何道明
(漢江師范學(xué)院 漢水文化研究基地, 湖北 十堰 442000)
談及戲曲,人們自然想到影視屏幕上家喻戶曉的京劇、越劇、黃梅戲、評劇、豫劇等,鮮有知道某地區(qū)地方小戲。鄉(xiāng)村文化振興戰(zhàn)略實施必然喚醒人們對于戲曲文化的美好記憶。由于多元文化的生成和精神食糧的全方位的傳播,作為優(yōu)秀傳統(tǒng)文化因子的戲曲文化生態(tài)系統(tǒng)面臨沖擊,處境尷尬,小眾化接受現(xiàn)實成為戲曲文化傳承的自便自救的選擇方式。研究漢水流域戲劇文化傳承現(xiàn)狀,以鄖劇為中心,探研鄖劇文化的傳承特質(zhì)及其當(dāng)下啟示,順而提出漢水流域戲曲文化傳承進路,彰顯漢水流域戲曲文化繁榮和漢水流域鄉(xiāng)村文化振興功能。
漢水戲曲文化是我國流域文化中具有典型意義的特殊文化范型,是國內(nèi)外學(xué)術(shù)界特別關(guān)注的學(xué)術(shù)焦點。漢水流域戲曲文化資源豐富。從劇種分布來看,很多劇種不僅入選國家地方戲劇名錄,而且以博大精深的文化魅力和傳承不息的生命強力,享譽戲劇界,世人耳熟能詳。如地域特色頗濃的陜南端公戲,傳承不息的京劇鼻祖山二黃,轟動戲劇界的新創(chuàng)新秀劇鄖劇等,更有無數(shù)個雖未入選國家地方戲劇名錄,但仍然以自己獨特方式傳承發(fā)展且在漢水流域閃耀星輝的小劇種,豐富著漢水流域戲劇文化內(nèi)涵,力量不可被忽視,身姿不可被遺忘。諸如旬陽八步景、鄖陽二棚子戲、鄖陽四六句、竹山皮影戲、鄖西三弦、襄河道墜子、天門漁鼓(歌腔、說唱)、沔陽漁鼓(道情)、漢川善書、湖北大鼓等。這些熠熠生輝的小劇種,無不演繹著獨特的故事,閃耀著精彩的藝術(shù),蘊含著精深的文化,故此,傳承漢水戲曲文化,必須要欣賞和研究它們。陜西理工大學(xué)漢水文化研究中心2013年的“漢水上游戲劇文化研究”項目,從陜南民間文化著手,以漢中古儺文化縮影—— “漢水跳端公”為重點進行研究,為全流域戲劇文化研究開了先河,而對于漢水全流域尤其是中下游大量戲曲文化資源傳承保護研究,鮮有涉獵者。總之,全流域?qū)h水戲曲文化研究,各照隅隙,鮮觀衢路,研究格局狹小,視野不夠開闊,缺乏學(xué)術(shù)廣度和深度。一是傳統(tǒng)的經(jīng)典劇目難以復(fù)原,都是改革開放前創(chuàng)作和編演的,傳承與保護難度大;二是原創(chuàng)新創(chuàng)劇種劇目較少,移植劇目在各劇種中還占有相當(dāng)比重,對劇種生長發(fā)展局限性影響較為明顯,探索新創(chuàng)劇目路徑難度大;三是漢水流域各地方戲曲劇種在傳承與保護過程中,各自為政,各謀出路,較難統(tǒng)一,通過融合探索較為有效的統(tǒng)籌全局的傳承保護路徑難度大。四是漢水流域各地方戲曲劇種的演出藝術(shù)特色的深度挖掘難度較大,專業(yè)學(xué)術(shù)素養(yǎng)要求較高,如聲腔、劇目、服飾、舞臺、化妝、燈光、器樂等,屬于系統(tǒng)工程。
基此,探索漢水流域各個地方戲劇劇種發(fā)展演變概況,挖掘各劇種經(jīng)典劇目文化內(nèi)涵,探索漢水流域傳統(tǒng)劇種傳承與保護路徑,是當(dāng)下漢水流域戲曲文化傳承的重點任務(wù)。
