的教學(xué)經(jīng)驗(yàn)之后，做出了意象素描恰恰符合中國畫學(xué)科建設(shè)與改革這一判斷。

二、意象素描

意象素描中的“意”，顧名思義即是意義、含義、意味、意趣的意思；“象”是圖像、形狀、形象的意思?！耙庀笏孛琛备爬ǘ?，就是通過素描表現(xiàn)手法傳達(dá)一個有主觀情感的圖形。它是挖掘與發(fā)展創(chuàng)造思維之外又能夠結(jié)合中國畫專業(yè)特點(diǎn)的一種素描訓(xùn)練。

如果說“摹仿”是西方藝術(shù)的根源與基礎(chǔ)，那么——“意象”則可稱作是中國繪畫藝術(shù)獨(dú)有的審美精髓。古人常言“澄懷味象”，然而，何為“象”？《韓非子·解老》中有一段很形象的描述：“人希見生象也，而得死象之骨，案其圖，以想其生也，故諸人所以意想看，皆為象也?！奔仁窃谡摗跋蟆保彩钦摗爱嫛薄爱嫛笔钱嬚吒鶕?jù)客觀存在的自然宇宙中的事物的形象，經(jīng)過“自我”這一主體的“觀”“思”“繪”等步驟，以表真實(shí)的“象”的“形象”。故而，所謂“意象”，既涵蓋主觀思考與加工，又有客觀現(xiàn)實(shí)的依據(jù)。它不是對客觀存在的簡單模仿，而是基于客觀物象的主觀表達(dá)。這是“意象”的內(nèi)涵，也是中國畫創(chuàng)作的基本特征。

“素描”一詞，無論其能指還是所指，即：這一詞語以及它所代表的繪畫媒材與技法等，都可視作“舶來物”。從科普角度解釋“素描”，它是指：用鉛筆、炭筆或其他的單色繪畫工具，用線條、光影描繪客觀事物與空間的繪畫方式。眾所周知，素描是進(jìn)行造型藝術(shù)的基本素養(yǎng)之一。一定的再現(xiàn)客觀現(xiàn)實(shí)的寫實(shí)技法與塑造能力在素描創(chuàng)作中是不可或缺的先決條件。但是，素描的技法并不是繪制畫面、表達(dá)畫者情感的唯一方式。技法始終是為畫者展現(xiàn)其對客觀形象的個人理解和情感體驗(yàn)服務(wù)的。故而，如何更生動地展現(xiàn)畫家的審美世界與繪畫理念是“意象素描”有別于傳統(tǒng)“素描”之處，也是它最鮮明的特點(diǎn)。

當(dāng)前中國畫學(xué)科的基礎(chǔ)教學(xué)拘泥于造型能力的培養(yǎng)，而“意象素描”則創(chuàng)造性地提出了在以往的素描教學(xué)基礎(chǔ)之上加強(qiáng)對意象造型的認(rèn)識和感悟的要求，對于培養(yǎng)學(xué)生的綜合藝術(shù)能力頗有裨益。

意象素描作為一個新概念，與其他形式的素描最根本的區(qū)別就是它比較重視畫者對于藝術(shù)精神世界的表現(xiàn)與主觀情感的流露。在傳統(tǒng)素描注重造型的基礎(chǔ)上，將目光聚焦在畫者的藝術(shù)想象能力與表達(dá)能力上。它對畫作所能展現(xiàn)的畫家的思想情感與藝術(shù)韻味有著更高、更深刻的要求，對中國畫學(xué)科的長遠(yuǎn)建設(shè)有著不可忽視、不容替代的積極作用。

三、意象素描教學(xué)設(shè)想

在我看來，意象素描教學(xué)工作應(yīng)該圍繞兩個方面開展：一方面當(dāng)然要解決素描教學(xué)的技術(shù)層面問題；而另一方面應(yīng)將提升、啟發(fā)學(xué)生的藝術(shù)意境與心源、造化，使學(xué)生在今后的創(chuàng)作道路上能夠有新意地抒發(fā)、表達(dá)其內(nèi)在的個性情感體驗(yàn)。這一課程設(shè)置的初衷是將創(chuàng)造力與藝術(shù)個性引入基礎(chǔ)教育，結(jié)合中國畫學(xué)科的背景，可以從以下幾個方面著手：