經(jīng)由多個小戲融合發(fā)展而成的鄖劇,以新創(chuàng)劇種成功入選2017年度全國地方戲曲劇種普查成果名錄。鄖劇必將成為湖北十堰鄉(xiāng)村文化振興強勢力量,為漢水流域戲曲文化傳承注入激勵基因。鄖劇傳承特質(zhì),展現(xiàn)在以聲腔伴奏意蘊為傳承基因的美學(xué)性、以劇目劇本品格為傳承血脈的文學(xué)性、以文化意義昭示為傳承靈魂的普世性等層面。探研鄖劇傳承特質(zhì)及其當(dāng)下啟示利于把脈其傳承進路,彰顯其助推鄉(xiāng)村戲曲文化繁榮和鄉(xiāng)村文化振興功能。
新藝術(shù)的產(chǎn)生讓人欣喜,而鄉(xiāng)村文化振興本質(zhì)法則不在于有什么,而在于如何保護傳承,鄖劇傳承話題即成為鄉(xiāng)村文化振興實踐演繹。戲曲是文化與美學(xué)的結(jié)合藝術(shù),以音樂藝術(shù)顯質(zhì),有別于一般的藝術(shù),且不失綜合性藝術(shù)本色。以其聲腔、伴奏等屬性自然地被人們視為中國式的音樂戲劇。黑格爾認(rèn)為:“戲劇無論在內(nèi)容上還是在形式上都要形成最完美的整體,所以應(yīng)該看作詩乃至一般藝術(shù)的最高層”[1]。詩的音樂性不言自明,在黑格爾看來,戲曲藝術(shù)在基于音樂本色上更要體現(xiàn)出完美的整體藝術(shù)。自優(yōu)渥生態(tài)環(huán)境而生的鄖劇,自然是內(nèi)容與形式完美結(jié)合的音樂藝術(shù)整體,此整體構(gòu)成要素當(dāng)數(shù)其聲腔、伴奏以及其他舞臺聲色藝術(shù)元素,因為這些藝術(shù)關(guān)乎人的心靈:“藝術(shù)美既不是邏輯的理念,即自發(fā)展為思維的單純因素的那種絕對觀念,也不是自然的理念,而是屬于心靈領(lǐng)域的,同時卻又不停留在有限心靈的知識和行動上[2]?!被丝裳?,鄖劇以聲腔伴奏為傳承基因,其意蘊美學(xué)屬性烙印在十堰鄉(xiāng)村民眾心田,成為十堰鄉(xiāng)村民眾田間地頭茶飯之余“繞耳余音”和生命本能的吶喊。
聲腔是戲劇演出時演員的聲音和腔調(diào)合稱的戲劇術(shù)語,能滿足觀眾美學(xué)心理需要:“即人們的聽覺與感覺的綜合。[3]”此為戲曲聲腔美學(xué)性的根本。而鄖劇聲腔以板腔體的正腔類唱腔為主,兼有雜腔小調(diào),兼收并蓄,其美學(xué)性更為立體而濃厚。
鄖劇正腔類唱腔集平腔、苦平(原鄖陽皮影戲之曲)、筒子調(diào)、八岔腔(原二棚子戲之腔)、三弦調(diào)(原鄖西小曲之調(diào))于一體,調(diào)式色彩豐富,配以導(dǎo)板、慢板、中板、快板、箭板、搖板、散板等變化多樣板式,給觀眾以豐富的聽覺之美與律動節(jié)湊之感。
鄖劇平腔的唱腔為上下句結(jié)構(gòu),男女同腔,均為下句落1音的宮調(diào)式。曲調(diào)舒展明亮,音域?qū)拸V流暢,旋律中常出現(xiàn)六度、七度、八度的大跳,真假嗓結(jié)合演唱,63弦伴奏,露板開唱,板式多樣,能抒情,可敘事,并具有戲劇性,很有特色。鄖劇哭腔曲調(diào)結(jié)構(gòu)與平腔基本相同,男女同腔,均為宮調(diào)式,63弦伴奏,露板開唱。而唱腔色彩、表現(xiàn)功能與平腔完全不同。苦腔唱腔將平腔曲調(diào)的3音多改為4音或#4音演唱,以致形成了不同調(diào)式色彩的唱腔——苦平。曲調(diào)深沉憂傷,悲憤凄涼,習(xí)稱“悲腔”。唱腔極富地域特色,極具個性色彩。據(jù)《鄖陽縣志·風(fēng)俗篇》記,當(dāng)?shù)亍懊穸嗲匾?,俗尚楚歌”??嗥街唬扔星匾糁L(fēng),又有楚歌之韻,它是多元文化碰撞的碩果。鄖劇筒子腔唱腔為上下句結(jié)構(gòu),頂板開唱,26弦伴奏。旦行、小生多為下句落1音的宮調(diào)式,老生、丑行為下句落5音的徵調(diào)式。樂曲起伏跌宕,唱腔尾句多翻高八度落音,真假嗓結(jié)合演唱,俗稱“翹尾巴腔”。適合表演詼諧、幽默、活潑的唱段,很有特色。鄖劇八岔腔民間稱之為“打腔”。起腔、句間及句尾均有擊樂伴奏;后受其他劇種影響,加入絲弦與擊樂共同伴奏,有陽八岔、陰八岔之分。陽八岔為主要腔調(diào),習(xí)稱“八岔”。男女同腔,均為下句落5音的徵調(diào)式。頂板露板均用,定52弦伴奏。唱腔旋律樸實無華,似唱似說,富有生活氣息,適用于敘事性唱段。陰八岔,唱腔下句可落1音或5音,只用于旦行悲苦戲中。鄖劇三弦調(diào),因鄖西三弦小曲而得名,屬聯(lián)曲體,分正調(diào)與反調(diào)。正調(diào)男女腔均為宮調(diào)式,15弦伴奏。曲調(diào)速度稍緩,旋律委婉流暢,長于敘事。反調(diào)男女腔均為徵調(diào)式,唱腔速度稍快,唱腔具有強烈的動感。正反調(diào)結(jié)合運用,調(diào)式色彩多樣,節(jié)奏對比鮮明,具有較多的表現(xiàn)功能。
伴奏樂器是戲曲傳承基因又一要素,能將伴奏師的情感律動式傳遞給觀眾,使觀眾享受到觀戲所帶來的聽覺與感覺綜合之美的享受。鄖劇伴奏樂器文場伴奏樂器有蛤蟆琴、蛤蟆嗡、三弦、月琴四大件,同時配以二胡、中胡;吹管、嗩吶、笙;撥彈:阮、琵琶、揚琴等弦樂。鄖劇武場樂器除鼓板、大鑼、镲、小鑼等戲曲常用樂器外,尚有專用樂器單皮、牙子、土鼓、大鑼、大镲、馬鑼等。這些樂器既有傳統(tǒng)民族樂器(月琴、三弦),亦有十堰鄉(xiāng)村習(xí)俗流行伴奏的民間樂器(嗩吶、馬鑼),集合伴奏,美感立體獨特。鄖劇的伴奏樂器伴奏時給觀眾傳遞出的聽覺感覺美感毋庸置疑,而其造型文化藝術(shù)美感亦很獨特。如蛤蟆琴琴高80公分左右,軸穿兩側(cè),內(nèi)外單弦,筒裝若碗,桐木音面。音色清亮,屬高音樂器。飾三足神獸——月宮神蟾立于琴頭,因聲若蛙鳴,故名。而蛤蟆嗡形制與蛤蟆琴基本相同,琴筒稍粗,蛇皮筒面,音色渾厚,屬中音樂器。在十堰鄉(xiāng)村露天演出鄖劇時,觀眾不僅能獲取聽覺之美,還能捕捉到視覺之美,拓展了鄖劇傳承基因聲腔伴奏美學(xué)屬性內(nèi)涵。
戲曲藝術(shù)以音樂藝術(shù)為主體,作為音樂戲劇,其文學(xué)屬性自然不能被忽視。無論是文學(xué)體裁“四分法”還是“五分法”乃至多分法,戲劇文學(xué)作為文學(xué)一種范式的地位從未動搖。相對于劇場性,戲劇文學(xué)性追求是中國戲劇學(xué)界一致認(rèn)同的。文學(xué)不自覺地折射出的主題、材料(故事)、結(jié)構(gòu)、語言等要素,契合在了戲劇劇目劇本中,正如雷曼所說的: “文本并沒有失去其重要性,而是向劇場敞開了自己[4]?!贝藶閼騽∧縿”酒犯聃r活演繹。以《鄖劇地方戲劇劇種申報材料》看,鄖劇劇目既有傳統(tǒng)的積淀,又有移植的融匯,更有新創(chuàng)的張力,其品格維系的文化生態(tài)系統(tǒng)強力喚醒其傳承血脈,文學(xué)屬性的滲透,不僅僅贏得全國地方戲曲劇種普查專家對其的認(rèn)可,更是十堰鄉(xiāng)村民眾對其傳承血脈本質(zhì)的認(rèn)知和浪漫的接受。