1．新內(nèi)容——意象思維的訓(xùn)練

意象素描的核心是培養(yǎng)學(xué)生有創(chuàng)造力地進(jìn)行藝術(shù)想象與加工的能力，但由于種種原因，很多學(xué)生無法脫離素描的“再現(xiàn)性”特征。很大程度上依賴于“再現(xiàn)技法”的表現(xiàn)程式，缺乏藝術(shù)思維、藝術(shù)想象，罕有畫家個人特點(diǎn)的個性表達(dá)。盲目復(fù)制客觀物象而忽視將個性的感受與筆下的表達(dá)結(jié)合起來，如此創(chuàng)作出的作品也就談不上具有獨(dú)立的畫家性語言，也大大降低了畫作的可讀性。

意象思維首先生發(fā)于“觀看”。此處“觀看”的涵義并不僅僅停留在視覺感官層面，更是指一種思維活動，是人類對自然宇宙的認(rèn)識方式。所謂“觀看”，其實(shí)是客觀事物與觀看這一動作的主體同時發(fā)生交互作用的結(jié)果，“象”則是這種相互作用的產(chǎn)物。觀看的視角、角度與方式不同，造型的結(jié)果也不盡相同。焦點(diǎn)透視法常常被制定為傳統(tǒng)素描教學(xué)的唯一觀看法則，制約和影響著學(xué)生處理外部信息的方式。這種觀看原則使我們觀察、認(rèn)識事物的方式被框定在以“科學(xué)”名義下的程式與桎梏當(dāng)中，使我們習(xí)慣以一個固定的視角認(rèn)識世界或是進(jìn)行創(chuàng)作。久而久之，這種觀看習(xí)慣成為尺度標(biāo)準(zhǔn)，衡量著所有的藝術(shù)品。事實(shí)上，無論是藝術(shù)家的認(rèn)知世界的感官方式，還是藝術(shù)家對事物的心靈感悟，都絕不會是對現(xiàn)實(shí)的機(jī)械復(fù)制。

中國傳統(tǒng)文化中“觀物取象”的觀看方式就是一種積極而又極具創(chuàng)造性的視覺活動?！笆ト擞幸砸娞煜轮?，而擬諸其形容，象其物宜，上故謂之象”，“古者包犧氏之王天下也，仰則觀象于天，俯則觀法于地，觀鳥獸之文與地之宜，近取諸身，遠(yuǎn)取諸物，于是始作八卦，以通神明之德，以類萬物之情?！边@兩段話清晰明了地對“象”的來源與“象”的產(chǎn)生機(jī)制做了解釋說明——“象”是人們對自然物象和生活物象的觀看；它其實(shí)包含“觀”與“取”兩個過程，既是認(rèn)識的過程，也是主觀創(chuàng)造的過程。“觀”是人體感官對外界物象的直接觀察與直接感受；“取”則是指：主體在觀的基礎(chǔ)上進(jìn)行的提煉、概括與創(chuàng)造。故而，“意象”的“象”是經(jīng)過主體“觀”“取”之后的“象”。

3. 文凱，《靜物》，紙本綜合材料，獲四川美術(shù)學(xué)院國書院本科教學(xué)年展優(yōu)秀獎

4. 周蕊，《空塑料瓶》， 紙本素描

這種觀看方式再運(yùn)用到中國傳統(tǒng)繪畫中，就是由“形”生“意”，再由“意”至“象”的過程。鄭板橋有經(jīng)典的“三竹理論”：言及繪畫是“眼中之竹”“胸中之竹”“手中之竹”的逐漸升華——是由客觀世界的形象到意象，再由意象到畫家筆下形象的一個過程。所謂“眼中之竹”是指物象的視覺映照；“眼中之竹”到“胸中之竹”是指形象在畫者精神世界中“意”化的過程；“手中之竹”則是“胸中之竹”由“意”至“象”的提煉、總結(jié)與表現(xiàn)。