傳統(tǒng)劇目是鄖劇傳承的底蘊和根基。戲劇劇目注重取材于歷史故事和民間傳說是其文學(xué)性的重要表現(xiàn)。周貽白先生認(rèn)為:“中國戲劇的題材,多數(shù)跳不出歷史故事的范圍。[5]”音樂戲劇也概莫能外,鄖劇傳統(tǒng)劇目其劇本內(nèi)容或取材于王侯將相,如《李淵辭朝》《薛剛祭墳》,或取材于才子佳人,如《白扇記》《二度梅》,或取材于神話傳說,如《烏盆記》《方四娘還魂》,或取材于孝子賢孫,如《小姑賢》《李氏割肝》。凡此種種,從歷史故事和民間傳說的口頭文學(xué)到戲劇文學(xué),走過了由口口相傳,到藝人加工改編,再到戲劇舞臺上的展現(xiàn),地地道道的是民間文學(xué)的演繹。
鄖劇移植劇目是用鄖劇表演形式演唱其他地方戲曲、曲藝已有劇目或多個劇種共享的劇目,集鄖劇與被移植劇雙重特色,是鄖劇乃至諸多地方戲曲豐富劇目有效途徑和必須保留的劇目形式。上世紀(jì)七十年代初,鄖陽地區(qū)各地先后成立了文工團、文藝宣傳隊等,在“雙百”方針指引下,吸納十堰地方戲曲、曲藝等特色移植了《借?!贰堆a鍋》《打銅鑼》《游鄉(xiāng)》《雙教子》及樣板戲《紅燈記》《龍江頌》《杜鵑山》等劇目(選場、片段)。許多優(yōu)秀劇目如《斷橋》《梁祝》等成為諸多劇種共享劇目,自然亦是鄖劇移植劇目的優(yōu)秀代表。移植劇目成為常態(tài)化戲劇創(chuàng)作方式和快速傳播戲劇文化有效途徑。
鄭傳寅指出:“戲曲藝術(shù)是我國封建社會中后期文化平民化的產(chǎn)物。[6]”其不可避免地帶有民間文化和地域文化的特征。鄖劇作為新創(chuàng)地方戲,根植于十堰鄉(xiāng)村文化土壤,具有鮮明的地域性和鄉(xiāng)土性特征,其題材也必然趨向世俗化、大眾化,體現(xiàn)出鮮明的十堰民間文化特色?;谑呙耖g文化和十堰獨特地方文化,鄖劇創(chuàng)作劇目有《小兩口頂嘴》《好姨媽》《二桿子招工》《洪江激流》《大成與小翠》《堵河黎明》《有男人的光棍女人》《均州舊事》《風(fēng)雨塔燈巖》《坎子山的脊梁》《特殊待遇》《香樟樹下》《醉飄香》等。以《均州舊事》為例。劇中男一號陳世美,因其在京劇《鍘美案》中“中狀元、娶公主、棄糟糠”等諸多不齒行為成為反面形象而家喻戶曉,而該劇卻以“流傳在十堰的民間故事為基礎(chǔ),講述了秀才陳世美為替夫人秦香蓮的姐姐鳴冤,撰寫戲文,被官府定了‘策動民怨、諷喻皇親’的殺頭重罪,并把戲文人物改為陳世美、秦香蓮。身背罵名的陳世美用自毀的方式認(rèn)罪、赴刑,體現(xiàn)了當(dāng)?shù)亍笓?dān)萬般濁,濯凈天下心’的滄浪文化。[7]”舊案新解,還原一個全新的陳世美,令人耳目一新。
文化藝術(shù)產(chǎn)生與生長離不開內(nèi)外因的碰撞和主客觀的刺激,尤其是歷史地理條件的培育和民眾精神需求的自覺選擇。鄖劇孕育產(chǎn)生的文化生態(tài)空間無疑是優(yōu)渥的。湖北十堰(古鄖陽地區(qū)),地處鄂西北秦巴山區(qū),東連荊襄,西接陜南,南達巴蜀,北通中原,武當(dāng)山雄峙于中,漢水橫貫全境。域內(nèi)山巒起伏,溝壑縱橫,河流網(wǎng)布,古謂“三邊重鎮(zhèn)”“四寨奧區(qū)”。因其特殊的地理、歷史環(huán)境,這里是歷代移民集散之地,外來文化與本土文化在此交流、碰撞,落地生根,孕育出無數(shù)奇花異朵。十堰戲曲文化藝術(shù)基因性元素獨特而豐富,竹溪山二黃、鄖陽二棚子戲、竹山皮影、鄖縣三弦以及享譽全國的呂家河民歌等音樂藝術(shù)形式,為鄖劇凝體塑骨提供給養(yǎng),平腔、苦平、筒子調(diào)、八岔腔、三弦調(diào)等特色聲腔,為鄖劇生命吶喊增添了音符。基此,集十堰各民間曲藝特色為一體的鄖劇呱呱墜地,應(yīng)運而生,這是十堰地區(qū)廣大民眾的美學(xué)趣味和審美需求自然選擇結(jié)果。鄖劇產(chǎn)生的文化意義是鄖劇傳承的靈魂,昭示出強烈的普世性。
鄖劇傳承靈魂的普世性體現(xiàn)有三:一是填補了鄂西北地區(qū)沒有代表性地方劇種的空白。十堰地處鄂西北邊陲,是湖北五大方言區(qū)之一——鄂西北方言區(qū)的重要組成部分,轄內(nèi)有多種地方小戲曲、曲藝、民歌、民樂。但是,受多種因素影響,這些地方小戲曲聲腔音樂單調(diào)、表演形式單一,多年來一直在各自相對狹窄的區(qū)域流行,無法滿足較為復(fù)雜的戲曲形態(tài)的需要。鄖劇融十堰各藝術(shù)門類之精髓、聚十堰各地方小戲曲之特長,既有琴子戲、八岔戲之活潑,又有皮影戲之奔放,既有鄖陽曲藝之典雅,也有十堰民歌之歡暢。其聲腔多樣、板式齊全,適合正劇、喜劇、悲劇等各類劇目的演出,是充分滿足廣大人民群眾審美需求的“鄂西北方言區(qū)代表性劇種”。
二是擔(dān)負(fù)著傳承民族優(yōu)秀文化的責(zé)任。在當(dāng)代社會生產(chǎn)、生活形態(tài)發(fā)生極大變革,人們審美觀逐漸現(xiàn)代化、多樣化的大背景下,作為優(yōu)秀民族文化重要組成部分的鄖陽地方小戲曲、鄖陽皮影戲、鄖陽曲藝等,都不同程度地存在著被新興文化替代、逐漸消亡的趨勢和危險。聚十堰全市之力,把語言一致、劇目通用、表演樣式相近、聲腔基因相似、在同一地區(qū)流行的不同藝術(shù)門類,由小及大、由簡及弘地打造成廣大人民群眾認(rèn)可的劇種,使更多、更優(yōu)秀文藝作品在人民群眾中廣為傳唱,讓優(yōu)秀民族文化與時俱進地成為人們文化生活中的重要內(nèi)容,是當(dāng)代十堰文化人義不容辭的責(zé)任。
三是服務(wù)十堰社會事業(yè)快速發(fā)展和鄉(xiāng)村文化振興的需要。十堰于1969年單列設(shè)市、1973年改為省轄市、1994年鄖陽地區(qū)與十堰市合并。五十年間,十堰的政治、經(jīng)濟、文化、社會事業(yè)快速發(fā)展,由一個不起眼的山鄉(xiāng)小鎮(zhèn)躍升為鄂豫陜渝毗鄰地區(qū)區(qū)域性中心城市。同時,十堰是湖北傳統(tǒng)戲曲大市,曾創(chuàng)作出了榮獲“曹禺劇目獎”“文華獎”“五個一工程獎”“屈原文藝獎”等影響廣泛的優(yōu)秀劇目。進入新世紀(jì),隨著十堰社會事業(yè)的發(fā)展,需要有更加繁榮的地方戲曲文化支撐。十堰地方劇種——鄖劇的形成,是十堰人民用集體認(rèn)同的藝術(shù)形式,謳歌新時代、新生活、新風(fēng)貌的必然結(jié)果,是十堰文化工作者遵循戲曲藝術(shù)發(fā)展規(guī)律,長期實踐、不斷總結(jié)的文化結(jié)晶,更是十堰地方戲曲事業(yè)服務(wù)社會發(fā)展、服務(wù)鄉(xiāng)村文化振興、服務(wù)廣大人民群眾文化生活需求的文化創(chuàng)新。