意象思維的培養(yǎng)強(qiáng)調(diào)的是畫者與物象之間的互動，畫者在反復(fù)的練習(xí)中不斷精進(jìn)自身對于客觀物象的表達(dá)語言，并在此過程中逐漸形成有個人特色的畫家性語言。在“意象素描”課程的訓(xùn)練中，重視學(xué)生的終身審美意識的積淀，并盡可能地使其藝術(shù)想象無拘無束、“天馬行空”，積極主動地發(fā)散思維、勇于表達(dá)自己的精神世界。誠然，這一過程必然充滿曲折與坎坷，“為前人所不敢為”的藝術(shù)道路本就艱難險阻，這也是課程設(shè)立的目的之一——在學(xué)生們的藝術(shù)探尋道路上盡可能地提供幫助、指引方向。一旦學(xué)生們在這條探索道路上有所領(lǐng)悟，畫作必然會迎來涅槃重生式的突破。

2．新形式——意象造型的訓(xùn)練

意象素描的訓(xùn)練可先落實(shí)在造型的基本素質(zhì)和表達(dá)能力的培養(yǎng)上。而中國畫系的意象素描教學(xué)最應(yīng)該強(qiáng)調(diào)的型造形法則可脫胎于“以線造型”，在此基礎(chǔ)上尋求新意。

唐代畫家張彥遠(yuǎn)在《歷代名畫記》言及：“無線者非畫也?！薄熬€”的節(jié)奏氣韻、濃淡粗細(xì)、曲直強(qiáng)弱等豐富表現(xiàn)形式與涵義決定了它在中國造型藝術(shù)中作為核心元素的地位。某種意義上，線條能跨越時間與空間向觀者展現(xiàn)畫者、書者的情感世界，例如王羲之所作《祭侄文稿》，從逐漸滯澀、頓挫的行文當(dāng)中可感知到王右軍書信時再也難以抑制的悲慟與凝重。早在戰(zhàn)國時期，便有楊雄言說“書，乃心畫也?！币虼?，在意象造型中完全可以借鑒書法中極具表現(xiàn)力的線。

在考慮怎么樣利用線條造型的同時，也要體會、感悟線條作為獨(dú)立的審美對象所能展現(xiàn)出的美。這種美是可以脫離簡單摹仿物象具體造型而“自圓其說、自立門戶”的，可通過用筆的輕重緩急，線條的粗細(xì)變化、出鋒方向與質(zhì)感，甚至線條的空間排布與疏密布局等方面來感知。在這里關(guān)于線的意象造型練習(xí)，其重點(diǎn)是體驗(yàn)意象在走向形象過程中的多種可能性。在這個過程中，要鼓勵學(xué)生不受物象造型的約束，而是要在此基礎(chǔ)上提煉、加工，抓住物象的特征之后進(jìn)行主觀地夸張、變形處理，鼓勵學(xué)生將自我情緒的宣泄融入其中。由表象“形”向意象“形”轉(zhuǎn)變，做到形散而意不散，將“客觀地造型”轉(zhuǎn)變?yōu)椤坝幸馕兜卦煨汀薄?/p>

此外，在意象素描的審美精神、審美法則的取向方面，在教學(xué)中應(yīng)當(dāng)引導(dǎo)學(xué)生在畫作中感悟并努力展現(xiàn)中國繪畫藝術(shù)的審美趣味，例如“計白當(dāng)黑”“靈氣往來”“精力彌漫”等。

最后，造型能力的訓(xùn)練仍是每個學(xué)生要面對和解決的重要課題。不管是在寫實(shí)風(fēng)格的造型訓(xùn)練中，還是意象的造型法則嘗試?yán)?，教師都?yīng)該要求學(xué)生認(rèn)真、徹底地了解人體的解剖結(jié)構(gòu)，只有在深入了解了人體的解剖結(jié)構(gòu)之后，在進(jìn)行人體素描研究的過程中才不會是空洞和表面的，這也是意象素描教學(xué)在最初階段應(yīng)被重視的素養(yǎng)積累。