鄖劇產(chǎn)生的文化意義是鄖劇傳承的靈魂所在,是博大精深的,其昭示出的普世性意味顯而易見。鄭培凱指出:“中國傳統(tǒng)戲曲,特別是中國傳統(tǒng)舞臺表演藝術(shù),不只具有中國藝術(shù)的獨特性,同時也具有一種普世藝術(shù)的意義,不只是中國人看得懂,中國人喜愛,不同文化藝術(shù)傳統(tǒng)的人一樣看得懂,一樣可以深刻體會其精神,甚至還能從中汲取滋養(yǎng),從不同角度、不同文化場域的理解,發(fā)展與豐富中國傳統(tǒng)戲曲。[8]”無論是博采眾長填補空白,抑或傳承文化文明,還是服務(wù)社會振興文化,鄖劇作為一種地方戲劇,一種鄉(xiāng)村文化承載形式,“集美而生,攜優(yōu)而傳,扶文而存”已是客觀事實,其必然有機會有可能像京劇、昆曲一樣走向全國,走向世界。
鄖劇,其在當(dāng)?shù)仄渌麆》N聲腔的基礎(chǔ)上博采眾長,一定意義上拯救了瀕危小劇種,對促進漢水流域戲曲文化傳承發(fā)展有著極為重要的里程碑意義。戲劇專家劉正維、方光誠、陳受新、龔戰(zhàn)聯(lián)名簽署的《關(guān)于發(fā)展湖北地方戲劇鄖劇的意見》中這樣寫道:“十堰市有關(guān)領(lǐng)導(dǎo)在上下一條心的創(chuàng)新意識指導(dǎo)下,提出進一步發(fā)展‘鄖劇’”。這個決策既符合當(dāng)前形勢,又符合湖北戲劇發(fā)展的實際需要。戲劇學(xué)界認(rèn)為中華人民共和國成立70多年來,鄂西北從大別山西端到川陜邊境,劇種很多,各有特點,可就是缺少一個能呼風(fēng)喚雨站在前面的“領(lǐng)頭羊”。當(dāng)?shù)仡I(lǐng)導(dǎo)從上世紀(jì)70年代初就開始努力解決這一問題,并取得了可喜的成績,鄖劇的出現(xiàn)將被載入戲劇史的史冊,在中國戲劇發(fā)展的長河中再塑輝煌,鄖劇的落地有聲也說明,劇種順勢而為的大膽創(chuàng)新是適應(yīng)時代的可持續(xù)傳承與發(fā)展。
漢水流域戲曲文化既是漢水流域乃至中華民族非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的重要組成部分,更是中華民族文化生態(tài)中“活態(tài)”的傳統(tǒng)文化表現(xiàn)形式。然而在社會轉(zhuǎn)型過程中,隨著城鎮(zhèn)化、工業(yè)化進程的不斷加快,社會經(jīng)濟形態(tài)和文化形態(tài)也發(fā)生著深刻的變化,當(dāng)代文化和審美方式已日趨多元多樣,傳統(tǒng)戲曲的生存發(fā)展空間不斷受到擠壓,其中最明顯的是傳統(tǒng)戲劇賴以維系的文化生態(tài)發(fā)生了變化。如何進行文化生態(tài)的整體性保護和建設(shè),對漢水流域地方戲的保護、傳承和發(fā)展來說至關(guān)重要。通過梳理研究漢水流域地方戲曲傳承、發(fā)展的歷史進程,梳理出地方戲生存發(fā)展的重要條件,探研出漢水流域各地方戲劇文化傳承與保護路徑,探索漢水流域的地理、自然、語言、宗教、社會、民俗、經(jīng)濟、政策等各種變量的相互作用中研究戲曲文化產(chǎn)生、發(fā)展的規(guī)律,對于構(gòu)建漢水流域整體文化生態(tài)的保護與建設(shè)具有深遠的意義。
漢水戲曲文化傳承進路,要以科學(xué)方法彰顯漢水戲曲文化學(xué)科價值。要立足于漢水流域全流域的民間調(diào)查和資料收集,置于史論一體、宏微結(jié)合的縱橫坐標(biāo)上,進行立體透視和系統(tǒng)把握,要采用史論結(jié)合即歷史與邏輯相結(jié)合、理論思辨與實證分析相結(jié)合、宏觀研究與微觀研究相結(jié)合的方法和比較研究方法,以及美學(xué)和心理學(xué)研究方法,運用民族學(xué)與文化學(xué)的系統(tǒng)方法,涉獵中國文學(xué)、語言學(xué)、藝術(shù)學(xué)及其綜合交叉學(xué)科方法。要采取思想發(fā)展邏輯與社會文化語境相統(tǒng)一、理論分析與民間調(diào)查相統(tǒng)一、真理訴求與價值評判相統(tǒng)一的視角和研究路向,融原典闡述和現(xiàn)代闡發(fā)于一體,講求研究方法的科學(xué)性和學(xué)術(shù)性。著眼于漢江全流域的宏觀視野,運用文化人類學(xué)方法、現(xiàn)代民俗學(xué)和價值理論,立足民族學(xué)文化學(xué)的理論背景,力求將基礎(chǔ)學(xué)科理論精準(zhǔn)運用到漢水戲曲文化傳承實踐中,立體彰顯漢水戲曲文化學(xué)科價值,為漢水流域戲曲文化傳承構(gòu)建理論指導(dǎo)思想。
基于傳承目的,漢水流域戲曲文化傳承重要任務(wù)有三個:一是漢水流域地方戲劇重要劇種研究。重要劇種表現(xiàn)為在傳承發(fā)展過程中有突出表現(xiàn)和深遠影響,如省級地方戲劇名錄的陜南端公戲、新創(chuàng)并入選國家級地方戲劇名錄的鄖劇,傳承不息的京劇鼻祖山二黃等;二是漢水流域各地方戲劇經(jīng)典劇目研究,經(jīng)典劇目須是原創(chuàng)的經(jīng)得起歷史沉淀和民眾考驗,如山二黃的經(jīng)典劇目一個“十”和六個“四”[注]“一個十”是指“十大臺”,即《一捧雪》《二度梅》《三奏本》《四進士》《五月圖》《六月雪》《七人賢》《八義圖》《九更天》《十道本》;“六個四”即“四大逼宮”“四大家人”“四大刺客”“四大鍘”“四大征”“四大姻緣”等。;三是漢水流域各地方劇種傳承與保護的路徑及方法措施的研究。以期實現(xiàn)全面系統(tǒng)梳理漢水流域各地方現(xiàn)存的重要劇種,清晰把握各劇種誕生演變和發(fā)展的歷史脈絡(luò);探索各重要劇種的聲腔、劇目、服飾、舞臺、化妝、燈光、器樂等藝術(shù)特色及其文化內(nèi)涵;探研重要劇種經(jīng)典原創(chuàng)劇目產(chǎn)生的藝術(shù)規(guī)律及其文化要素等傳承目標(biāo),進而實現(xiàn)對漢水流域各地方戲劇劇種、劇目挖掘梳理,傳承與保護模式的全面透視,解析漢水流域戲劇文化對流域經(jīng)濟社會和諧發(fā)展的成功奧秘,以達到總結(jié)歷史經(jīng)驗教訓(xùn)、傳播先進思想文化和傳統(tǒng)遺產(chǎn)精華,為漢水流域鄉(xiāng)村文化振興添彩增色的目的。