3．新材料、新技法——寓教于樂

在意象素描教學(xué)過程中，我往往會鼓勵學(xué)生大膽探索不同的繪畫媒材以及該媒材的語言風(fēng)格，同時也應(yīng)該讓學(xué)生尋找自己的個人畫面特征。

在教學(xué)中，我通常會以多種非傳統(tǒng)的畫材與不同技法做示范，這樣能夠讓學(xué)生更加直觀地感受到各種不同材料相結(jié)合后在畫面上呈現(xiàn)的豐富多變的視覺效果。

這種教學(xué)方式能有效地拓寬學(xué)生的眼界、通常能收獲“茅塞頓開”的教學(xué)效果，讓尚未脫離傳統(tǒng)素描教學(xué)體制的學(xué)生的思維活躍起來，不再受到“程序、步驟、技術(shù)”“光影、空間、明暗”等框架的過度約束。

這樣一來，一些被傳統(tǒng)評判標(biāo)準(zhǔn)劃分為“造型能力”稍有不足的學(xué)生們便也能夠在素描這種比較枯燥的造型課堂上“揚(yáng)長避短”、找到自信——因?yàn)檫m合畫者的、有生命力的繪畫語言并不以“造型能力強(qiáng)”作為必要條件。

技法和材料的實(shí)踐練習(xí)在意象素描教學(xué)中是一個重點(diǎn)，同時也是一個難點(diǎn)。首先要讓學(xué)生認(rèn)識到不是所有的繪畫材料和技法都適合他，或是他所要表現(xiàn)的對象。其次，在教學(xué)過程中給學(xué)生提供他們不曾用過甚至不曾想過的材料，其目的是改變學(xué)生的慣性思維方式和難以跳脫出的固有繪畫經(jīng)驗(yàn)。當(dāng)他們直接面對、著手嘗試一種新材料，或是實(shí)踐一種新理念、新技法的時候，往往會有醍醐灌頂式的頓悟，也能夠激活其“畫家構(gòu)思”“畫家意境”。而豐富多變的材料與技法在短時間內(nèi)蜂擁而至，實(shí)踐創(chuàng)作中的失敗則變得不可避免。但是學(xué)生們總會慢慢找到適合自己的繪畫材料，他們的表達(dá)方式也會日趨成熟。更有些學(xué)生不再滿足于鉛筆的慢工細(xì)活，而是在木炭抑揚(yáng)頓挫、皴擦點(diǎn)染的過程中體會中國畫“意象”的造型樂趣。

4．新模式——因材施教、師生互動

當(dāng)前中國畫學(xué)科中的素描教學(xué)還承襲著較傳統(tǒng)的教學(xué)模式，往往以幾周次的人體畫、石膏畫、肖像畫作為教學(xué)課程設(shè)置。這種教學(xué)模式暴露出很多弊病，例如：造型能力有差異的學(xué)生在統(tǒng)一的教案方針下難有個性發(fā)展、學(xué)生對這種缺乏新意的教學(xué)模式不感興趣、課程結(jié)束后學(xué)生仍不能對“藝術(shù)想象”“藝術(shù)創(chuàng)作”有所體悟。

在意象素描的教學(xué)過程中，應(yīng)當(dāng)盡量做到因材施教?？鬃幼鳛橹袊糯拇蠼逃以醒浴耙暺渌?，觀其所由，察其所安”、“聽其言而觀其行”“退而省其私”，即：觀察學(xué)生的言行舉止、處世之道，了解學(xué)生的經(jīng)歷以及興趣愛好——以此推斷其個性特征，進(jìn)而選擇不同的教育方式。

5. 曹佩奇，《陽光下的自行車》，紙本素描，獲四川美術(shù)學(xué)院國書院本科教學(xué)年展優(yōu)秀獎

以我作為國畫系的學(xué)生再到供職于國畫系的數(shù)十年的“當(dāng)事人”角度來看，每個學(xué)生的審美取向、興趣愛好、造型能力都不一樣，他們的繪畫風(fēng)格特點(diǎn)受自身的性格、過往的經(jīng)歷和所受過的藝術(shù)啟蒙影響。在這種背景之下，將學(xué)生們置于流水線似的教學(xué)程式下顯然是不科學(xué)的。而藝術(shù)本就強(qiáng)調(diào)每個藝術(shù)家要有獨(dú)特的風(fēng)格語言，這也就意味著：作為教師，我們的首要任務(wù)是覺察學(xué)生獨(dú)特的觀察角度和表達(dá)方式，并給予相對準(zhǔn)確的把握和及時、明確的指導(dǎo)；引導(dǎo)、幫助學(xué)生找尋到自己喜愛并且擅長的風(fēng)格語言與表達(dá)方式，逐漸形成獨(dú)樹一幟的畫作樣貌。

于是，教師往往扮演指導(dǎo)者、合作者的角色，而非僅僅是灌輸知識的主動方，施教者與受教者的身份是流動的，教學(xué)過程中的師生關(guān)系傾向于平等課堂也會更有活力。師生共同在課程中進(jìn)行大量的實(shí)踐、探索工作，獲得豐富的第一手實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)，學(xué)生從老師處汲取專業(yè)學(xué)識，教師則從中獲得實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)與教學(xué)啟發(fā)，營造積極而有活力的互動學(xué)習(xí)氛圍。

四、贅語

意象素描教學(xué)對學(xué)生的繪畫語言的拓寬、材料的探索、對審美觀念的塑造等方面都有所裨益，更重要的是：能夠使學(xué)生懂得如何運(yùn)用所學(xué)的技巧表達(dá)自己的精神世界與藝術(shù)心靈，也能為下一階段的專業(yè)課教學(xué)打下較好的實(shí)踐和理論基礎(chǔ)。意象素描教學(xué)不僅使學(xué)生的繪畫技巧變得熟練，還能使得學(xué)習(xí)者逐漸認(rèn)識自我創(chuàng)作語言的獨(dú)特性，藝術(shù)本能在這過程中蘇醒、蓬勃，藝術(shù)理念也能藉此得以生發(fā)、構(gòu)建。

藝術(shù)創(chuàng)作是一個認(rèn)識探索世界、積累創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)并且不斷提高藝術(shù)表達(dá)能力的過程。使學(xué)生在“作為創(chuàng)作者該如何生動地向觀者展現(xiàn)主體精神世界中的精彩與獨(dú)到”的探索道路上有所精進(jìn)，是我們當(dāng)前更應(yīng)重視的培養(yǎng)方向?！笆谌艘贼~不如授人以漁”，這也是意象素描教學(xué)實(shí)踐的初衷：為學(xué)生們提供一條自我探索的有效途徑。

注釋：

［1］韓非子著，唐敬杲選注《韓非子》，北京：商務(wù)印書館，2020年版。

［2］中國國學(xué)教育促進(jìn)會主編，《周易.系辭》，青島：青島出版社，2017年01月版。

［3］同上。

［4］ 趙麗媛，《論<易傳>美學(xué)思想對圖形意象設(shè)計的啟示》，東南大學(xué)碩士論文，收錄于中國知網(wǎng)，2015年。

［5］王曦，《淺談素描的意象繪畫形態(tài)及教學(xué)》，載于《文藝生活》，2012年。

［6］周芬芬，《視覺文化時代我國美術(shù)鑒賞教育與傳統(tǒng)審美文化的契合》，江西師范大學(xué)碩士論文，收錄于中國知網(wǎng)，2008年5月1日。

［7］（唐）張彥遠(yuǎn)，《歷代名畫記》，杭州：浙江人民美術(shù)出版社，2019年07月版。

［8］（春秋）孔子，《論語.為政篇》，北京：國際文化出版公司，2018年3月版。

［9］ 郭原，《高校美術(shù)教育現(xiàn)狀與改革的思考》，載于《藝術(shù)教育》，2009年4月1日。

［10］李海雍，《 我國高等美術(shù)教育中“引導(dǎo)性”教學(xué)模式研究》，陜西師范大學(xué)碩士論文，收錄于中國知網(wǎng)，2015年5月。